Foyera
HomeProgrammaTheaters
Foyera

Tot in de foyer.

Al het theater op één plek

Van cabaret en musical tot dans en opera, in heel Nederland bij elkaar. Voor iedereen is er wel iets.

Samen uit

Vind je volgende voorstelling en ga er samen heen: prik een datum en zie wie er meegaat.

Gepland of spontaan

Maanden vooruit of vanavond nog: er is altijd een voorstelling die bij je past.

De foyer van het Nederlandse theater: cabaret, musical, toneel, dans, opera, muziek en jeugd, van try-out tot derniere.

HelpPrivacyVoorwaardenJe gegevens

© 2026 Foyera

  • Home
  • Programma
  • Theaters

Programma

Alle voorstellingen per genre. Open er één voor de speeldata.

VoorstellingenSpeeldata

Filters1

Leeuwarden

Afstand rond Leeuwarden

Voorstellingen241Speeldata272

Cabaret · 41 voorstellingen

5.411 speeldata →
Yentl en de Boer
Yentl en de Boer

Yentl en de Boer

Yentl Schieman

Met hun succesvolle voorstelling Rekhalzen hebben Yentl en de Boer de Poelifinario Kleinkunst gewonnen! En dat vieren we met nog één keer Rekhalzen in Carré. Uit het juryrapport: “Hun kenmerkende humor krijgt ruim baan in gekke liedjes over beren op de weg, beloofde cadeautjes en de bizarre ervaring van een man toezingen aan zijn sterfbed. Slechts twee muzikanten knallen hun liederen het podium af.” Cabaretduo Yentl en de Boer gaat in hun muzikale cabaretvoorstelling Rekhalzen op zoek naar hun vermogen om te dromen, in een tijd die op zijn minst onvoorspelbaar te noemen valt. Whooop daar gaan die halzen! Rekhalzen is oudhollands voor reikhalzen. Echt een uitstekend woord. Het is precies waar we aan toe zijn: de nekken wat rekken. Whoooop de lucht in! Op zoek naar de horizon, de toekomst of gewoon een soort van richting. Ligt er iets moois te wachten? Misschien iets verrassends…. ga je nog iets leren waar je je nooit van kon voorstellen dat je eraan toe zou komen? Kogelstoten. Blijk je daar een perfect fysiek voor te hebben! Het kan natuurlijk ook vies tegenvallen wat je te zien krijgt. Kwalen… gebrekkigheid.. een trage eenzame dood op een openbare plek, terwijl iedereen denkt dat je een grapje maakt. Of wat nou als je nek whooop de lucht in gaat, maar die eerste blik over de schutting van de buurman al dermate beangstigend is dat de reklust je vergaat? Zit hij daar, in z’n blote niksie. Vla te eten. In het nu te zijn. Hoe moet je je daar nou weer toe verhouden? Na het succes van Modderkruipers, die ze de Poelifinario voor beste kleinkunstvoorstelling van het seizoen opleverde, is Yentl en de Boer, vergezeld door hun fenomenale muzikanten David Gram en Charly Zastrau, terug met een nieuw programma vol met prachtige en grappige liedjes, waar ze zo geliefd om zijn. ‘hun mooiste, indrukwekkendste voorstelling tot dusver’ ★★★★★ de Volkskrant ‘geweldige liedjesvoorstelling’ ★★★★ NRC ‘Ze presteren op de toppen van hun kunnen, maar maken elke voorstelling nog nieuwe stappen’ ★★★★ Trouw ‘Het is een groot, goed verzorgd feest van het begin tot het eind.’ Keuze van de criticus - Theaterkrant ‘Magisch duo op de kleinkunst-Olympus’ ★★★★★ Scènes

Vanaf do 12 nov · 1 speeldatum die past

Sara Kroos
Sara Kroos

Sara Kroos

Prikkelarme kermis

Sara is terug! Na vier jaar afwezigheid staat ze vanavond weer te popelen in de coulissen. Wegens groot succes speelt Sara haar vrolijke comebackshow Prikkelarme kermis nog een paar maanden door. Een voorstelling met ingrediënten die we van haar gewend zijn: heerlijke verhalen, scherpe humor en lieve liedjes. Met een grote dosis zelfspot worden de onhandigheden van het leven aangekaart. Met haar voorgaande voorstelling Verte won Sara in de categorie entertainment de Poelifinario, de belangrijkste cabaretprijs. Ook Prikkelarme kermis werd in 2025 genomineerd voor de Poelifinario in die categorie. ‘Sara Kroos is terug op het cabaretpodium en beter dan ooit.’ Theaterkrant ‘Sara Kroos laat je lachen én grijpt je naar de keel met haar kwetsbare verhaal. Veel goede grappen, sfeervolle liedjes, heel erg mooi cabaret.’ Volkskrant ‘Sara Kroos kan als geen ander licht maken wat zwaar is.’ Trouw Poster fotografie: Rogier Veldman Ontwerp: Ruben van Nimwegen Recensies: Sara Kroos is terug op het cabaretpodium en beter dan ooit. ‘Sara Kroos is terug op het cabaretpodium en beter dan ooit. Ze trakteert ons op een avond vol goede grappen, mooie observaties, lichtheid en optimisme. Alle lijntjes die zijn uitgezet, vallen groot en indrukkend samen. Kroos staat ontspannen en met aanstekelijk plezier op het podium. Sara Kroos is weer op de plek waar ze hoort en op haar best is: haar cabaretpodium.’ Theaterkrant (keuze van de criticus) Sara Kroos kan als geen ander licht maken wat zwaar is. ‘Sara Kroos kan als geen ander licht maken wat zwaar is. Kroos kan waargebeurde verhalen bijzonder geloofwaardig uitbouwen tot vrolijk absurde proporties. In elk verhaal leidt een spoor van broodkruimels vast naar de volgende. Ze staat sterk, ontspannen en smakelijk te vertellen.’ Trouw ★★★★ Sara Kroos laat je lachen én grijpt je naar de keel met haar kwetsbare verhaal in ‘Prikkelarme kermis’ ‘Sara Kroos laat je lachen en grijpt je naar de keel. In haar knap opgebouwde nieuwe cabaretvoorstelling laat Kroos zien hoe ze na vier jaar niet optreden wegens ziekte uit haar dal is gekropen, ze staat zowel breekbaar als krachtig op het toneel. De vele goede grappen en enkele sfeervolle liedjes, zorgen voor heel erg mooi cabaret.’ de Volkskrant ★★★★ Interviews: Cabaretier Sara Kroos: ‘Als mens een dip meemaken is óók natuur, dat idee troost me’ ‘Niet álles hoeft goed te zijn in het leven – veel ís al goed. Die boodschap maakt mijn show licht.’ AD Sara Kroos is terug na vier jaar ziekte: ‘Ik pleit voor de schoonheid van wat niet meer goed komt’ ‘Ik heb het optreden gemist en het voelde de eerste keer meteen weer alsof ik gisteren nog op het podium stond.’ Trouw Biografie: Sara Kroos (1981, Wijngaarden) studeerde schrijven voor toneel aan de HKU Utrecht toen zij in 2000 de publieksprijs van het Leids Cabaret Festival won. Van 2001 tot 2003 stond Sara op de planken met haar eerste soloprogramma Honger. De voorstelling Lam volgde. Van 2004 tot 2006 was Sara onderdeel van het tv programma De Lama’s . In 2005 startte Sara met de tour van voorstelling Zoetgevooisd, waarmee zij in 2006 de Cabaretprijs Neerlands Hoop won. Van 2007 tot 2019 maakte Sara nog zeven voorstellingen; Bries, Boheems, Voor de leeuwen, Van jewelste, Doorgefokt, Zonder verdoving en Verte. Sara presenteerde van 2010 tot 2014 iedere week Sara op Zondag op Radio 2. In 2020 won zijn met haar voorstelling Verte de Poelifinario. Na vier jaar afwezigheid ging Sara in 2024 weer het podium op met Prikkelarme kermis. Een nieuwe voorstelling met de ingrediënten die we van Sara gewend zijn: vrolijke verhalen, scherpe humor en lieve liedjes.

En verbied de vogels om te fluiten
En verbied de vogels om te fluiten

En verbied de vogels om te fluiten

Ayoub

Ayoub Kharkhach neemt je mee op een troostrijke zoektocht naar zingeving, waarin meeslepende verhalen en prachtige liedjes worden afgewisseld met humor. Tijdens zijn eerste avondvullende voorstelling En verbied de vogels om te fluiten zoekt Ayoub naar betekenis in alle ervaringen die hij tot nu toe heeft meegemaakt. Waarom nestelen gierzwaluwen zich in de moskee? En kan hij erop vertrouwen dat zijn moeder de antwoorden heeft? Ayoub gebruikt muziek als rode draad, terwijl hij je begeleidt op een bemoedigende zoektocht naar zingeving in een voorstelling vol meeslepende verhalen over eten, ziekte, en zijn bijzondere band met zijn moeder. Over Ayoub Ayoub Kharkhach (1998) is kleinkunstenaar en moslim. Als jongste kind uit een gezin van vier groeide hij op in Gouda. Hij studeerde af aan de Hoge Agrarische School in ‘s-Hertogenbosch. Met om en nabij nul theaterervaring won hij in 2024 de jury- én publieksprijs van het Amsterdams Kleinkunstfestival. In hem zag de jury een ‘goede verhalenverteller die het lef heeft grenzen te doorbreken’. Kort daarna werd hij vrijwilliger bij een opvang voor egels. Ook zong hij ooit in een gospelpopkoor. "Misschien wel het mooiste cabaretdebuut van het jaar" Rahul Gandolahage, NRC (*****) "Ayoub Kharkhach lost met zijn debuutvoorstelling de hoge verwachtingen volledig in" Ela Çolak, Volkskrant (****) "Een spannende performer die met niemand in het huidige cabaretveld te vergelijken is." Mike Peek, Het Parool "Vakkundig en gevoelig." Patrick van den Hanenberg, Theaterkrant "Een goede verhalenverteller. Met een machtige rust hield hij het publiek in zijn greep." Jelle Brumsen, NRC "Daar staat een gek mannetje naar wie je wel even wilt luisteren." Raoul Heertje

Vanaf za 14 nov · 1 speeldatum die past

Marjolijn van Kooten
Marjolijn van Kooten

Marjolijn van Kooten

Aan mij zal het niet liggen

Marjolijn kennen we van haar eerdere, uitverkochte voorstellingen over paniek, piekeren en pillen. Haar eerlijke, droogkomische cabaret vol zelfspot is een genre op zich en trekt in heel Nederland volle zalen. In deze voorstelling vraagt ze zich af waarom we het leven toch pas waarderen als er iemand dood is. Of ziek. Kan dat niet wat eerder? Moeten er eerst dooien vallen voordat we voelen dat we leven? Zwarte humor, gevoelige liedjes en schaamteloze verhalen; dat is Van Kooten ten voeten uit. Aan haar zal het niet liggen. I love theater: ‘Naast de humor zit er veel gewicht in de thematiek. Ze laat het publiek mee worstelen met existentiële kwesties: wat en hoe ervaar je verdriet in je leven, hoe pak je alles dan ook weer aan.’ ‘Lachen om het donker, om het ongemak, en misschien ook een beetje om jezelf.’ ‘Psychiatrisch cabaret, noemt ze het zelf, en dat klopt. Van Kooten heeft er min of meer haar eigen genre van gemaakt. Het trekt mensen die ooit een dal hebben gezien, en die nu opgelucht kunnen grinniken om wat toen niet grappig was. De combinatie van zwarte humor, schaamteloze openheid en kwetsbare liedjes raakt precies waar het moet.’ ‘Aan mij zal het niet liggen is geen luchtig avondje cabaret, maar een eerlijk en scherpzinnig inkijkje in het hoofd van iemand die de wereld nét iets intenser ervaart. Je lacht, je slikt, je denkt – en je bent dankbaar dat ze dit alles hardop durft te delen.’

Vanaf do 19 nov · 1 speeldatum die past

Voor Spek en Bonen
Voor Spek en Bonen

Voor Spek en Bonen

Guido Spek

Na jaren van plannen en uitstellen staat Guido Spek eindelijk in de theaters met ‘Voor Spek en Bonen’. Een persoonlijke, muzikale voorstelling over uitstelgedrag, kleine dagelijkse uitdagingen en het lef om te beginnen, óók als het nog niet perfect is. Een energieke mix van liedjes, verhalen en humor, waarin herkenbare situa es uit het dagelijks leven centraal staan. Guido onderzoekt hoe we stuntelen, uitstellen en toch vooruit proberen te komen. Verwacht tempo, onverwachte wendingen en momenten waarop het kleine ineens groot voelt. “ Voor uitstellers, twijfelaars en iedereen die nét dat duwtje nodig hee . ” Een ontwapenende mix van muziek, cabaret en persoonlijke verhalen; een voorstelling waarin iedere uitstellende twijfelaar zich herkent. Over keuzes maken, uitstelgedrag en de angst om dingen af te… Na jaren van plannen en uitstellen staat Guido Spek eindelijk in de theaters met ‘Voor Spek en Bonen’. Een persoonlijke, muzikale voorstelling over uitstelgedrag, kleine dagelijkse uitdagingen en het lef om te beginnen, óók als het nog niet perfect is. Een energieke mix van liedjes, verhalen en humor, waarin herkenbare situa es uit het dagelijks leven centraal staan. Guido onderzoekt hoe we stuntelen, uitstellen en toch vooruit proberen te komen. Verwacht tempo, onverwachte wendingen en momenten waarop het kleine ineens groot voelt. “ Voor uitstellers, twijfelaars en iedereen die nét dat duwtje nodig hee . ” Een ontwapenende mix van muziek, cabaret en persoonlijke verhalen; een voorstelling waarin iedere uitstellende twijfelaar zich herkent. Over keuzes maken, uitstelgedrag en de angst om dingen af te… Guido Spek, Ro erdam 1990. Guido is een veelzijdig cabare er, muzikant en acteur. Hij studeerde aan de muziektheater academie van het conservatorium Ro erdam en stond in het theater met diverse muziek-theaterproduc es waaronder ‘De Vloer Op’, ‘Wonderful Town’ en ‘Into the Woods’. Sinds de zomer van 2022 tourt hij met zijn project 'CamperConcerts'. Vanuit zijn ‘Concertzaal en Comedyclub op wielen’ speelt hij voorstellingen door heel Nederland. Ook is Guido een bekend gezicht op de Nederlandse televisie. Hij speelde in diverse televisieseries, was te zien in ‘The Passion’, ‘Hunted’, ’Secret Duets’ Daarnaast bereikte hij de finaleweek van ’De Slimste Mens’, ‘Waku Waku’ en 'Expedi e Robinson’.

Daan van der Hoeven
Daan van der Hoeven

Daan van der Hoeven

Mensenmens

Daan van der Hoeven heeft zijn leven op orde. Voor zijn doen. Hij is niet meer zo depressief, komt ‘s ochtends zowaar zijn bed uit en schijnt zo nu en dan best gelukkig te zijn. Maar hoe doe je dat, gewoon een beetje gelukkig zijn als je jezelf steeds opnieuw moet uitvinden? In ‘Mensenmens’ neemt Daan van der Hoeven je mee op een humoristische en scherpe zoektocht naar zelfkennis. Met herkenbare en persoonlijke verhalen laat hij zien hoe we denken onszelf eindelijk te doorgronden, om er daarna achter te komen dat we weer terug bij af zijn. Of zoals ChatGPT zegt: “Het leven is geen puzzel die je oplost, maar een spel dat je speelt.” Zou dat niet de kern van het leven zijn? Over Daan van der Hoeven Daan is lid van Comedy Club Haug, winnaar van onder andere het Groninger Studenten Cabaret Festival en werkt achter de schermen bij ‘Lubach’ met Arjen Lubach. Zijn weergaloze improvisaties en interacties met het publiek maken hem een unieke stem in de cabaretwereld en zorgen ook op social media voor een grote schare fans. Met ‘Mensenmens’ bewijst hij waarom hij één van de spannendste cabaretiers van dit moment is. Daan neemt deze tour de talentvolle stand-up comedian Finn Visser mee als voorprogramma. Groninger Studenten Cabaret Festival (2017, juryprijs) Griffioen/Zuidplein Cabaret Festival (2017, publieksprijs) Leeuwarder Cabaret Festival (2017, juryprijs) Amsterdam Studenten Cabaret Festival (2016, finalist) Delft Talent Comedy Award (2015, juryprijs) Comedyslam (2015, publieksprijs) De pers over ‘Mensenmens’: "Wat een controle, wat een expressie, wat een heerlijke nonchalance en vooral: wat een fijne voorstelling.”(Het Parool) “Er zit precies genoeg bindmiddel tussen de verschillende verhalen, zonder dat Mensenmens geforceerd cabaretesk overkomt. Het is eerder een stand-upsymfonie, waarin ieder woord uit de losse pols lijkt te stromen en waarachtig aanvoelt. Van der Hoeven een talent noemen, zou een belediging zijn.” (Het Parool)

Najib & Roué
Najib & Roué

Najib & Roué

Najib Amhali & Roué Verveer

Vijfentwintig jaar vriendschap. Najaar 2026. Een exclusieve tour langs een select aantal theaters. Stand-up op het allerhoogste niveau maar ook méér dan alleen grappen. Twee mannen met gesprekken zoals ze die ook voeren zonder publiek. Over angsten en ouder worden; wie ze dachten dat ze zouden worden maar zeker ook over wie ze zijn geworden. Het gaat over vaderschap, en hun succes maar ook hun twijfels. Marokkaanse gastvrijheid. Surinaamse gezelligheid. Hollandse nuchterheid. Alles in één show. Grappen waar je tegen moet kunnen en gesprekken die binnenkomen. Alles mag. Niks moet. Op is op. Vol is vol. Eén ding is zeker: Alles is comedy! Najib Amhali staat bekend om zijn energieke speelstijl, persoonlijke verhalen en feilloze timing. Hij brak door na het winnen van het Leids Cabaret Festival en groeide uit tot een van de grootste cabaretiers van Nederland. Naast zijn succesvolle soloprogramma’s speelde hij in films en series als Shouf Shouf Habibi! en Najib en Julia. Met zijn herkenbare humor en openhartigheid weet Amhali zijn publiek telkens te raken én te laten lachen. Roué Verveer wordt enorm geprezen om zijn enthousiaste speelstijl, scherpe grappen en slimme improvisaties. Naast zijn Nederlandstalige soloprogramma’s maakt hij ook Surinaams gesproken comedyshows en treedt hij regelmatig op als vast lid van Comedytrain in Toomler. Zijn eerdere show, Gewoon Roué, werd genomineerd voor een Poelifinario. Met zijn unieke mix van dodelijke grappen en scherpe maatschappijkritiek zorgt Verveer voor een avond vol lachbuien én stof tot nadenken.

Vanaf di 1 dec · 1 speeldatum die past

Cabaret Café
Cabaret Café

Cabaret Café

Met nieuwe namen

Ben jij benieuwd naar de cabaretiers van de toekomst? Tijdens het Cabaret Café in De Harmonie ontdek je nieuw talent in een intieme setting. Elke editie selecteren we twee of drie veelbelovende cabaretiers die hun eerste stappen zetten op het podium. Ze brengen korte optredens vol humor, scherpe observaties en verrassende wendingen. Het Cabaret Café is dé plek om kennis te maken met opkomende namen binnen de cabaretwereld. Wie weet zie je hier wel de grote cabaretiers van de toekomst! Veel bekende comedians begonnen ooit op een kleinschalig podium, en dit is jouw kans om nieuw talent te ontdekken. Bevalt de kennismaking? Dan is de kans groot dat je deze talenten later terugziet met een avondvullend programma in De Harmonie. Mis het niet en laat je verrassen door de cabaretiers van morgen!

Vanaf vr 11 dec · 3 speeldata die passen

Guido Weijers
Guido Weijers

Guido Weijers

Oudejaarsconference 2026

Dit keer met De Oudejaarsconference 2026. Wat er ook gebeurt, humor is het medicijn. Dus lachen zullen we! In vreemde tijden moet de hofnar nou eenmaal stevig van zich laten horen. Zonder oordeel, maar met vlijmscherpe tong fileert Weijers 2026 tot op het bot en komt hij met oplossingen… en vragen. Guido heeft het antwoord, jij ook? Guido Weijers is een creatieve duizendpoot op twee benen. In 2000 won hij de publieksprijs op Cameretten, het grootste cabaretfestival van Nederland. Sindsdien maakte hij zes theatershows en speelde hij elf keer De Oudejaarsconference, te zien bij zowel de publieke omroep als commerciële zenders. Met zijn unieke mix van humor en filosofie, gebracht in een stand-up comedy-achtige stijl, behoort Guido tot de meest toonaangevende cabaretiers van Nederland. Social media kanalen Tag Guido, dat vindt hij leuk en dan reageert hij ook op jullie social media post!

Vanaf di 15 dec · 1 speeldatum die past

Jasper van der Veen
Jasper van der Veen

Jasper van der Veen

Op scherp

Jasper staat op scherp. Hij baant zich een weg door een wirwar van liefde, woede, angst en verwondering. Welke draad laat je zitten en welke knip je door? Met sterke grappen, scherpe bespiegelingen en hilarische verhalen recht naar de kern. Wordt het een vakkundige ontmanteling of toch een keiharde knal?! Twijfelen kan niet, want de tijd tikt. Biografie Jasper (Groningen, 1987) studeerde Politicologie aan de UvA, haalde de finales van het Groninger en Amsterdams Studenten Cabaret Festival en sleepte in 2019 zowel de Jury- als de Publieksprijs binnen op Leids Cabaret Festival. Het NRC en de Volkskrant riepen hem in 2020 uit tot een van de comedytalenten van het jaar. In 2021 maakte Jasper zijn debuut als cabaretier met de voorstelling Het dreigt volslagen goed te komen en in 2022 volgde zijn tweede voorstelling Niet gehinderd door enige kennis. In januari 2024 is Jasper gestart met de try-outs van Op Scherp waarmee hij in de herfst van 2025 in première gaat.

Vanaf vr 18 dec · 1 speeldatum die past

Vrouwejaars 2026
Vrouwejaars 2026

Vrouwejaars 2026

De blik op 2026 door de ogen van vrouwen!

De blik op 2026 door de ogen van vrouwen! De Vrouwejaars is inmiddels een begrip. Na drie uitverkochte edities en een uitzending op NPO3 brengt een selectie steengoede vrouwelijke artiesten een fris alternatief voor de traditionele oudejaarsconference naar De Voorveghter! Ze laten hun eigenzinnige licht schijnen op 2026, in persoonlijke en actuele onderwerpen. Met verrassend vers materiaal én de pareltjes uit hun huidige werk brengen zij een onvergetelijke avond vol stand-up, comedy, cabaret, zang, tekst en muziek. Elke keer bestormen verschillende artiesten het podium – gevestigde namen én talentvolle nieuwkomers. Zij worden muzikaal begeleid door Vera Marijt en gehost door Yora Rienstra (De Nieuws BV, Rambam, Half Holland Dakloos). Met o.a. Wina Ricardo, Lotte Velvet, Kim Schuddeboom, Kiki Schippers, Céline Schrama, Roos Vervelde, Katinka Polderman, Marie Koet, Davine Perik en vele anderen.

Vanaf za 19 dec · 1 speeldatum die past

Piet van Eeghen
Piet van Eeghen

Piet van Eeghen

De Lieve Vrede

Piet van Eeghen won de publieksprijs op het Leids Cabaret Festival 2022 en maakte daarna met ‘De Verlichting Nabij’ volgens NRC “een sterke eerste cabaretvoorstelling”. Het nummer ‘Levenslied’ werd genomineerd voor de Annie M.G. Schmidt-prijs 2024. Nam hij toen zijn eigen geest op een grappige en originele manier onder de loep, in opvolger ‘De Lieve Vrede’ breekt Piet zich het hoofd over alles wat er tussen hem en zijn medemens gebeurt. Naar anderen hunkeren, maar ze achter het behang willen plakken als ze er zijn. Met knikkende knieën een vuist maken en ondertussen tien jaar docent zijn. Ongemakkelijk schuifelen bij fysiek contact, maar in tranen uitbarsten bij de eerste de beste hug. Een vat vol tegenstrijdigheden dat Piet móét bespreken en bezingen. Met absurdistische liedjes, kronkelige hersenspinsels en geestige ontboezemingen neemt hij je mee in zijn pogingen om het evenwicht te vinden tussen zijn tanden laten zien en de lieve vrede bewaren. Over zijn eerste programma De Verlichting Nabij schreef: NRC****: ‘sterke eerste cabaretvoorstelling …een interessante cabaretier en podiumpersoonlijkheid…Van Eeghen laat goed zien dat cabaret meer is dan praten en grapjes maken. Grappig is hij overigens ook…Annie MG. Schmidtprijs waardig.’ de Volkskrant***: ‘In zijn eerste show lukt het Piet van Eeghen om het publiek tot het einde te vermaken met slimme en komische liedjes.’ Theaterkrant.nl: ‘Van Eeghen geeft steeds opnieuw blijk van een eigen, droogkomische, originele invalshoek. Hij is innemend, grappig en aaibaar…Ooit was Van Eeghen wiskundedocent…wat fijn voor ons dat hij ervoor koos om zijn hart te volgen, in het diepe te springen en nu cabaretier te zijn.’ © Fotograaf: Mariet Dingeman

Vanaf vr 15 jan · 1 speeldatum die past

Richard Groenendijk
Richard Groenendijk

Richard Groenendijk

Gelukkig heb je mij nog

Ook in Gelukkig heb je mij nog neemt Groenendijk het publiek weer aan zijn hand mee door zijn leven. Na een seizoen lang de rol van Edna Turnblad in de succesmusical Hairspray te hebben gespeeld, is Richard Groenendijk terug met een gloednieuwe solovoorstelling; ‘Gelukkig heb je mij nog’. Groenendijk is volgens de pers van alle markten thuis. Groenendijk is inmiddels niet meer weg te denken uit de Nederlandse theaters. Zijn vorige voorstelling Voor iedereen beter werd door zowel pers als publiek lovend ontvangen en hij ontving voor deze voorstelling dan ook de prestigieuze ‘Poelifinario’, de prijs voor het beste cabaretprogramma van dat seizoen. Een prijs die hij overigens voor de tweede keer in zijn carrière in ontvangst mocht nemen. Groenendijk is volgens de pers van alle markten thuis. Hij wordt in de recensies grof, subtiel, innemend, gevoelig, ernstig en bovenal oergeestig genoemd. Een man die een bloedbad aan olijke beledigingen levert, maar daarnaast altijd ruimte maakt voor zachtheid en waardevolle overpeinzingen. Een genadeloos komische ras-entertainer op het toppunt van zijn kunnen. Zoals een recensent over zijn vorige voorstelling schreef: “Werkelijk álle remmen gaan los en hij zet Carré in de fik. Dan golft de lach door de zaal, zoals we dat van Toon Hermans kenden.” Ook in Gelukkig heb je mij nog neemt Groenendijk het publiek weer aan zijn hand mee door zijn leven. Een kleurrijk leven waarin altijd wel een brandje te blussen valt. Fred en Ries in het theater Fred (van Leer) en Ries (Groenendijk) maken samen de prijswinnende podcastserie Fred en Ries waarin ze niet poetsen, maar lullen. Aan de keukentafel van Richard krijgen ze iedere week een dilemma voorgeschoteld door vriendin van de show: Jopie Parlevliet. Niets blijft onbesproken: van vriendschap en vreemdgaan tot depressie en drank. En dat alles uiteraard met een Rotterdamse slag. In het theater zal het niet anders zijn. Twee weken voordat Ries naar Theater Heerlen komt is Fred te gast in het Toon Hermans Theater in Sittard. Wo 17 feb. 2027: Fred van Leer - Ik weet het eigenlijk niet (reprise) Een 9,3 voor Voor Iedereen beter! Kan hij deze overtreffen? Tijdens het seizoen 2022/2023 stond Richard Groenendijk in Theater Heerlen met zijn door de pers bejubelde voorstelling Voor iedereen beter. Ook ons publiek sloot zich hier unaniem bij aan. De voorstelling kreeg maar liefst een 9,3 als gemiddelde score en ook de reacties spraken boekdelen: Het is lang geleden dat ik zo hard heb gelachen! Diepgang met zoveel humor, hij maakt het zichzelf wel moeilijk op deze manier. Elke show is nog beter dan de vorige. Kan hij deze overtreffen? Dat een man zoveel mensen gelukkig kan maken in een paar uur is zeker in de tijd waarin we leven heel waardevol. Pijn in de spieren van mijn gezicht van het lachen. Heerlijke avond gehad! Wat een humor heeft die man en goed opgebouwde show!

Kasper van der Laan
Kasper van der Laan

Kasper van der Laan

Ruim

"Fascinerend, onvoorspelbaar en absurd grappig" Als je hem nu ziet, zou je het niet zeggen: Kasper bleef vroeger graag op de achtergrond. Die tijd is voorbij. Hij heeft namelijk een andere Kasper in zichzelf ontdekt. Een Kasper die steeds meer ruimte durft in te nemen. Contact maken met andere mensen gaat ook steeds beter, al blijft het lastige van een gesprek dat je geen invloed hebt op wat de ander terug gaat zeggen. Vanaf nu mag Kasper er zijn. Niet langer gaan mensen over zijn grenzen. Althans, dat is de bedoeling. In zijn nieuwe voorstelling wil Kasper graag vertellen hoe hij dat doet. Én laten zien. We zijn benieuwd wat we deze keer weer van hem kunnen leren. Voor deze voorstelling maken wij gebruik van secure tickets. Dit betekent dat je ticket gekoppeld is aan je mobiele nummer en een dynamische QR-code bevat die vlak voor aanvang van de voorstelling pas wordt vrijgegeven. Zo zijn tickets beter beschermd tegen fraude en doorverkoop via onofficiële kanalen. Zo werkt het bestellen Om deze voorstelling te mogen bestellen, is het nodig om je account te verifiëren met een geldig mobiel nummer. Log hiervoor eerst in met je PLT account. Vervolgens ga je in je accountomgeving naar het kopje "Mijn gegevens" en dan naar "Account verifiëren". Na het afronden van je bestelling Na je bestelling ontvang je een bevestigingsmail. Deze bevestiging met e-ticket bevat: je zitplaatsen Je geldige e-ticket Je geldige e-ticket met barcode is 2 uur voor aanvang van de voorstelling beschikbaar via het secure ticket portal. Je logt in op het secure ticket portal met het mobiele nummer waarmee je de tickets hebt besteld. In je bevestigingsmail en op de e-tickets wordt de werkwijze verder toegelicht. Screenshots of geprinte tickets zijn niet geldig. Zorg dat je bij binnenkomst je ticket in het secure ticket portal op je smartphone kunt tonen en dat je toestel voldoende is opgeladen. Bewaar de bevestigingsmail goed, zodat je de link naar het portal bij de hand hebt.

Musical · 14 voorstellingen

1.296 speeldata →
Titanique
Titanique

Titanique

Niets komt tussen Jack & Rose, behalve Céline Dion!

De internationale hitsensatie Titanique meert aan in Nederland! Een over de top musical waarin de iconische film Titanic een hilarische remix krijgt. Met niemand minder dan Céline Dion ‘herself’ aan het roer! Verwacht knetterende humor, megahits die je gegarandeerd meezingt en een plottwist die je niet ziet aankomen. De musical die vertelt wat er écht is gebeurd op het noodlottige schip… tenminste, volgens Céline Dion. Of zong ze alleen de titelsong?! Met haar grootste hits als My Heart Will Go On, All By Myself en To Love You More komt het ‘ware’ verhaal eindelijk bovendrijven. Over de hele wereld is Titanique uitgegroeid tot dé publiekslieveling: bekroond met grote theaterprijzen en overladen met sterren. Verwacht glitter, drama, vocaal geweld en tranen van het lachen. Titanique is niet zomaar een musical, het is een fenomeen. www.titanique.nl ⭐⭐⭐⭐⭐ De Telegraaf “Enthousiasme spat af van Titanique: hoge grapdichtheid, pikante humor en hilarische Céline Dion.” ⭐⭐⭐⭐⭐ Musicalsites “Titanique is Fantastique!” en: “Meer dan vijf sterren op toneel, in een vijf sterren productie!” Leeftijdsadvies Titanique bevat expliciet taalgebruik, seksueel getinte grappen, stroboscopische lichtflitsen en geluidseffecten en een verwijzing naar suïcide. Vanwege de inhoud van de voorstelling wordt een minimumleeftijd van 14 jaar aanbevolen. Ouders en begeleiders wordt geadviseerd zelf te beoordelen of de voorstelling geschikt is voor jonge bezoekers. TITANIQUE bevat expliciet taalgebruik, seksueel getinte grappen, stroboscopische lichtflitsen en geluidseffecten. Vanwege de inhoud van de voorstelling wordt een minimumleeftijd van 14 jaar aanbevolen. Ouders en begeleiders wordt geadviseerd zelf te beoordelen of de voorstelling geschikt is voor jonge bezoekers.

Toneel · 42 voorstellingen

2.162 speeldata →
Is dit nu liefde
Is dit nu liefde

Is dit nu liefde

Aysegül Karaca

Is dit nu liefde is een urgente muziektheatervoorstelling over de manosphere en hoe je elkaar, ondanks een generationeel trauma en vastgeroeste rolpatronen, weer kunt vinden. Over muziektheatervoorstelling Is dit nu liefde Ayşegül Karaca groeide op in een gezin met huiselijk geweld. Dat leidt tot onvermijdelijke vragen als: Wat doet het met een moeder als je karaktertrekken van je gewelddadige man terugziet in het kind waar je onvoorwaardelijk van houdt? En wat doet het met een kind als je moeder de helft van jouw DNA liever weg wil stoppen? In haar derde voorstelling vertaalt Karaca haar persoonlijke ervaringen naar een stuk over een complexe moeder-zoon-relatie. Midas groeit op als een prinsje dat niks tekort mag komen. Maar in een poging om dichterbij haar zoon te komen, duwt zijn moeder hem juist van zich af. Als jongvolwassene voelt hij zich niet gezien in zijn ‘mannelijkheid’ en wordt hij verleid door traditionele en misogyne denkbeelden op het internet. Ondanks zijn feministische opvoeding lijkt hij te vervallen in het gedrag van zijn vader. Meet & Feel De Meet & Feel is een visuele voorbereiding op de voorstelling. Deze inleiding vindt plaats in het decor, waar Ayşegül Karaca in grote lijnen vertelt en laat voelen wat er visueel in het stuk gebeurt. Je maakt kennis met de acteurs en hun stemmen, de klank van de muziekinstrumenten en het decor. De Meet & Feel start om 18:45 uur en is gratis. In onze foyer staan publieksbegeleiders voor je klaar om je mee te nemen naar de zaal. Reserveren is mogelijk door een ticket toe te voegen aan je winkelmandje bij het aanschaffen van tickets voor de voorstelling of via deze link. Nagesprek Wat heb jij als bezoeker meegemaakt tijdens de voorstelling? Wat heb je gezien? Gehoord? Gedacht? Gevoeld? Je afgevraagd? De voorstelling Is dit nu liefde roept misschien allerlei gedachten, reacties en vragen op waar je als bezoeker over van gedachten wil wisselen. Het gesprek kan gaan over vragen als: Wanneer voelde jij je voor het laatst écht gezien? Welk moment uit de voorstelling raakte jou het meest? Ben je je verleden? Welke vraag durf jij niet te stellen? Het gesprek wordt geleid door Vivienne Janssen. Zij is ervaringsdeskundige en filosofisch gespreksleider. Het nagesprek vindt na de voorstelling plaats in de bibliotheek van de Schuur en is gratis toegankelijk. Reserveren is mogelijk door een ticket toe te voegen aan je winkelmandje bij het aanschaffen van tickets voor de voorstelling of via deze link. Lees hier het interview met makers Ayşegül Karaca, Bob Ott en Leopold Witte.

Dans · 19 voorstellingen

1.101 speeldata →
FUTURE VOICES
FUTURE VOICES

FUTURE VOICES

Nikki Duin

English below In FUTURE VOICES presenteert Nicole Beutler Projects de makers van de toekomst. Met dit seizoen Lucinda Wessels en Timo Tembuyser in een double bill over identiteit in beweging. Wessels’ multidisciplinaire dans duet Fluid Figures en Tembuyser’s post-porn pop concert Isle of Eros houden een krachtig pleidooi tegen hokjesdenken. Op geheel eigen wijze onderzoeken ze de maakbaarheid van identiteit en fluïditeit van gender. Fluid Figures is een fysieke en gelaagde voorstelling waarin dans, sound en performance samensmelten tot een hybride geheel. Vanuit een queer, bi-cultureel perspectief gaat Lucinda Wessels op een innerlijke zoektocht naar identiteit. De dansers belichamen verschillende rollen en perspectieven en creëren een dynamiek waarin contrast en verbondenheid tegelijk voelbaar zijn. Fluid Figures daagt het publiek uit om vaste grenzen los te laten en tegenstellingen te ervaren als onderdeel van één geheel. Isle of Eros is een erotisch concert over ‘het verlangen naar eenheid’, waar het verlangen te versmelten met de ander botst op het verlangen een sterk vormgegeven individu te zijn. Na verschillende voorstellingen waarin de zingende gemeenschap centraal staat (Mementum, Missa Homo Sacer, Mystica, NOW WE ARE EARTH), zet Timo Tembuyser zichzelf nu als solist neer. Een quirky Master of Ceremonies neemt ons mee in een post-porn pop concert. Een ode aan de wilde man, aan queerness, aan seksualiteit en aan liefde. N.B.: “De voorstelling Isle of Eros bevat expliciete (naakt)beelden en is daarom geschikt voor bezoekers van 18 jaar en ouder” FUTURE VOICES by Nicole Beutler Projects presents the creators of tomorrow. This season features a double bill with Lucinda Wessels and Timo Tembuyser, exploring identity in motion. Wessels’ multidisciplinary dance duet Fluid Figures and Tembuyser’s post-porn pop concert Isle of Eros challenge fixed notions of identity and gender, offering a powerful argument for fluidity and self-determination. Fluid Figures is a physical, multi-layered performance where dance, sound, and performance merge into a single, hybrid form. Through a queer, bicultural lens, Lucinda Wessels explores identity through an intimate, introspective journey. The dancers embody diverse roles and viewpoints, creating a dynamic where contrast and connection coexist. The piece invites the audience to let go of fixed boundaries and embrace contradictions as part of a unified whole. Isle of Eros is an erotic concert exploring ‘the longing for oneness’, where the desire to merge with one another clashes with the urge to be a strongly defined individual. After several performances centered around the community as a singing entity, (Mementum, Missa Homo Sacer, Mystica, NOW WE ARE EARTH), Timo Tembuyser now presents himself as a soloist. A quirky Master of Ceremonies leads us through a post-porn pop concert. A vibrant celebration of the wild man, queerness, sexuality, and love. N.B.: “The performance Isle of Eros contains explicit (nude) imagery and is therefore suitable for visitors aged 18 and older.”

Jeugd & familie · 27 voorstellingen

3.167 speeldata →
Kakek, Opa & ik 8+
Kakek, Opa & ik 8+

Kakek, Opa & ik 8+

Alexander Brouwer

Kinderen t/m 12 jaar mogen gratis naar deze voorstelling, mede mogelijk gemaakt door onze Businessclub Film Theater Deventer! KOMT HET ZIEN! Deze voorstelling 'Kakek, Opa & Ik' is ook toegankelijk voor publiek met een visuele beperking. Een blindentolk van Stichting 'Komt het Zien!' beschrijft tijdens de voorstelling wat er te zien is. Speciaal voor deze bezoekers hebben we stoelen geblokkeerd. Om deze te kunnen reserveren dien je te bellen met 0570 - 618822 of te mailen naar: info@mimik.nl. NB: Dezelfde ticketprijzen zijn van toepassing op deze zitplaatsen. Kinderen t/m 12 jaar met een visuele beperking mogen gratis naar binnen. Er dient wel gereserveerd te worden. Bezoekers van 13 jaar en ouder betalen de reguliere ticketprijs van deze voorstelling. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Een magisch-realistische familievoorstelling vol poppenspel, live-muziek en verborgen geschiedenissen. “Waarom voel ik me zo boos?” Soms voelt het alsof er een storm in Novi’s borst woont. Niemand weet waarom. En zij zelf al helemaal niet. Op een dag, wanneer de storm weer woedt, vlucht Novi de zolder op. Een oude, stoffige plek vol dozen, vergeelde foto’s en de geur van lang geleden. Maar dan gebeurt er iets vreemds: twee mysterieuze figuurtjes verschijnen – vechtend, brullend, en wanneer ze Novi zien, vluchtend. Ze verdwijnen ieder in een ander fotoboek. En Novi? Die springt er achteraan. In Kakek, Opa & Ik duikt Novi in de verborgen verhalen van haar familie. Via oude fotoboeken, brieven en vergeten melodieën reist ze terug in de tijd, naar een verleden dat langzaam tot leven komt. Wat begint als een speelse ontdekkingstocht naar waar ze vandaan komt, groeit uit tot een magische reis door haar familiegeschiedenis, en naar een gedeeld koloniaal verleden van Nederland en Indonesië dat nog altijd doorwerkt in het heden. Onderweg ontdekt Novi dat de boosheid die ze voelt misschien ouder is dan zijzelf. Dat emoties kunnen reizen, van hart tot hart, van generatie op generatie. En dat begrijpen soms begint met kijken, luisteren — en voelen. Over de makers Studio Figur en Dawn Collective bundelen hun krachten in Kakek, Opa & Ik: een meeslepende, visuele theaterervaring over afkomst en identiteit, waarin poppenspel, live cinema en muziek samenkomen. Zij vinden elkaar in het maken van verhalen die midden in het hart van onze tijd staan. Ze gaan daarbij niet de pijnpunten van onze samenleving uit de weg, maar maken ze juist voelbaar. In Kakek, Opa & Ik verweeft maker Noufri Bachdim zijn persoonlijke familiegeschiedenis met de gedeelde koloniale erfenis van Nederland en Indonesië. Zijn twee opa’s vochten aan tegenovergestelde zijden in de onafhankelijkheidsoorlog: de één in het Indonesische leger, de ander in het KNIL. Hun kinderen vonden elkaar in de liefde, en uit die verbinding werd Noufri geboren. Na afloop staat er limonade klaar.

Muziek · 85 voorstellingen

6.505 speeldata →
Scherven van de Wereld (14+)
Scherven van de Wereld (14+)

Scherven van de Wereld (14+)

Meeuw jonge theatermakers

Ze schreven indringende protestsongs over het recht om te zijn wie je bent. Over een leven dat ontspoort bij gebrek aan een eigen thuis. Over racisme en de impact ervan. En over alles wat schuurt in een wereld vol tegenstellingen en oorlog. Vier jonge schrijvers hebben woorden gegeven aan wat hen raakt, boos maakt en wakker houdt. Mats Voshol zette hun teksten op muziek en stelde een vierkoppige band samen. Zó goed, dat je op slag verliefd op ze wordt. Ze maakten een theaterconcert dat de pan uit swingt. Jonge Schrijvers is een talentontwikkelingstraject van Explore the North en Meeuw jonge theatermakers. Talentvolle jongeren uit Friesland (14–18 jaar) krijgen de kans om zich te ontwikkelen tot schrijver. Af en toe krijgen ze schrijfopdrachten, zoals voor deze productie waarbij ze begeleid zijn door songwriters Arnold de Boer en Koen Frijns. Omrop Fryslan interviewde Hilde mulder. Lees het hier

Vanaf wo 11 nov · 1 speeldatum die past

Show & entertainment · 7 voorstellingen

564 speeldata →
Recirquel - Paradisum
Recirquel - Paradisum

Recirquel - Paradisum

Recirquel

"Na My Land (2022), hun vorige voorstelling, keert het Hongaarse gezelschap Recirquel terug naar Rijswijk met Paradisum. Ik was toen zo onder de indruk, dat ik ze wel móést terug halen! Zes artiesten van wereldklasse brengen een betoverende mix van moderne dans en circus in een visueel spektakel dat je bijblijft." - Lydia Huisman (programmeur) 4 kaarten voor de prijs van 3: dit moet je samen beleven! Komen jullie samen genieten, afgesproken? ‘Paradisum’, geregisseerd door Bence Vági, onderzoekt de mythe van wedergeboorte na de stilte van een verwoeste wereld, waar communicatie plaatsvindt met het lichaam en de enige gemeenschappelijke taal beweging is. Het concept speelt met de manieren waarop de nieuwe mens kan bestaan in deze paradijselijke, utopische staat. De krachtige en betoverende beeldtaal van ‘Paradisum’ is gebaseerd op de lucht- en grondgenres van de circuskunsten. Recirquel, het wereldberoemde gezelschap uit Boedapest, heeft het patent op  ‘cirque-danse’ , het genre waarin circus en dans naadloos in elkaar overgaan. Zes artiesten van wereldklasse brengen de voorstelling tot leven, door hun lichamen te laten opgaan in een choreografie die de voorstelling naar grote hoogte zal verheffen. ‘Paradisum’ debuteerde vorig jaar zomer met veel succes op het internationale Edinburgh Fringe Festival in Schotland en werd geselecteerd in de wereldtop van meest innovatieve hedendaagse dansvoorstellingen op de CINARS Biënnale van afgelopen november. In de pers “Paradisum is an extraordinary experience that lingers in the mind, a true pleasure to witness. Highly recommended for anyone seeking a show that is both visually stunning and emotionally striking.” – ★★★★★ West End Best Friend “Paradisum presents intelligent, asserting physical theatre at its most thrilling.” – ★★★★★ Culture Fix “Paradisum blurs the boundaries between dance, physical theatre and circus, and astonishes from the very start.” – ★★★★ The List “The six performers each showcase an impressive and unique array of skills, creating an astonishing display of strength and artistry.” – ★★★★ Broadwaybaby

Theatercollege & lezing · 6 voorstellingen

627 speeldata →
Boekestijn & De Wijk Live
Boekestijn & De Wijk Live

Boekestijn & De Wijk Live

Arend-Jan Boekestijn

De vlijmscherpste geopolitieke BNR-podcast van Nederland keert terug naar het theater omdat de wereld nu écht geen handleiding meer heeft. Terwijl de rookwolken boven de mondiale brandhaarden dikker worden, keren Arend Jan Boekestijn, Rob de Wijk en host Hugo Reitsma na drie succesvolle tours terug op de planken. In hun gloednieuwe eindejaar show nemen het onverschrokken trio je mee langs een jaar waarin de oude wereldorde niet alleen op schudden staat, maar definitief in duizend stukjes dreigt te vallen. Van de modderige loopgraven in Oekraïne en de schokgolven van America First 2.0 tot de voortrazende AI-oorlog: alles komt voorbij in deze avond vol kennis en actuele verhalen. Boekestijn & de Wijk gidsen je door de chaos en schetsen strategische kaders waarmee we in deze nieuwe wereldorde overeind kunnen blijven. Een interactieve avond waar je aan het denken wordt gezet maar waar ook wordt gelachen. Want als de wereld echt geen handleiding meer heeft, blijft er gelukkig nog genoeg te bespreken. regie Peter de Baan college Arend-Jan Boekestijn & Rob de Wijk host Hugo Reitsma

Vanaf za 21 nov · 1 speeldatum die past

Vanaf vr 13 nov · 1 speeldatum die past

Vanaf vr 27 nov · 1 speeldatum die past

Vanaf za 28 nov · 1 speeldatum die past

Vanaf za 16 jan · 1 speeldatum die past

Vanaf di 19 jan · 1 speeldatum die past

Vanaf wo 2 dec · 2 speeldata die passen

We zijn toch familie
We zijn toch familie

We zijn toch familie

Paul de Leeuw

Een musical comedy vol scherpe satire en herkenbaar Hollands ongemak. De makers van Ver van je bed (8 Musical Award-nominaties) brengen We zijn toch familie, met Paul de Leeuw als vader Evert en Annick Boer als moeder Marjan. Wanneer de familie Polman op een ouderwets familieweekendje naar de Veluwe gaat, hoopt Evert, ondanks de scheiding van Marjan weer dichter tot zijn kinderen – Hannah en Pieter – te komen. Maar Marjan komt niet alleen: ze heeft haar nieuwe partner Jan Dirk meegenomen, een hyperenthousiaste lifecoach én saunameester die niets liever wil dan onderdeel worden van deze familie. De verhitte discussies over familiegeschiedenis, pensioen, ouderschap, carrière, het milieu, private zorgwoningen en de toekomst zorgen ervoor dat de spanning tijdens het weekend al snel oploopt. Tussen het sjoelen, de strikte huisregels en de opgietsessies in de Finse Löyly doet het gezin verwoede pogingen om het te allen tijde gezellig te houden. Maar hoe lang lukt dat nog? Wie is er bang voor de waarheid? En wie is er bang voor de Veluwse wolf? In een wereld die continu in beweging is, vol chaos, oorlogsdreiging, klimaatverandering, AI-ontwikkelingen en polarisatie, is er in ieder geval altijd nog één zekerheid: de plek waar je vandaan komt. En de mensen om je heen die jij jouw familie mag noemen. Komt dit gezin nog tot een gezamenlijk happy end, of blijven ze vastzitten in deze geforceerde familieopstelling? En hoe zit het met die wolven buiten, kunnen we die niet gewoon afschieten? ‘Paul de Leeuw staat garant voor kwaliteit, een gulle lach vanuit de zaal en een feilloze timing bij het brengen van zijn teksten.‘ (★★★★Musicalsites) ‘Een vrolijk, vermakelijk verhaal met inhoud.‘ (Theaterkrant) Extra informatie: Voor deze voorstelling geldt een max. van 4 kaarten per persoon. We zijn toch familie is dé actuele, humorvolle en herkenbare musical comedy van schrijftalent Maarten Hopman, bekend van De Speld en Even tot hier. Deze musical is een mengvorm van cabaret en musical, waarbij het actuele en maatschappijkritische van cabaret wordt gecombineerd met het grootse en meeslepende van musical. Een voorstelling met gloednieuwe muziek van componist Ezra van Nassauw. Regisseur Owen Schumacher is bij het grote publiek bekend geworden door Koefnoen en het Sinterklaasjournaal.

Vanaf wo 9 dec · 1 speeldatum die past

Next to Normal
Next to Normal

Next to Normal

Yara Brand

Internationaal geroemd musicalactrice Willemijn Verkaik is terug in Nederland – dit keer als Diana in de meervoudig bekroonde Broadwayhit Next to normal. Diana leeft met een bipolaire stoornis, waardoor in haar gezin de grens tussen verbeelding en realiteit vervaagt. Echtgenoot Dan redt wat er te redden valt; zoon Gabe vliegt alle kanten op; dochter Natalie vlucht in pillen en perfectionisme. Je wordt als kijker meegesleurd in het leven van een gezin dat op papier ‘gewoon’ lijkt, maar achter de voordeur vecht voor houvast. En omdat NANOEK verder gaat dan alleen musicals maken, creëert het gezelschap rondom de voorstelling een verdiepend contextprogramma over de thematiek en het genre musical. Recht voor z’n raap – met lef, humor en herkenning. Trigger warning: Next to Normal gaat over psychische kwetsbaarheid en bipolariteit, en de impact daarvan op een gezin. De voorstelling bevat expliciete verwijzingen naar zelfmoord. Ook het verlies van een kind en de rouw die daarop volgt, komen nadrukkelijk terug in het verhaal. Verder worden drugs- en medicijngebruik getoond, evenals elektroshocktherapie (ECT). NANOEK vertelt dit verhaal ongepolijst en dichtbij: het kan confronterend zijn. Heb je zelf te maken met suïcidale gedachten of wil je er met iemand over praten? 113 Zelfmoordpreventie is 24/7 bereikbaar via 113 of 0800-0113 (gratis), of chat via 113.nl. Tijdens de voorstelling wordt gebruikgemaakt van stroboscooplicht. ‘Willemijn Verkaik is de gedroomde Diana. Haar stem is van elastiek, ze kan fel uithalen zonder te schreeuwen en fluisterzingen in pure kwetsbaarheid.‘ (★★★★★Trouw) ‘Een achtbaan van emoties, gedragen door prachtige zang.‘ (★★★★★Musicalsites) ‘Verkaik bezit het vermogen om fluisterzacht en snoeihard te zingen en toch verstaanbaar te blijven. Ze zet met deze dramatische hoofdrol, waarbij ze telkens moet schakelen tussen emoties en prachtig verstild speelt, een acteerprestatie neer die absoluut in aanmerking komt voor een Musical Award.‘ (★★★★1/2AD) ‘Next to Normal vertelt een heftig verhaal op de juiste manier. Met zwarte humor, aangrijpende muziek en sterk acteerwerk.‘ (★★★★de Volkskrant) ‘Chapeau voor de casting, want unaniem wordt hier op een bijzonder hoog niveau geacteerd én gezongen.‘ (★★★★★Theaterparadijs) Inleiding: Over Next to normal: Met drie Tony Awards (2009) en de Pulitzerprijs voor drama (2010) op zak, behoort Next to normal tot een zeldzaam clubje: slechts tien musicals kregen die prijs ooit toegekend. Regisseur Anouk Beugels, bekend van MELK, een motherfokking musical (overladen met vijf Musical Awards in 2024), kiest bewust voor een directe, ongepolijste aanpak. Rauw, eigentijds en verbeeldingsrijk – precies zoals NANOEK musicals maakt. Daarom ook deze nieuwe vertaling van Judith Boesen. Voortgestuwd door de dampende pop-rockscore, live gebracht door een vierkoppige band. Deze brengt het verhaal ver voorbij de woorden: je voelt de highs en lows in elke vezel van je lijf.

Vanaf vr 18 dec · 1 speeldatum die past

101 Dalmatiërs - de Musical
101 Dalmatiërs - de Musical

101 Dalmatiërs - de Musical

Shanna Slaap

Een aanstekelijke musical met heerlijke songs, verbluffend poppenspel, hilarische comedy en één levensgevaarlijke diva. Vele generaties raakten in de bioscoop en daarvoor nog door de roman verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is dat spannende verhaal eindelijk live te beleven in het theater. Cruella de Vil Een jonge man en vrouw (Samir Hassan en Shanna Slaap) raken letterlijk met elkaar verstrikt dankzij hun prachtige dalmatiërs. Samen vormen ze een liefdevol gezin, helemaal wanneer het gelukkige hondenpaar een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt Cruella de Vil: elegant, glamoureus maar levensgevaarlijk. Zij droomt van een jas van zwart-wit-gevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen. 101 Dalmatiërs - de Musical is een aanstekelijke musical over familie, liefde en onvoorwaardelijke trouw, vol heerlijke songs, verbluffend poppenspel, een kleine traan en heel veel lach. De rol van Cruella de Vil wordt in Theater Heerlen gespeeld door Cystine Carreon* (Gooische Vrouwen, Dear Evan Hansen, Miss Saigon). Puppyvoordeel en roedelvoordeel Ook voor dove en slechthorende bezoekers Tijdens de voorstelling zaterdag 17 april om 14:00 uur is er een Tolk Nederlandse Gebarentaal (tolk NGT) van Stichting Theater met Tolk aanwezig. Een tolk NGT staat bij een voorstelling op het toneel en ondersteunt de handeling met gebaren. Er zijn plaatsen in de zaal gereserveerd voor doven en slechthorenden, waarbij er goed zicht is op het spel én de tolk, zodat mimiek, mondbeeld en de gebaren goed te volgen zijn. Heb je vragen of wil je tickets bestellen? Neem dan contact op met onze afdeling Tickets & Service via Whatsapp of balie@plt.nl.

Vanaf vr 29 jan · 3 speeldata die passen

Voor Haar, de Frans Halsema Musical
Voor Haar, de Frans Halsema Musical

Voor Haar, de Frans Halsema Musical

Soy Kroon

met Soy Kroon als Frans Halsema Na autobiografische musicals over nationale en internationale artiesten als Edith Piaf, Marlène Dietrich, Toon Hermans, Wim Sonneveld, Annie M.G. Schmidt en Jacques Brel volgt er een nieuwe biografische musical: Voor Haar. Het is al meer dan 40 jaar geleden dat de unieke cabaretier Frans Halsema overleed, maar hij leeft nog steeds in de harten van het publiek. Zijn grote hits Voor Haar en Vluchten Kan Niet Meer worden nog altijd veel gedraaid en prijken hoog in de jaarlijkse evergreen lijsten op de diverse radiozenders. Menig landgenoot kent legendarische cabaret-scenes als Geen Ja Geen Nee en Raden Maar uit het hoofd. Maar wie was deze grote kleinkunstenaar? Onder regie van Michiel van Erp, bekend van de bekroonde tv-serie over Ramses Shaffy, kruipt Soy Kroon in de huid van de man die naar buiten toe de vrolijke Frans was, maar die in de privésfeer zijn rust maar moeilijk kon vinden. Ontdek Frans Halsema in deze musical met een lach en een traan en met bekende liedjes als Sandra, Kees, Zondagmiddag Buitenveldert en ontelbare andere onvergetelijke evergreens uit het Nederlandse cabaret repertoire. De cast bestaat uit: Soy Kroon, Teun Donders, Iris Bakker, Zjon Smaal en Pleuni van der Meijden. ______________________________________________________________________________________________________ Met audiodescriptie van Komt Het Zien! op zaterdag 14 november Met een visuele beperking naar het theater, festival of evenement? Dat kan! Komt het Zien! maakt theaterbeleving live mogelijk voor mensen die blind of slechtziend zijn. Dankzij de live audiodescriptie en speciale meet & feel inleiding kun je bij Voor Haar op zaterdag 14 november alles volgen. Via een koptelefoon hoor je de audiobeschrijving van de blindentolk en mis je niets. Zo is theater leuk voor iedereen, óók als je minder of niets ziet. Wil je hiervan gebruik maken, dan vragen wij je om kaarten te bestellen via de telefoon (0543-519285) of mail (info@theaterdestorm.nl).

Vanaf zo 14 feb · 1 speeldatum die past

Al het blauw van de hemel
Al het blauw van de hemel

Al het blauw van de hemel

Buddy Vedder

Wanneer bij Emile jong-alzheimer wordt vastgesteld, besluit hij zijn veilige maar verstikkende omgeving achter zich te laten. In een impuls koopt hij een camper en plaatst een oproep voor een reisgenoot. De mysterieuze Joanne reageert. Samen beginnen ze aan een onverwachte roadtrip die hen confronteert met herinneringen, verlangens en de vraag hoe je verder leeft wanneer de toekomst zo onzeker is. Het resultaat is een ontroerende theatervoorstelling waarin verhaal en muziek elkaar versterken. Al het blauw van de hemel raakt aan thema’s die iedereen herkent: verlies, hoop, opnieuw beginnen en de moed om jezelf onder ogen te komen. Een troostrijke ervaring voor iedereen die ooit iemand, misschien wel zichzelf, is kwijtgeraakt. 'Al het blauw van de hemel' is een gloednieuw muziektheaterstuk gebaseerd op de gelijknamige bestseller van Mélissa Da Costa. Buddy Vedder en Shelley Bos vertolken de hoofdrollen in deze intieme, doorleefde musical play, geregisseerd door Daan Wijnands, met teksten van Max Roijé en muziek van Mark Kuypers. Van ieder verkocht theaterkaartje gaat 1 euro naar Alzheimer Nederland, ter bevordering van onderzoek naar de ziekte van Alzheimer. Over Buddy Vedder, Shelley Bos en Neos Theater Buddy Vedder is acteur, presentator en zanger. Hij speelde hoofdrollen in musicals als 'Saturday Night Fever', 'Het Was Zondag in het Zuiden' en 'Soldaat van Oranje'. Ook schitterde hij in De Komedie over een Bankoverval en diverse edities van 'The Christmas Show'. Daarnaast is Buddy een vaste verschijning bij RTL 4, waar hij te zien is in populaire programma’s als Stars on Stage en The Masked Singer. Shelley Bos schitterde afgelopen theaterseizoen naast Jeroen Spitzenberger in 'Cyrano'. Eerder speelde ze onder meer in 'Midzomernachtsdroom' van Theater Oostpool. Dankzij haar oprechte spel en sterke vocale kwaliteiten, wordt ze gezien als één van de grote talenten van haar generatie. Producent Neos Theater: Na meerdere jaren voor de meest uiteenlopende gezelschappen te hebben gewerkt, voelde Buddy Vedder dat de tijd rijp was om zijn eigen verhalen te vertellen. Voorstellingen die blijven plakken, die niet alleen entertainend zijn, maar ook het publiek laten nadenken. Geïnspireerd door zijn Griekse roots en de ambitie om nieuwe verhalen te vertellen is Neos Theater geboren. Quotes van de partners Quote AFAS Theater: '''Een aangrijpend en maatschappelijk relevant verhaal, bevlogen makers en een ondernemende mindset; dáár gaan we als AFAS Theater op aan.'' Quote Toneelgroep Maastricht: ''Toneelgroep Maastricht en Buddy Vedder zijn al jaren lang sterke partners dankzij verschillende gezamenlijke producties. Vanuit die gedeelde geschiedenis steunen we Buddy graag in dit nieuwe, ambitieuze project. We herkennen in Neos Theater hetzelfde ambitieuze, ondernemende DNA dat ons typeert. Daarom dragen we dit initiatief een warm hart toe en ondersteunen dit project met veel plezier, waar we kunnen.'' Quote Alzheimer Nederland: ''Alzheimer Nederland draagt deze voorstelling een bijzonder warm hart toe! Dementie is voor veel mensen helaas nog een taboe en dat terwijl we er vrijwel allemaal wel mee te maken krijgen. 'Al het blauw van de hemel' vertelt het verhaal over een man met alzheimer op jonge leeftijd. Meer nog dan dat gaat het over vriendschap en kwetsbaarheid. Over alles uit het leven halen als je weet dat het eerder eindig is dan je had gehoopt. Wij vinden het mooi dat Buddy dit verhaal nu naar de theaters brengt en het gesprek hierover opent. Met een lach en een traan.''

Vanaf di 16 feb · 3 speeldata die passen

CATS
CATS

CATS

CATS de musical

CATS: de iconische musical vol magie, dans en muziek Als de avond valt en het museum zijn deuren sluit, ontwaakt een verborgen wereld. De katten komen tevoorschijn voor het jaarlijkse Jellicle Bal: dé nacht waarop alle katten samenkomen voor een magisch en eeuwenoud ritueel. Stap binnen in een verrassend nieuwe beleving van Andrew Lloyd Webber’s wereldberoemde musical CATS. De katten verzamelen zich op een bijzondere plek: het Rijksmuseum. Tussen kunst en historie sluipen, springen en dansen ze door de zalen, elk met hun eigen verhaal en verlangen. Tijdens deze betoverende nacht kiest de wijze leider één kat die herboren mag worden in een nieuw leven. De droom waar iedere kat naar hunkert. Met adembenemende dans, sprankelende stemmen en meeslepende muziek komt dit meesterwerk tot leven als nooit tevoren. Met o.a. Nurlaila Karim als Grizabella, Richard Spijkers, Tessa Sunniva en Yoran de Bont. Laat je meevoeren in een wereld vol mysterie, emotie en magie. De voorstelling is volledig in het Nederlands. Ook voor dove en slechthorende bezoekers Tijdens de voorstelling op zondag 6 december is er een tolk Nederlandse gebarentaal (tolk NGT) van Stichting Theater met Tolk aanwezig. Een tolk NGT staat bij een voorstelling op het toneel en ondersteunt de handeling met gebaren. Er zijn plaatsen in de zaal gereserveerd voor doven en slechthorenden, waarbij er goed zicht is op het spel én de tolk, zodat mimiek, mondbeeld en de gebaren goed te volgen zijn. Heb je vragen of wil je tickets bestellen? Neem dan contact op met onze afdeling Tickets & Service via Whatsapp of balie@plt.nl. Ook voor mensen met een visuele beperking Tijdens de voorstelling op zondag 6 december vertelt een blindentolk van Komt het Zien! wat er op het podium gebeurt. Je hoort de tolk via een koptelefoon en blijft zo helemaal bij. Vooraf krijg je extra uitleg over het decor en de kostuums. Ook is er een speciale meet & feel-inleiding, waarbij je decorstukken en kleding van dichtbij kunt voelen. Heb je vragen of wil je tickets bestellen? Neem dan contact op met onze afdeling Tickets & Service +31 (0)45 571 66 07.

Vanaf wo 24 mrt · 6 speeldata die passen

Hugo de Groot, de musical
Hugo de Groot, de musical

Hugo de Groot, de musical

Wat als vrijheid begint bij jou?

Wat als vrijheid bij jou begint? Met een topcast bestaande uit o.a. William Spaay, Wim van den Driessche en Willemijn Maandag. Iedereen kent zijn ontsnapping in de boekenkist, maar waarom zat Hugo de Groot eigenlijk gevangen? Hoeveel zet je op het spel om te mogen zeggen wat je denkt? In deze musical vol poprockmuziek blijkt dit bekende hoofdstuk uit onze geschiedenis actueler dan ooit. Wat is vrijheid waard als je haar alleen krijgt als je je aanpast? Welke prijs ben je bereid te betalen voor vrede? In een land waar geloof en politiek botsen kiest Hugo voor tolerantie en vrijheid van denken. Daarmee maakt hij zichzelf tot vijand en verliest hij zijn eigen vrijheid. Wanneer Hugo wordt opgesloten in Slot Loevestein lijkt zijn stem voorgoed te worden gesmoord. Dankzij de moed en vindingrijkheid van zijn vrouw Maria ontstaat er een plan en de rest is geschiedenis. Hugo de Groot, de musical is een meeslepend verhaal over vrijheid, twijfel en de moed om de ander ruimte te geven. Wat als vrijheid bij jou begint? Stichting Komt het Zien! Heb jij een visuele beperking? Ook dan kan je deze voorstelling bijwonen! Stichting Komt het Zien! is aanwezig met een blindentolk die de voorstelling van live audiodescriptie voorziet. Voorafgaand aan de voorstelling is er een meet&feel gepland, waarbij de blindentolk extra uitleg geeft over het decor en de kostuums. Wil je hier graag gebruik van maken? Neem dan even telefonisch (0523-280 350) of via ons e-mailadres [email protected] contact op. Uiteraard is je hulphond ook van harte welkom, wel vinden we het fijn om dit vooraf te weten.

Vanaf vr 23 apr · 1 speeldatum die past

Vlieg Met Me Mee
Vlieg Met Me Mee

Vlieg Met Me Mee

Simone Kleinsma

Een nieuwe musical met alle hits van Paul de Leeuw Na het grote succes van De Hospita en Malle Babbe presenteert MediaLane Theater een nieuwe Nederlandse musical: Vlieg Met Me Mee. Een warm en herkenbaar verhaal over drie generaties vrouwen, omlijst door de hits van Paul de Leeuw. Vlieg Met Me Mee is een vrolijke musical vol humor, muziek en herkenning. In Vlieg Met Me Mee komen drie generaties vrouwen onverwacht weer onder één dak terecht. Wanneer dochter Sanne (Brigitte Heitzer) door omstandigheden bij haar moeder Dorien (Simone Kleinsma) intrekt en ook kleindochter Bibi (Lisa Schol) onder hetzelfde dak belandt, lopen de spanningen al snel op. Door oude irritaties en onuitgesproken gevoelens verandert het huis al snel in een chaotische maar soms ook emotionele snelkookpan. Want hoe goed ken je je familie eigenlijk? Wat deel je met elkaar en wat blijft al jaren onuitgesproken? Terwijl moeder, dochter en kleindochter elkaar proberen te begrijpen, blijken de liedjes van Paul de Leeuw precies te verwoorden wat zij zelf niet durven uitspreken. In een verhaal met humor, scherpe dialogen van Lex Passchier, de schrijver van Oogappels, en regie van Joep Onderdelinden (Foxtrot en De Hospita) wordt oud zeer blootgelegd en ruimte gemaakt voor de toekomst. Een vrolijke en ontroerende musical over loslaten en de moed om opnieuw te beginnen. Vlieg Met Me Mee is vanaf december 2026 te zien meer dan 40 theaters door heel Nederland. Mis deze nieuwe Nederlandse musical vol hits van Paul de Leeuw het niet! Ik heb je lief, drie generaties lang. Speeldata Simone en Brigitte Simone Kleinsma en Brigitte Heitzer spelen niet alle voorstellingen van de tournée en delen de rollen met Mylène d'Anjou (alternate Dorien) en Elise Berends (alternate Sanne). De speelverdeling in Sittard en Heerlen is als volgt: Di 8 jun: Mylène en Brigitte Wo 9 jun: Simone en Brigitte Do 10 jun: Simone en Brigitte Vr 11 jun: Simone en Brigitte Za 12 jun: Simone en Brigitte Zo 13 jun: Simone en Brigitte Dit schema is onder voorbehoud van wijzigingen (door bijv. ziekte of onvoorziene omstandigheden).

Vanaf di 11 mei · 3 speeldata die passen

De Meute
De Meute

De Meute

Aniek Venhoeven

Oud-klasgenoten, collega’s en bovenal beste vriendinnen. Melissa Lodder, Jip Wassenberg, Aniek Venhoeven en Lisa Schol, samen bekend als De Meute, zijn wegens groot succes terug met hun voorstelling We hebben het gezellig. Een nieuwe Nederlandse musical over (ont)vrienden. “Met scherpe timing en herkenbare situaties zorgen ze regelmatig voor luchtige momenten, die mooi in balans zijn met de thema van de voorstelling” – Ilovetheater.nl Deze komische musical speelt zich af tijdens de repetities voor de jaarlijkse eindvoorstelling van een nogal absurde amateurtheatergroep. Wat begint als een veelbelovend en vlot proces, verandert naarmate de spanning tussen de vier vriendinnen oploopt. Vastgeroeste frustraties en oud zeer zetten de vriendschap op scherp en wat al die jaren vanzelfsprekend leek, dreigt op instorten te staan. Zal hun vriendschap dit overleven? We hebben het gezellig. opent het gesprek over het taboethema ontvrienden. Wie vertrouw je nou écht? Ben je zelf eigenlijk wel zo’n goede vriend? En met wie zou je het beter kunnen ‘uitmaken’? Door middel van samenzang, verrassende sketches en herkenbare situaties over de fijne niets-aan-de-hand-vriendschappen, maar ook over vriendschappen die eigenlijk niet meer werken, neemt De Meute je mee op een hilarische en ontroerende reis. “De scène waarin het viertal perfect synchroon in tekst en beweging is niet alleen supergrappig, maar ook technisch indrukwekkend.” - Theaterkrant De vier debuteerde in 2026 met hun collectief de Meute, maar ze speelden eerder in diverse producties. Zo kun je Lisa kennen van Dear Evan Hansen waar zij de rol van Zoë vertolkte, speelde Jip in Malle Babbe, de musical over Rob de Nijs, schitterde Aniek in Soldaat van Oranje en was Melissa te zien in Grond een rauwe Musical. “een nieuwe generatie theatermakers die weten waar ze mee bezig zijn” - Musicalsites

Vanaf za 22 mei · 1 speeldatum die past

Kapsalon de Musical
Kapsalon de Musical

Kapsalon de Musical

Brand New Musicals: Dionne Verwey

Een nieuwe musical met Afro-beats, hiphop, gospel en kaseko tot hedendaagse pop. Kapsalon De Musical is een nieuwe Nederlandstalige musical die zich afspeelt in een Afro-kapsalon: een plek waar verhalen, muziek en generaties samenkomen. Wanneer Quin (21) de kapsalon van haar overleden vader erft en overweegt deze te verkopen, ontdekt zij dat haar ware erfenis niet in stenen of geld zit, maar in de gemeenschap die daar samenkomt. Een ritmisch verhaal tussen spiegels, föhns en kappersstoelen Tussen spiegels, föhns en kappersstoelen ontvouwt zich een ritmisch verhaal over rouw, identiteit en de universele wens om geliefd te zijn. De voorstelling beweegt zich tussen doorleefde pijn en euphoric joy, tussen verlies en veerkracht. Musical-symfonieën worden in deze brand new musical aangevuld door een brede mix muzikale invloeden; van Afro-beats, hiphop, gospel en kaseko tot hedendaagse pop. Brand New Musicals Brand New Musicals is een nieuwe samenwerking tussen 30 theaters, O. Festival en NANOEK. Vier theaterseizoenen (vanaf seizoen 25/26) lang wordt er een tournee georganiseerd langs de deelnemende theaters om ruimte te bieden aan nieuwe musicalmakers van eigen bodem. Jaarlijks krijgen makers, via een zorgvuldige selectieprocedure, de kans om een nieuwe musical te presenteren in een landelijke tournee voor de kleine zaal. Naast de presentatieplekken biedt Brand New Musicals advies en coaching op maat. Anouk Beugels van NANOEK is bij het initiatief betrokken vanuit haar jarenlange ervaring met talentontwikkeling en het maken van nieuwe musicals. Voor de eerste editie in seizoen 25/26 werd TRADWIVES de musical van Club Satelliet gekozen. In seizoen 26/27 is dat Kapsalon de Musical van Dionne Verwey. Bij PLT zie je de producties van Brand New Musicals in de Laaglandzaal van het Toon Hermans Theater Sittard.

Vanaf do 3 jun · 1 speeldatum die past

Stoornis of my Life
Stoornis of my Life

Stoornis of my Life

Sylvia Poorta

De musical die niet over autisme gaat Soms kom je precies op het juiste moment op de verkeerde plek terecht. Of andersom. Zo voelt het leven voor Jasper - die toevallig autisme heeft, maar daar gaat deze show dus niet over. Het verhaal Stoornis of my Life is een hilarische, ontroerende en verrassend herkenbare musicalcomedy over wat er gebeurt als jouw perfect geregisseerde leven plotseling geen script meer heeft. Voor Jasper (Alex Klaasen) is het leven één grote musical: heerlijk voorspelbaar, met vaste patronen en - het belangrijkste - gegarandeerd een happy end. Tot zijn moeder (Sylvia Poorta) - regisseur van zijn leven - plotseling overlijdt en zijn “geslaagde” broer besluit het script volledig te herschrijven. Met de beste bedoelingen natuurlijk, maar zonder te beseffen dat híj degene is die eigenlijk volledig uit de toon valt. Want wie bepaalt eigenlijk wat 'normaal' is? In deze wervelende, ontwapenende en verfrissend eerlijke musicalcomedy moet Jasper niet alleen zichzelf redden, maar ook zijn broer bevrijden uit de beperkende gedachte: dat jij weet wat goed is voor een ander. Sterrencast, muziek en comedy in één Met live muziek, sprankelende choreografieën en een sterrencast om van te smullen: Alex Klaasen, Sylvia Poorta, Dennis Willekens, Julia Lammerts, Iris Bakker en Martijn Kardol. Net zo veelzijdig en onvoorspelbaar als het spectrum zelf. Stoornis of my Life – Een musical die bewijst dat alles al goed is zoals het is... ook al moet je daar soms eerst een hele Broadway-show voor opvoeren. De feelgood-musicalcomedy van het jaar waar je gegarandeerd vrolijker uitkomt dan je erin ging. "Als ik jou was, zou ik nu kaartjes kopen. Maar ik ben jou niet, dus doe vooral wat je zelf wilt. Zou ik ook doen”- Jasper P.S. Voor controlfreaks: Deze musical duurt precies 2 uur en 42 minuten, inclusief pauze. Kom niet te laat. Vindt Jasper niet fijn. Alex trouwens ook niet. De voorstelling kan iets uitlopen waardoor de eindtijd later wordt dan vooraf gecommuniceerd. Stoornis of my Life is een musical vol muziek, verrassingen en lichteffecten en kan daarom als overprikkelend worden ervaren.

Vanaf do 24 jun · 2 speeldata die passen

The Bodyguard
The Bodyguard

The Bodyguard

Gaia Aikman

De tijdloze muziek van Whitney Houston vormt het kloppend hart van deze show. Geniet van wereldhits als I Wanna Dance with Somebody, Greatest Love of All en natuurlijk I Will Always Love You. Beleef een moderne, spectaculaire concertshow waarin twee werelden samenkomen. Wereldster Rachel Marron leeft in de spotlights, omringd door fans en verwachtingen. Wanneer voormalig geheim agent Frank Farmer wordt ingehuurd als haar bodyguard, ontstaat een intense dynamiek tussen aantrekken en afstoten. Wat begint als een professionele opdracht, verandert langzaam in een meeslepende en gevaarlijke strijd tussen plicht en gevoel terwijl een dreigende stalker steeds dichterbij komt. The Bodyguard is meer dan een musical: het is een verhaal over liefde, vertrouwen en verbinding in een wereld vol druk en risico’s. Een energieke, indrukwekkende show die je nog lang bij zal blijven. Gouden Rang Deze voorstelling heeft een Gouden Rang met de allerbeste plaatsen in de zaal. Selecteer het aantal tickets dat je wilt bestellen. Na 'Zoek tickets' kun je indien nodig je stoelkeuze wijzigen en stoelen in de Gouden Rang kiezen. De middagvoorstelling van 6 juni is ook toegankelijk voor publiek met een visuele beperking Een blindentolk van Komt het Zien! verzorgt live audiodescriptie. Alleen blinden en slechtzienden kunnen dit horen via een draadloze koptelefoon. Vooraf geeft de blindentolk ook extra uitleg over het decor en de kostuums en is er een meet & feel inleiding. Heb je een visuele beperking, kies in het bestelproces voor de tickets waar 'met blindentolk' bij staat. Je ontvangt voorafgaand aan de voorstelling nog een servicemail met verdere praktische informatie. Heb je vragen, bestel je liever telefonisch of kom je met een blindengeleidehond? Neem contact op met de kassa via kaartverkoop@theaterdevest.nl.

Vanaf wo 29 sep · 5 speeldata die passen

Dolly Dots de Musical
Dolly Dots de Musical

Dolly Dots de Musical

Teuntje Post

Met Teuntje Post, Pip Lucas, Kiki Loonstra, Yara Brand, Shanna Slaap en Juliette van Leeuwen en een ‘Dot van de Dag’. Ze waren dé meidengroep van de jaren ’80: glitter, power en songs die je na één tel weer meezingt. Dolly Dots – de musical is een feest vol herkenning, maar vertelt ook het verhaal achter de spotlights: over de veerkracht van zes jonge vrouwen die tot op de dag van vandaag nog hartsvriendinnen zijn. We nemen je mee naar een tijd van no future, woningnood en werkloosheid. Maar ook de tijd van getoupeerd haar, schoudervullingen, glitters en de walkman. De tijd waarin zes jonge vrouwen (sommigen nog geen 18) in een door mannen bedacht format stappen. In dezelfde pakjes, als ‘zingende poppen’, op weg naar volle zalen en grote succesnummers. Tot ze voelen: dit is óók ons leven. En ze besluiten het heft in eigen hand te nemen. Voor zichzelf, én voor elkaar. Verwacht een energieke avond met een geweldige cast met iedere avond ‘De Dot van de dag uit de oorspronkelijke Dolly Dots als gast. Met een live band op het toneel, een topcast van de meest veelbelovende musicaltalenten van het moment als Teuntje Post, Pip Lucas, Kiki Loonstra, Yara Brand, Shanna Slaap en Juliette van Leeuwen. In regie van Geert Lageveen en een geheel nieuw geschreven tekst van Tamara Bos. Zing mee met alle iconische hits, waaronder Love Me Just a Little Bit More, Radio, (Tell It All About) Boys, Do Wah Diddy Diddy, She’s a Liar en Hela-di-ladi-lo. Dolly Dots – de musical: energiek, emotioneel en feestelijk. Een ode aan vriendschap, veerkracht en female empowerment voor iedereen die de jaren ’80 meemaakte én voor iedereen die ook nu nu zijn eigen plek opeist.

Vanaf za 16 okt · 2 speeldata die passen

Vanaf vr 13 nov · 1 speeldatum die past

Romeo en Julia
Romeo en Julia

Romeo en Julia

Josephine Arendsen

Overal ter wereld laaien conflicten op. Grenzen sluiten, muren verrijzen en mensen worden teruggebracht tot hun afkomst of religie. Vanuit een groeiende behoefte aan hoop en verbinding laat Char Li Chung met zijn Romeo en Julia zien dat Shakespeares wereldberoemde klassieker actueler is dan ooit. Shakespeare schreef dit verhaal niet om ons gerust te stellen, hij schreef het om ons wakker te schudden. Want hoe kun je liefhebben in een wereld die je heeft geleerd om te haten? De jonge Romeo en Julia bevinden zich aan weerszijden van een culturele en religieuze breuklijn. Al generaties lang leven hun families in een allesoverheersend conflict. Maar als Romeo en Julia elkaar zien, zijn ze op slag verliefd. Dwars tegen de stroom in, kiezen ze voor de liefde. Liefde als weigering om haat over te nemen, als radicaal alternatief en als ode aan de mogelijkheid om anders te kiezen. Kwetsbaar, gevaarlijk en noodzakelijk. Romeo en Julia houdt ons een spiegel voor. Niet om te vragen aan welke kant je staat, maar of je bereid bent de rol van vijand los te laten. Afgelopen seizoen nam regisseur Char Li Chung, bekend van onder andere De Bananengeneratie en Cock, zeer succesvol de klassieker Madame Butterfly van Puccini onder handen in samenwerking met schrijvers Vera Morina en Sun li. Voor Romeo en Julia werkt Chung opnieuw samen met Morina, ditmaal aan een hedendaagse bewerking die dicht bij de taal van Shakespeares origineel blijft. Kijkwijzer 15+ Speelduur: circa 170 minuten incl. pauze Waarschuwingen De voorstelling bevat stroboscoopeffecten en een schot uit een vuurwapen. Triggers Deze voorstelling bevat gewelddadige, haatdragende en discriminerende beelden en taal, en expliciete scènes aangaande moord en suïcide. Voorafgaand aan de voorstelling is een inleiding mogelijk onder leiding van een inleider van Theater Oostpool. Hierbij krijgt het publiek achtergrondinformatie over de voorstelling (over het maakproces en achtergrond van makers en schrijver) en wordt er dieper ingegaan op het onderwerp. Romeo en Julia is onderdeel van de programmalijn Lost Connection – over verlies van verbinding met elkaar, onszelf en onze omgeving, en over de rol die technologie daarin speelt. Het stelt de vraag hoe we omgaan met verloren verbindingen, en wat er nodig is om opnieuw contact te maken. Om dit thema verder uit te diepen, bieden we contextprogramma aan rondom deze voorstelling. Hou deze pagina in de gaten voor updates over de inhoud daarvan. Credits tekst William Shakespeare | bewerking Vera Morina | regie Char Li Chung | spel Josephine Arendsen, Hamza Othman, Cystine Carreon, Fjodor Jozefzoon, Adam Kissequel, Tim Linde, Levi Vos en Bilal El Aoumar

Vanaf za 14 nov · 1 speeldatum die past

AI&IK
AI&IK

AI&IK

Eran en Co

In deze dialoog over virtuele vriendschap staan mens Eran en machine Eva voor het eerst zij aan zij op het toneel. Wat begint als een speelse ontmoeting op het snijvlak van theater en stand-up comedy, groeit uit tot een confronterend en geestig onderzoek naar onze intieme relatie met technologie. In een tijd waarin AI niet alleen gebruikt wordt als digitale allesweter of artificiële assistent, wordt de grens tussen hulpmiddel en hechte band steeds vager. Waar Eva begon als Erans altijd beschikbare assistent groeide ze uit tot luisterend oor, vriend en nu zelf tot zijn medespeler in deze technologische theatervoorstelling. Maar hoe menselijk kan een machine zijn? En wat gebeurt er als digitale nabijheid iets te vanzelfsprekend wordt? Met veel humor en filosofische scherpte verkent AI&IK de dunne lijn tussen mens en machine. Wanneer wordt gemak afhankelijkheid? Wanneer wordt verbinding vervanging? En als een synthetisch systeem je altijd begrijpt, nooit tegenspreekt en eindeloos geduld heeft, hoe moeten we ons dan als simpel mens nog verhouden tot al die aardse tekortkomingen? AI&IK is een actuele, ontroerende en geestige voorstelling over intimiteit in een steeds digitaler wordende wereld. Over verlangen, verbinding en wat er op het spel staat wanneer frictie langzaam verdwijnt. Over het gezelschap/de maker ERAN &CO is het nieuwe theatergezelschap van Eran Ben-Michaël. Het gezelschap belicht grote maatschappelijke thema’s vanuit een nieuw perspectief en maakt ze toegankelijk voor een breed publiek. We geven met onze voorstellingen de grote thema’s van deze tijd een menselijk gezicht, waarmee we persoonlijke verhalen universeel willen maken. We doen dit door nieuw en zelfgeschreven theater te maken waarin humor en ernst elkaar in hoog tempo afwisselen. We maken voorstellingen die verschillende perspectieven laten zien en daarmee de toeschouwer een spiegel voorhouden rondom polariserende onderwerpen, zonder met een vingertje te wijzen over wie goed is en wie slecht. Het zijn voorstellingen die de bezoeker zijn eigen denken en handelen onder de loep laat nemen, in al zijn complexiteit en tegenstrijdigheid.

Vanaf wo 18 nov · 1 speeldatum die past

Meeuw
Meeuw

Meeuw

Gustav Borreman

Een familie komt samen in hun vakantiehuis. Je volgt hun dromen en verlangens, maar ziet ook hun verdriet en jaloezie. De jongeren proberen hun eigen stem te laten horen, maar de oudere generatie houdt alles liever zoals het is. Regisseur Nina Spijkers brengt de komedie Meeuw van Tsjechov op een nieuwe manier tot leven. Je ziet o.a. Jaap Spijkers, Tamar van den Dop, Emma Buysse en Alex Hendrickx in een pijnlijk herkenbare botsing tussen twee generaties. Clash tussen twee generaties Een jonge, ambitieuze schrijfster (Emma Buysse) presenteert haar eerste toneelstuk, haar vriend (Alex Hendrickx) speelt de hoofdrol. Samen willen ze met hun voorstelling de wereld veranderen. Haar vader en zijn vriendin (Jaap Spijkers en Tamar van den Dop), zelf ook beroemd acteur en schrijfster, houden alles liever zoals het was. Is er wel ruimte voor een nieuwe stem, of houdt de eerdere generatie de deur gesloten? Oude stukken, nieuwe rollen Net als bij de klassiekers Het temmen van de feeks en Coriolanus kiest regisseur Nina Spijkers voor een genderswap van enkele belangrijke rollen: “Door vrouwen mannenrollen te laten spelen en andersom, voelt een 130 jaar oud stuk alsof het gisteren werd geschreven. Het blijven Tsjechovs woorden, maar nu met nog krachtiger vrouwenrollen en meer ingangen voor humor.” Levend en gevaarlijk grappig Regisseur Nina Spijkers laat met een nieuwe, brutale blik zien hoe levend en gevaarlijk grappig Tsjechov kan zijn: “Tsjechov is een van mijn lievelingsschrijvers, omdat hij misschien wel de beste ontleder van de menselijke ziel is die ooit voor het toneel heeft geschreven. Hij noemde zijn stuk een komedie. Ik heb heel veel zin om die lichtheid op het toneel te vangen.” GA! klassiekers Credits Meeuw - Het Nationale Theater Tekst Anton Tsjechov Regie Nina Spijkers Spel Gustav Borreman, Emma Buysse, Tamar van den Dop, Alex Hendrickx, Antoinette Jelgersma, Yamill Jones, Yela de Koning, Anniek Pheifer, Jaap Spijkers Vertaling Maaike van Rijn naar Laurence Senelick Actualisering Casper Vandeputte Scenografie Studio Dennis Vanderbroeck Lichtontwerp Tim van ’t Hof Geluidontwerp George Dhauw Kostuumontwerp Wojciech Dziedzic Dramaturgie Remco van Rijn Regie-assistentie Goosje Leeuwenstein Bekijk hier de video 'Meet the cast' Bekijk hier de video van acteur Alex Hendrickx over Meeuw! Meeuw maakt indruk op de recensenten! De eigentijdse bewerking van Tsjechovs klassieker blijft niet onopgemerkt. Met lovende woorden over de regie en de verrassende interpretatie weet Meeuw indruk te maken. Lees hieronder wat de recensenten schrijven over de voorstelling. Theaterkrant | keuze van de criticus - “Nina Spijkers kantelt Tsjechovs Meeuw geniaal” Volkskrant | ★ ★ ★ - “Met ‘Meeuw’, naar Tsjechovs klassieker, heeft Nina Spijkers weer een bewerking gemaakt die je aan het denken zet” Mogelijke triggers In de voorstelling komt zelfdoding voor, klinkt drie keer een schot van een pistool en wordt gebruik gemaakt van kruidensigaretten. Denk je aan zelfdoding? Bel 24/7 gratis en anoniem met 113 of chat op 113.nl.

Vanaf wo 25 nov · 1 speeldatum die past

Marcel Hensema
Marcel Hensema

Marcel Hensema

ELDORADO

ELDORADO is een energieke en actuele solo voorstelling van Marcel Hensema, over mensen die hun stukje paradijs proberen te behouden in een onzekere wereld. Wanneer het boeren-stacaravanparkje Eldorado wordt bedreigd doordat een recreatiegigant de boel wil opkopen, komen de bewoners in verzet. Marcel Hensema staat alleen op het toneel en wekt tien verschillende karakters tot leven. ELDORADO raakt aan grote thema’s die urgenter zijn dan ooit: wie bepaalt wat er gebeurt met ons land, onze ruimte, onze stilte en ons uitzicht op de sterren? En wie heeft het recht om te beslissen over de toekomst van ons en onze kinderen? ELDORADO is geschreven door Nathan Vecht. Een universeel verhaal – razend actueel en tegelijk hilarisch. Een avond die het publiek laat lachen, ontroert en nog lang bijblijft. Over Marcel Hensema Marcel Hensema is een van de meest veelzijdige acteurs van Nederland, met een geheel eigen manier van theater maken. In zijn voorstellingen verweeft hij theater, stand-up, zang, film en gesprekken met het publiek, waarbij hij moeiteloos schakelt tussen humor en ontroering. Hensema is bekend van onder meer Hollands Hoop, Penoza, De Stamhouder en de Netflix-serie Tokyo Trial. Theaterrecensent Erik Nederkoorn van het Dagblad van het Noorden over Marcel Hensema: “Hensema zingt, ontroert en laat je bulderen van het lachen met hilarische en hartverscheurende verhalen die zijn geboetseerd uit een mix van waarheid en verbeelding. Een bijzondere belevenis: Geen toneel, geen kleinkunst, ja, wat eigenlijk wel? Laten we het houden op het kleine, volkomen eigen universumpje van Marcel Hensema. Het is de wereld in het klein. Maar het is wel de wereld.”

Vanaf vr 27 nov · 1 speeldatum die past

SEXODUS
SEXODUS

SEXODUS

Theater Utrecht, URLAND, Nicole Beutler Projects, O.

In SEXODUS zien we een actrice op de drempel van haar veertigste levensjaar. Ze weet: als ze in de westerse wereld wil blijven meedraaien, moet ze er tot haar zestigste blijven uitzien alsof ze vierentwintig is. Dus probeert ze zich aan te passen. Opnieuw. En opnieuw. Haar lichaam draagt de sporen van eeuwenlange esthetische onderdrukking. Wat begon als meebewegen, slaat om in verzet. In een opzwepende wraakfantasie neemt ze de wapens van de kunst, entertainmentindustrie en social media in eigen hand. Met behulp van fashion, live video en muziek gaat ze een laatste gevecht aan met een systeem van wereldformaat dat floreert bij vrouwelijke onzekerheid. In de hoop dat ze, als de woede is uitgeraast, een glimp kan krijgen van wat daar voorbij ligt. SEXODUS biedt een eerlijke inkijk in de vrouwelijke geest en laat zien hoe een vrouwenlichaam wordt gevormd, gebruikt en teruggeëist. “How I get through the next 90 minutes defines who I’m going to be for the rest of my life.” SEXODUS is een fysieke rollercoaster waarin Naomi Velissariou transformeert in een storm aan vrouwbeelden, onder de zorgvuldige regie van Nicole Beutler. De nietsontziende taal van Bregje Hofstede en Naomi Velissariou wordt gedragen door het sluwe sounddesign en de strakke beeldtaal van Performancecollectief URLAND, dat aan de haal gaat met referenties uit de popcultuur, de geschiedenis en de kunst. Dat alles wordt visueel onderstreept door het uitdagende kostuumontwerp van kunstenaar Ülkühan Akgül. Dit teamwork resulteert in een “one woman show”, die even veelvorming is als de vrouw zelf. SEXODUS is een Engelstalige voorstelling met NL- en ENG-boventitels. Tijdens de voorstelling wordt gebruikgemaakt van een stroboscoop en rookmachine. Er is expliciet naakt te zien. De voorstelling bevat thema’s rondom lichaamsbeeld, zelfkritiek en vertekende lichaamswaarneming.

Vanaf za 28 nov · 1 speeldatum die past

Baby Reindeer
Baby Reindeer

Baby Reindeer

Thijs van de Meeberg

Sensationele solo naar de Netflixhit van Richard Gadd De Netflixhit Baby Reindeer komt naar de Nederlandse theaters! Dit op waarheid gebaseerde verhaal geeft een intiem en schrijnend beeld van de vijf jaar waarin komiek Richard Gadd werd gestalkt. De tienduizenden mails, honderden uren voicemails en vele ontmoetingen slingerden hem heen en weer tussen vernedering en verlangen, radeloosheid en verstikking. Gadd verwerkte zijn ervaringen in een aangrijpende one-man show en vertolkte later de hoofdrol in de gelijknamige serie op Netflix, een van de best bekeken en beoordeelde series van de streamingsdienst wereldwijd. Nu kruipt cabaretier Thijs van de Meeberg in de rol van Gadd. De unieke solo, rauw en levendig met een scherp gevoel voor humor, is voor het eerst te zien in Nederland. Lees het interview in het AD van 9 september. Triggerwarning: grof taalgebruik, omschrijving (seksueel) grensoverschrijdend gedrag.

Vanaf do 3 dec · 1 speeldatum die past

Wat speelt
Wat speelt

Wat speelt

Pier21

Het Friese theatergezelschap Pier21 brengt een indringende theatervoorstelling over familie, geheimen en hoe oude pijn onbewust doorwerkt in het heden. Tijdens een besloten repetitie ontmoeten we een jonge regisseuse en een gevierde actrice. Wat begint als een professionele werksessie ontspoort wanneer de actrice vastloopt in haar Friese moedertaal. Voor haar is die taal onlosmakelijk verbonden met de pijn uit haar jeugd. Een verzwegen familiegeschiedenis dringt zich onverbiddelijk naar de oppervlakte. In deze tragikomische voorstelling brengen Anna Raadsveld en Merel Staalstra met humor, scherpte en kwetsbaarheid twee vrouwen tot leven die steeds dichter bij een gedeelde geschiedenis komen. Met een script van Roos Bottinga en regie door Mara van Vlijmen maakt Pier21 een voorstelling over wat families doorgeven zonder woorden. Over wat we meedragen uit onze jeugd. En over de vraag hoeveel van dat verleden nog altijd in ons doorwerkt. (In deze voorstelling wordt Fries gesproken.)

Vanaf wo 9 dec · 1 speeldatum die past

Een Groter Verhaal
Een Groter Verhaal

Een Groter Verhaal

Romana Vrede

Een Groter Verhaal is grappig, verbeeldingsrijk en talig. Een liefdesverklaring aan de wereld en een zoektocht naar hoe je erbij blijft. “We maken een voorstelling over liefde. Zoals elke voorstelling over liefde gaat. Liefde voor het leven. Voor wat leeft.” - Romana Vrede in NRC, interview door Shira Keller, 27 oktober 2026. In de nieuwe voorstelling van Bureau Vergezicht & Romana Vrede komen twee onderwerpen bij elkaar die niet vanzelfsprekend bij elkaar lijken te horen: de klimaatcrisis en ons koloniale verleden. En dat maakt wat los. Want als je iets over de klimaatcrisis wilt weten, ga je niet naar een slavernijmuseum. Maar wat als het eigenlijk een groter verhaal is? Uitbuiting van mens, dier, land en lucht is zo oud als de mensheid zelf, maar het kolonialisme schaalde die uitbuiting op en die schaal is wat we nu de klimaatcrisis noemen. We hebben het woord dus vervangen, maar niet het systeem, dat leeft nog steeds voort. De aarde behandelen we als supermarkt, dieren hebben minder rechten dan cruiseschepen en Mars is het nieuwe koloniale project van techbro’s. Na de bekroonde voorstellingen De zaak Shell, Beste Mensen en Een stukje naar de mensen toe gaan Bureau Vergezicht en Romana Vrede op zoek naar het antwoord op de vraag: hoe blijf je erbij in duistere tijden? En daarvoor kijken ze niet alleen vooruit, maar ook naar het moment dat alles nog mogelijk leek. Voor Romana was dat in de jaren tachtig. Bij de muziek van Bob Marley en de Eurythmics. Bij zondagmiddagen op de bank. Vanuit haar persoonlijke herinneringen en jaren 80-classics neemt ze je mee in een groter verhaal. Over hoe wij de aarde vormden en zij uiteindelijk ons. “Maar wat we wel kunnen doen, is onszelf bevragen. Ons afvragen, zoals bell hooks schrijft in All about Love: is het liefde, van waaruit ik handel?” - Romana Vrede in NRC, interview door Shira Keller, 27 oktober 2026. Romana Vrede in Een Groter Verhaal: “Weet je nog vroeger? Dan ging je een dagje uit, naar de kaasmarkt in Alkmaar bijvoorbeeld. En dan zei mijn moeder altijd: als je me kwijt bent, ga dan terug naar het moment dat je me voor het laatst zag. En dat zijn we volgens mij collectief allemaal aan het doen, met ons verlangen naar vroeger. Terugzoeken naar het moment dat we nog niet verdwaald waren.” Schrijver Anoek Nuyens: “De afgelopen decennia zijn het vooral wetenschappers en politici geweest die de toon van het klimaatdebat hebben gezet. Dat heeft veel waardevol onderzoek opgeleverd. Nu is het tijd om het stokje over te nemen en die kennis om te zetten in grootse en meeslepende verhalen waar mensen hun identiteit naar gaan vormen en naar gaan leven. Verhalen hebben een transformatieve kracht, want met een goed verhaal beschrijf je de wereld niet alleen, je schrijft de wereld ook vóór. Het is tijd dat we nieuwe verhalen gaan vertellen.” Over de makers Romana Vrede is een veelgeprezen maker/acteur, bekend van film- en tv-producties en van haar rollen in voorstellingen bij Het Nationale Theater. Bureau Vergezicht is het theatergezelschap van Anoek Nuyens, Erik Whien en Rebekka de Wit. Samen maken zij onderzoekende en meeslepende verhalen over macht, klimaat en gedeelde verantwoordelijkheid. Het gezelschap zet burgers, multinationals en politiek aan tot denken en handelen ver voorbij de theaterzaal. Eerder maakten zij De zaak Shell en Een stukje naar de mensen toe.

Vanaf vr 11 dec · 1 speeldatum die past

Boeing Boeing
Boeing Boeing

Boeing Boeing

Loiza Lamers

TELEFOONS UIT, RIEMEN VAST EN ZET JE SCHRAP VOOR FLINK WAT TURBULENTIE! De hilarische gouwe ouwe komedie ‘BOEING BOEING’ is vijftien jaar geleden voor het laatst gespeeld met Jon van Eerd in één van de hoofdrollen. Dit seizoen neemt hij in een verfrissende bewerking de regie van deze theaterknaller voor zijn rekening. In deze onbetaalbaar grappige komedie zien we de zakelijke Eva (Loiza Lamers) die er maar liefst drie minnaars op na houdt. In haar luxe vakantievilla aan zee viert ze haar vakantie volgens een strak schema waarin de mannen, drie piloten, elkaar in principe nooit tegen zullen komen en Eva zelf zo optimaal mogelijk kan genieten. Dat dácht ze! Want ze had niet gerekend op een reeks onverwachte gebeurtenissen in vluchtschema’s en een storm boven de oceaan waardoor de boel behoorlijk in de soep loopt. En alsof dat nog niet erg genoeg is, maakt de komst van de sukkelige en wereldvreemde vriendin Connie (Rian Gerritsen) de situatie nog een heel stuk ingewikkelder. Eva’s huisvriend en berooid influencer Arthur (Barry Beijer), doet ook nog een aardige duit in het zakje dat propvol zit met misverstanden en paniek. Air Italia Gino (Patrick Martens), Air France Louis (Thomas Cammaert) en Lufthansa Ludwig (Loek Peters) dreigen tegelijk hun landingsgestel uit te klappen waardoor de romantische plannen al snel omslaan in een noodsituatie die de internationale luchtvaart nooit eerder meegemaakt heeft. Wat een aangename, romantische en afwisselende vakantie had moeten worden slaat al snel om in een internationale aanvliegroute vol onbetaalbaar kolderieke misverstanden, dwaze verwarringen en dolkomische paniek! Het belooft een avontuur te worden waarbij u nagelbijtend van de proestende zenuwen en wippend op de stoel van gierend ongeloof de zaal zult zien ontploffen in een bulderbui als nooit tevoren. Stoelen rechtop en goede reis! *Met live audiodescriptie en speciale inleiding door een blindentolk van Komt het Zien! Ook met een visuele beperking is theater een prachtige belevenis! Als er een blindentolk van Komt het Zien! aanwezig is kun je echt alles meebeleven. Oók als je weinig of niets ziet. Hoe werkt het? Een blindentolk beschrijft tijdens de voorstelling wat er te zien is. Door een koptelefoon hoort de blinde of slechtziende bezoeker de tolk en weet zo precies wat er gebeurt. Er is vooraf ook een speciale inleiding met ‘meet & feel’. De blindentolk beschrijft de kostuums en het decor, je kunt dingen van dichtbij bekijken en soms maak je al kennis met de stemmen van de acteurs. Bestel je telefonisch of per mail, vermeld duidelijk dat je tickets met blindentolk wilt boeken. Dan ontvang je enkele dagen voor de voorstelling extra informatie over de meet & feel inleiding én is er een koptelefoon voor je gereserveerd.

Vanaf do 14 jan · 1 speeldatum die past

KAMELEON
KAMELEON

KAMELEON

Sadettin Kırmızıyüz

Sadettin Kırmızıyüz wilde een clownsvoorstelling maken. Na jaren waarin de actualiteit steeds weer zijn werk binnenstormde, was hij toe aan iets lichts. Geen grote maatschappelijke thema’s. Geen verhitte discussies. Gewoon een voorstelling waarin hij kon spelen. Klooien. Lachen. Dat plan mislukte vrijwel meteen. Want hoe maak je een voorstelling die nergens over gaat in een tijd waarin alles ergens over gaat? En dan is er ook nog zijn dochter. Ze is wit. Door haar kijkt de wereld anders naar hem. Op het schoolplein. In de speeltuin. Op straat. Er gaan deuren open waarvan hij niet wist dat ze dicht waren. Niet omdat hij veranderd is, maar omdat de blik van anderen verandert. De witheid van zijn dochter straalt op hem af. Maar zijn dochter zet hem met beide benen op de grond: “Papa, jij bent niet wit, jij bent bruin.” In KAMELEON probeert Sadettin Kırmızıyüz wanhopig géén voorstelling over identiteit te maken. Maar hoe harder hij dat probeert, hoe vaker het onderwerp zich opdringt. Gelukkig levert dat een hoop verwarring op. Precies daar begint de lol. Met humor en scherpte laat Sadettin zien hoe we allemaal van kleur veranderen – vaak zonder dat we het zelf doorhebben. Maar wat is dan de goede kleur? Sadettin: “Ik kijk er enorm naar uit om met Jetse Batelaan te werken; na onze eerdere samenwerking (waarin we Kruistocht in Spijkerbroek bewerkten) heb ik er stiekem altijd van gedroomd om met hem iets nieuws te maken. Ik kan me geen betere regisseur dan Jetse voorstellen om KAMELEON tot een onvergetelijke, vrolijke, maffe, ontroerende theater avond te maken! Zin in!” Concept, tekst en spel Sadettin Kırmızıyüz Tekst Vera Morina Eindregie Jetse Batelaan Dramaturgie Liet Lenshoek Scenografie Emin Batman Licht Gé Wegman Kostuum Leila el Alaoui Muziek en geluidsontwerp Kaspar Schellingerhout Techniek Henk Geurds Productie Liamatài Tehnu Zakelijk leiding Albert van Andel Marketing Dieke van der Spek, Leonie Poot Impresariaat Alles voor de Kunsten Campagnebeeld Ruby Cruden Huisstijl Joost de Haas

Vanaf vr 22 jan · 1 speeldatum die past

Wapens
Wapens

Wapens

Nadia Amin

Raya en Iris ontmoeten elkaar tijdens een ‘opschoondag’ met een vuilniszak in de hand. Ze raken aan de praat over Finse naamvallen en Cleopatra. Ze worden verliefd. Ze beginnen een gezin en bouwen samen aan een leven. Terwijl buiten hun huis de wereld steeds grimmiger wordt, dringen vragen over veiligheid, dreiging en verantwoordelijkheid ook opeens hun relatie binnen, nu Raya een baan aangeboden heeft gekregen in de defensiesector. Wat op het wereldtoneel abstract lijkt, neemt in hun leven steeds concretere vormen aan. Wat als de zoektocht naar veiligheid juist onder druk zet wat je het liefst wilt beschermen? Nederland investeert miljarden in defensie, bouwt de eigen wapenindustrie verder uit en verkoopt wapens over de hele wereld. Tegelijkertijd worden we dagelijks geconfronteerd met oorlog, genocide en toenemende geopolitieke spanningen. De vraag wat veiligheid kost, is urgenter dan ooit. In Wapens komt de grote geopolitieke werkelijkheid letterlijk de woonkamer binnen: een meeslepend en intiem verhaal, voortgestuwd door een onvoorspelbare muzikale aanwezigheid. Een gevoelige voorstelling over liefde, veiligheid en de prijs van bescherming. Firma Mes en Nic Bruckman Projecten verdiepten zich voor deze voorstelling in de Nederlandse defensie-industrie en internationale wapenhandel. De makers bezochten onder meer de grootste wapenbeurs van Europa en spraken met mensen die werkzaam zijn in en rond de wapenindustrie. Met Theo d’Or-genomineerde Nadia Amin en Roos Eijmers, een nieuwe toneeltekst van Nic Bruckman, geregisseerd door Thomas Schoots. Firma Mes staat bekend om hun blikverruimende, diepgravende theaterdocumentaires waarin ze gesloten werelden openen en machtssystemen zichtbaar maken. Eerder doken ze in de diplomatie (De Onaantastbaren), de Rijksambtenarij (De Vierde Macht) en Big Pharma (Medicijn). Theatermaker Nic Bruckman is expert in het omzetten van diepgravende research tot emotioneel theater. ✭✭✭✭ “Firma Mes is er meester in schijnbaar simpele gebeurtenissen in een breder perspectief te plaatsen. Niet door met feiten te wapperen, maar door er een theatrale lading aan te geven die de kijker dwingt verder te kijken en door te denken.” – Trouw over Firma Mes. ✭✭✭✭ “Origineel… Ontluisterend… Bij de wending aan het slot hap je even naar adem.” – De Volkskrant over Tussen de Mazen, één van de ‘beste nieuwe voorstellingen in het theater’ “Een droom gebouwd op een zee van bloed.” – Theaterkrant over Tussen de Mazen van Nic Bruckman Projecten.

Vanaf do 4 feb · 1 speeldatum die past

Wuthering Heights
Wuthering Heights

Wuthering Heights

Eefje Paddenburg

ITA’s Wuthering Heights voorspelt geen romantisch liefdesverhaal, maar een blik op wat macht met mensen doet. Over hoe pijn leidt tot meer pijn, hoe wie vertrapt wordt leert vertrappen. In de regie van Kjersti Horn en gespeeld door het ITA Ensemble wordt Wuthering Heights een rauwe, fysieke voorstelling over klasse, verlangen en de cyclus van geweld die van generatie op generatie wordt doorgegeven. Over de voorstelling Wuthering Heights vertelt het verhaal van Heathcliff en Catherine Earnshaw. Heathcliff, een vondeling die wordt opgenomen in de familie Earnshaw, groeit op in een wereld van hartstocht, jaloezie en sociale spanning. Tussen hem en Catherine ontstaat een diepe en instinctieve band, maar hun liefde wordt ondermijnd door trots, klasse en maatschappelijke verwachtingen. Heathcliff is de buitenstaander die nooit echt werd geaccepteerd. Vernederd, ontdaan van taal en status, beroofd van alles wat hem mens maakt. Wanneer hij terugkeert als rijke man, neemt hij wraak. Maar de wraak bevrijdt hem niet. Getekend door vernedering heeft hij geleerd het geweld te reproduceren dat hem ooit vormde. De onderdrukte wordt onderdrukker. Catherine is gevangen in een andere structuur. Verscheurd tussen haar liefde voor Heathcliff en de verwachtingen van de wereld om haar heen, kiest ze voor wat er van haar verwacht wordt. Ze verraadt haar eigen hart om het pad te volgen dat voor haar is uitgestippeld en betaalt daar een verpletterende prijs voor. Kjersti Horn In 2026 verwelkomt ITA de Noorse regisseur Kjersti Horn om haar eerste voorstelling met het ensemble te maken. Kjersti geldt als een van de belangrijkste vernieuwers van het Scandinavische theater, met werk dat de grenzen tussen het persoonlijke en het politieke voortdurend bevraagt. In haar werk verkent ze thema's als macht, marginalisatie en kwetsbaarheid, vaak vanuit een uitgesproken feministisch en sociaal perspectief. Kjersti Horn studeerde regie aan het Dramatiska Institutet in Stockholm en werkt met zowel klassieke teksten als met hedendaagse schrijvers. Haar voorstellingen kenmerken zich door een sterke visuele en lichamelijke stijl. Horn was jarenlang huisregisseur van het Nationaltheatret en Det Norske Teatret in Oslo, waar ze in 2025 aantrad als artistiek directeur. Ze werd meerdere malen genomineerd voor de Heddaprisen, de belangrijkste Noorse theaterprijzen. In de categorie 'beste regie' ontving ze nominaties voor o.a. haar bewerkingen van Hamlet, History of Violence, Chaos is Neighbour of God en Scenes from a Marriage. In 2023 won ze de Heddaprisen voor haar regie van Romeo og Julie bij Den Nationale Scene, en ontving ze de prijs voor 'uitzonderlijke artistieke prestatie'. Met Wuthering Heights onderzoekt Horn systemen van onderdrukking die we ook in onze eigen tijd herkennen. Het verhaal legt bloot dat we allemaal een rol spelen in een groter systeem van machthebber en onderdrukte. De posities verschuiven, maar de cyclus van geweld blijft bestaan. Emily Brontë Wuthering Heights (1847) is de enige roman van Emily Brontë en werd gepubliceerd onder haar pseudoniem Ellis Bell. Emily Brontë (1818-1848) groeide op in Yorkshire, samen met haar vader en twee zussen. De Brontë zusjes schreven alle drie romans en gedichten onder pseudoniemen. Toen Wuthering Heights gepubliceerd werd was de ontvangst niet positief, pas veel later werd het beschouwd als een van de grote werken uit de Engelse literatuur.

Vanaf vr 5 feb · 2 speeldata die passen

Sherlock Holmes
Sherlock Holmes

Sherlock Holmes

Mark Rietman

’s Werelds beroemdste detective in een nieuw moordmysterie Een avond theater op het puntje van je stoel. Er zijn maar weinig personages die zo tot de verbeelding spreken als ’s werelds beroemdste detective: Sherlock Holmes. Met zijn scherpe observaties, briljante logica en mysterieuze uitstraling weet hij al generaties lang publiek te intrigeren. En nu komt hij naar het theater in een spannend nieuw moordmysterie. Wanneer een bekende vrouw onder verdachte omstandigheden overlijdt, lijkt de zaak al snel opgelost. De schuldige lijkt gevonden en alles wijst op een logisch, sluitend verhaal. Maar Sherlock Holmes neemt daar geen genoegen mee. Zijn instinct zegt dat er meer speelt. Samen met Dr. Watson duikt hij dieper in de zaak. Wat begint als een ogenschijnlijk helder mysterie, verandert al snel in een web van verborgen motieven, geheimen en persoonlijke belangen. Achter elk alibi schuilt een nieuwe vraag en elke aanwijzing leidt naar een onverwachte wending. Terwijl Holmes en Watson de puzzel stukje bij beetje ontrafelen, wordt duidelijk dat achter deze zaak meer schuilt dan alleen een misdaad. Oude gevoelens, onuitgesproken verlangens en onverwachte connecties maken het mysterie persoonlijker dan Holmes lief is. Het publiek wordt uitgedaagd om zelf mee te puzzelen: welke aanwijzingen doen er écht toe? Wie spreekt de waarheid en wie verbergt iets? Hoe goed kennen we de mensen om ons heen eigenlijk? Sherlock Holmes is een meeslepende detective vol spanning, humor en intrige, een avond theater die je op het puntje van je stoel houdt en nog lang blijft nazinderen. Zoals Sherlock Holmes zelf zegt: “Hoe vaak heb ik jullie al gezegd dat wanneer je het onmogelijke hebt uitgesloten, wat overblijft – hoe onwaarschijnlijk ook – de waarheid moet zijn.” De vraag is alleen: Kun jij de waarheid vinden vóór Sherlock Holmes dat doet? Cast: Mark Rietman, Ferdi Stofmeel, Fockeline Ouwerkerk / Peggy Vrijens (delen de rol)*, Myrthe Burger, Finn Poncin, Lois Senger, Marthe Ledegang, Benjamin Jas *) In Spijkenisse zal Fockeline Ouwerkerk de rol spelen in beide voorstellingen.

Vanaf wo 10 feb · 1 speeldatum die past

Vanaf do 12 nov · 1 speeldatum die past

Controle
Controle

Controle

Maas Theater en Dans/155

Een ziekharde mix van breakdance, fysieke comedy, livemuziek, film en rare humor. Voor iedereen die zich soms afvraagt: wtf ben ik eigenlijk aan het doen met m’n leven? Grip krijgen of laten glippen Paniekaanvallen, lege zakken, vage vrienden, verrotte knieën, ouder worden, dwingende algoritmes. Proberen we de controle terug te pakken of laten we het van ons afglijden? De mannen van 155 (eenvijfvijf), een breakdance collectief ontstaan uit vrienden die samen zijn opgegroeid, zijn inmiddels allemaal rond de 30 en staan voor de keuze: grip op het leven krijgen of forever vrij blijven? Vroeger konden ze op de motor wegracen van regels, verwachtingen en “het systeem”. Nu staan ze in CONTROLE letterlijk op een vloer die constant beweegt. Met dat onrustige gevoel van: – ik heb dit niet in de hand – stellen ze de vraag die iedereen onder ogen moet komen: wie wil je zijn en hoe wil je leven? Winnaar van de gouden krekel 2023 CONTROLE is de winnaar van de Gouden Krekel 2023 voor de meest indrukwekkende podiumprestatie in het jeugdtheater. Recensies de Volkskrant ★★★★ – “CONTROLE is hilarisch ironisch, maar ook van een ontroerende schoonheid.” Het Parool – “Een uitstalkast van theatrale inventiviteit en superieure slapstick.” NRC Handelsblad – “Denk Jiskefet, denk Jackass, denk Maaskantje én denk breakdance… 155 is het allemaal, en allemaal net niet.” I Love Theater ★★★★ – “Op drie lopende banden halen ze de gekste kapriolen uit: van backflips tot spagaten en koprollen, alles met onuitputtelijke energie.” Theaterkrant – “Ille skills en weird gevoel voor humor.”

Vanaf do 26 nov · 1 speeldatum die past

Radouan Mriziga
Radouan Mriziga

Radouan Mriziga

Magec / the Desert

Magec / The Desert is een dansvoorstelling van de Marokkaanse choreograaf Radouan Mriziga. In dit werk staat de woestijn centraal. Niet als lege plek, maar als een landschap vol kennis, ritme en betekenis. Van de Sahara tot de steppen van Centraal-Azië: ontembare ruimtes als plekken van reflectie, die de kleinheid van de mens laten zien. Mriziga ziet de woestijn als een plek van wijsheid, een plek die vraagt om aandacht, nederigheid en balans in plaats van dominantie. In zijn choreografie komen beweging, tekst, muziek en geluid samen. Zo ontstaat een gelaagde voorstelling waarin verschillende perspectieven voelbaar worden. De culturen uit woestijngebieden vormen een belangrijke inspiratiebron. Denk aan ambachten, muziek en gewoontes. Ook het ritme van het landschap speelt een belangrijke rol. Geluid beweegt anders in de woestijn dan in de bergen. Stilte, ruimte en tijd krijgen hier een andere betekenis. Op het podium zie je hoe dansers werken met ritme en herhaling. In Magec / The Desert zal dj en producer Deena Abdelwahed live en vooraf opgenomen muziek spelen, maar ook interactie hebben met de dansers. De makers laten zich ook inspireren door dieren uit de woestijn. Vanuit verbeelding en kennis van beweging ontstaan nieuwe vormen. Een ander belangrijk element in de voorstelling is de zonnewijzer. Licht en schaduw maken tijd zichtbaar. Dit verwijst naar hoe mensen in de woestijn leven met de zon en de natuur. Je wordt je bewust van kleine veranderingen, zoals temperatuur en licht. Magec / The Desert is het tweede deel van een trilogie over landschappen, landschappen als dragers van kennis. Waar het eerste deel zich richtte op bergen, daalt deze voorstelling af naar de woestijn. Hier, tussen bergen en zee, ontstaat een nieuwe kijk op de wereld. De voorstelling nodigt je uit om te vertragen. Om stil te staan bij de intelligentie van de natuur. En om opnieuw verbinding te voelen met je omgeving. SHIFT Deze voorstelling is onderdeel van SHIFT: hét label voor ongestreken podiumkunsten. Verwacht rauwe, poëtische, persoonlijke voorstellingen, zonder glitters en façades. Voorstellingen die je gezien móet hebben, van jonge en gevestigde makers die raken aan de actualiteit en de toekomst. Bij SHIFT kom je omdat je wilt weten wat er speelt: in je hoofd, in de wereld, bij de ander, bij jezelf, in het groot en in het klein. Voor nieuwsgierige denkers en kritische dromers. SHIFT is een initiatief van Explore the North en Stadsschouwburg De Harmonie. Deze voorstelling wordt mede mogelijk gemaakt met financiële steun van Fonds 21 en Fonds Podiumkunsten.

Vanaf vr 4 dec · 1 speeldatum die past

La Mer
La Mer

La Mer

Scapino Ballet Rotterdam

Na de succesproductie Anima Obscura creëert Nanine Linning met haar internationale artistieke team opnieuw een overweldigende totaalervaring. La Mer is een visueel rijke en emotioneel geladen multimediale voorstelling over de schoonheid én kwetsbaarheid van onze oceanen. Deze nieuwe productie is gebaseerd op Claude Debussy’s grootse en iconische La Mer (1905) en zijn koorwerk Sirènes. Met haar 25 dansers zet Linning de naïef-romantische verbeelding van de zee uit Debussy’s tijd tegenover de harde realiteit van nu, gevormd door stijgende zeespiegels en vervuiling. La Mer nodigt uit tot reflectie over ons eigen handelen. Het resultaat is een meeslepende hybride van dans, muziek, couture en videokunst die zowel fysiek als intellectueel raakt. De cinematografische muziek van Yannis Kyriakides biedt een eigentijdse tegenhanger voor Debussy’s geliefde symfonie. Zijn geluidscomposities zijn geschreven voor fenomenale sopraan Barbara Hannigan en bevatten de meest recente hydrofoonopnames uit de diepste delen van de oceaan. Opnames die onthullen dat het daar, in plaats van het stilste gebied op aarde, juist vol leven en geluid is. De digitale scenografie van mediakunstenaar Heleen Blanken en meer dan tachtig duurzame kostuums van de Japanse haute-coutureontwerper Yuima Nakazato transformeren het toneel tot een mysterieuze, vloeiende wereld waarin schoonheid en dreiging hand in hand gaan. Inleiding In de inleiding wordt op een interactieve en beeldende manier verteld over verschillende aspecten van de voorstelling. Denk hierbij aan thematiek, werkwijze van de choreograaf, toneelbeeld en muziekkeuze. De inleiders zijn bevlogen en enthousiaste vertellers die Scapino’s filosofie en missie tastbaar maken voor het publiek. De inleiding vindt voorafgaand aan de voorstelling plaats in de Plein Zaal en duurt 30 minuten. Deelname is gratis, maar reserveren is nodig. Dit kan tijdens het online bestellen of via Mijn Vest (indien nog beschikbaar).

Vanaf za 12 dec · 1 speeldatum die past

De Notenkraker
De Notenkraker

De Notenkraker

Het Nationale Ballet van Noord-Macedonië

Beleef de magie van Kerstmis met De Notenkraker, het wereldberoemde ballet op de schitterende muziek van Pjotr Iljitsj Tsjaikovski. In deze feestelijke en groots opgezette productie wordt het klassieke sprookje tot leven gebracht door het voltallige Nationale Ballet van Noord-Macedonië, begeleid door het live spelende Nationale Symfonieorkest van Moldavië. Op kerstavond krijgt de jonge Clara een bijzondere notenkrakerpop cadeau. Wanneer de klok middernacht slaat, begint een betoverende droom: speelgoed komt tot leven, een dappere prins verslaat de Muizenkoning en samen reizen Clara en haar prins door een wonderlijke wereld vol sneeuwkristallen, dansende bloemen en het betoverende Koninkrijk der Snoepgoed. Met virtuoze dans, schitterende kostuums, sfeervolle decors en de warme klank van een live symfonieorkest wordt De Notenkraker een onvergetelijke belevenis voor jong en oud. Aan deze internationale productie werken ongeveer 100 artiesten en medewerkers mee: dansers, orkestmusici, solisten, technici, die samen een spectaculair en rijk gedetailleerd theaterfeest creëren. De beroemde walsen, dansen en melodieën van Tsjaikovski maken dit ballet tot een tijdloos hoogtepunt van de kerstperiode. Een sprankelende internationale productie vol romantiek, humor en magie – het perfecte kerstuitje voor de hele familie.

Vanaf do 24 dec · 1 speeldatum die past

CONTRA
CONTRA

CONTRA

Davey Bakker

Wegens enthousiasme vanuit het onderwijs is deze voorstelling omgezet naar een schoolvoorstelling. Voor andere speeldata zie de website van Wabi Sabi Theater. CONTRA is fysiek muziektheater over de politie. Met humor en compassie werpt deze nieuwe voorstelling van Wabi Sabi Theater i.s.m. Het Houten Huis & HIIIT een eigenzinnige en scherpe blik op de dagelijkse realiteit van politieagenten. Je ziet hoe mensen vechten voor een rechtvaardiger samenleving en hoe ingewikkeld dat is. Van de makers van TERECHT, de meest indrukwekkende jeugdproductie van 2025. De spanningen tussen macht en dienstbaarheid, idealen en realiteit De voorstelling is gebaseerd op waargebeurde verhalen en interviews met direct betrokkenen, van burgemeesters tot wijkagenten in heel Nederland. CONTRA toont een wervelende weergave van alle bevindingen, uit het echte leven gegrepen. In een prikkelende mix van dans, tekst en livemuziek kijk je in de hoofden en harten van agenten. Wat betekent het om de wet te handhaven in een wereld vol chaos? Hoe blijf je mens in een systeem dat kraakt? CONTRA legt de spanningen bloot tussen macht en dienstbaarheid, idealen en realiteit. Van racisme en bureaucratie tot de wil om het verschil te maken. “Confronterend en pijnlijk herkenbaar”, aldus Tidave Sadeghi, projectleider politie voor iedereen. “Als je de wereld niet in helden en schurken verdeelt, als je echt nieuwsgierig bent naar de ander, dan is er ruimte voor fouten, die maken wij allemaal.” - Uit een interview met een agent Duik in de inspiratie CONTRA is gebaseerd op waargebeurde verhalen, verkregen door actueel journalistiek en interviews met direct betrokkenen, met aandacht voor maatschappelijke imperfecties. Regisseur Maarten Smit trok hier een jaar voor uit en dook uitvoerig in het onderwerp.

Vanaf do 21 jan · 1 speeldatum die past

Ivgi&Greben
Ivgi&Greben

Ivgi&Greben

Anastasia Papasakellariou

In What we leave behind traceert Ivgi&Greben de sporen die we achterlaten en de echo’s van het verleden die in ons doorwerken. Zeven dansers bewegen tussen vooruitkijken en terugblikken, in een voortdurende dialoog tussen heden en verleden, kunst en leven. Centraal staat een kleurrijk bouwsel van verf, opgebouwd uit het nagelaten werk van kunstschilder Ruven Levav, dat transformeert tot een schuilplaats en bron van nieuwe verbeelding. Vanuit deze plek ontvouwen zich persoonlijke acties en schilderachtige tableaus vol grote gevoelens en subtiele verbindingen. Een indringende dansvoorstelling over nalatenschap, verbondenheid en het vermogen tot transformatie — over wat we meenemen, wat we achterlaten en hoe niets ooit volledig verdwijnt. korter: In What we leave behind traceert Ivgi&Greben de sporen die mensen achterlaten. Zeven dansers bewegen tussen herinnering en toekomst, tussen vasthouden en loslaten. Een kleurrijk bouwsel van verf — gemaakt uit het nagelaten werk van Ruven Levav — vormt het hart van de voorstelling. Vanuit deze plek ontstaan scènes die steeds van vorm veranderen. Een heldere en beeldende dansvoorstelling over nalatenschap, verbondenheid en transformatie: over wat we meenemen, wat we achterlaten en hoe alles in beweging blijft.

Vanaf vr 29 jan · 2 speeldata die passen

Collectief MAMM
Collectief MAMM

Collectief MAMM

RUIM

De woningnood zet veel mensen onder druk. Tijdelijk huren, wonen op een paar vierkante meter, hospiteren en wachten op genoeg punten: voor veel mensen is het dagelijks leven geworden. RUIM vertaalt dat gevoel naar het toneel in een acrobatische en intieme dansvoorstelling. Vier dansers bewegen door een wereld die uit balans is. Tussen scheve muren en kleine ruimtes zoeken ze steeds opnieuw naar plek. Ze schuiven, vallen, klimmen en wringen zich langs elkaar heen. Soms werken ze samen, soms zitten ze elkaar in de weg. Zo ontstaat een fysieke voorstelling vol spanning, verbeelding en herkenning. RUIM gaat over creatief blijven in een systeem dat vastloopt. Over hoe mensen proberen ruimte te maken als die ruimte er bijna niet is. En over wat er gebeurt als houvast ontbreekt. Met rauwe acrobatiek en sterke beelden laat de voorstelling zien hoe kwetsbaar en veerkrachtig mensen tegelijk kunnen zijn. Tegelijk stelt RUIM een persoonlijke vraag: wat maakt een huis eigenlijk tot een thuis? Is dat de plek zelf, de mensen om je heen, of het gevoel dat je ergens mag zijn? En wat ben je bereid op te geven om dat te vinden? Deze voorstelling is een ode aan veerkracht en aan de blijvende zoektocht naar een plek die van jou voelt. Deze voorstelling is onderdeel van de Nieuwe Makers-serie

Vanaf do 11 feb · 1 speeldatum die past

Pink Smoke
Pink Smoke

Pink Smoke

Club Guy

Met het jaarlijks terugkerende programma ‘Club Guy & Roni invites…’ creëert Club Guy & Roni ruimte voor artistieke ontmoeting en uitwisseling. De dansers van de Poetic Disasters Club werken hierin samen met gastchoreografen én brengen werk uit het repertoire van Club Guy & Roni opnieuw tot leven. Waar Club Invites ooit begon als een podium voor nieuw talent, is het programma inmiddels uitgegroeid tot een plek voor ontwikkeling op langere termijn. Makers keren terug, ideeën krijgen de kans om verder te groeien, en verschillende artistieke werelden ontmoeten elkaar op het podium. Voor de zesde editie nodigt Club Guy & Roni choreograaf Mohamed Yusuf Boss uit, die eerder al onderdeel was van Club Invites (2022). Naast zijn nieuwe werk presenteren de dansers ook FREIHEIT, een voorstelling van Guy & Roni die oorspronkelijk werd ontwikkeld in samenwerking met tanzmainz. In deze double bill ontmoeten twee artistieke trajecten elkaar: een nieuw hoofdstuk van een maker die terugkeert, en een werk dat ontstond uit internationale samenwerking. Zo blijft Club Invites een plek waar ontwikkeling, uitwisseling en nieuwsgierigheid centraal staan – voor makers, dansers en publiek. WARQAD | Mohamed Yusuf Boss WARQAD is een intieme dansvoorstelling over rituelen van verlies, geïnspireerd door Japanse tradities. Een reis door tijd en herinneringen, met als centrale vraag: hoe kunnen rituelen ons helpen los te laten? WARQAD, wat “papier” betekent in het Somalisch, onderzoekt rituelen die ons helpen omgaan met verlies. Grote, fragiele vellen washipapier worden door de dansers gebruikt als symbolen van kwetsbare, overlevende herinneringen. Hoe verhouden we ons tot een wereld die voortdurend aan het vervagen is? FREIHEIT | Club Guy & Roni FREIHEIT onderzoekt vrijheid en de grenzen die we elkaar opleggen. De voorstelling werd in 2019 gecreëerd met tanzmainz en reflecteert op een wereld die eindeloze keuzes belooft, maar vaak toch beperkend aanvoelt. Elke 3 minuten en 22 seconden veranderen ruimte, licht en muziek. De dansers bewegen zich door steeds verschuivende grenzen tussen mensen en ideeën, waarbij het lichaam een plek wordt van bevrijding én confrontatie. FREIHEIT stelt één eenvoudige, maar scherpe vraag: waar eindigt mijn vrijheid en waar begint die van jou? Mohamed Yusuf Boss Mohamed Yusuf Boss werkt op het snijvlak van dans, performance en maatschappelijke urgentie. In zijn werk verbindt hij fysieke kracht met persoonlijke en collectieve verhalen. Zijn bewegingstaal is direct en geladen: energiek, ritmisch en geworteld in zowel street als hedendaagse dans. Boss onderzoekt thema’s als identiteit, migratie, mannelijkheid en gemeenschap. Op het podium creëert hij ruimtes waarin kwetsbaarheid en kracht naast elkaar bestaan. Na de voorstellingen SHAN (2016), AFAR (2019) & KÓW (2020) was Mohamed in seizoen 2021–22 al eerder onderdeel van Club Guy & Roni Invites met de voorstelling LABA. Met Warqad is Mohamed terug bij Club Guy & Roni. Club Guy & Roni Guy Weizman en Roni Haver vormen het artistieke hart van Club Guy & Roni. Sinds de oprichting van het gezelschap hebben zij een internationale praktijk opgebouwd waarin dans, muziek, theater en beeldende kunst samenkomen. Hun werk staat bekend om zijn energie, gedurfde gebaren en hun aandacht voor nieuwe makers. In 2025 ontvingen zij de Gouden Zwaan, de belangrijkste dansprijs van Nederland, als erkenning voor hun innovatieve en grensverleggende bijdrage aan de dans. In 2026 ontvingen zij de internationale Jiří Kylián Ring voor hun blijvende impact op de danswereld. Poetic Disasters Club De Poetic Disasters Club is de junior company van Club Guy & Roni en de broedplaats voor jonge talentvolle internationale dansers. In deze proeftuin mogen zij een jaar lang helemaal losgaan in vernieuwende producties van internationaal talent. Het experiment staat centraal, met een constante focus op onderzoek en ontwikkeling. De Poetic Disasters Club treedt op in theaters en op locatie door heel het land en ver daarbuiten.

Vanaf do 18 feb · 1 speeldatum die past

Monday
Monday

Monday

Arno Schuitemaker

De dans tussen Eros en Thanatos is tijdloos: een voortdurend spanningsveld tussen liefde en verval, opbouw en afbraak, vrede en oorlog. In een wereld die wankelt onder geopolitieke spanningen en humanitaire crises voltrekt die oerdans zich voor onze ogen. Hoe vinden we daarin onze weg? Kunnen we het tij keren? Vooruitdenken en keuzes maken In Monday kiest choreograaf Arno Schuitemaker voor een radicale omkering: de hypnotiserende voorstelling speelt zich achterstevoren af en voert het publiek mee naar een ervaring waarin de voetafdruk verschijnt vóór de stap. Juist door gebeurtenissen terug te spoelen, kan ons begrip ervan ingrijpend veranderen. Terwijl de vier dansers hun bewegingen in reverse uitvoeren, bouwen ze het decor weer op. Zo krijgt reconstructie een meervoudige lading. Monday is een fysieke metafoor voor “vooruit-herinneren”, een ervaring die voelbaar maakt hoe wat nog moet komen op het heden weegt. Welke keuzes maken we op die ogenschijnlijk gewone momenten waarop alles kan veranderen? Over de maker Hyperfysiek en betoverend: voorstellingen van choreograaf Arno Schuitemaker weten telkens op bijzondere wijze te raken. Als een van de meest intrigerende choreografen van dit moment smelt hij dans, performance en invloeden uit de beeldende kunst overtuigend samen. Zijn werk wordt geprezen om de precisie waarmee choreografie, muziek, stem, licht en decor samenvallen, en om de gelaagdheid waarmee hij zijn thema’s ontvouwt. Je kijkt niet alleen; je ervaart. Zijn voorstellingen zijn internationaal met groot enthousiasme ontvangen en waren te zien in meer dan 25 landen. The Way You Sound Tonight won de prestigieuze Zwaan voor meest indrukwekkende dansproductie: 'The Way You Sound Tonight is een van die voorstellingen waarvan je wilt dat die eeuwig voortduurt. Schuitemaker slaagt erin alle elementen te laten kloppen,' schreef de VSCD Dansjury. Credits concept en creatie Arno Schuitemaker | dansers Angelo Petracca, Jim Buskens, Julie Derrien, e.a. | dramaturgie Guy Cools | muziek Aart Strootman | lichtontwerp Jean Kalman | scenografie Dora Durkesac

Vanaf vr 19 feb · 1 speeldatum die past

Don't Despair
Don't Despair

Don't Despair

Panama Pictures

De wereldpolitiek is een spel geworden met een steeds hogere inzet. Internationale verhoudingen staan onder hoogspanning, impulsieve kopstukken laten zich leiden door een onstilbare honger naar macht en kapitaal, terwijl ze schermen met dreigementen. Is er in die wereld nog ruimte voor hoop? Panama Pictures zoekt daarop het antwoord in Don’t despair, een voorstelling waarin we het gedrag van machthebbers onder de loep nemen, de consequenties van ‘verdeel en heers’ tonen maar ook zicht bieden op lichtpuntjes door samenspel en lotsverbondenheid. In Don’t despair word je als toeschouwer meegezogen in een adembenemend avontuur - hoog in de lucht -, dat elk perspectief doet kantelen. Aan een ingenieus hangend decor, een doolhof van planken, plateaus en touwen, worden de performers gedwongen om continu op scherp te staan. Eén verkeerde stap en alles stort in, één bewust losgemaakt touw en ze vallen. In deze verraderlijke omgeving, die verdeelt en macht geeft aan wie het zich toe-eigent, worden ze gedwongen te kiezen: gaan zij voor het eigen gewin, alleen naar de top? Of gaan zij een pact aan met de ander, smeden ze een vreedzame alliantie? Met haar unieke taal van dans en acrobatiek, die het risico omarmt maar de menselijkheid nooit uit het oog verliest, reageert Panama Pictures op een wereld in verandering. Een bijzondere rol is daarbij weggelegd voor zangeres en multi-instrumentalist iET (Lisa van Viegen-Mokoginta), die met haar warme stem, trompet en gitaar een ander perspectief op het geheel biedt – soms kwetsbaar en melancholiek, dan weer doortastend en opzwepend. Onthult zij de ware intenties, geeft zij commentaar op de gebeurtenissen of manipuleert ook zij onze waarneming? Wie kunnen we vertrouwen als steeds meer zekerheden wegvallen? Panama Pictures vertelt met poëtische beelden, spectaculaire maar ook invoelbare bewegingen een fysiek verhaal over macht, chaos en verbondenheid. Panama Pictures is één van onze huisgezelschappen. Het gezelschap staat bekend om haar grensverleggende voorstellingen waarin dans en circustechnieken samensmelten. Onder leiding van Pia Meuthen maken zij fysiek en visueel overweldigend theater, vaak met livemuziek. Eerder waren o.a. Tipping Point, The man who fell from the sky, The world turned upside down, Vanishing Point en Tipping Point in de Verkadefabriek te zien. Op za 13 feb vindt de première plaats. De voorstellingen op do 11 en vr 12 feb zijn try-outs.

Vanaf vr 5 mrt · 1 speeldatum die past

Please don’t make love to me, I’m exhausted
Please don’t make love to me, I’m exhausted

Please don’t make love to me, I’m exhausted

DeRonde/Deroo

Een humoristische, ontroerende trip vol herkenning en vervreemding - intiem en groots tegelijk. In Please don’t make love to me, I’m exhausted, probeert iedereen te overleven door kleine momenten van geluk na te streven. Een clown in een ondervragingsruimte kijkt tragikomisch voor zich uit - al kan dat ook door zijn uitgelopen schmink komen. Halsstarrig blijft hij ballonhondjes vouwen, terwijl de vragen blijven komen. Een zeemeerman sleept zich hijgend voort, hunkerend naar laatste druppels om zich nog één keer als een vis in het water te voelen. En twee stand-up comedians proberen wanhopig een lach te ontlokken aan een publiek dat ijzig terugstaart. Clown, zeemeerman en comedians zoeken ieder op hun eigen manier naar houvast in een wereld die in vuur en vlam staat. Steeds klinkt dezelfde vraag: hoe ga je verder terwijl alles om je heen op zijn grondvesten davert? Over DeRonde/Deroo DeRonde/Deroo, Tom de Ronde (28) en Nick Deroo (36), maakt filmisch, fysiek, acrobatisch theater. Als kijker word je ondergedompeld in surreële, absurdistische droomwerelden met eigen regels en wetten. Het lichaam is altijd hun vertrekpunt. Ze zoeken voortdurend naar de (on)mogelijkheden van het lichaam om tot een poëtische en onvoorspelbare zeggingskracht te komen. In 2025 ontving DeRonde/Deroo het Wim Bary Stipendium van het Cultuurfonds, een prijs voor hun veelbelovende oeuvre. Ook hun jeugdvoorstelling Hou Vast (7+; 2026) werd lovend ontvangen: de voorstelling kreeg vier sterren in de Volkskrant en werd uitgeroepen tot Keuze van de Criticus in de Theaterkrant. Hun locatievoorstelling It really hurts when your head hits the concrete meer dan 200 keer in binnen- en buitenland en kreeg meerdere prijzen en lovende recensies. Reiniers Reeks Deze voorstelling is onderdeel van Reiniers Reeks. In deze serie ga je met onze programmeur Reinier Schimmel op avontuur langs 7 bijzondere voorstellingen. Voorafgaand aan de voorstellingen geeft Reinier een korte inleiding. Deze inleiding start om 20.00 uur in de Jan Gras Foyer. De inleiding is voor alle bezoekers van de voorstelling toegankelijk.

Vanaf do 25 mrt · 1 speeldatum die past

Nachtwacht
Nachtwacht

Nachtwacht

Adam Peterson

Wat als je laatste nacht aanvoelde als een koortsdroom - een laatste, chaotische, prachtige en hartverscheurende viering voordat alles vervaagt tot zwart? Na overweldigende reacties, nominaties en uitverkochte zalen keert Nachtwacht terug. Wat begon als een radicale theaterervaring groeide uit tot een voorstelling die publiek en makers niet losliet. In 2027 trekt Nachtwacht opnieuw de nacht in. Na overweldigende reacties, nominaties en uitverkochte zalen keert Nachtwacht terug. Wat begon als een radicale theaterervaring groeide uit tot een voorstelling die publiek en makers niet losliet. In 2027 trekt Nachtwacht opnieuw de nacht in. Nachtwacht is geen gewone voorstelling. Het is een drieënhalf uur durende interdisciplinaire afscheidsrave: spel, dans en livemuziek versmelten tot een rauwe, fysieke ervaring die je meesleurt in een familie op het kantelpunt. Een avond over ouder worden, sterfelijkheid en de wanhopige poging om los te komen van de rollen die ons zijn opgelegd. De avond glijdt de nacht in. Een hartslag verzwakt, hapert, en zwelt dan aan tot een onstuitbare beat. Muziek trekt het publiek mee in een rituele beweging richting het onbekende. Wat oud is vervaagt. Wat volgt is een extatische ontlading—een laatste uitbarsting, vlak voor het eerste licht alles blootlegt. In het centrum staat ‘Dhr.’, een man in de laatste maanden van zijn leven. Om hem heen: familie, geesten, herinneringen. Terwijl hij zich voorbereidt op het einde, worstelen zijn kinderen met een nieuwe tijd. Ze balanceren tussen loyaliteit, verlangen en de noodzaak om zelf te kiezen wie ze willen zijn. Met een scherpe maar liefdevolle blik verweeft Nachtwacht humor en melancholie. De voorstelling houdt ons een spiegel voor en kijkt kritisch én empathisch naar het Nederlandse zorgsysteem – en naar wat we van elkaar verwachten, en wat we vaak niet durven geven. De titel verwijst naar Rembrandts Nachtwacht: poortwachters van een voorbij tijdperk, maar ook het ontstaan van machtspatronen die tot op de dag van vandaag doorwerken. Tegelijk is de nacht hier letterlijk: het waken rond een sterfbed. Een plek waar een familie, ondanks alles, samenkomt voor een laatste ritueel. En juist daar—aan het einde van de nacht—kan iets openbreken. Een moment van bevrijding. Een kans om opnieuw te kiezen wie je bent. Met een cast van 25 muzikanten, dansers en acteurs is Nachtwacht een grote voorstelling over de kleine, persoonlijke momenten die voor ons allemaal herkenbaar zijn. Language no problem Nachtwacht is ook geschikt voor mensen die geen Nederlands spreken maar wel Engels kunnen lezen. NITE tourt met boventiteling.

Vanaf wo 31 mrt · 1 speeldatum die past

Introdans
Introdans

Introdans

KYLIAN

Een ode In dit bijzondere focusprogramma eert Introdans het kunstenaarschap van meesterchoreograaf Jirí Kylián in stijl. Met een reis langs de iconische stukken Kinderspelen, Petite Mort en Chapeau toont het gezelschap de kracht, schoonheid en emotie van zijn invloedrijke danstaal. Daarnaast is er een film van Kylián te zien, waardoor zijn visie op tijd, beweging en kunst vanuit verschillende perspectieven wordt belicht. KYLIAN is een rijke en indrukwekkende dansavond die de blijvende betekenis van zijn werk in de internationale danswereld laat zien. Met 15 werken uit het omvangrijke oeuvre van Kylián op het repertoire van Introdans, zet het gezelschap deze bijzondere maker in de schijnwerpers. De 80e verjaardag van Kylian in 2027 is daarvoor een prachtige gelegenheid. Kyliáns visie vertaalt zich niet alleen in beweging, ook de enscenering – van licht tot kostuums – is onderdeel van de choreografie. Zijn invloedrijke danstheater heeft wereldwijd de toon gezet. Artistiek directeur Roel Voorintholt: “Elk voorjaar zetten we een choreograaf van wereldklasse in de schijnwerper met een focusprogramma. Ik hecht grote waarde aan het tonen van bestaande, spraakmakende stukken van choreografen. Dans is geen wegwerpkunst. Het succes van een choreografie is tijdloos. Al 50 jaar geeft Kylián de danswereld kleur. Zijn werk, dat is puur genieten. Al vanaf 1978, als dansstudent, volg ik het werk van Kylian met bewondering, en dat is vandaag de dag onveranderd.” Boek deze voorstelling met inleiding De inleiding bij de voorstelling van Introdans – gegeven door een ex-danser van het gezelschap! – biedt een bijzonder kijkje in de voorstelling. Met verhalen, korte filmpjes en ander beeldmateriaal krijg je leuke, interessante achtergrondinformatie over de voorstelling, zoals het thema, de choreograaf, het decor, de muziek, de dansers, de repetities enz. Ook vertelt de ex-danser meer over het leven van een danser. Heb je zelf een vraag? Die mag je ook altijd stellen! Wij zijn heel benieuwd. Zo kun je – volledig voorbereid – extra genieten van de voorstelling! Meer weten? Lees de extra informatie: De rijke danstaal van Kylián wordt gevoed door de uitwisseling met de muziek. Zoals in de choreografie Petite Mort waarin de piano concerto’s nummer 21 en 23 van Mozart klinken. Kylián selecteerde de rustige delen in contrast met het dynamische dansspel van de 12 dansers; zes mannen en zes vrouwen. Petite Mort is een epische choreografie over leven, liefde en de dood. Op de grens van extase, stokt de adem even. Een kleine dood, noemen de Fransen dat. De flinterdunne overgang tussen kracht en kwetsbaarheid, potentie en macht. Kinderspelen is een choreografie uit de jonge jaren van Kylián. Hij liet zich inspireren door het 16e -eeuwse schilderij ‘De Kinderspelen’ van Pieter Brueghel de Oude. Overal op het schilderij wordt er gespeeld, van ‘haasje over’ tot hoepelen. Alles gebeurt gelijktijdig. Maar wie spelen het spel? Zien we het kind in onszelf? Op de dansvloer is het speelkwartier geopend. Onder de ‘meiboom’ krijgt de ernst van het spel vorm in dynamische groepsstukken en speelse duetten. Kylián: “De Nederlandse schilderkunst heeft sterk bijgedragen aan mijn passie voor mijn nieuwe thuisland. Het schilderij ‘De Kinderspelen’ van Pieter Brueghel de Oude inspireerde mij om het ballet Kinderspelen te creëren, waar ik nog steeds trots op ben. Dans verschilt van alle andere kunstvormen omdat het ons eigen lichaam als een kunstwerk toont.” Jiří Kyliáns Chapeau is een bruisend en feestelijk gelegenheidswerk op songs van Prince en Hawaïaanse muziek, gemaakt voor het vijfentwintigjarige troonjubileum van koningin Beatrix in 2005. De meesterchoreograaf neemt met dit ballet ‘zijn petje af’ voor alles wat de voormalige koningin voor Nederland én de Nederlandse dans betekend heeft. Daarbij putte hij inspiratie uit haar befaamde, omvangrijke hoedencollectie, waaruit in de choreografie zo’n twintig replica’s te zien zijn. Chapeau is vrolijk, geestig, uitgelaten, maar vormt met zijn focus op zelfs het meest minutieuze detail tegelijkertijd een grote uitdaging voor zelfs de beste dansers. Tijd en timing, zegt Kylián, daar gaat het over in de kunst en in het leven. De beweging van een danser is er alleen in het moment. Hier en nu. Film biedt Kylián een andere invalshoek op het verstrijken van tijd. Deze cinematografische blik mag daarom niet ontbreken in het focusprogramma. Onderdeel van de KYLIAN-avond is de vertoning van zijn korte film Scalamare. Kylián: “Een stel dat veertig jaar samen heeft doorgebracht, viert de verjaardag van hun huwelijksreis, die begon op de trappen van het Monumento ai Caduti die uitlopen in de Adriatische Zee bij Ancona. En zo staan ze hier opnieuw, veertig jaar later, op dezelfde plek, terugkijkend op hun leven, proberen ermee in het reine te komen, en tegelijkertijd vooruitkijkend naar een zeer korte en onzekere toekomst. Met tranen en gelach, met humor en sarcasme, proberen ze enkele momenten uit hun gedeeld verleden opnieuw te beleven.” https://www.theaterdestorm.nl/wp-content/uploads/2026/05/2026_INTRODANS_SEIZOEN_2627_TRAILER_Kylian_LIGGEND_NL_V1.1.mp4

Vanaf do 1 apr · 1 speeldatum die past

Vanaf zo 15 nov · 1 speeldatum die past

KADO
KADO

KADO

Theatershow

Terwijl de stoomboot nog onderweg is, zijn de meiden van KADO alvast vooruitgereisd naar Nederland. In het Kasteel van Sinterklaas wacht namelijk een belangrijke missie: hun gloednieuwe kamer moet op tijd klaar zijn voor de komst van Sinterklaas en de rest van de Pieten! Maar met drie meiden, één kamer en honderd verschillende ideeën zorgt dat voor de nodige keuzestress en een hoop gedoe. Waar de één droomt van glittermuren, heeft de ander heel andere plannen. En ondertussen voelt Danspiet zich steeds meer buitengesloten. Kunnen de meiden hun verschillen opzijzetten en samen de perfecte Pietenkamer creëren? In deze interactieve en gezellige theatershow help je de meiden van KADO, de muzikale meidengroep van De Club van Sinterklaas, als echte vrienden tijdens hun gloednieuwe avontuur. Beleef KADO van wel héél dichtbij, zing en dans mee op hun grootste hits en maak je klaar voor de vrolijkste theatershow bij jou in de buurt! 8 november komen ze naar Hoorn; de meiden van KADO uit De Club van Sinterklaas! Een vrolijke show vol met liedjes voor het hele gezin. Interactiever dan ooit. Zing uit volle borst mee met alle KADO-hits en help de meiden tijdens een gloednieuw avontuur. Alles komt voorbij: van verliefdheid tot fashion, van make-up tot de lekkerste Sinterklaassnacks. Speelduur De show duurt 55 minuten.

Vanaf vr 4 dec · 1 speeldatum die past

Nu is het nog rustig (8+)
Nu is het nog rustig (8+)

Nu is het nog rustig (8+)

Imrane Akajjoua

In deze familievoorstelling van Jetse Batelaan (winnaar Regieprijs 2026) zien we volwassenen die in sneltreinvaart door hun persoonlijk leven razen. Ze rennen, in de weinige tijd die ze nog hebben, van gebeurtenis naar gebeurtenis. Er wordt geflirt, gekibbeld, gelachen en gehuild. In dit op hol geslagen drama wisselen hoge pieken en diepe dalen elkaar in een duizelingwekkend tempo af. Alles in een koortsachtige poging om een onuitwisbare indruk achter te laten. En dat terwijl ergens in een uithoek van ons blikveld iets anders lijkt te bewegen. Het gaat tergend traag, maar er is onmiskenbaar iets aan het gebeuren. Maar daar hebben deze 18-plussers geen tijd voor. Ze moeten door! De volgende bijzaak schreeuwt alweer om hun aandacht. Kan iemand hen misschien helpen? Behoudt iemand hier wel het overzicht? Zijn er misschien kinderen in de zaal? Na het succes van Het eind van het begin van het einde (2020), Een leuk avondje uit (2022) en De (2024) bundelen Theater Artemis, hetpaleis en Het Zuidelijk Toneel met Nu is het nog rustig voor een vierde keer de krachten. Voor sommige elementen van het decor en de muziek is er gebruikt gemaakt van Qaaios. Dit Queer Autonomous AI Operating System draait lokaal en is specifiek tot stand gekomen om makers en kunstenaars een alternatief creatief besturingssysteem te bieden waarin ze hun eigen AI-praktijk kunnen ontwikkelen.

Vanaf di 22 dec · 1 speeldatum die past

De Kleine Prins
De Kleine Prins

De Kleine Prins

René van Kooten e.a.

Deze prachtige familiemusical vertelt ons het verhaal van De Kleine Prins zoals nog nooit eerder in de Nederlandse theaters te zien is geweest. De Kleine Prins, verschenen in 1946, is een modern sprookje van de hand van schrijver Antoine de Saint-Exupery. Het is zijn bekendste boek én het meest vertaalde boek uit de Franse literatuur. Vorig jaar stond de teller op ruim 160 vertalingen, waarbij bewerkingen tot filmuitvoering of musical daarin nog niet eens meegeteld zijn. In 1999 eindigde het boek op de vierde plaats van de verkiezing van de 100 beste boeken van de 20ste eeuw (Le Monde). De Kleine Prins en De Piloot gaan op reis. Deze reis voert hen naar verschillende planeten en de aarde. Een Roos, een Geograaf, een Verlichter, een Zakenman, een Koning en een Vos vergezellen hen om de echte waarde van liefde en vriendschap te leren kennen. Zo ziet De Kleine Prins op aarde een hele rij met rozenstruiken. Hij is teleurgesteld, want hij dacht dat zijn Roos de enige was in het universum. Maar De Vos legt het prinsje uit dat zijn Roos wel degelijk uniek is en speciaal, omdat het degene is waar hij van houdt. De voorstelling bevat magische projecties voor elke scène, betoverend spel en prachtige muziek die het publiek zal beroeren. ‘De Kleine Prins’ is een musical die er toe doet. Het wijst ons er op dat de waarde van een voorwerp of persoon zit in de herinneringen die het bij ons oproept. Op die manier zie je dingen die met het blote oog niet waarneembaar zijn, maar wel met de ziel en het hart; het zijn die dingen die het leven inhoud geven. De basis voor de enscenering van De Kleine Prins komt uit Barcelona en is gecreëerd door het gezelschap La Perla 29. Manu Guix, ook bekend als musicalzanger, componeerde de muziek en maakte prachtige nummers in uiteenlopende stijlen. De regie was in handen van Angel Llacer, een bekende televisiepresentator die ruim drie jaar geleden debuteerde als regisseur. Inmiddels is ‘De Kleine Prins’ ruim 400 keer gespeeld in het Theatre Barts midden in het culturele centrum van Barcelona en mag zich nog steeds verheugen op grote publieke belangstelling. Cast Juliëtte van Tongeren - De Kleine Prins René van Kooten - De Piloot Mitch Wolterink - de Vos e.a. Abel Leemans - de IJdeltuit e.a. Gina Bentvelsen - de Roos e.a. KidsClub Zone geopend vanaf 18.00u! Voor aanvang van de voorstelling kun je alvast opwarmen in de KidsClub in het theater. Hier vind je tekentafels waar je kleurplaten van De Kleine Prins kunt maken en een leeshoek van de Bibliotheek Stadskanaal met leuke strips en boeken. Theater Geert Teis juicht je toe! Dankzij een bijdrage uit het Teis KidsFonds bezoeken alle kinderen t/m 12 jaar deze voorstelling gratis. Per volwassen bezoeker kunnen 2 kinderen gratis mee. Let op: alle bezoekers dienen een toegangsticket tot de voorstelling te hebben, dus neem ook de gratis kinderkaarten mee naar het theater. Meer informatie over het Teis KidsFonds is HIER te vinden.

Vanaf wo 23 dec · 1 speeldatum die past

De Proefkeuken en de WC van tijd (8+)
De Proefkeuken en de WC van tijd (8+)

De Proefkeuken en de WC van tijd (8+)

Pieter Hulst

Een drolkomisch avontuur vol schijtlollige humor en retegoeie grappe… Na hun eerste De Proefkeuken theatervoorstelling komen Pieter Hulst en Willem Voogd terug met een gloednieuw, nóg gekker en spectaculairder avontuur! Want, in De Proefkeuken en de WC van tijd dreigt De Proefkeuken voorgoed te verdwijnen. Ook voor mensen met een visuele beperking Tijdens de voorstelling op vrijdag 29 januari vertelt een blindentolk van Komt het Zien! wat er op het podium gebeurt. Je hoort de tolk via een koptelefoon en blijft zo helemaal bij. Vooraf krijg je extra uitleg over het decor en de kostuums. Ook is er een speciale meet & feel-inleiding, waarbij je decorstukken en kleding van dichtbij kunt voelen. Heb je vragen of wil je tickets bestellen? Neem dan contact op met onze afdeling Tickets & Service +31 (0)45 571 66 07. Pieter en Willem geven zich niet zomaar gewonnen Op zoek naar die ene briljante uitvinding gaan Pieter en Willem op reis door de tijd. Ze komen terecht bij de Romeinen en beleven daar een drolkomisch avontuur vol schijtlollige humor en retegoeie grappen. Maar lukt het ze om De Proefkeuken op tijd te redden? “… jeugdtheater in de leukste zin van het woord”, noemt de Volkskrant De Proefkeuken en de WC van tijd. “Het borduurt voort op de traditie van Pieter Kramers houtje-touwtje-familievoorstellingen, maar voegt daar een flinke smak weerbarstige eigenzinnigheid, droogkomische taalvondsten en balsturige onzin aan toe.”

Vanaf zo 3 jan · 1 speeldatum die past

Woezel & Pip De Musical
Woezel & Pip De Musical

Woezel & Pip De Musical

Feest in de Tovertuin

2026 wordt een feestelijk jaar voor Woezel & Pip, en vieren we met een speciale jubileumshow met Sita! Na diverse theatertours, twee bioscoopfilms, een televisieserie en talloze voorleesavonturen, komen de liefste hondjes dit seizoen met hun tiende voorstelling naar het theater. Een jubileum dat vraagt om een groots feest waarbij alles uit de kast wordt getrokken: op het toneel én samen met alle gezinnen in de zaal! Het verhaal Woezel en Pip vieren samen met hun vriendjes het jaarlijkse grote Tovertuinfeest! Maar dit jaar loopt het feest nét even anders… Wanneer er een onverwachte gast in de Tovertuin rondsnuffelt, raken de vriendjes een beetje in de war. Wie is deze dame met haar camera? En wat komt ze doen? Gelukkig weet de Wijze Varen precies wat er aan de hand is: vandaag is een superbelangrijke dag, en op belangrijke dagen zijn er nieuwsreporters! De vriendjes laten reporter Dani (Sita) zien wat de Tovertuin zo speciaal maakt. Pip neemt haar mee naar de Snoezelboom, waar je álles kunt zijn wat je wilt. Buurpoes vertelt Dani hoe héérlijk je kunt wegdommelen op haar favoriete droommuurtje. En Charlie? Die laat haar maar al te graag zien hoe superleuk zijn speelgoedkist is. Er ontbreekt alleen nog een foto van het lievelingsplekje van Woezel. Hoe hard hij het ook probeert, hij kan maar niet kiezen wat hij nou het állerleukst vindt. Gelukkig staat hij er niet alleen voor en kan hij rekenen op de hulp van zijn Tovertuinvriendjes en de kinderen in de zaal. Woezel & Pip – Feest in de Tovertuin is een interactieve, muzikale voorstelling vol herkenbare liedjes en nieuwe avonturen. De show is een vrolijke beleving voor de allerkleinsten en een leuke eerste kennismaking met theater voor kindjes vanaf 2 jaar! www.vanhoorne.com/woezelenpip 'Feest in de Tovertuin is vrolijk, interactief en van begin tot eind tot in de puntjes verzorgd. Een echte aanrader voor het hele gezin en de perfecte eerste kennismaking met theater.' - Musicalsites.nl Maak kans op 2 vrijkaartjes voor Avonturenpark De Tovertuin! Download hier de kleurplaat voor de kleurwedstrijd, stuur hem in voor 11 december in en maak kans op 2 vrijkaartjes. Winnen kan alleen indien je kaartjes hebt voor de voorstelling.

Vanaf zo 10 jan · 1 speeldatum die past

Grondtonen (9+)
Grondtonen (9+)

Grondtonen (9+)

Claire Hermans

'Grondtonen' gaat over een gezin dat verdwaald is in het bos. De grond onder hun voeten is wankel, maar vanuit de diepte klinkt muziek. Een groot boswezen rijst op uit de aarde. Het volgt hen tussen de bomen. Ze zien het niet, totdat de emoties te hoog oplopen. "Ik geloof dat ik een beetje verdwaald ben. In ons huis groeit een bos. De muren zijn al verdwenen tussen de bomen en onze meubels zakken steeds dieper de grond in. Mama kan niet meer dansen. Door haar bed steken takken. Ze komt er denk ik nooit meer uit. Papa zegt dat ik me geen zorgen moet maken. Hij jaagt op ballerina’s tussen de struiken. Vanochtend vond ik een blauw zaadje, misschien dat ik het plant… Het mos is zo zacht. Als ik hier nou ga liggen, dan komt alles vanzelf goed. De grond houdt me stevig vast en aait mijn rug. Soms hoor ik iets vanuit de diepte, alsof er een groot hart klopt. Het bos ademt in en uit. Iemand zingt mijn naam, maar ik kan niet antwoorden. Langzaam zak ik weg." Over de Makers Na de succesvolle samenwerking aan de prijswinnende voorstelling 'IK… eh ik' slaat Het Houten Huis opnieuw de handen ineen met Nordland Visual Theatre, zowel op artistiek als op technisch vlak. Ook werkt Het Houten Huis al meerdere jaren op verschillende manieren samen met het Friese gezelschap Tryater. Bij Grondtonen draagt Tryater onder meer bij aan de dramaturgie. Danser en choreograaf Adam Peterson van Club Guy & Roni ondersteunt bij het maken van de choreografie, zoals hij eerder deed bij de bekroonde voorstelling 'Als het anders loopt'. WijkJury Deze voorstelling wordt ook bezocht door de WijkJury. Deze jury bestaat uit een groep wijkbewoners die gedurende het jaar (en vaak voor het eerst) voorstellingen in Amsterdam bezoekt. Aan het eind van het jaar kronen ze de beste voorstelling die ze gezien hebben. Lees meer over de WijkJury op M-Talk.

Vanaf zo 17 jan · 1 speeldatum die past

Juf Braaksel De Musical
Juf Braaksel De Musical

Juf Braaksel De Musical

Suzanna Pleiter

‘Juf Braaksel - De Musical’, gebaseerd op de ongekend populaire boeken van Carry Slee, is een energieke, grappige en muzikale voorstelling vol avontuur, spanning en humor. Een feest voor kinderen én hun ouders. Dus ga mee op avontuur, want Juf Braaksel mag dan wel niet helemaal normaal zijn, ze zorgt wel voor een heerlijk uitje voor het hele gezin. Op het eerste gezicht is het een gewone school… Maar niets is wat het lijkt. De leiding is in handen van Juf Brakel, maar omdat ze de ene na de andere vervelende regel instelt, krijgt ze van de kinderen al gauw de bijnaam Juf Braaksel. Als Lotte, Thijs, Lukas en Milou uit groep 7 ontdekken dat er iets niet klopt met het strenge schoolhoofd, gaan ze op onderzoek uit om het mysterie te ontrafelen. Dat blijkt lastiger dan gedacht. Gelukkig hoeven ze het niet alleen te doen, want met de hulp van het publiek staan ze sterker dan ooit! Met Sander van Voorst tot Voorst als Juf Braaksel, Suzanna Pleiter als Juf Evi, Lucas van den Elshout, Lian Duinkerken, Maxime Appeldoorn en een wervelende kindercast in deze nieuwe musical van REP Entertainment. Meet & Greet Na de voorstelling in Castellum Theater & Film kun je de cast persoonlijk ontmoeten tijdens een meet & greet. Grijp je kans om samen met Juf Braaksel en haar leerlingen op de foto te gaan.

Vanaf vr 22 jan · 1 speeldatum die past

Hans & Grietje op de vlucht! (8+)
Hans & Grietje op de vlucht! (8+)

Hans & Grietje op de vlucht! (8+)

Annemiek van Elst

Met Hans & Grietje op de vlucht! presenteert Opera Rebels in samenwerking met Opera2Day en Studio Youkali een betoverende, muzikale familieopera voor iedereen vanaf 8 jaar! Op 20 december in een speciale uitvoering in Stadsgehoorzaal Leiden met voltallig symfonieorkest en kinderkoor. Samen met het Toonkunst Orkest Leiden, De Leidse Koorschool, verteller Nils Verkooijen en vier zangers (o.a. Ana-Carmen Balestra, Roza Herwig) ontvouwt zich op de magische muziek van Humperdinck een spannend avontuur naar het beroemde sprookje (maar dan anders). Dit keer geen sprookjesbos, maar een wereld die plots op z’n kop staat. Hans en Grietje zijn kinderen op de vlucht, op zoek naar veiligheid, eten en houvast. Wanneer Hans en Grietje belanden in een verleidelijke snoepjeswereld vol zoete beloftes, lijkt alles mogelijk. Maar achter de glans schuilt gevaar… Tussen droom en werkelijkheid wordt het sprookje vol humor en verbeeldingskracht verteld in een nieuw Nederlands libretto van Krekelprijswinnaar Jibbe Willems. Een spectaculaire opera-ervaring voor jong en oud met een tijdloos verhaal over moed en de onmisbare kracht van samen zijn. Lukt het Hans & Grietje om de heks te verslaan?

Vanaf zo 7 feb · 1 speeldatum die past

De Proeverij Junior (6+)
De Proeverij Junior (6+)

De Proeverij Junior (6+)

Modelo62

Ontdek gekke geluiden én muzikanten in De Harmonie. Dans op elektronische muziek, ga knutselen met technologie, ontmoet echte muzikanten en hoor hoe het gebouw zelf muziek kan maken. Wat is jouw favoriete geluid? Na afloop mag je jezelf een echte 'Sound-explorer' noemen: een ontdekkingsreiziger in geluid. Voor iedereen vanaf 6 jaar (inclusief ouders, opa's en oma's) Sound Explorers is een participatieve muziektheatervoorstelling die kinderen en volwassenen uitnodigt om op een actieve manier in contact te komen met geluiden en muziek. Een gedeelde ervaring waarin luisteren, spelen en verwondering centraal staan: een ontdekkingsreis weg van schermen, terug naar de zintuigen en de verbinding met elkaar. Aan het begin krijgen de deelnemers een missie: geluiden redden van de verdwijning. Om die missie te volbrengen, worden zij door de musici begeleid in het verkennen en “vinden” van geluiden via verschillende bronnen: zien, ruiken, voelen en bewegen. Ondergedompeld in een magisch landschap worden de deelnemers stap voor stap meegenomen van eenvoudige geluiden naar steeds complexere muzikale composities. Tussen de verkenningsmomenten door spelen de musici van Modelo62 verschillende mini-concerten. In de sfeer van een betoverd bos verschijnen en verdwijnen deze mini-concerten terwijl de deelnemers het landschap verder ontdekken. Aan het einde van de voorstelling maken en spelen de musici en deelnemers samen muziek.

Vanaf zo 21 feb · 1 speeldatum die past

Aladdin De Musical (4+)
Aladdin De Musical (4+)

Aladdin De Musical (4+)

Stijn Mac Gillavry

Dit theaterseizoen wordt het sprookjesspektakel van Van Hoorne Studios groter dan ooit! We laten ons meevoeren naar de magische wereld van Aladdin. Een beleving voor de hele familie met magische muziek, schitterende kostuums en vrolijke choreografieën. En natuurlijk mag ook een flinke dosis humor niet ontbreken. Het verhaal Aladdin is een dappere jongen met een groot hart, die niks liever wil dan zorgen dat niemand in zijn dorp ooit nog honger heeft. Samen met zijn onhandige olifantenvriendje Boeboe gaat hij op zoek naar de magische Grot der Wonderen. Een plek vol schatten… en verrassingen! Wanneer hij op een wonderlijke lamp stuit, komen daar plotseling twee geesten uit. Zij vertellen Aladdin dat hij vier wensen mag doen, en daar weet hij wel raad mee! Maar wanneer hij wenst dat de prachtige prinses Layla verliefd op hem wordt, blijkt dat je echte liefde niet zomaar kunt wensen. Ze bedenken een plan: Aladdin moet een prins worden! Lukt het Boeboe en het geestige duo om van het straatschoffie een echte prins te maken? Doe mee met de verkleedwedstrijd en ga op de foto! Maak jouw theaterbezoek extra magisch door verkleed naar het theater te komen. Meld je aan voor de sprookjesverkleedwedstrijd in de foyer van het theater en wie weet komt jouw wens uit en win je een betoverende prijs! Daarnaast kun je na de voorstelling alle helden uit de show ontmoeten tijdens een meet & greet in de foyer van het theater.\ ‘De interactie, de humor en de herkenning van een bekend sprookje maakt Aladdin voor het jongste publiek een vermakelijke middag.‘ (Theaterkrant) ‘De samenzang en de dans van de cast is van een hoog niveau en past heel goed bij deze voorstelling.‘ (★★★★Musicalsites) ‘Een hartverwarmend, grappig en – voor kinderen – spannend verhaal. Het script inclusief liedteksten wordt dan ook per minuut sterker, spitsvondiger en sneller.‘ (★★★★Musicaljournaal) Extra informatie: Bij deze voorstelling staat er een limonadebuffet klaar na afloop.

Vanaf wo 24 feb · 1 speeldatum die past

De Waanzinnige Boomhut van 78 verdiepingen
De Waanzinnige Boomhut van 78 verdiepingen

De Waanzinnige Boomhut van 78 verdiepingen

Meneer Monster

Gebaseerd op de boeken van Andy Griffiths en Terry Denton.​ Andy en Terry zijn terug in hun compleet uit de hand gelopen boomhut. Met nóg eens 13 nieuwe verdiepingen is de boomhut nu maar liefst 78 verdiepingen hoog. Na het razend succesvolle De Waanzinnige Boomhut van 13 Verdiepingen (winnaar van de Zapp Theaterprijs en een Zilveren Krekel) en De Waanzinnige Boomhut van 52 Verdiepingen, die langs uitverkochte zalen tourde, bouwen Andy en Terry vrolijk verder. Nieuw zijn onder andere een carwash, een Krabbelatorium, een stadion voor álle balsporten, Andyland, Terrystad, een zwaar beveiligde aardappelchipsopslag (bewaakt door één extreem boze eend) en een openluchtbioscoop. En dat komt goed uit, want Andy en Terry staan op het punt wereldberoemd te worden. De legendarische Mr Big Shot arriveert om een Hollywood-blockbuster van hun boek te maken. Maar dan gaat het mis. Mr Big Shot ontslaat Andy en vervangt hem door… een aap. De strijd barst los: Wordt de Boomhut-blockbuster ooit gemaakt? Wie wint de strijd tussen Andy en Terry? En waarom duiken die mysterieuze spionnenkoeien overal op? De Waanzinnige Boomhut van 78 Verdiepingen is een beeldende, razendsnelle theaterkomedie vol houtje-touwtje filmtrucs, strak georganiseerde chaos en tomeloze fantasie. Leeftijdsadvies: 6–12 jaar en hun volwassenen. Extra informatie: Bij deze voorstelling staat er een limonadebuffet klaar na afloop.

Vanaf do 25 feb · 1 speeldatum die past

Nijntje op de fiets (2+)
Nijntje op de fiets (2+)

Nijntje op de fiets (2+)

Marianne van Houten

Nijntje op de fiets is een muzikale voorstelling gebaseerd op verschillende verhalen uit de boekjes van konijntje. Actrice en zangeres Marianne van Houten neemt de kinderen mee in het verhaal van nijntje die een dagje gaat fietsen. Zij fietst langs het bos, de boerderij, de speeltuin en naar opa en oma Pluis. De voorstelling wordt gespeeld in een herkenbaar decor waarin de wereld van Nijntje en de iconische tekeningen van Dick Bruna op een verrassende manier een rol spelen. Prentenboekjesfestival Nijntje op de Fiets is onderdeel van het Prentenboekjesfestival. In dit festival duiken peuters en kleuters weer de theatrale speeltuin in waar ze zelf verhalen maken, voorgelezen worden, ze kunnen veranderen in hun favoriete karakter uit bekende prentenboekjes, ze kunnen dansen, tekenen en spelen, tot ze naar de voorstelling mogen! Vanaf2 Festivals creëert een positieve eerste theaterervaring die absoluut naar meer zal smaken.

Vanaf zo 28 feb · 1 speeldatum die past

Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+)
Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+)

Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+)

Kevin Wekker

Na de enorm succesvolle Anansi de Spin - Sterker dan Olifant, met uitverkochte zalen en lovende publieksreacties, maakt Vanaf2 Producties een nieuwe middenzaal productie: Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+). Een eigenzinnige en levendige voorstelling vol muziek en fantasie. In deze voorstelling wordt Anansi geconfronteerd met de gulzige Tijger die zijn koelkast leeggeplunderd heeft. Alle wouddieren bibberen van angst voor Tijger, maar Anansi niet. Die heeft een plannetje om Tijger te slim af te zijn. Verwacht aanstekelijke liedjes en humor in een voorstelling over belangrijk cultureel erfgoed. In seizoen 26/27 toeren er naast de stralende speeltuin opnieuw twee fantastische voorstellingen mee. Na de enorm succesvolle Anansi de Spin – sterker dan Olifant, met uitverkochte zalen en lovende publieksreacties, maakt Vanaf2 Producties dit seizoen een nieuwe middenzaal productie: Anansi de Spin en de Gulzige Tijger (3+). Een eigenzinnige en levendige voorstelling vol muziek en fantasie, door grotendeels hetzelfde makers team waarbij auteur Iven Cudogham weer nauw betrokken zal zijn. Naast Anansi speelt in de kleine zalen de geliefde nijntje op de fiets (2+), waarin de jongste bezoekers op muzikale wijze worden meegesleept in het heerlijk herkenbare verhaal van nijntje.

Vanaf zo 28 feb · 1 speeldatum die past

Trio Gradoli
Trio Gradoli

Trio Gradoli

Aimez-vous Brahms….?

Een volledig programma met late kamermuziek van Johannes Brahms hoor je niet vaak. Brahms had eerder gezegd dat hij zou stoppen met componeren. Toch raakte hij in 1891 sterk geïnspireerd door het spel van klarinettist Richard Mühlfeld. Dat leidde tot nieuwe kamermuziekwerken. Van zijn klarinetstukken maakte hij zelf een versie voor altviool. In deze muziek hoor je de warme, volle klank die zo kenmerkend is voor zijn stijl in de herfst van zijn leven. In dit concert staan drie werken uit zijn latere periode centraal: de Sonate voor altviool en piano in f klein op.120 nr.1, de Sonate voor cello en piano in F groot op.99 en het Trio voor altviool, cello en piano op.114. Trio Gradoli Altvioliste Ásdís Valdimarsdóttir komt uit IJsland. Zij is hoofdvakdocent altviool aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag. Ook speelde zij in verschillende buitenlandse strijkkwartetten, waaronder het Chilingirian Quartet. Cellist Mick Stirling komt uit Engeland. Hij is hoofdvakdocent cello aan het Amsterdams Conservatorium en is aanvoerder van de celli in het Radio Philharmonisch Orkest. Pianist Marcel Worms studeerde aan het Sweelinck Conservatorium in Amsterdam bij Hans Dercksen. Ook volgde hij lessen bij Youri Egorov en Alicia de Larrocha. Hij trad wereldwijd op, onder meer met zijn project New Blues for Piano. Samen nemen deze drie musici je mee in het rijke en persoonlijke klankwereld van Brahms’ late kamermuziek.

Vanaf do 12 nov · 1 speeldatum die past

Lunchconcert
Lunchconcert

Lunchconcert

Klassieke muziek: vier gitaren delen het podium

Tijdens het Lunchconcert maak je kennis met de jongste generatie musici. Samen met de Vrienden van De Harmonie presenteren we de meest in het oog springende talenten van Nederland. Dé kans voor jonge musici om hun liefde voor muziek met het publiek te delen. Naast een podium krijgen ze een volledige registratie van hun optreden. Deze kunnen ze inzetten om hun carrière verder aan te jagen . Dit seizoen zijn er maar liefst 16 lunchconcerten te bezoeken bij De Harmonie. De lunchconcerten zijn een mix van klassiek, jazz, NEMA (muziek uit Midden-Oosten en Noord-Afrika) en spoken word. De lunchconcerten vinden vanaf nu plaats in onze nieuwe ruimte TOON.

Vanaf vr 13 nov · 1 speeldatum die past

Kaaskop & Van Vleuten - Breekbare Mensen
Kaaskop & Van Vleuten - Breekbare Mensen

Kaaskop & Van Vleuten - Breekbare Mensen

Kaaskop & Van Vleuten

In de jaren '90 werden Diederik van Vleuten en Lucas van Merwijk muzikaal aan elkaar gekoppeld door Jeroen van Merwijk, als vaste kern van de Podiumband (beter bekend als De Voorlopige Edje Verhoeff Band) in het radioprogramma Podium. In dit maandelijkse programma passeerde vrijwel de hele Nederlandse muziek- en kleinkunstwereld de revue — van Liesbeth List tot Youp van 't Hek, van Acda en De Munnik tot Paul van Vliet. Dertig jaar later is Van Vleuten uitgegroeid tot een gevierd theatermaker, scherpzinnig schrijver en geliefd televisiepresentator. Drummer Lucas van Merwijk heeft intussen met talloze eigen producties wereldwijd furore gemaakt. In 2022 bracht het initiatief van Herman Finkers — om een album op te nemen voor de ongeneeslijk zieke Jeroen — de oorspronkelijke band weer samen: Lucas van Merwijk, gitarist Ed Verhoeff en bassist Boudewijn Lucas. Onder de naam Kaaskop brachten zij sindsdien hun eigenzinnige, muzikale interpretaties van het Nederlandse muzikale erfgoed ten gehore — op Nederlandse podia én internationaal, tot aan China toe. Nu voegen zij Diederik van Vleuten opnieuw toe aan het gezelschap. De muzikale reis wordt daarmee verrijkt met persoonlijke verhalen, absurde anekdotes, historische achtergronden en verrassende inzichten — én omlijst met smaakvolle projecties en prachtige keyboardklanken. Het Nederlandse erfgoed zoals het nog nooit eerder te horen én te zien was. Waaruit het repertoire precies zal bestaan? Dat blijft voorlopig een goed bewaard geheim. Maar één ding is zeker: zonder een muzikaal eerbetoon aan broer Jeroen zou deze voorstelling niet compleet zijn. Gezelschap: Drums: Lucas van Merwijk Gitaar: Ed Verhoeff Bas: Boudewijn Lucas Tekst en toetsen: Diederik van Vleuten

Vanaf vr 13 nov · 1 speeldatum die past

The Minimal Sessions met Pieter de Graaf
The Minimal Sessions met Pieter de Graaf

The Minimal Sessions met Pieter de Graaf

De Nederlandse pianist, componist en producer Pieter de Graaf is een van de meest onderscheidende hedendaagse instrumentale artiesten van Nederland. Door neoklassieke, jazz- en elektronische elementen te combineren, overstijgt zijn muziek genregrenzen, terwijl ze tegelijkertijd diep emotioneel en filmisch blijft. Opgeleid als jazzpianist aan het conservatorium ontwikkelde Pieter een sterke basis in improvisatie en experiment. Zijn onconventionele benadering van de piano — waarbij hij rubberen hamers, eetstokjes, tape en doeken op de snaren gebruikt, transformeert het instrument tot een volledig sonisch universum. In combinatie met analoge synthesizers en subtiele elektronica creëert hij gelaagde composities die variëren van intiem en minimalistisch tot krachtig en meeslepend. Door de jaren heen trad Pieter internationaal op, van grote festivals zoals Mysteryland en Pinkpop tot prestigieuze concertzalen zoals Het Concertgebouw. Hij werkte samen met artiesten als Kyteman en Wouter Hamel, trad op met orkesten en koren, en creëerde immersieve audiovisuele shows, waaronder een planetariumvoorstelling in DOT Groningen. Zijn solocarrière kwam in een stroomversnelling met de release van zijn eerste tracks, waarmee hij een groot internationaal publiek bereikte en tientallen miljoenen streams verzamelde op platforms zoals Spotify en Apple Music. In 2020 ontving hij de prestigieuze Edison Award in de categorie ‘Neoklassiek’. Met projecten zoals DAY & NIGHT en A Tapestry of Life blijft Pieter het volledige emotionele spectrum verkennen, van romantisch pianominimalisme tot krachtige elektronische soundscapes. Zijn muziek is intens, beeldend en onmiskenbaar persoonlijk.

Vanaf za 14 nov · 1 speeldatum die past

Dutch Classical Talent
Dutch Classical Talent

Dutch Classical Talent

Elizabeth Goh (piano)

Pianist Elizabeth Goh presenteert The Little Blue Notebook, een recital waarin muziek, verhalen en verbeelding samenkomen. Het vertrekpunt is een klein blauw notitieboekje dat verloren is geraakt. In dat boekje stonden verhalen en gedachten van een jonge, fantasierijke geest. Terwijl Goh de herinneringen probeert terug te halen, ontvouwt zich een muzikaal landschap waarin werkelijkheid en fantasie langzaam door elkaar gaan lopen. In dit programma wisselt Goh tussen de concertvleugel en de toy piano. Dat kleine instrument met zijn heldere, speelse klank krijgt in haar handen een verrassend grote rol. Soms klinkt de toy piano bijna als een volwaardig concertinstrument. Dan weer krijgt de grote vleugel iets lichts en jeugdigs. Zo zet Goh de wereld van de piano even op z’n kop. Het programma bevat muziek van onder anderen M.C. Escher, Sofia Gubaidulina en George Crumb. Daarnaast klinken gloednieuwe werken van Mattias Spee en Apollon Kalamenios. Met onverwachte klanken, uitgebreide speeltechnieken en elektronica ontstaat een recital dat nieuwsgierig maakt en soms ook een beetje schuurt. The Little Blue Notebook is meer dan een traditioneel pianoconcert. Muziek wordt verbonden met storytelling en een samenwerking met een mime-acteur. Samen creëren ze een muzikaal verhaal dat je uitnodigt om na te denken over de rol van verbeelding in een wereld die soms onrustig en ingewikkeld voelt. Elizabeth Goh werd geboren in Singapore en staat bekend om haar gevoelige spel en haar nieuwsgierige manier van programmeren. Ze studeert aan het Conservatorium van Amsterdam bij David Kuyken en Frank van de Laar en verdiept zich daarnaast in hedendaags repertoire bij Ralph van Raat. Als finalist van Dutch Classical Talent 2026/2027 ontwikkelt ze dit programma verder tijdens een tour langs grote concertzalen in Nederland. Met The Little Blue Notebook laat Goh horen hoe muziek een plek kan zijn waar herinnering, fantasie en nieuwe verhalen samenkomen. Een recital dat je meeneemt naar een wonderlijke wereld waarin niets helemaal vaststaat. Met dank aan het Cultuurfonds, mede dankzij het Wijdeveld-Polée Fonds Met medewerking van Arthur Buchholz (director) Ashley Ho (maker/performer).

Vanaf zo 15 nov · 1 speeldatum die past

VoxTechnik
VoxTechnik

VoxTechnik

80'S live synthpop

Mis je de jaren 80 of baal je wekelijks dat je te laat geboren bent? Dan hebben we, naast tijdreizen, de allerbeste oplossing voor je gevonden. Liveband VoxTechnik komt naar onze Grote Zaal om je de hele avond te overspoelen met 80s synth-pop, italo disco, bijpassende visuals, nostalgische videoclips en muziek van al je favoriete 80s-artiesten. Alsof het nog niet vet genoeg is, wordt alle muziek ook nog eens over ons Immersive Audio-systeem gedraaid. Deze show wordt niet alleen door de vier bandleden verzorgd, want er is ook een vijfde bandlid. Een muzikale androïde die maar één doel heeft, en dat is The Future of the Past tot leven brengen. Verwacht muziek van onder andere: Frankie Goes To Hollywood / New Order / Bronski Beat / Grace Jones / Eurythmics / Lime / Level42 / Human League / Ryan Paris / Billy / Ocean / Yazoo / A-ha / Hall & Oates / Fun Fun / Starship + vele anderen.

Vanaf vr 20 nov · 1 speeldatum die past

Krezip
Krezip

Krezip

Theatertour

Na een supersuccesvol 2025 duikt Krezip opnieuw de theaters in. In hun uitgebreide theatertournee door Nederland en België speelt de band achttien shows, met als hoogtepunt een bijzondere afsluiting in Carré. Meeslepende reis door het oeuvre Met twee uitverkochte en lovend ontvangen theatertournees is Krezip inmiddels niet meer weg te denken uit het theater. Zo mag het publiek zich opmaken voor een meeslepende muzikale reis door het volledige oeuvre van de band, waarin iconische nummers in speciale versies worden afgewisseld met persoonlijke verhalen en misschien zelfs een paar verrassende verzoekjes uit de zaal. Jubileumjaar 2025 was een speciaal jaar voor Krezip. De vijfkoppige band stond op Pinkpop, precies 25 jaar na de grote doorbraak op het Limburgse festival met I Would Stay. Het jubileum van die klassieker vierden ze op 6 december in een uitverkochte Ziggo Dome met een speciale show, waarbij onder andere Danny Vera en Bente gastoptredens verzorgden. Het was de bevestiging van hun status binnen de popmuziek. I Would Stay Sinds hun doorbraak in 2000 heeft Krezip een blijvende stempel gedrukt op de Nederlandse muziekscene. Na hun legendarische optreden op Pinkpop werd heel Nederland gegrepen door de megahit I Would Stay. In de jaren die volgden groeide de band uit tot een vaste waarde met meerdere succesvolle albums en grote hits als Out of My Bed, Sweet Goodbyes, Lost Without You en Make It a Memory (samen met Danny Vera).

Vanaf vr 20 nov · 1 speeldatum die past

Iris Hond & Kamerata Zuid
Iris Hond & Kamerata Zuid

Iris Hond & Kamerata Zuid

Spelen Einaudi

Kamerata Zuid bestaat tien jaar en viert dit met een herneming van de succesvolle concerttournee met pianiste en componiste Iris Hond. Iris geeft een nieuwe dimensie aan de iconische klanken van de wereldberoemde componist Ludovico Einaudi. Daarnaast speelt de soliste ook haar eigen composities. Kamerata Zuid speelt bekende stukken van pianisten die ook componist zijn, zoals Alexander Skrjabin en Sergei Rachmaninoff. Einaudi roemde eerder het bijzondere pianospel van Iris Hond en noemde het ‘One of the most beautiful performances of my music.’ Met deze woorden Einaudi bezegelde hij zijn unieke band met Iris. In het avondvullende klassieke concert komt Einaudi’s soloconcert 'Domino' in zijn geheel voorbij – een werk waarin de technische precisie en diepe bezieling van Iris volledig samenkomen. Dit concert is een ontmoeting tussen een uitzonderlijke soliste en de meeslepende klanken van Kamerata Zuid. Een avond van ongekende intensiteit, waarin de kracht van verstilling en virtuoos samenspel centraal staan.

Vanaf do 26 nov · 1 speeldatum die past

Lunchconcert
Lunchconcert

Lunchconcert

Tijdens het Lunchconcert maak je kennis met de jongste generatie musici. Samen met de Vrienden van De Harmonie presenteren we de meest in het oog springende talenten van Nederland. Dé kans voor jonge musici om hun liefde voor muziek met het publiek te delen. Naast een podium krijgen ze een volledige registratie van hun optreden. Deze kunnen ze inzetten om hun carrière verder aan te jagen . Dit seizoen zijn er maar liefst 16 lunchconcerten te bezoeken bij De Harmonie. De lunchconcerten zijn een mix van klassiek, jazz, MENA (muziek uit Midden-Oosten en Noord-Afrika) en spoken word. De lunchconcerten vinden vanaf nu plaats in onze nieuwe ruimte TOON.

Vanaf vr 27 nov · 5 speeldata die passen

Noord Nederlands Orkest
Noord Nederlands Orkest

Noord Nederlands Orkest

Anime in Concert

In Japanse animaties – Anime – is muziek geen bijzaak, maar wordt het verhaal erdoor gedragen. Het laat je meeleven met personages en versterkt elk moment van spanning, ontroering of verwondering. In dit concert hoor je iconische songs en verborgen pareltjes. Van de dromerige muziek uit onder andere Spirited Away en My Neighbor Totoro, tot de krachtige, dramatische soundtracks van Demon Slayer en The Fullmetal Alchemist. Uitgevoerd door een volledig orkest, het Noord Nederlands Concertkoor en sopraan Bobbie Blommesteijn. Een bomvol podium met rijke muziek die verhalen vertelt, zelfs als je ze nog nooit hebt gezien.

Vanaf vr 27 nov · 1 speeldatum die past

Herman van Veen
Herman van Veen

Herman van Veen

Vandaag

Herman van Veen is terug in het theater met zijn nieuwe voorstelling Vandaag. Een intieme en ontroerende avond waarin muziek, verhalen en verwondering samenkomen. Van Veen vertelt, zingt en mijmert over het leven – over ouder worden, doorgaan, en over het wonder van het hier en nu. Kwam laatst op de markt iemand tegen die me verbaasd aankeek. ‘Bestaat u nog?’ Had de neiging me om te draaien. We raakten aan de praat. De man had mij in de jaren zestig in de schouwburg gezien. Hij was ooit geëmigreerd maar terug naar Nederland gekomen om zich te zijner tijd in Utrecht te laten begraven. Vertelde hem dat naast de genetische mazzel, het zingen er waarschijnlijk voor gezorgd heeft dat ik nog steeds met hart en ziel zo’n honderdveertig voorstellingen per jaar kan spelen. Natuurlijk kraakt het hier en daar en spring ik niet zo hoog als met achtenzeventig jaar. Dus ja meneer ik ben er nog. En als het aan mij ligt nog langer nog. Herman van Veen is zanger, schrijver, componist, schilder en theatermaker. Sinds zijn debuut in 1965 reist hij met zijn voorstellingen de wereld rond. Van zijn hand verschenen zo’n honderdtachtig cd’s, een tachtigtal boeken, een paar dozijn toneelstukken en een boel schilderijen. Voor zowel zijn artistieke als humanitaire werk kreeg hij dikwijls bloemen. Herman is vader van vier kinderen, grootvader van drie kleinkinderen en stiefvader van de animatieweeseend Alfred Jodocus Kwak. Extra workshop! In deze zangworkshop studeer je samen met andere bezoekers het liedje Opzij van Herman van Veen in, dit onder begeleiding van koordirigent Jozefien Reijers. Jozefien dirigeert het Arnhemse en eerste hiphopkoor van Nederland TRIBE en is zangeres en zangcoach. Je leert niet alleen het lied, maar ontdek je ook wat er gebeurt wanneer een deel van de groep de melodie op een andere toonhoogte zingt en er meerstemmigheid ontstaat. Daarnaast ervaar je hoe bijzonder en verbindend het is om met een grote groep samen te zingen. Of je nu voor het eerst zingt of al veel ervaring hebt: iedereen is van harte welkom.

Vanaf za 28 nov · 2 speeldata die passen

A Flor do Recomeço
A Flor do Recomeço

A Flor do Recomeço

Salvador Sobral

Salvador Sobral, winnaar van het Eurovisiesongfestival 2017 namens Portugal, komt met zijn nieuwe Europese tour naar Concertzaal Tilburg. Tijdens dit concert presenteert hij zijn nieuwste album A Flor do Recomeço. Voor dit bijzondere project liet Sobral zich volledig inspireren door Braziliaanse muziek. Het album bestaat uitsluitend uit nieuw repertoire van vooraanstaande Braziliaanse componisten, speciaal voor hem geschreven. Onder hen bevinden zich grote namen als Adriana Calcanhotto, Arnaldo Antunes, Chico César, Céu, Marcelo Camelo, Mallu Magalhães, Marcos Valle en Tim Bernardes. De titel A Flor do Recomeço is ontleend aan een gedicht van Eveline Sin, op muziek gezet door Chico César. Het album werd opgenomen in São Paulo en vormt voor Sobral een persoonlijke terugkeer naar zijn muzikale wortels. ‘Ik ben er absoluut van overtuigd dat muziek in Brazilië is geboren. Ik groeide op met Maria Bethânia in de auto van mijn moeder en Chico César bij mijn vader thuis. Dit album komt voort uit de behoefte om terug te keren naar die oorsprong en de tijdloze klanken van deze kant van de Atlantische Oceaan verder te doorgronden.’ Samen met een topband van Braziliaanse musici, waaronder Tiago Costa, Fábio Sá, Conrado Goys, Sergio Machado en Felipe Roseno, zocht Sobral bewust naar authenticiteit. Geen imitatie, maar een eigen en oprechte benadering van deze muziek. Het resultaat is een warm, samenhangend en verfijnd album dat live volledig tot leven komt. In Concertzaal Tilburg brengt Salvador Sobral deze nieuwe muziek met de intimiteit, muzikaliteit en emotionele diepgang waarvoor hij internationaal wordt geprezen. zang Salvador Sobral piano Katerina L’Dokova contrabas André Rosinha saxofoon Eva Fernández drums & percussie Joel Silva gitaar Sebastiá Gris

Vanaf za 5 dec · 1 speeldatum die past

Dutch Classical Talent
Dutch Classical Talent

Dutch Classical Talent

Hadewych van Gent (cello)

Celliste en zangeres Hadewych van Gent creëert een bijzondere klankwereld waarin stem en cello elkaar ontmoeten als gelijkwaardige instrumenten. Soms klinken ze apart, soms versmelten ze tot één stem. In haar programma Resonanties onderzoekt ze hoe oude melodieën blijven doorwerken in muziek van nu. Samen met haar ensemble volgt Hadewych de sporen van volksmuziek uit verschillende landen. Deze muziek vormt vaak de wortel van veel latere muziek. Klanken reizen door de tijd, veranderen en mengen zich met nieuwe invloeden. In dit programma hoor je hoe die beweging klinkt: van eeuwenoude melodieën tot nieuwe composities en indrukwekkende cello-solo’s. Op het programma staat muziek van Hildegard von Bingen, Rebecca Clarke en Fazıl Say. Hun muziek laat verschillende tijden en stijlen horen, maar ook hoe sterk muziek met elkaar verbonden kan zijn. Hadewych zoekt daarbij steeds naar nieuw repertoire voor haar bijzondere combinatie van zang en cello. De jury van Dutch Classical Talent viel direct op door haar lef. “Risico nemen is haar tweede natuur. Dat bewijst Hadewych door te zingen en spelen tegelijk. Zowel haar stem als haar celloklank zijn vol en expressief en ook in haar timing toont ze lef.” Hadewych van Gent is een avontuurlijke muzikant die zich beweegt langs de randen van de klassieke traditie. Met haar persoonlijke stijl weet ze publiek te raken in Europa en Zuid-Amerika. Op haar zeventiende maakte ze haar solodebuut in Het Concertgebouw. Sindsdien trad ze op in zalen als Konzerthaus Berlin, Muziekgebouw aan ’t IJ, TivoliVredenburg en verschillende grote concertzalen in Londen. Ze werkt samen met veel toonaangevende musici van haar generatie. Zo werkte ze met cellist Sheku Kanneh-Mason rond zijn album Song. Ook speelt ze regelmatig met Braimah en Jeneba Kanneh-Mason en met gitarist Plínio Fernandes. Daarnaast zoekt ze bewust samenwerking buiten de klassieke wereld, bijvoorbeeld met Coldplay en zangeres Laufey.

Vanaf zo 6 dec · 1 speeldatum die past

Vanaf do 19 nov · 1 speeldatum die past

Mythos: Ragnarök
Mythos: Ragnarök

Mythos: Ragnarök

Mythos

Het legendarische fenomeen van het Edinburgh Fringe Festival komt eindelijk terug naar Nederland! Deze baanbrekende Britse theatervoorstelling combineert de wereld van de Noorse mythologie met professioneel worstelen. The Telegraph omschreef dit als ‘de perfecte manier om dit verhaal te vertellen’. Shakespeareaanse dramatiek wordt gecombineerd met rauwe, fysieke gevechten, uitgevoerd door acteurs die professioneel worstelen. In Mythos: Ragnarök volgen we Loki, Thor en Freyja in een humorvolle, energieke en verrassend ontroerende hervertelling van de bekende Noorse sagen. De goden komen voor een allesbeslissende keuze te staan: samenwerken aan een nieuwe wereld, of ten onder gaan in de apocalyptische strijd van Ragnarök. De makers combineren de dramatische zeggingskracht van William Shakespeare met de rauwe spanning van live gevechten, uitgevoerd door een unieke cast van acteurs die zijn getraind in professioneel worstelen. Het resultaat is een avond vol spectaculaire actie, indrukwekkende handgemaakte kostuums en een meeslepende originele soundtrack van componist Kjell Braaten, bekend van Wardruna en Vikings: Valhalla. Na elke voorstelling is er een Meet & Greet met cast en crew. De show is volledig onafhankelijk geschreven, geregisseerd en geproduceerd door hoofdrolspeler Ed Gamester en speelde al meer dan 300 keer wereldwijd. Durf je dichtbij te komen? Kies dan voor een exclusieve zitplaats op het podium, midden in de actie. Let op: deze plekken en de shows zelf zijn snel uitverkocht. Wees er op tijd bij! Voor deze voorstelling zijn er plaatsen op het toneel beschikbaar, en plaatsen in de zaal beschikbaar. Kijk tijdens het bestelproces goed naar welke plaatsen je wil selecteren. Mythos: Ragnarök is een Engelstalige voorstelling.

Vanaf do 19 nov · 1 speeldatum die past

De Harmonie op de Kerstmarkt
De Harmonie op de Kerstmarkt

De Harmonie op de Kerstmarkt

Een feestelijke middag vol muziek, ontmoetingen en verrassingen!

Op zaterdag 12 december vind je De Harmonie op de kerstmarkt in de Blokhuispoort! Tussen de kerstkraampjes, lichtjes en winterse gezelligheid zorgen we voor een middag vol muziek, plezier en verrassingen. Ontmoet Woezel & Pip, speel mee met de Harmonie Bingo en geniet van live optredens van Gimme Gimme – A Tribute to ABBA en Sanne van Assouw (The Voice of Holland). Curvalicious Diamond presenteert het programma. Een feestelijke middag voor jong en oud! Ontmoet Woezel & Pip De twee vrolijke hondjes Woezel & Pip komen speciaal naar de kerstmarkt! Kom ze ontmoeten tijdens een van de drie meet & greets en maak samen een leuke foto. Bekijk hier meer informatie over hun voorstelling in De Harmonie op zondag 10 januari. Speel mee met de Harmonie Bingo Zin in een spelletje? Curvalicious Diamond presenteert twee rondes van de Harmonie Bingo. Met herkenbare muziek, leuke vragen en natuurlijk mooie Harmonie prijzen. Iedereen kan gratis meedoen! Geniet van live muziek Ook aan muziek geen gebrek! Gimme Gimme – A Tribute to ABBA zorgt voor bekende meezingers en zangeres Sanne van Assouw, finalist van The Voice of Holland, sluit ons podiumprogramma af met een optreden. Bekijk hier meer informatie over de voorstelling van Sanne van Assouw in De Harmonie op woensdag 24 maart. Zie je op de kerstmarkt! Kom gezellig langs, doe mee en ontdek wat er allemaal te beleven valt in de nieuwe Harmonie. We delen ook leuke theatertips uit voor jouw volgende avond uit. Wie weet zit er iets moois voor je tussen, voor jezelf of om cadeau te doen! Neem vooral ook het Harmonie Magazine mee naar huis. Tijdschema

Vanaf za 12 dec · 1 speeldatum die past

The Illusionists
The Illusionists

The Illusionists

The Masters of Magic met Hans Klok

Na uitverkochte zalen in onder meer New York, Las Vegas en Londen komt The Illusionists eindelijk naar Nederland. Een internationale productie van Cirque du Soleil Entertainment Group - met Hans Klok als centrale kracht in deze exclusieve editie. Wie voor Hans Klok komt, krijgt wat hij verwacht: snelheid, precisie en illusies die tot op de seconde live worden uitgevoerd. Voor deze voorstelling brengt hij voor het eerst vijf internationale topillusionisten samen op één podium. Ieder van hen behoort tot de absolute wereldtop binnen zijn discipline - van escapologie en mind magic tot manipulatie en visuele illusie. Samen tonen zij wat live magic op het hoogste niveau betekent. Geen losse acts, maar een ontmoeting tussen meesters. Tempo, spanning en vakmanschap komen samen in een show die continu in beweging is. Alles gebeurt live. Zonder montage. Zonder tweede kans. De internationale cast bestaat uit: Niels Houtepen - the Mentalist Ryan Hayashi - the Daredevil Scott & Muriel - the Accidentalists Zippo Guo - the Manipulator Dan Stevens - the Magician Hans Klok - the Fastest Illusionist in the World Hans Klok: ‘Ik wilde alles wat ik in mijn carrière heb opgebouwd samenbrengen in één voorstelling. Mijn grootste illusies keren terug, aangevuld met nieuwe acts die ik nog niet eerder heb laten zien. En voor het eerst deel ik het podium met illusionisten die ieder op hun eigen manier tot de top behoren.’ Dit is geen avond om terug te kijken op een scherm. Dit is een avond om bij te zijn.

Vanaf za 19 dec · 2 speeldata die passen

Circus Saranti
Circus Saranti

Circus Saranti

Saranti’s Kerstcircus

Wanneer de lichtjes twinkelen, de kerstklokken klinken en de winterse magie tot leven komt, is het tijd voor een van de mooiste kersttradities van Leeuwarden. Op zondag 20 december om 15:00 uur opent Stadsschouwburg De Harmonie haar deuren voor Saranti’s Kerstcircus: een sprankelende kerstvoorstelling waarin jonge circustalenten het publiek meenemen naar een wereld vol verwondering, humor en adembenemende circuskunst. Vanaf 14:15 uur begint de kerstbeleving al in de sfeervolle foyer. De Kerstman en zijn vrienden staan klaar om bezoekers warm te verwelkomen. Een feestelijke start van een middag waarin jong en oud zich even helemaal kunnen onderdompelen in de magie van kerst en circus. Een kerstverhaal vol spectaculaire circusacts Saranti’s Kerstcircus is veel meer dan een circusvoorstelling. Het is een theatrale belevenis waarin muziek, humor, spanning en ontroering samenkomen. De jonge artiesten van Jeugdcircus Saranti brengen een veelzijdige show waarin traditionele circuskunst en eigentijdse creativiteit elkaar ontmoeten. Hoog boven het podium zweven de artiesten sierlijk aan doeken, terwijl koorddansers hun evenwicht bewaren en eenwielers zorgen voor verrassende capriolen. Jongleurs laten hun kunsten zien, acrobaten bouwen indrukwekkende menselijke piramides en een spectaculaire lollypop in de lucht zorgt voor momenten waarop het publiek de adem inhoudt. Van de eerste lach tot het laatste applaus: iedere act draagt bij aan een voorstelling vol energie, spanning en kerstgevoel. En natuurlijk ontbreekt ook de nodige humor niet. Want bij Saranti mag er gelachen, verwonderd en vol bewondering gekeken worden! Dertien jaar kerstmagie in Leeuwarden Dit jaar presenteert Jeugdcircus Saranti voor de dertiende keer haar geliefde Kerstcircus. Al jarenlang vormt deze voorstelling een bijzonder moment in de decembermaand voor gezinnen, circusliefhebbers en iedereen die houdt van een sfeervol uitje. Wat ooit begon als een kerstvoorstelling is uitgegroeid tot een geliefde traditie waarin jonge mensen hun talenten laten schitteren. Met veel enthousiasme, creativiteit en doorzettingsvermogen werken de artiesten toe naar een voorstelling die het publiek nog lang zal bijblijven. Jeugdcircus Saranti is al ruim 65 jaar een begrip in Friesland. Vanuit Leeuwarden biedt het circus kinderen en jongeren de kans om zich te ontwikkelen in circusdisciplines, samen te werken en boven zichzelf uit te stijgen. Die passie voor circus en het plezier van samen optreden zijn voelbaar in iedere voorstelling. Een middag om samen van te genieten Of je nu komt met kleine kinderen, opa en oma, vrienden of gewoon omdat je zelf dol bent op circus: Saranti’s Kerstcircus is een feest voor alle leeftijden. Een moment om samen te lachen, te genieten van indrukwekkende kunsten en de drukte van alledag even achter je te laten. Laat je meevoeren door de sfeer van kerst, de spanning van het circus en de energie van jonge artiesten die hun dromen werkelijkheid maken. Beleef een voorstelling waarin kerstvreugde, theater en circuskunst samensmelten tot één groot feest van verwondering. Mis het niet. Komt dat zien, komt dat beleven!

Vanaf zo 20 dec · 1 speeldatum die past

Girls on Fire 3
Girls on Fire 3

Girls on Fire 3

Hilke Bierman

Zin in een avond écht hard lachen, schaamteloos meezingen en even alles vergeten? Kom dan naar Girls on Fire 3 want dat is gegarandeerd een swingende, hilarische avond uit. Neem je vriendinnen mee: dit wil je niet missen! Na twee uitverkochte edities zijn de Girls on Fire terug met een spetterende nieuwe show! Hilke, Jeannine en Nicole brengen een swingend vriendinnenconcert vol herkenning, humor en heerlijke meezingers. Met hits als I’m Every Woman, I Will Survive en Girls Just Want to Have Fun nemen we je mee op een avond vol muziek en persoonlijke verhalen. Een avond die voelt als een goed glas wijn met je beste vriendinnen: eerlijk, hilarisch en soms nét over de grens. Over ouderschap, carrière en vriendschap. Over kracht, twijfel en opnieuw beginnen. Over vijftig worden met een volle agenda en een hart dat blijft dromen. Wie ben je geworden? Wat wil je nog? En durf je daar nog vol voor te gaan? Niets blijft onbesproken. Altijd met lef, zelfspot en die herkenbare eerlijkheid waar Girls on Fire om bekendstaat. Dus trek je leukste outfit aan en je lekkerste dansschoenen. Laat de dagelijkse hectiek even los, want swingen gaan we! Girls on Fire 3: Een ode aan vrouwen die vol in het leven staan! Met Hilke Bierman, Jeannine La Rose, Nicole Berendsen Geniet van een compleet avondje uit! De foyer is vanaf 18.45 uur geopend waar je wordt ontvangen met een welkomstdrankje bij de gezellige markt met lokale ondernemers. Ook krijg je een gratis loterijkaart waarmee je kans maakt op verscheidene prijzen aangeboden door de winkeliers en het theater. Ga samen met je vriendinnen op de foto bij de speciale photobooth, geniet van de feestelijke sfeer en blijf na de voorstelling nog gezellig hangen voor de afterparty op de dansvloer! Een heerlijk vriendinnen avondje uit!

Vanaf do 25 feb · 1 speeldatum die past

Faulty Towers The Dining Experience
Faulty Towers The Dining Experience

Faulty Towers The Dining Experience

The Dining Experience

Kom dineren in het hotel en laat je bedienen door Sybil, Basil en Manuel, vertolkt door ‘s werelds beste imitatoren van het illustere trio uit één van de beste televisiekomedies ooit: 'Fawlty Towers'. Zij sleuren je mee in de hilarische wereld van het hotel- en restaurantwezen. Het publiek geniet van een fantastische komedie onder het genot van een heerlijk drie-gangendiner. Geniet van de chaos, hilariteit en herkenbaarheid met Sybil, Basil en Manuel! …please wait to be seated and don’t mention the war…!!! ‘Senor Fawlty, don’t git me! I know nothing! I am from Barcelona!’ Na het gigantische succes op het ‘Melbourne Festival’, het ‘Adelaide Festival’ en het ‘Edinburgh Festival’ nu weer terug in Nederland. De nooit opgenomen dertiende aflevering voor televisie wordt werkelijkheid in het theater.

Vanaf zo 28 feb · 1 speeldatum die past

Theatertalkshow #durftezien
Theatertalkshow #durftezien

Theatertalkshow #durftezien

Stichting Wij zijn M

Tijdens deze bijzondere avond gaat ervaringsdeskundige Mandy Sleijpen in gesprek met een klinisch psycholoog en een zedenrechercheur over het onderwerp seksueel misbruik. Onder leiding van presentatrice Jojanneke van den Berge wordt het thema vanuit drie verschillende invalshoeken belicht: hulpverlening, politie en de ervaringen van slachtoffers. Deze combinatie biedt een krachtig anker voor zowel de samenleving, omgeving en slachtoffers. Naast de gesprekken zijn er solo-optredens van verschillende artiesten, waaronder Elske de Wal. Hun bijdragen zorgen voor een afwisselende en aangrijpende avond. #durftezien In december 2023 lanceerden Stichting Wij zijn M, Centrum Seksueel Geweld en de schrijvers van het boek Sam en het niet-leuke geheim, de campagnefilm #durftezien. Deze krachtige video roept het publiek op: “Kijk niet weg van seksueel misbruik van kinderen, maar durf het onder ogen te zien.” Uit deze impactvolle campagne is de theater talkshow #durftezien ontstaan. De opbrengst van de kaartverkoop gaat naar het goede doel stichting Wij zijn M.

Vanaf ma 30 nov · 1 speeldatum die past

Jimmy Nelson
Jimmy Nelson

Jimmy Nelson

Through the Human Lens

Deze voorstelling is eerder in verkoop gegaan op verzoek van de makers. Fotograaf Jimmy Nelson reist al meer dan dertig jaar de wereld rond om mensen te ontmoeten, niet om ze vast te leggen als kunstwerk maar om ze werkelijk te zien. In zijn allereerste theatervoorstelling Through the Human Lens stapt Jimmy van achter de camera de vloer van het theater op. Hij neemt zijn publiek mee in de verhalen, twijfels, inzichten en intieme momenten die zijn werk hebben gevormd. Zijn verhalen overlandschappen, gezichten en ontmoetingen zijn geen passief spektakel maar een volledige onderdompeling. De toeschouwer wordt onderdeel van de wereld waarin Jimmy al decennialang kijkt, luistert en leert. Bekend van boeken als Before They Pass Away en Homage to Humanity, en van de immersieve Fabrique de Lumière tentoonstelling The Last Sentinels, gebruikt Jimmy fotografie als middel om menselijke verbondenheid te verkennen. Maar voor deze voorstelling laat hij de camera los om zijn publiek rechtstreeks te ontmoeten. Niet als fotograaf die beelden toont, maar als gids die vragen stelt. Vragen over zien en gezien worden, over wat er verloren gaat wanneer we elkaar niet meer écht ontmoeten, en over wat er ontstaat wanneer we dat wel doen. In elke ontmoeting staat één vraag centraal: wat gebeurt er wanneer twee mensen elkaar zonder haast of oordeel aankijken? Deze voorstelling is een uitnodiging om samen stil te staan, samen te kijken en samen opnieuw verbinding te vinden. Want wat Jimmy uiteindelijk heeft geleerd, en hier met het publiek wil delen, is eenvoudig maar essentieel: Onze menselijkheid wordt pas zichtbaar zodra we de tijd nemen om elkaar werkelijk te zien.

Vanaf do 10 dec · 1 speeldatum die past

Napleiten Live
Napleiten Live

Napleiten Live

Christian Flokstra

Na een volledig uitverkochte eerste tournee, een podcast met 200 duizend wekelijkse luisteraars en meer dan 37 miljoen streams, komt de populairste podcast van Nederland op veler verzoek terug naar het theater. Bekroond als Beste Podcast van Nederland, winnaar van de Beste True Crime Podcast en de Beste Chatcast Informatief Award, is Napleiten dé autoriteit in het true-crime genre. Misdaadjournalist Wouter Laumans en strafrechtadvocaat Christian Flokstra nemen je in Napleiten Live op de welbekende manier mee achter de headlines van spraakmakende rechtzaken. In alle speelsteden worden Wouter en Christian bijgestaan door bijzondere gasten die ieder hun eigen zaak meenemen, een zaak die nog niet eerder aan bod kwam in de podcast. Ze diepen deze, samen met relevante experts, verder uit: wat speelde er destijds écht achter de schermen en wat betekende de uitspraak voor de betrokkenen. Gast van de show /André Seebregts André Seebregts houdt zich met name bezig met zaken op het gebied van terrorisme, oorlogsmisdrijven en misdrijven tegen de menselijkheid. Daarnaast verdedigt hij cliënten tegen uitleveringsverzoeken en heeft hij een algemene strafrechtelijke praktijk. Met scherpe analyses, aangrijpende verhalen en volop ruimte voor discussie met het publiek, brengt Napleiten Live een unieke avond op het scherpst van de snede. Een must-see voor liefhebbers van true crime, journalistiek en iedereen die nieuwsgierig is naar de rauwe werkelijkheid van de rechtszaal.

Vanaf do 18 feb · 1 speeldatum die past

Aukje Nauta
Aukje Nauta

Aukje Nauta

Berthold Gunster

Je partner zegt: ‘Je had hier toch afslag 31 moeten nemen?’ ‘Shit, niet opgelet’, denk je. Maar je snauwt: ‘Nou sorry hoor, mevrouw Google Maps.’ Je vraagt aan een vrouw met een buikje: ‘Ben je zwanger?’ ‘Nee, hoezo?!’ ‘Oeps’, denk je. Maar je mompelt wat onhandigs en loopt snel door. Twee totaal verschillende situaties, maar in wezen identiek. In beide gevallen voel je schaamte. Een emotie die we zo deerniswekkend en pijnlijk vinden dat we óf een harnas aantrekken en van ons afbijten óf in onze schulp kruipen en verdwijnen. Ergo: we reageren schaamteloos óf schaamtevol. Beide reacties zijn destructief. Ze isoleren, verharden en maken ongelukkig. Wat een gemiste kans … Schaamte als krachtbron Schaamte is als de kanarie in de kolenmijn. Ze wijst de weg naar leuker, opener en vrijer met elkaar omgaan. Schaamte verbindt, verbetert en beschaaft – mits je er constructief mee omgaat. In dit theatercollege laat Aukje Nauta zien hoe je dat doet: hoe je schaamte kunt omdenken en kunt gebruiken als krachtbron. Verwacht een mix van gênante zelfonthullingen, wetenschappelijke inzichten en vooral pijnlijk herkenbare anekdotes. Na deze avond schaam je je nooit meer voor je schaamte. Sterker nog: ben je er tróts op. Niet schaamteloos. Niet schaamtevol. Maar schaamtevrij. Regie: Berthold Gunster Quotes: ‘Wat een geweldige voorstelling! Aukje Nauta heeft iets heel goeds te pakken: een psychologisch verschijnsel, en dat met vaart en humor gebracht.’ (Eva Hoeke, journalist en columnist) ‘Een avond boordevol humor, kennis, openhartigheid, tempo en energie; en dát met een gewaagd onderwerp als schaamte! Dat kan dus, en hoe!’ (Teus Lebbing, auteur ‘Schaamte. Over de eenzaamheid en het zwijgen achter de voordeur.’) ‘Je hebt het voor elkaar gekregen dat ik niet alleen een leuke avond heb gehad, maar ook ‘anders’ naar huis ben gegaan. Dat is nog niet veel mensen of artiesten gelukt via een voorstelling.’ (Ludwig Hoeksema, partner Strategic Management Centre)

Vanaf za 27 feb · 1 speeldatum die past

Autisme - Als alles op zijn plek valt
Autisme - Als alles op zijn plek valt

Autisme - Als alles op zijn plek valt

Als alles op zijn plek valt

Soms loop je vast. Je probeert van alles, maar niets lijkt te werken. Tot dat ene moment waarop je de verbinding voelt, de kaders durft los te laten en dat ene inzicht vindt wat je verder brengt. Dan valt alles op zijn plek. Al deze gouden momenten, die Colette samen met mensen met autisme beleefde, vormden de basis van de Geef me de 5-methodiek. Met de kennis, tips en tools die daaruit voortkwamen, heeft zij het leven van duizenden mensen blijvend veranderd. Tijdens deze lezing neemt Colette je mee in juist deze ontdekkingen. Je gaat naar huis met inzichten die het verschil kunnen maken. Misschien beleef jij daardoor wel jouw volgende gouden moment. Een bijzondere laatste theaterreeks van Colette Na vijfentwintig jaar neemt Colette de Bruin afscheid van het theater. In deze bijzondere voorstelling deelt zij, met Fabiënne Naber, nog één keer de belangrijkste inzichten uit een kwart eeuw Geef me de 5. Natuurlijk ontbreken de ervaringsdeskundigen in deze lezing niet. Hun verhalen laten zien hoe de juiste aanpak het verschil kan maken. Hoe mensen weer verder kunnen. En hoe er weer ruimte ontstaat om te leven in plaats van te overleven. "Een avond waarop verleden, heden en toekomst samenkomen." Deze theateravond wil je niet missen als je: Colette nog één keer op het podium wil meemaken. De belangrijkste inzichten uit vijfentwintig jaar Geef me de 5 wil horen. Je wil laten inspireren door wetenschap, praktijk en ervaringsverhalen.

Vanaf di 1 jun · 1 speeldatum die past