Alle voorstellingen per genre. Open er één voor de speeldata.

Rare Leeftijd
Ricky gaat solo. Maar nu echt. Zonder muzikanten. Wel met een gitaar natuurlijk. Ze heeft geen idee waarom maar ze is onrustig. Heeft last van een rommelige kaaklijn, van mensen die te zacht praten, van kiwi’s uit Nieuw Zeeland, van te lang in- en uitademen met yoga en ze blijkt soms hardop te denken. Ze vertelt over haar puberzoon die niet meer op haar zit te wachten terwijl haar ouders juist steeds meer aandacht vragen. Ondertussen weet ze niet of ze nog wel kan flirten met jongere mannen omdat ze niet zeker weet of ze oud is of niet. Ze denkt van wel. Scherp observeert Ricky haar omgeving en zichzelf. Is de wereld gek geworden of zit ze gewoon zelf in een vreemde fase? Vrienden zeggen: "je hebt een rare leeftijd, daar ligt het aan. Het is maar tijdelijk." Zelf had ze gehoopt dat ze op dit punt in haar leven eindelijk het gevoel zou hebben dat ze iets had bereikt. Dat ze juichend rond zou lopen, bevrijd van de meningen van anderen. Wat wel altijd helpt is zingen. Dus zingt ze de mooiste liedjes als een jonge merel. www.rickykoole.nl
Vanaf za 7 nov · 1 speeldatum die past

Van Harte!
Van Harte! De eerste kennismaking met Iris was een feestje, dus we zijn blij dat we haar opnieuw mogen verwelkomen. Na een succesvolle eerste theatertour met meer dan 150 voorstellingen gaat Iris opnieuw het land in. Dit keer met haar gloednieuwe show Van Harte. In deze voorstelling zie je Iris zoals je haar kent: herkenbare typetjes, muziek, bizarre situaties en hilarische anekdotes. Alles staat in het teken van feest, en niet voor niets, want als iemand het publiek een avond vol energie, humor en plezier bezorgt, dan is het Iris wel. Verwacht een warm, vrolijk en vooral ontzettend grappige avond waarbij je lachspieren overuren maken. Een avond Iris is simpelweg: van harte genieten!
Vanaf vr 13 nov · 1 speeldatum die past

Als ik jou was
David werd ruim 16 miljoen minuten geleden geboren. Sindsdien heeft hij vragen en zoekt hij overal naar antwoorden. Hij studeert psychologie om antwoord te vinden op de vraag: “Wat is er mis met mij?” Daarnaast verdiept hij zich in filosofie, waar hij zich bezighoudt met grotere levensvragen, zoals: “Wat is geld? En hoe verdien je dat na een studie filosofie?” In zijn voorstelling ‘Als ik jou was’ neemt David het publiek mee op een filosofische ontdekkingsreis door zijn eigen leven. Hij kijkt terug op de keuzes die hem hebben gemaakt tot wie hij nu is en vraagt zich af: had ik anders kunnen kiezen? Want David kan doen wat hij wil, maar had hij ook anders kunnen willen? En weet hij eigenlijk wel wat hij wil? Vragen vragen om antwoorden en antwoorden vragen om woorden. David zoekt naar de zin van het leven met volzinnen vol zinvolle onzin. Hij gelooft dat je geen antwoorden vindt zonder woorden. Zonder woorden vind je enkel “ant” en daar heb je niets aan. Over David David van Rosmalen heeft een achtergrond in psychologie en filosofie en werkte jarenlang als gedragsadviseur binnen duurzaamheidstransities. De combinatie van analytische scherpte en maatschappelijke interesse vormt de basis van zijn werk op het podium. In zijn teksten en muziek onderzoekt hij hoe mensen denken, kiezen en twijfelen, vaak met een mengeling van humor, reflectie en taalplezier. Toen David besloot zijn teksten en muziek op het podium te brengen, voelde hij zich als een vis in steeds warmer wordend water: een combinatie van thuiskomen en gezonde doodsangst. In 2025 won David zowel de studenten-, publieks- als juryprijs van het Leids Cabaret Festival, waarmee hij zich in één klap vestigde als een opvallende nieuwe stem binnen het cabaretveld. In de pers De Volkskrant: “David van Rosmalen speelde de Leidse Schouwburg plat met een intelligente mengeling van (woord)grappen, spoken word, pianoliedjes en nederhiphop.” Juryrapport Leids Cabaret Festival: “Veelbelovende eigenheid in zijn hooghartige sarcasme en virtuoze woordkunst.” David werd door de Volkskrant uitgeroepen tot Comedytalent van 2026.

Groenenberg & de Jong
Na het succesvolle Het Leven – Een Handleiding is De Contributie het nieuwe cabaret/kleinkunst-programma van Nynke de Jong & Esther Groenenberg. Met de mooiste liedjes en verhalen over het leven met elkaar. Je krijgt de beste tips en trucs om je staande te houden in een vereniging – of überhaupt in deze wereld. En ze vragen zich dus ook af: wat is eigenlijk ónze contributie? Dus… welkom bij De Contributie, de club waar ook jij bij mag horen! Want Esther en Nynke houden van verenigingen. Van tergend lange vergaderingen, repetitieavonden met de fanfare, voetbalwedstrijden op een ijskoude zaterdagochtend. Want bij de vereniging kom je tenminste nog mensen tegen. Mensen die niet op jou lijken, die heel anders naar de wereld kijken, die je heel leuk vindt, of juist helemaal niet. Je hebt het er maar mee te doen. Esther en Nynke nemen je mee naar deze mini-maatschappij, met verhalen en liedjes over de ergernissen en de mooie momenten die iedereen die ooit bij een vereniging heeft gezeten zal herkennen. In een samenleving die het samenleven soms een beetje verleerd lijkt te zijn dompelen Esther en Nynke je onder in een warm bad van saamhorigheid. Nynke de Jong (1985) is schrijver, podcastmaker en regelmatig te gast op radio en TV. Je kunt haar kennen van De Slimste Mens of als tafeldame bij De Wereld Draait Door, Bar Laat of Op1. Óf van haar columns in het AD of haar podcasts Alle Geschiedenis Ooit en Ik Ken Iemand Die. Nynke publiceerde vijf boeken: over geschiedenis, sport en opvoeden. Esther Groenenberg (1984) is zangeres, pianiste en liedjesschrijver. Haar carrière begon stormachtig met de YouTube-hit Oh meisje, een vrolijke aanklacht tegen het schoonheidsideaal. Ze bracht sindsdien vier albums uit en tourt met haar eigen theatervoorstellingen, waaronder die over haar muzikale heldin Carole King. In 2022 verscheen haar album Rennen Voor De Boot. Hierop staan Nederlandse popliedjes die ze alleen schreef, maar ook samen met Bertolf en Daniël Lohues. Esther is ook toetseniste/zangeres bij The Bluebettes. Dynamische Duo’s

Trekvogel
Één van de nieuwe cabaretiers die we in de gaten moeten houden Op het cabaretspectrum zit Selma Visscher volgens het NRC ergens tussen Jan Beuving (vanwege de taalgevoeligheid) en Nathalie Baartman (vanwege het ongrijpbare). Haar debuutvoorstelling Ik kijk liever, die ook op ons podium te zien was, werd lovend ontvangen; met vier ballen in NRC en op Theaterparadijs.nl. Ze werd getipt als één van de nieuwe cabaretiers die we in de gaten moeten houden. En ze werd geroemd om haar satijnen stem en haar slimme, spitse grappen. Trekvogel Nu staat Selma met haar nieuwe voorstelling Trekvogel in Theater Heerlen. Verwacht een flinke bak verse grappen en grootse liedjes over kleinigheden. En verwacht een formidabele stem en scherpe observaties; van één van de nieuwe cabaretiers die we dus in de gaten moeten houden.
Vanaf vr 11 dec · 1 speeldatum die past

Aai Poesje Aai Poesje
De voorstelling is enerzijds een cabaretshow, anderzijds een onderzoek naar humor en de impact ervan. Tromp test verschillende stellingen hiervan en hoe je humor kunt gebruiken om degene te worden die het laatst lacht. Darwin noemde humor een vorm van agressie, een manier om dominantie uit te oefenen op de ‘slachtoffers’ van de grap. Dat strookt met de humor waar Elfie mee opgroeide. Haar vroegste herinneringen aan grappen vertellen en cabaret bestaat uit mannelijke familieleden die, meestal in beschonken staat, in cafésetting hun favoriete cabaretiers imiteerde. Er was een bovenmatige voorkeur voor de brallerige, luide, mannelijke cabaretiers van die tijd. Seksistische en racistische grappen voerden de boventoon, waar de mannen, zowel als de vrouwen in dat selecte publiek destijds om lachte. Spotten, kwetsen, alles was geoorloofd voor een ‘goede’ grap. In haar puberteit verging Tromp haar het lachen voor de humoristen in haar omgeving, met de steeds prangender wordende vraag: maar waar lach je nu echt om? Haar geblondeerde moeder die het hardst lacht bij domme blondjes-grappen, is in lijn met de gedachte van filosofe Julia Kristeva, die schreef in Powers of Horror dat we lachen om het abjecte en door de lach onze angsten kunnen verdrijven. Podiumbeest Tromp weigert zich te laten vangen of tegenhouden door hokjes, genres, taboes of tijdsgeest: ze breekt er altijd doorheen. Cabaret wordt gezien als makkelijk vermaak, maar Tromp bewijst dat humor alles behalve tandeloos is. Elfie Tromp Tromp werd bekend als geëngageerde en uitgesproken schrijver en theatermaker wiens genre zich het best laat omschrijven als feministisch punkcabaret: ontregelend, fel en onverwacht humoristisch. Na haar theateropleiding aan de HKU ontwikkelde deze duizendpoot zich eerst literair. Ze schreef drie romans, een dichtbundel en was stadsdichter van Rotterdam. Ook de media weten Elfie Tromp goed te vinden. Ze is een veelgevraagd opiniemaker en tafelgast. Eerder was ze te gast bij Tijd voor Max, DWDD, VPRO Mondo en Dit is M. Ze schrijft regelmatig columns en essays voor o.a. Volkskrant, NRC en Financieel Dagblad. Inmiddels staat ze sinds enkele jaren met soloshows op de bühne. Ze speelde eerder met haar werk op o.a. De Parade, Oerol, over het IJ, Lowlands en De Karavaan. Elfie Tromp maakt muziektheater in lijn met Wende, Claudia de Breij en Marjolein van Heemstra.

Femke Vernij
Femke neemt je mee in haar eigen ADHD-brein: snel, chaotisch, creatief en soms overweldigend. Wat gebeurt er als je hoofd nooit stilstaat? In Alle Dagen Heel Divers neemt Femke Vernij je mee in haar eigen ADHD-brein: snel, chaotisch, creatief en soms overweldigend. Alle Dagen Heel Divers is een energieke, muzikale voorstelling vol herkenbare momenten en onverwachte inzichten. Lichtvoetig waar het kan, scherp waar het moet. Femke schakelt moeiteloos tussen chaos en ontroering en laat zien hoe je kunt omgaan met een hoofd dat nooit pauze neemt — soms worstelend, soms lachend, altijd eerlijk. Na haar late diagnose ontdekte Femke dat ADHD geen etiket is, maar een uitnodiging om jezelf écht te leren kennen. Met scherpe observaties, rake liedjes en een flinke dosis zelfspot fileert ze haar dagelijks leven. Ze benoemt wat schuurt, lacht om wat ontspoort en laat zien hoe humor houvast kan geven. Een (h)eerlijke dopamine-boost voor iedereen: met, zonder of náást ADHD.
Vanaf za 23 jan · 1 speeldatum die past

Lach maar om mij
Het kan snel gaan. Een paar jaar geleden wist Luuk nog niet dat hij comedian wilde worden; inmiddels heeft hij een goed gevulde prijzenkast, is hij een vast gezicht van het satirische NTR-programma De Fiksers, warmt hij het publiek op bij LUBACH én gaat hij het theater in met zijn allereerste avondvullende pop-comedyshow: Lach maar om mij. Gewapend met scherpe grappen en rake liedjes komt Luuk Weggemans, winnaar van de publieks- en persoonlijkheidsprijs van Cameretten, de ballen uit z’n broek spelen om jou een onvergetelijke avond te bezorgen. In zijn debuutprogramma Lach maar om mij stelt Luuk zich niet alleen voor aan het publiek, hij probeert meteen zo eerlijk en kwetsbaar mogelijk te zijn. Wat dat ook moge betekenen. En hij gaat vooral z’n uiterste best doen om jou zó hard te laten lachen dat al jouw zorgen voor één moment even niet bestaan. Klinkt goed, toch? ‘Als heel de wereld langzaam een andere wereld lijkt als je de shitshow door hebt kom hier en lach maar om mij Als de paniek niet wegebt er zoveel angsten zijn als elke uitweg doodloopt kom hier en lach maar om mij xx Luuk’ Donderdag 18 maart speelt Luuk met drie andere comedians in de Comedy Night in Cinema Gouda. Bestel je kaarten hier. Luuk Weggemans (Den Haag, 1997) studeerde in 2022 af aan de Koningstheateracademie in Den Bosch. Hij stond in de finales van het Groninger Studenten Cabaret Festival en het Amsterdams Studenten Cabaret Festival en won bij die laatste zowel de jury- als de publieksprijs. In 2024 was hij ook succesvol in de finale van Cameretten, waar hij zowel de publieksprijs als de persoonlijkheidsprijs in de wacht sleepte. Jury en pers waren unaniem enthousiast. ‘Luuk Weggemans is een energieke en innemende speler die met groot gemak op het toneel staat, het publiek om zijn vinger windt en grap op grap stapelt.’ (de jury van Cameretten) ’Weggemans lijkt overal grappen over te kunnen maken. Hij bespeelt de zaal, gaat in op de actualiteit van de avond en schakelt moeiteloos van een mooi gezongen lied naar een kwartier grappen, grollen en publieksinteractie.’ (Theaterkrant)

Wijncabaret: Grand Cru
De Aimabale Schoften zijn terug met een nieuwe voorstelling. Over wijn, maar dat zal u niet verbazen. Na het enorme succes van hun eerste voorstelling stroomde niet alleen de wijn, maar ook het geld binnen en hebben de mannen flink gëinvesteerd. Er zijn aandelen gekocht in een wijngaard en er zijn een paar meningsverschillen nog niet uitgesproken. Wat is er nu allemaal gebeurd tijdens die wilde wijnreis en was dit het nu echt zo’n goede investering? Gelukkig zijn de mannen ook blijven investeren in nieuwe liedjes en verhalen want één ding is wel gebleken: Ze hebben elkaar nodig. Een ode aan de wijn, de liefde en elkaar. Gevoelig en grappig, maar zonder Merlot. Over de Aimabele Schoften: De Aimabele Schoften zijn liefhebbers van het leven en daar hoort regelmatig een goed glas wijn bij. Dat zij over dit goddelijke vocht muzikaal cabaret maken is dus niet zo verwonderlijk. Vrijwel alle teksten zijn geschreven met een mooie fles binnen handbereik. Wat weten we nu eigenlijk over wijn en is die kennis nou echt zo belangrijk om er van te kunnen genieten? Iedereen heeft wel zo’n vervelende oom of betweterige collega die iedere mogelijkheid aangrijpt om interessant te kunnen doen over wijn. Hoe hoort het? Wat proef je? Wat moet je zeggen als je een glas aangeboden krijgt? Wanneer sta je voor lul? De Aimabale Schoften weten precies hoe het moet, maar houden zich zelf ook lang niet altijd aan de etiquette, zij hebben zo hun eigen ideeën en voorkeuren. Een avond ‘Wijncabaret’ betekent voor het publiek een avond waar wijn, cabaret en kleinkunst samenkomen. De Aimabele Schoften brengen mooie verhalen en gevatte teksten, afgewisseld met muziek. Een prachtig geschreven ode wordt zomaar gevolgd door een afkrakende meezinger. Wat valt er nog te leren over wijn? Frankrijk is ook voor hun het vinologisch basisland, maar soms gaan er ineens een nieuwe wereld voor je open. Maakt de druif dan zo’n groot verschil? Chardonnay is een goedkope allemansvriend die vooral bij de dames in de smaak valt en zo blijken er wel meer lijntjes te lopen tussen wijn en vrouwen. “Ik drink nooit meer dan genoeg voor me is” is het motto van de Schoften. Het kan niet op. De Aimabele Schoften zijn Marcel Harmsen, Izak Boom en Ferdinand Biesheuvel. Ze vullen elkaar prachtig aan met cabaret, theater en muziek en zingen meerstemmig. Samen treden zij op in zowel theaters als voor het bedrijfsleven. Zelfs ambtenaren, docenten en medici weten zij met hun prikkelende humor en treffende liedjes te overdonderen.

Roué Verveer en Peter van Ewijk
De Double Bill met Roué en Peter… Roué Verveer met Vanzelfsprekend | try-out Cabaretier en stand-up comedian Roué Verveer behoort al jaren tot de absolute top van het Nederlandse cabaret. Met zijn aanstekelijke energie, scherpe improvisaties, messcherpe grappen en zijn inmiddels legendarische big smile verovert hij keer op keer de harten van het publiek. Wie ooit bij een show van Roué was, weet één ding zeker: stilzitten is geen optie, want lachen ga je. Hard lachen. In zijn nieuwe voorstelling ‘Vanzelfsprekend’ neemt Roué onze dagelijkse zekerheden onder de loep. Want wat vinden we eigenlijk nog vanzelfsprekend? Dat we overal een mening over hebben? Dat iedereen altijd maar meteen gekwetst is? Of dat we ons druk maken over dingen waar we gisteren nog nooit van hadden gehoord? Met zijn kenmerkende mix van humor, zelfspot en scherpe observaties houdt Roué het publiek een spiegel voor, maar wel eentje waar je vooral heel hard om moet lachen. Verwacht een avond vol herkenbare situaties, verrassende wendingen en de ongefilterde energie die alleen Roué kan brengen. Eén ding is in ieder geval wél vanzelfsprekend: met Roué wordt het een avond keihard lachen. Peter van Ewijk met Sint Juttemis | try-out Alles moet nu. Alles moet snel. Kortetermijnwinst. Onmiddellijke bevrediging. We hebben de grootste dromen maar de allerkleinste aandachtsspanne. We willen passionele liefde en eeuwige trouw, maar wel graag binnen drie swipes. Niemand heeft nog tijd of zin om ergens op te wachten. Zelfs dit tekstje is eigenlijk al te lang. Kunnen we dit skippen? Is er een knop? Waar is de voorpret gebleven? Het geduld. Het tedere voorspel? Het reikhalzend uitkijken naar iets groots en meeslepends? Iets wat de middelmatigheid overstijgt. In “Sint-Juttemis” gaan we ernaar op zoek. Het belooft een betoverende cabaretvoorstelling te worden vol goede grappen, aanstekelijke muziek, bizarre feitjes en heerlijk gênante ontboezemingen. Een voorstelling over durven wachten op iets wat misschien nooit zal komen. Het wordt een glorieuze avond. U moet alleen nog even wachten tot Sint-Juttemis.

Céline Jansen
Na het succes van ‘Opera voor Dummies’ en ‘Operacafé’, twee voorstellingen waarin zowel de opera-dummie als de doorgewinterde operakenner werd ontroerd, verrast, aan het lachen werd gemaakt én zelfs mee mocht doen, is Céline terug; met rugzak, koffer en een stem die de wereld aan kan. In ‘Opera op Reis’ neemt sopraan en theatermaker Céline Janssen het publiek mee op een muzikale wereldreis. Gebracht op de kenmerkende, unieke manier waarmee Céline haar publiek telkens weer weet te verrassen. Op speelse, theatrale en vernieuwende wijze, waarin ze opera moeiteloos hip en toegankelijk maakt, zonder de liefhebber uit het oog te verliezen. Geen geschiedenisles, maar muzikaal cabaret. Een bruisende theatrale voorstelling vol herkenning, verwondering, humor, interactie en ontroering. Denk aan: Italië met wereldberoemde aria’s en Napolitaanse pasta-liederen, Portugal met de melancholie van fado, Ierland met intieme folksongs, Nederland met een vleugje smartlap, Argentinië met tango-passie, Spanje met zwoele latin en flamenco, Oostenrijk met operette, Duitsland met zijn componisten en schlager, én de swing van de Amerikaanse jazz! Alles wordt live gezongen met prachtige arrangementen in een afwisselende, toegankelijke vorm. Het is opera, maar dan zoals het publiek het nog nooit beleefd heeft: met lef, humor, flair en liefde voor muziek. Fijnproevers De pers over Celine “Van opera dummie tot podiumster: Céline mixt allerlei genres met opera.” AD “Kristalheldere stem met een enorm bereik die zorgt voor een lach en een traan.” De Stentor
Vanaf zo 21 feb · 1 speeldatum die past

Stefan de Kogel
Rauw, pijnlijk herkenbaar en gewelddadig grappig. Het is een voorstelling over proberen, falen en opnieuw proberen, maar dan nét iets harder dan nodig. “Stefan wisselt moeiteloos van karakter en houdt de lachers voortdurend op zijn hand.” Ilovetheater In ‘SLOOPKOGEL’ probeert Stefan de Kogel zichzelf te begrijpen, maar zoals dat gaat bij mannen met een innerlijk kompas dat structureel op paniek staat, sloopt hij onderweg vooral alles wat hij tegenkomt. Zijn relaties, zijn ego, zijn interieur en bij vlagen ook zijn morele overtuigingen. Zelfreflectie blijkt bij Stefan geen rustig dagboekmoment met kruidenthee, maar een botsproef zonder gordel. Elke poging tot groei eindigt in brokstukken, gevolgd door de oprechte conclusie: “Interessant… dit ging anders dan gepland.” Met een nietsontziende eerlijkheid en een timing die je pas waardeert als het al te laat is, neemt Stefan je mee langs pijnlijke jeugdherinneringen, mislukte gesprekken met therapeuten (“Dus u zegt eigenlijk dat ík het probleem ben?”) en levenslessen die hij steevast leert op het moment dat ze geen nut meer hebben. Ondertussen probeert hij volwassen te worden, wat vooral inhoudt dat hij Google raadpleegt met vragen als: Wanneer weet je dat je gevoelens echt zijn? En Is dit nog karakter of al een stoornis? Over een man die zichzelf wil repareren met een hamer en zich vervolgens afvraagt waarom het blijft bloeden. Je lacht, je krimpt ineen en soms doe je allebei tegelijk. Want als Stefan één ding bewijst, is het dit: zelfreflectie is mooi, maar chaos maakt het pas echt vermakelijk. “Stefan de Kogel scoort een voltreffer met SLOOPKOGEL” - Musicalnieuws “Een veelbelovend cabaretier” - Musicalsites
Vanaf za 6 mrt · 1 speeldatum die past

Milène van der Smissen
Een humoristische muzikale cabaretshow over de weg naar succes. Met een strot als Céline Dion, een energie als Dolly Parton en een kwetsbaarheid als Claudia de Breij bespreekt én bezingt de ontwapenende Brabantse onze hunkering naar succes. Milène toont je de absurditeit van het artiestenleven. Je lacht. Je slikt. En je bitterbal na afloop smaakt nooit meer hetzelfde. Achter de schermen van het artiestenleven Van glitterjurken op het cruiseschip-podium tot gare, krakende geluidsinstallaties in voetbalkantines bij de bingo: de goedlachse Schnabbelkoningin Milène van der Smissen neemt je mee achter de schermen van het artiestenleven en gaat op humoristische wijze de strijd aan met zichzelf. Vol zelfspot schakelt ze moeiteloos over van smartlap tot powerballad, van pop-anthem naar chanson. Zal deze Schnabbelkoningin voor altijd veroordeeld blijven tot het zingen van andermans hits? Of zijn het juist haar eigen, gevoelige nummers waarmee ze weet te raken? Misschien is de weg naar succes toch minder ver dan je denkt. https://www.theatertweb.nl/wp-content/uploads/2026/05/Teaser-de-schnabbelkoningin-met-aftiteling-in-video.mp4
Vanaf vr 27 nov · 1 speeldatum die past
Vanaf za 14 nov · 1 speeldatum die past
Vanaf za 28 nov · 1 speeldatum die past
Vanaf za 9 jan · 1 speeldatum die past
Vanaf vr 5 feb · 1 speeldatum die past
Vanaf zo 7 feb · 1 speeldatum die past
Vanaf vr 12 feb · 1 speeldatum die past
Vanaf zo 15 nov · 1 speeldatum die past
Vanaf za 27 feb · 1 speeldatum die past
Vanaf zo 29 nov · 2 speeldata die passen

Wachtend op de dood
Levensliedjes tussen de Jordaan en de Mississippi Hoe zou Maarten van Roozendaal hebben geklonken als hij in New Orleans was geboren? Of Boudewijn de Groot in Nashville? Heijmans en Vrienten ontmoeten elkaar bij de musical Hadestown. Daar ontdekken ze een gedeelde liefde voor rootsmuziek: folk, blues, country en alles wat daartussen schuurt. En voor de verhalen die in die muziek worden verteld — over liefde en verlies, verlangen en thuiskomen, gewone mensen en hun lot. Al snel ontdekken ze hoe dicht die Amerikaanse traditie eigenlijk bij de Nederlandse kleinkunst ligt. Aan weerszijden van de oceaan wordt het leven bezongen met rake zinnen, zwarte humor en een gezonde dosis zelfspot. Samen met twee topmuzikanten nemen Heijmans en Vrienten je mee op een muzikale trip tussen de Jordaan en de Mississippi. Met nieuwe nummers, bekende liedjes en muziek van onder anderen Townes Van Zandt en Randy Newman. Soms klein en breekbaar, dan weer groovend en vierstemmig. Een theaterconcert met de sfeer van O Brother, Where Art Thou?, Waarin vier mannen uiteindelijk vooral doen wat ze het liefste doen: samen spelen en zingen. Een avond om in de muziek te verdwijnen en er lichter weer uit te komen. Want wat doe je in de wachtkamer van de dood? Je leeft. De wereld van de folk, blues en kleinkunst liggen dichter bij elkaar dan je denkt In Wachtend op de dood zoeken Maarten Heijmans en Xander Vrienten het uit. Samen met een sterke band spelen ze nieuwe nummers en kleinkunstklassiekers, ergens tussen de Jordaan en de Mississippi. Want, misschien liggen de wereld van de folk, blues en kleinkunst dichter bij elkaar dan je denkt. Verlies, verlangen en de kleine tragiek van het leven. Verhalen over gewone mensen en hun lot. Wij vaker een piano, zij liever een gitaar. Maar altijd gewapend met rake zinnen en een flinke dosis ironie. Wat te doen in de wachtkamer van de dood? Leven. Over Maarten & Xander Maarten Heijmans is acteur en zanger en groeide de afgelopen jaren uit tot een bijzondere vertolker van het kleinkunstlied. Hij maakte lang deel uit van het acteursensemble van ITA en maakte indruk met zijn rol als Ramses Shaffy op TV. Met zijn muzikaliteit en gevoel voor tekst en theater geeft hij nieuw leven aan het repertoire van onze grootste liedschrijvers. Xander Vrienten ontwikkelde zich als bassist, songwriter en producer, die zich net zo thuis voelt in de rock-‘n-roll als de popmuziek. Als er maar een beetje soul in zit. Tijdens hun samenwerking in de hitmusical Hadestown ontdekten Heijmans en Vrienten een gedeelde liefde voor de muziek van het Amerikaanse zuiden. Daar, waar blues, folk en jazz samenkomen, vonden ze onverwacht veel verwantschap met het Nederlandse kleinkunstlied. Uit die ontdekking ontstond het idee voor dit programma.
Vanaf za 12 dec · 1 speeldatum die past
Vanaf morgen · 1 speeldatum die past