Foyera
HomeProgrammaTheaters
Foyera

Tot in de foyer.

Al het theater op één plek

Van cabaret en musical tot dans en opera, in heel Nederland bij elkaar. Voor iedereen is er wel iets.

Samen uit

Vind je volgende voorstelling en ga er samen heen: prik een datum en zie wie er meegaat.

Gepland of spontaan

Maanden vooruit of vanavond nog: er is altijd een voorstelling die bij je past.

De foyer van het Nederlandse theater: cabaret, musical, toneel, dans, opera, muziek en jeugd, van try-out tot derniere.

HelpPrivacyVoorwaardenJe gegevens

© 2026 Foyera

  • Home
  • Programma
  • Theaters

Programma

Alle voorstellingen per genre. Open er één voor de speeldata.

VoorstellingenSpeeldata

Filters1

Almere

Afstand rond Almere

Voorstellingen226Speeldata281

Cabaret · 60 voorstellingen

5.411 speeldata →
Comedy Club Almere
Comedy Club Almere

Comedy Club Almere

Powered by zaal X

De line-up Ronald Smink (MC) Maart Huvenaars Jacob Adriani Harry Glotzbach (HL Ronald Smink Oprichter van Comedytunes Ronald Smink is op het podium een levend stripfiguur die volledig out of the box denkt. Een show van Smink is een energieke ervaring waarbij het publiek wordt bestookt met bizarre fantasieën over bevers op de snelweg, Fortuna Sittard, en de waanzin van kinderen krijgen. Een extreem grappige achtbaan waar geen einde aan lijkt te komen. Ronald heeft het Groninger Studenten Cabaret Festival gewonnen, op Lowlands gespeeld en met meerdere avondvullende cabaretprogramma’s door Nederland getoerd. Ronald Smink is de absolute top van comedy, dus! Maart Huvenaars Maart Huvenaars is een echte Gen Z’er en hier maakt die schaamteloos hun hele persoonlijkheid van. Van moeilijk doen over voornaamwoorden tot klagen over de huizenmarkt, Maart is van alle markten thuis. Op het podium steekt Maart graag de draak met diens ongespecificeerde genderidentiteit, de nieuwe generatie en het studentenleven. In 2025 won Maart de jury- en publieksprijs van het Griffioen/de Stoep Cabaret Festival en heeft die daarnaast stage gelopen bij zowel de Speld als de Avondshow met Arjen Lubach. Jacob Adriani Jacob Adriani begon zijn stand-up comedy carrière in een uitverkocht Carré. Sindsdien is hij wekelijks te zien in Comedy Café Amsterdam en podia door het hele land. Jacob neemt het publiek mee langs een caleidoscopisch scala aan onderwerpen en ervaringen – van moderne kunst tot het paringsgedrag van octopussen – maar komt altijd terug tot een persoonlijke,menselijke essentie. Jacob Adriani heeft wel meningen, maar geen podcast. Harry Glotzbach Stap in het comedy universum van Harry Glotzbach en laat je verrassen door zijn bizar grappige kijk op de wereld om hem heen. Harry gaat met elke realiteit aan de haal, improviseert er flink op los, maar blijft altijd geloofwaardig. Een bizar bezoek aan de Action, seksuele frustraties, vooroordelen over het hebben van rood haar, relatieruzies door tandpastadopjes, Yoga pogingen, de ondergang van de Panda, Steve Jobs in de hel, de hilarische pijn van het ouder worden, baantjes waar je je kapot voor schaamt, het komt allemaal aan bod met een flinke saus vileine humor eroverheen en ook met zijn gitaar en zangstem weet hij elk publiek te bespelen.

Vanaf za 7 nov · 7 speeldata die passen

Swit Tori
Swit Tori

Swit Tori

De perfecte Surinaamse comedyshow voor een dagje uit!

Beleef de warmte, gezelligheid en cultuur van Suriname tijdens Swit Tori. Dit unieke event staat in het teken van samenkomen, lachen, heerlijk eten en dansen. Swit Tori is meer dan een show, het is een complete beleving die je niet wilt missen. Dit jaar zijn we terug met onze 18e editie met als thema: “Prisiri Dey”. Verwacht een dag vol positieve energie, entertainment en onvergetelijke momenten. Kom samen met vrienden en familie, geniet van de sfeer en maak mooie herinneringen. Zorg dat jij erbij bent.

Vanaf zo 8 nov · 1 speeldatum die past

Zaal X Uitgemolken
Zaal X Uitgemolken

Zaal X Uitgemolken

Improvisatie show

UITGEMOLKEN: THEATER IMPROVISATIE AVOND 🌟 🎭 Kom kijken én spelen! 🎭 Uitgemolken is terug! Op vrijdag 13 november vullen we opnieuw zaal X met een avond vol theater, humor en improvisatie. Wat is Uitgemolken? Uitgemolken is een theaterimprovisatieavond waarin bezoekers niet alleen kunnen kijken, maar ook zelf het podium op kunnen. Zie het als karaoke, maar dan met theater! In zes speelse rondes improviseren deelnemers scènes zoals: ‘Je hebt een auto geleend van je beste vriend, maar deze per ongeluk in de prak gereden’ Onze professionele theaterbegeleiders zorgen ervoor dat iedereen (ervaren of niet) zich op zijn gemak voelt en vol vertrouwen kan meedoen. Kijken of meedoen? ook mee wilt spelen. Dit is puur om ons een beeld te geven van de avond. Je bent dus nergens aan gebonden: ook als je vooraf aangeeft te willen kijken, kun je alsnog besluiten het podium op te gaan. Of andersom: misschien was je niet van plan om te spelen, maar halverwege denk je: “Dit is echt gaaf!” Dan kan dat gewoon alsnog. Wil jij jezelf uitdagen, nieuwe mensen ontmoeten en lachen tot je erbij neervalt? Kom naar Uitgemolken en beleef een avond vol theater, interactie en onverwachte momenten! Uitgemolken wordt georganiseerd door Kattenkwaad, de drijvende kracht achter creatieve en onverwachte culturele evenementen, bekend van projecten als Hondsdol, Ratelslang, Flamingosofie, en meer. Bezoek gratis onze Kunsthal Ga je naar een voorstelling bij Kunstlinie? Dan hebben we een extra uitnodiging voor je. Met je voorstellingsticket mag je gratis de tentoonstelling Van Almere naar Ally in de Kunsthal bezoeken. Kom lekker wat eerder, laat je voorstellingsticket zien bij de Ticketshopbalie en ontvang je gratis toegang tot de tentoonstelling. Een mooi extraatje om je avond compleet te maken. Goed om te weten: De gratis toegang geldt alleen op dezelfde dag als je voorstelling. Wil je de tentoonstelling liever op een ander moment bezoeken? Dan kun je eenvoudig een ticket boeken voor een dag die jou uitkomt.

Henry van Loon
Henry van Loon

Henry van Loon

Keanu (reprise)

“Henry van Loon jaagt in ‘Keanu’ iets herkenbaars uit het dagelijks leven in de richting van het absurde. Als er één nu de aangewezen komiek is om honderden mensen tegelijk de slappe lach te bezorgen, dan is het Henry van Loon.” De Volkskrant ★★★★ Heel. Hard. Lachen. We konden níet anders dan hem weer boeken. En gelukkig is dat gelukt! In Keanu gaat Henry van Loon dieper in op de overeenkomsten tussen de Amerikaanse acteur Keanu Reeves en hemzelf. Keanu Reeves schitterde in films naast sterren als Charlize Theron en Al Pacino, en Henry van Loon niet. Keanu is een unieke voornaam en betekent ‘koele wind over de bergen’. Henry (afgeleid van Hendrik, een van de meest voorkomende Germaanse voornamen) betekent ‘woonerf’. Henry is in het bezit van een vintage shirt met de afbeelding van Keanu Reeves erop. Keanu Reeves weet voor zover bekend niet eens van het bestaan van Henry af. Maar waarschijnlijk hebben zowel Keanu Reeves als Henry als jij weleens het gevoel dat je vastzit in een Matrix. Alsof de wereld een simulatie is. Een montage van onzinnige, nutteloze, inwisselbare momenten, waar je maar op één manier uit kunt ontsnappen: Lachen. Kom ook. Take the blue pill en beleef de meest hilarische avond van je leven. Of take the red pill, en blijf thuis op de bank zitten jammeren. Keanu. Een theatrale biopic waarin waarschijnlijk met geen woord over Keanu Reeves gepraat zal worden. Sssst.

Vanaf za 14 nov · 1 speeldatum die past

Max van den Burg
Max van den Burg

Max van den Burg

Maxikozi

Herken je dat gevoel? Dat je soms een beetje klem zit in je comfortabele en supercozy leventje? Waarin alles zo prettig en veilig is, maar ook zó voorspelbaar? Bank. Pantoffels. Afstandsbediening. Airfryer. Satisfyer. Alles comfortabel. Alles geregeld. Alles verzekerd. Maar waar is het avontuur gebleven? Waar is het échte leven? In zijn nieuwste programma haalt Max je uit je comfortzone op ‘pantoffels on speed’. Met herkenbare types, muzikale tijdreizen, spot on imitaties en persoonlijke verhalen, neemt hij je mee in het konijnenhol van het moderne leven, waar alles draait om comfort en gemak, maar alles anders is dan het lijkt. Herkenbaar, muzikaal, fantasievol en ongefilterd cabaret, met een prettig schurend Brabants randje. Max is de laatste jaren vooral bekend van zijn online ‘B&B Vol Liefde’-imitaties, maar hij is als veelzijdig cabaretier en showman in het theater op z’n állerbest. Wordt het cozy? Zeker! Maxikozi. Na de voorstelling kun je aansluiten bij een rondleiding door de tentoonstelling in de galerie van Cpunt. Ontdek de kunstwerken en de verhalen erachter. Samen kijken, vragen stellen en je laten verrassen: je bent van harte welkom! UitopdeDag Deze serie is speciaal voor de mensen die graag overdag naar het theater gaan (dinsdagmiddag om 14:00 uur). De voorstellingen van UitopdeDag zijn uitgezocht door een team van zes vrijwilligers met een groot hart voor theater. Mocht je een keer niemand vinden om met je mee te gaan, voel je dan welkom om alleen over onze rode loper naar binnen te gaan. Je wordt ontvangen door één van onze vrijwilligers en kunt gezellig aanschuiven aan onze stamtafel. De serie was te koop tot 13 oktober 2026. Voorstellingen gekocht in een serie kunnen niet worden geretourneerd.

Vanaf za 21 nov · 1 speeldatum die past

Piet en matties live
Piet en matties live

Piet en matties live

Comedyavond met Marco Lopes (Piet) als MC

Op een dag zat comedian Marco Lopes op de bank en dacht: wat zou een ‘straat-Piet’ doen en zeggen? Tientallen video’s en miljoenen views verder is zijn versie van het hulpje van Sinterklaas een ware hit onder jong en oud. En nu heeft deze Piet een bericht voor jou: “Ewa strijders! Afgelopen Sinterklaas was gek! Herres gezet op social media alles, dit jaar kom ik terug, no spang! Ik kom overal, je weet hoe je Piet is. Sterker nog ik kom dit jaar ook in het theater, ik breng mijn comedy matties mee. Wil je lachen oulleh? Je gaat niet alleen lachen, deze avond zijn er ook zakken vol cadeau’s, pepernoten en zwart geld. Ik zie je daar en ohja trek izjen gekke patta’s aan.” Na de voorstelling is er een ‘Piet & greet’ in de foyer.

Vanaf wo 2 dec · 1 speeldatum die past

Najib & Roué
Najib & Roué

Najib & Roué

Najib Amhali & Roué Verveer

Vijfentwintig jaar vriendschap. Najaar 2026. Een exclusieve tour langs een select aantal theaters. Stand-up op het allerhoogste niveau maar ook méér dan alleen grappen. Twee mannen met gesprekken zoals ze die ook voeren zonder publiek. Over angsten en ouder worden; wie ze dachten dat ze zouden worden maar zeker ook over wie ze zijn geworden. Het gaat over vaderschap, en hun succes maar ook hun twijfels. Marokkaanse gastvrijheid. Surinaamse gezelligheid. Hollandse nuchterheid. Alles in één show. Grappen waar je tegen moet kunnen en gesprekken die binnenkomen. Alles mag. Niks moet. Op is op. Vol is vol. Eén ding is zeker: Alles is comedy! Najib Amhali staat bekend om zijn energieke speelstijl, persoonlijke verhalen en feilloze timing. Hij brak door na het winnen van het Leids Cabaret Festival en groeide uit tot een van de grootste cabaretiers van Nederland. Naast zijn succesvolle soloprogramma’s speelde hij in films en series als Shouf Shouf Habibi! en Najib en Julia. Met zijn herkenbare humor en openhartigheid weet Amhali zijn publiek telkens te raken én te laten lachen. Roué Verveer wordt enorm geprezen om zijn enthousiaste speelstijl, scherpe grappen en slimme improvisaties. Naast zijn Nederlandstalige soloprogramma’s maakt hij ook Surinaams gesproken comedyshows en treedt hij regelmatig op als vast lid van Comedytrain in Toomler. Zijn eerdere show, Gewoon Roué, werd genomineerd voor een Poelifinario. Met zijn unieke mix van dodelijke grappen en scherpe maatschappijkritiek zorgt Verveer voor een avond vol lachbuien én stof tot nadenken.

Vanaf za 5 dec · 2 speeldata die passen

Rayen Panday & Friends
Rayen Panday & Friends

Rayen Panday & Friends

Catherine Keyl

Kom samen in de donkerste dagen van het jaar en laat je verwarmen door een avond vol comedy, muziek en hoogstaande gezelligheid. Na het succes van zijn kerstshow All We Want For Christmas keert Rayen Panday terug in de theaters met de sprankelende nieuwe kerstvoorstelling Wonderful Christmastime, waarmee hij vooral hoop wil brengen tijdens de kerstdagen. Samen met zijn liveband, zijn comedy- en muziekvrienden én het publiek gaat hij op zoek naar dat ultieme kerstgevoel. Zit het in de liedjes, in de mensen of gewoon in de zaal? Zoeken doet hij in elk geval niet alleen. Catherine Keyl maakt op 80-jarige leeftijd haar podiumdebuut en is iedere avond van de partij als speciale vaste gast. Net als Rayens goede vriend Nabil. Daarnaast is er elke avond een wisselend gastoptreden van Alex Ploeg, Bob Koomen, Kim Schuddeboom, Stefan Pop of Yunus Aktas. Deze avond is Kim Schuddeboom te gast. Ook als je zelf niet zo’n grote kerstfan bent, kun je je opmaken voor een sfeervolle, warme avond waarbij we het haardvuur flink opstoken! Alsof we met z’n allen thuis zijn. Mis het dus niet, anders zit je straks als enige ‘Home Alone’ op de bank. Biografie Rayen Panday (Zaandam, 1983) won in 2008 in de finale van het Groninger Studenten Cabaret Festival de Persoonlijkheidsprijs. Van 2011 tot 2013 speelde hij zijn eerste avondvullende cabaretvoorstelling Drie keer Rayen. Meerdere shows, zoals Vrijspraak en Niet Verder Vertellen (beide uitgezonden op NPO 3), en Fenomeen volgden. Die laatste maakte hem bekend bij het grote publiek. Rayen is al jaren onderdeel van Comedytrain. In verschillende tv-programma’s is Rayen een graag geziene gast. Zo was hij te zien in The Roast, Weet ik veel, Ik Hou van Holland, LOL (Last One Laughing), Dit was het Nieuws en Ranking the Stars. Recentelijk was hij te zien in Taskmaster. Ook was Rayen een van de comedians bij Lubach’s Avondshow Stand-ups. Zijn zevende show Karma (2024) en achtste show Grip (2026) werden beide genomineerd voor de Poelifinario in de categorie Entertainment.

De Grote Oudejaars Kwis 2026
De Grote Oudejaars Kwis 2026

De Grote Oudejaars Kwis 2026

Rob Urgert & Joep van Deudekom

Rob en Joep blikken met hun Grote Oudejaars Kwis 2026 vol humor, muziek en originele vragen terug op een krankzinnig jaar. Een warme, gezellige avond met DJ Mereltje en een onvergetelijke prijs voor de winnaar. Quizliefhebbers (en cabaretliefhebbers) opgelet! Het is december. We zijn allemaal moe en somber. De luchten zijn grauw en grijs. Het regent. Om nog maar te zwijgen over de verplichte kerstdiners. Is er nog ergens een lichtpuntje te ontdekken? Iets dat hoop geeft? Jazeker! Rob en Joep’s Grote Oudejaars Kwis 2026! Na het overdonderende succes van hun Grote Oudejaars Kwis 2025 was er voor Rob Urgert en Joep van Deudekom geen andere mogelijkheid dan zich te storten op 2026. Vergezeld van DJ Mereltje kijken ze terug op dit krankzinnige jaar. Een avond vol originele quizvragen. En humor. En muziek. En warmte. En gezelligheid. En natuurlijk voor de winnaar een onvergetelijke prijs. En voor alle verliezers in elk geval een onvergetelijke avond. Zodat we met gezonde tegenzin 2027 in kunnen gaan. (Niet vergeten: een opgeladen telefoon!)

Vanaf za 19 dec · 1 speeldatum die past

BRO'S
BRO'S

BRO'S

Bromens

Maurits Wijmenga en Ramses van Hall slingeren je mee in een wervelwind van absurdisme waar geen theaterwet heilig is. Een universum van ongemakkelijke stiltes, onverwachte wendingen en onverklaarbare hilariteit. Een wereld waar alles en iedereen blijkbaar bij elkaar hoort, gewoon omdat het nou eenmaal zo is. Een avond over mensen die hun best doen, vaak te veel. Alles kan ontploffen in een lachsalvo of imploderen van ongemak. In alle chaos bieden zij elkaar houvast. Als vrienden, als broers, als artiesten. Niet zomaar een kameraad, maar een Bromens: de ultieme vorm van vriendschap verpakt in hilarische absurditeit. Een hint naar wat Bro’s te bieden heeft. Maar laat je verrassen! ‘Ze toveren in rap tempo brutale, gedurfde grappen uit de hoge hoed. De onderlinge chemie is sterk. De jury ziet de veelzijdigheid van de Bro’s en waardeert het dat ze meerdere disciplines samenbrengen. De Bro’s storten zich er met volle overgave in en hun gekte is aanstekelijk.‘ (Jury cameretten Festival) ‘Lekker abstract, absurd en brutaal.‘ (de Volkskrant)

Vanaf za 19 dec · 1 speeldatum die past

ICE
ICE

ICE

Live in Theater

Na een indrukwekkend eerste seizoen keert rapper en acteur Khalid Alterch, beter bekend onder zijn alias Icemanvieze, oftewel Ice, terug naar het theater. Wat begon met try-outs in Theater Zuidplein groeide uit tot een groot succes: 60 uitverkochte shows en meer dan 32.000 bezoekers, goed voor een gouden status. Dit seizoen gaat zijn veelgeprezen voorstelling in reprise. Ice werd in eerste instantie bekend met zijn muziek, waarmee hij een sterke fanbase opbouwde. Tot op de dag van vandaag is hij actief als muzikant en blijft hij nieuwe muziek uitbrengen, naast zijn werk als acteur en performer. Ice heeft zich de afgelopen jaren ontwikkeld tot een veelzijdig performer. Zijn grote doorbraak als acteur kwam met zijn rol als Tonnano in de hitserie Mocro Maffia. Het personage bleek zo sterk dat het een eigen spin-off kreeg op Videoland, waarvan inmiddels een tweede seizoen in aantocht is. Daarnaast vertolkte hij een hoofdrol in de komedieserie Nordin op Prime Video, een rol die hem een nominatie opleverde voor een Gouden Kalf. In deze voorstelling neemt Ice het publiek mee in zijn persoonlijke verhaal als mens, artiest en acteur. Hij neemt het publiek mee naar de straten van Rotterdam West, de IJsco wagen van zijn vader en de Rotterdamse markt. Met een mix van humor en openheid deelt hij de hoogte- en dieptepunten van zijn leven. Van bizarre ervaringen tot confronterende inzichten: Ice weet te schakelen tussen luchtigheid en kwetsbaarheid, waardoor zijn verhalen zowel raken als vermaken. De voorstelling voelt als een volgende stap in zijn ontwikkeling als storyteller. Hij reflecteert op zijn weg naar succes, de obstakels die hij tegenkwam en de keuzes die hem gevormd hebben, zowel op het podium als daarbuiten. Na een eerste seizoen dat massaal werd omarmd, biedt deze nieuwe reeks opnieuw de kans om Ice van dichtbij te ervaren. Niet alleen als artiest, maar als verteller die zijn publiek weet te raken met niets meer dan zijn woorden.

Vanaf wo 23 dec · 1 speeldatum die past

Arie & Silvester
Arie & Silvester

Arie & Silvester

Breken de tent af!

Arie en Silvester zijn terug met een nieuwe show. En ja, dat ga je merken. Waren ze ooit weg? Gelukkig wel. Maar helaas… Ze zijn er weer. Zijn ze veranderd? Nauwelijks. Gaan ze weer foute grappen maken? Zeker weten. Gaan ze de zaal weer op z'n kop zetten? Als ze de energie kunnen vinden: absoluut. Gebruiken ze weer nieuwe technieken? Waarom zouden ze, hun oude trucs zijn nog steeds niet ingehaald. Maar je weet het nooit. Een avond Arie en Silvester is als thuiskomen in een wervelwind. Snijdende humor, rauwe energie en totale chaos; alles wat je gemist hebt en misschien liever niet terugziet. Maar toch: je wil erbij zijn. Ze zijn als het ongeluk waar je niet van weg kan kijken. Het ultieme bewijs dat vroeger niet alles beter was. De cabaretsaboteurs zijn terug, want: ARIE & SILVESTER – BREKEN DE TENT AF * beiden speelden bij het stand-upcomedygezelschap de Comedy Explosion * in 2005 en 2006 wonnen zij de Cabaret Award voor Beste Cabaretformatie www.silvesterzwaneveld.com

Vanaf vr 8 jan · 1 speeldatum die past

Remko Vrijdag
Remko Vrijdag

Remko Vrijdag

Marko Maandag

Remko Vrijdag gaat opnieuw alleen het toneel op. Dat belooft weer een onvoorspelbare avond vol absurde wendingen. Zijn eerste soloprogramma Vrijdag, Doemsdag werd unaniem lovend ontvangen. NRC gaf de voorstelling vijf ballen en de show werd genomineerd voor een Poelifinario, de belangrijkste cabaretprijs. Critici prezen vooral Vrijdags vermogen om chaos, fantasie en maatschappelijk commentaar samen te laten komen in een eigen, onnavolgbare stijl. In Marko Maandag trekt Remko Vrijdag die lijn verder door en neemt het publiek aan zijn/haar/hun hand naar een wereld waarin alles kan. Nouja, best veel dan. Met nieuwe verhalen, songs, onverwachte perspectieven en, jawohl, persiflages. Vooral die van een bepaalde, met Daddy bellende ex-premier die hem maar blíjft achtervolgen. Knettergek wordt hij ervan. Of is hij dat misschien allang, onze nar in deze gek geworden wereld? Eén ding is zeker. In deze voorstelling zal Remko Vrijdag eindelijk antwoord geven op de vraag: wie is nou de echte Marko Maandag? Over Remko Vrijdag Remko Vrijdag (1972) werd bekend als lid van het cabarettrio De Vliegende Panters, dat in de jaren negentig doorbrak met snelle, absurdistische voorstellingen en succesvolle tv-series. Later maakte hij samen met Martine Sandifort, als het duo Vrijdag & Sandifort, een drietal succesvolle voorstellingen. Naast theater speelt Vrijdag regelmatig in Nederlandse films en series. Op het toneel maakte hij in 2024 zijn eerste soloprogramma Vrijdag, Doemsdag, dat lovend werd ontvangen en werd genomineerd voor een Poelifinario.

Vanaf vr 15 jan · 1 speeldatum die past

Richard Groenendijk
Richard Groenendijk

Richard Groenendijk

Gelukkig heb je mij nog

Ook in Gelukkig heb je mij nog neemt Groenendijk het publiek weer aan zijn hand mee door zijn leven. Na een seizoen lang de rol van Edna Turnblad in de succesmusical Hairspray te hebben gespeeld, is Richard Groenendijk terug met een gloednieuwe solovoorstelling; ‘Gelukkig heb je mij nog’. Groenendijk is volgens de pers van alle markten thuis. Groenendijk is inmiddels niet meer weg te denken uit de Nederlandse theaters. Zijn vorige voorstelling Voor iedereen beter werd door zowel pers als publiek lovend ontvangen en hij ontving voor deze voorstelling dan ook de prestigieuze ‘Poelifinario’, de prijs voor het beste cabaretprogramma van dat seizoen. Een prijs die hij overigens voor de tweede keer in zijn carrière in ontvangst mocht nemen. Groenendijk is volgens de pers van alle markten thuis. Hij wordt in de recensies grof, subtiel, innemend, gevoelig, ernstig en bovenal oergeestig genoemd. Een man die een bloedbad aan olijke beledigingen levert, maar daarnaast altijd ruimte maakt voor zachtheid en waardevolle overpeinzingen. Een genadeloos komische ras-entertainer op het toppunt van zijn kunnen. Zoals een recensent over zijn vorige voorstelling schreef: “Werkelijk álle remmen gaan los en hij zet Carré in de fik. Dan golft de lach door de zaal, zoals we dat van Toon Hermans kenden.” Ook in Gelukkig heb je mij nog neemt Groenendijk het publiek weer aan zijn hand mee door zijn leven. Een kleurrijk leven waarin altijd wel een brandje te blussen valt. Fred en Ries in het theater Fred (van Leer) en Ries (Groenendijk) maken samen de prijswinnende podcastserie Fred en Ries waarin ze niet poetsen, maar lullen. Aan de keukentafel van Richard krijgen ze iedere week een dilemma voorgeschoteld door vriendin van de show: Jopie Parlevliet. Niets blijft onbesproken: van vriendschap en vreemdgaan tot depressie en drank. En dat alles uiteraard met een Rotterdamse slag. In het theater zal het niet anders zijn. Twee weken voordat Ries naar Theater Heerlen komt is Fred te gast in het Toon Hermans Theater in Sittard. Wo 17 feb. 2027: Fred van Leer - Ik weet het eigenlijk niet (reprise) Een 9,3 voor Voor Iedereen beter! Kan hij deze overtreffen? Tijdens het seizoen 2022/2023 stond Richard Groenendijk in Theater Heerlen met zijn door de pers bejubelde voorstelling Voor iedereen beter. Ook ons publiek sloot zich hier unaniem bij aan. De voorstelling kreeg maar liefst een 9,3 als gemiddelde score en ook de reacties spraken boekdelen: Het is lang geleden dat ik zo hard heb gelachen! Diepgang met zoveel humor, hij maakt het zichzelf wel moeilijk op deze manier. Elke show is nog beter dan de vorige. Kan hij deze overtreffen? Dat een man zoveel mensen gelukkig kan maken in een paar uur is zeker in de tijd waarin we leven heel waardevol. Pijn in de spieren van mijn gezicht van het lachen. Heerlijke avond gehad! Wat een humor heeft die man en goed opgebouwde show!

Musical · 10 voorstellingen

1.296 speeldata →
Next to Normal
Next to Normal

Next to Normal

Yara Brand

Internationaal geroemd musicalactrice Willemijn Verkaik is terug in Nederland – dit keer als Diana in de meervoudig bekroonde Broadwayhit Next to normal. Diana leeft met een bipolaire stoornis, waardoor in haar gezin de grens tussen verbeelding en realiteit vervaagt. Echtgenoot Dan redt wat er te redden valt; zoon Gabe vliegt alle kanten op; dochter Natalie vlucht in pillen en perfectionisme. Je wordt als kijker meegesleurd in het leven van een gezin dat op papier ‘gewoon’ lijkt, maar achter de voordeur vecht voor houvast. En omdat NANOEK verder gaat dan alleen musicals maken, creëert het gezelschap rondom de voorstelling een verdiepend contextprogramma over de thematiek en het genre musical. Recht voor z’n raap – met lef, humor en herkenning. Trigger warning: Next to Normal gaat over psychische kwetsbaarheid en bipolariteit, en de impact daarvan op een gezin. De voorstelling bevat expliciete verwijzingen naar zelfmoord. Ook het verlies van een kind en de rouw die daarop volgt, komen nadrukkelijk terug in het verhaal. Verder worden drugs- en medicijngebruik getoond, evenals elektroshocktherapie (ECT). NANOEK vertelt dit verhaal ongepolijst en dichtbij: het kan confronterend zijn. Heb je zelf te maken met suïcidale gedachten of wil je er met iemand over praten? 113 Zelfmoordpreventie is 24/7 bereikbaar via 113 of 0800-0113 (gratis), of chat via 113.nl. Tijdens de voorstelling wordt gebruikgemaakt van stroboscooplicht. ‘Willemijn Verkaik is de gedroomde Diana. Haar stem is van elastiek, ze kan fel uithalen zonder te schreeuwen en fluisterzingen in pure kwetsbaarheid.‘ (★★★★★Trouw) ‘Een achtbaan van emoties, gedragen door prachtige zang.‘ (★★★★★Musicalsites) ‘Verkaik bezit het vermogen om fluisterzacht en snoeihard te zingen en toch verstaanbaar te blijven. Ze zet met deze dramatische hoofdrol, waarbij ze telkens moet schakelen tussen emoties en prachtig verstild speelt, een acteerprestatie neer die absoluut in aanmerking komt voor een Musical Award.‘ (★★★★1/2AD) ‘Next to Normal vertelt een heftig verhaal op de juiste manier. Met zwarte humor, aangrijpende muziek en sterk acteerwerk.‘ (★★★★de Volkskrant) ‘Chapeau voor de casting, want unaniem wordt hier op een bijzonder hoog niveau geacteerd én gezongen.‘ (★★★★★Theaterparadijs) Inleiding: Over Next to normal: Met drie Tony Awards (2009) en de Pulitzerprijs voor drama (2010) op zak, behoort Next to normal tot een zeldzaam clubje: slechts tien musicals kregen die prijs ooit toegekend. Regisseur Anouk Beugels, bekend van MELK, een motherfokking musical (overladen met vijf Musical Awards in 2024), kiest bewust voor een directe, ongepolijste aanpak. Rauw, eigentijds en verbeeldingsrijk – precies zoals NANOEK musicals maakt. Daarom ook deze nieuwe vertaling van Judith Boesen. Voortgestuwd door de dampende pop-rockscore, live gebracht door een vierkoppige band. Deze brengt het verhaal ver voorbij de woorden: je voelt de highs en lows in elke vezel van je lijf.

Toneel · 28 voorstellingen

2.162 speeldata →
SEXODUS
SEXODUS

SEXODUS

Theater Utrecht, URLAND, Nicole Beutler Projects, O.

In SEXODUS zien we een actrice op de drempel van haar veertigste levensjaar. Ze weet: als ze in de westerse wereld wil blijven meedraaien, moet ze er tot haar zestigste blijven uitzien alsof ze vierentwintig is. Dus probeert ze zich aan te passen. Opnieuw. En opnieuw. Haar lichaam draagt de sporen van eeuwenlange esthetische onderdrukking. Wat begon als meebewegen, slaat om in verzet. In een opzwepende wraakfantasie neemt ze de wapens van de kunst, entertainmentindustrie en social media in eigen hand. Met behulp van fashion, live video en muziek gaat ze een laatste gevecht aan met een systeem van wereldformaat dat floreert bij vrouwelijke onzekerheid. In de hoop dat ze, als de woede is uitgeraast, een glimp kan krijgen van wat daar voorbij ligt. SEXODUS biedt een eerlijke inkijk in de vrouwelijke geest en laat zien hoe een vrouwenlichaam wordt gevormd, gebruikt en teruggeëist. “How I get through the next 90 minutes defines who I’m going to be for the rest of my life.” SEXODUS is een fysieke rollercoaster waarin Naomi Velissariou transformeert in een storm aan vrouwbeelden, onder de zorgvuldige regie van Nicole Beutler. De nietsontziende taal van Bregje Hofstede en Naomi Velissariou wordt gedragen door het sluwe sounddesign en de strakke beeldtaal van Performancecollectief URLAND, dat aan de haal gaat met referenties uit de popcultuur, de geschiedenis en de kunst. Dat alles wordt visueel onderstreept door het uitdagende kostuumontwerp van kunstenaar Ülkühan Akgül. Dit teamwork resulteert in een “one woman show”, die even veelvorming is als de vrouw zelf. SEXODUS is een Engelstalige voorstelling met NL- en ENG-boventitels. Tijdens de voorstelling wordt gebruikgemaakt van een stroboscoop en rookmachine. Er is expliciet naakt te zien. De voorstelling bevat thema’s rondom lichaamsbeeld, zelfkritiek en vertekende lichaamswaarneming.

Dans · 14 voorstellingen

1.101 speeldata →
Controle
Controle

Controle

Maas Theater en Dans/155

Een ziekharde mix van breakdance, fysieke comedy, livemuziek, film en rare humor. Voor iedereen die zich soms afvraagt: wtf ben ik eigenlijk aan het doen met m’n leven? Grip krijgen of laten glippen Paniekaanvallen, lege zakken, vage vrienden, verrotte knieën, ouder worden, dwingende algoritmes. Proberen we de controle terug te pakken of laten we het van ons afglijden? De mannen van 155 (eenvijfvijf), een breakdance collectief ontstaan uit vrienden die samen zijn opgegroeid, zijn inmiddels allemaal rond de 30 en staan voor de keuze: grip op het leven krijgen of forever vrij blijven? Vroeger konden ze op de motor wegracen van regels, verwachtingen en “het systeem”. Nu staan ze in CONTROLE letterlijk op een vloer die constant beweegt. Met dat onrustige gevoel van: – ik heb dit niet in de hand – stellen ze de vraag die iedereen onder ogen moet komen: wie wil je zijn en hoe wil je leven? Winnaar van de gouden krekel 2023 CONTROLE is de winnaar van de Gouden Krekel 2023 voor de meest indrukwekkende podiumprestatie in het jeugdtheater. Recensies de Volkskrant ★★★★ – “CONTROLE is hilarisch ironisch, maar ook van een ontroerende schoonheid.” Het Parool – “Een uitstalkast van theatrale inventiviteit en superieure slapstick.” NRC Handelsblad – “Denk Jiskefet, denk Jackass, denk Maaskantje én denk breakdance… 155 is het allemaal, en allemaal net niet.” I Love Theater ★★★★ – “Op drie lopende banden halen ze de gekste kapriolen uit: van backflips tot spagaten en koprollen, alles met onuitputtelijke energie.” Theaterkrant – “Ille skills en weird gevoel voor humor.”

Jeugd & familie · 38 voorstellingen

3.169 speeldata →
Open Kinderatelier | Speciale editie – Sint Maarten
Open Kinderatelier | Speciale editie – Sint Maarten

Open Kinderatelier | Speciale editie – Sint Maarten

Inloop tussen 13:00 tot 16:00

Laat je licht schijnen tijdens deze feestelijke Sint-Maarten Special! Samen met Alluminous ontwerp en maak je een bijzondere lampion die de avond extra magisch maakt. Wat is het Open Kinderatelier? In het Open Kinderatelier gaan kinderen samen met een ouder, verzorger of andere volwassene creatief aan de slag. De actuele tentoonstelling of een kunstzinnig thema vormt het vertrekpunt voor een korte workshop. Deelnemers experimenteren met verschillende materialen en technieken en vertalen hun ideeën naar een eigen kunstwerk. Zo ontdekken ze samen dat er niet één manier is om kunst te maken. Praktische informatie De workshop is voor kinderen van 4 t/m 12 jaar met een begeleider Duoticket is voor volwassen en kind

Vanaf za 7 nov · 2 speeldata die passen

Muziek · 60 voorstellingen

6.510 speeldata →
Child of Destiny - The Dutch Experience
Child of Destiny - The Dutch Experience

Child of Destiny - The Dutch Experience

Tribute to Destiny’s Child

Een stijlvol eerbetoon aan een iconische meidengroep Child of Destiny – The Dutch Experience is een theaterconcert waarin Sharon Doorson, Raffaela Paton en Altagracia Norton samen met hun band een muzikaal eerbetoon brengen aan Destiny’s Child. Ze zijn finalist bij The Tribute: Battle of the Bands (SBS6, 2025) en staan volledig in het teken van het repertoire en het verhaal van een van de meest invloedrijke meidengroepen uit de pop- en r&b-geschiedenis. De muziek van Destiny’s Child vindt haar oorsprong in alledaagse gesprekken over liefde, relaties, zelfstandigheid en financiële zorgen — thema’s die ooit klonken in de kapsalon van Beyoncé’s moeder en uitgroeiden tot wereldwijde herkenning. Vanuit die basis ontstonden songs die generaties hebben gevormd en nog altijd actueel klinken. In deze theaterconcertshow worden die nummers met zorg en aandacht opnieuw tot leven gebracht, uitgevoerd in een live setting met band. Wereldhits en een bijzondere Nederlandse connectie Tijdens de voorstelling komen bekende nummers als Survivor, Bills, Bills, Bills, Bug A Boo, Say My Name en Jumpin’, Jumpin’ voorbij. Minder bekend is dat Nederland het eerste Europese podium was waar Destiny’s Child echt doorbrak. Sharon Doorson, Raffaela Paton en Altagracia Norton brengen deze muziek met vocale klasse en overtuiging, in een avond vol herkenbare r&b- en soulklassiekers.

Show & entertainment · 10 voorstellingen

564 speeldata →
Joanne Telesford
Joanne Telesford

Joanne Telesford

60-PLUS... JA, DUS?!

Een sprankelende en eerlijke show vol zelfspot, lef en een flinke dosis humor over het wel een wee van een 60-plusser. Entertainer, vrouw, moeder, minnares, dromer, doener... Joanne Telesford is het allemaal. Maar ze is ook 60. Wat nu?! Joanne duikt met open vizier haar eigen levensverhaal in: een scheiding met als gevolg alleenstaand moederschap, drugs gebruiken op je 48e (ja, écht!) en verliefd worden op een man met een ring om de verkeerde vinger. Alle hoogte- en dieptepunten, gênante momenten en onverwachte overwinningen zullen de revue passeren. Met een scherp oog, een grote mond en een nog groter, warm hart brengt zij een ode aan de vrijheid en de liefde die komt als je niets meer hoeft te bewijzen. Ouder worden is onvermijdelijk, maar opgeven?! GEEN DENKEN AAN! Met 60+... Ja, dus?! hoopt Joanne, mede door haar eigen bi-culturele achtergrond, een breed publiek naar de theaters te brengen. Joanne Telesford is actrice, zangeres en stem-acteur en bekend van o.a. musicalproducties als The Lion King, Tarzan, Hairspray, Opvliegers 3, 4 en 5, Girls on Fire, Aida. Heeft een Musical Award nominatie op haar naam staan voor haar rol als Winnie Mandela in de musical Amandla Mandela. Ze had eveneens een rol in de succesvolle kinderfilm Het Feest van tante Rita. Haar dochter Lovella Telesford (24 september bij ons in Het Theater) beleefde de afgelopen jaren een succesvolle doorbraak als stand-up comedian, zowel online als in theater. Met haar en haar andere dochter Candl heeft Joanne een succesvolle podcast - Familie T(ea) bij platform Funx.

Theatercollege & lezing · 6 voorstellingen

628 speeldata →
Napleiten Live
Napleiten Live

Napleiten Live

Christian Flokstra

Na een volledig uitverkochte eerste tournee, een podcast met 200 duizend wekelijkse luisteraars en meer dan 37 miljoen streams, komt de populairste podcast van Nederland op veler verzoek terug naar het theater. Bekroond als Beste Podcast van Nederland, winnaar van de Beste True Crime Podcast en de Beste Chatcast Informatief Award, is Napleiten dé autoriteit in het true-crime genre. Misdaadjournalist Wouter Laumans en strafrechtadvocaat Christian Flokstra nemen je in Napleiten Live op de welbekende manier mee achter de headlines van spraakmakende rechtzaken. In alle speelsteden worden Wouter en Christian bijgestaan door bijzondere gasten die ieder hun eigen zaak meenemen, een zaak die nog niet eerder aan bod kwam in de podcast. Ze diepen deze, samen met relevante experts, verder uit: wat speelde er destijds écht achter de schermen en wat betekende de uitspraak voor de betrokkenen. Gast van de show /André Seebregts André Seebregts houdt zich met name bezig met zaken op het gebied van terrorisme, oorlogsmisdrijven en misdrijven tegen de menselijkheid. Daarnaast verdedigt hij cliënten tegen uitleveringsverzoeken en heeft hij een algemene strafrechtelijke praktijk. Met scherpe analyses, aangrijpende verhalen en volop ruimte voor discussie met het publiek, brengt Napleiten Live een unieke avond op het scherpst van de snede. Een must-see voor liefhebbers van true crime, journalistiek en iedereen die nieuwsgierig is naar de rauwe werkelijkheid van de rechtszaal.

Vanaf vr 13 nov · 1 speeldatum die past

Vanaf di 15 dec · 1 speeldatum die past

Vanaf vr 22 jan · 1 speeldatum die past

Vanaf do 19 nov · 1 speeldatum die past

101 Dalmatiërs - de Musical
101 Dalmatiërs - de Musical

101 Dalmatiërs - de Musical

Shanna Slaap

Een aanstekelijke musical met heerlijke songs, verbluffend poppenspel, hilarische comedy en één levensgevaarlijke diva. Vele generaties raakten in de bioscoop en daarvoor nog door de roman verliefd op de 101 zwart-witte viervoeters. Nu is dat spannende verhaal eindelijk live te beleven in het theater. Cruella de Vil Een jonge man en vrouw (Samir Hassan en Shanna Slaap) raken letterlijk met elkaar verstrikt dankzij hun prachtige dalmatiërs. Samen vormen ze een liefdevol gezin, helemaal wanneer het gelukkige hondenpaar een nest schattige puppy’s krijgt. Maar dan verschijnt Cruella de Vil: elegant, glamoureus maar levensgevaarlijk. Zij droomt van een jas van zwart-wit-gevlekt bont en zet haar zinnen op de pups. Wat volgt, is een spannende en hilarische reddingsmissie om de pups in veiligheid te brengen. 101 Dalmatiërs - de Musical is een aanstekelijke musical over familie, liefde en onvoorwaardelijke trouw, vol heerlijke songs, verbluffend poppenspel, een kleine traan en heel veel lach. De rol van Cruella de Vil wordt in Theater Heerlen gespeeld door Cystine Carreon* (Gooische Vrouwen, Dear Evan Hansen, Miss Saigon). Puppyvoordeel en roedelvoordeel Ook voor dove en slechthorende bezoekers Tijdens de voorstelling zaterdag 17 april om 14:00 uur is er een Tolk Nederlandse Gebarentaal (tolk NGT) van Stichting Theater met Tolk aanwezig. Een tolk NGT staat bij een voorstelling op het toneel en ondersteunt de handeling met gebaren. Er zijn plaatsen in de zaal gereserveerd voor doven en slechthorenden, waarbij er goed zicht is op het spel én de tolk, zodat mimiek, mondbeeld en de gebaren goed te volgen zijn. Heb je vragen of wil je tickets bestellen? Neem dan contact op met onze afdeling Tickets & Service via Whatsapp of balie@plt.nl.

Vanaf vr 27 nov · 5 speeldata die passen

We zijn toch familie
We zijn toch familie

We zijn toch familie

Paul de Leeuw

Een musical comedy vol scherpe satire en herkenbaar Hollands ongemak. De makers van Ver van je bed (8 Musical Award-nominaties) brengen We zijn toch familie, met Paul de Leeuw als vader Evert en Annick Boer als moeder Marjan. Wanneer de familie Polman op een ouderwets familieweekendje naar de Veluwe gaat, hoopt Evert, ondanks de scheiding van Marjan weer dichter tot zijn kinderen – Hannah en Pieter – te komen. Maar Marjan komt niet alleen: ze heeft haar nieuwe partner Jan Dirk meegenomen, een hyperenthousiaste lifecoach én saunameester die niets liever wil dan onderdeel worden van deze familie. De verhitte discussies over familiegeschiedenis, pensioen, ouderschap, carrière, het milieu, private zorgwoningen en de toekomst zorgen ervoor dat de spanning tijdens het weekend al snel oploopt. Tussen het sjoelen, de strikte huisregels en de opgietsessies in de Finse Löyly doet het gezin verwoede pogingen om het te allen tijde gezellig te houden. Maar hoe lang lukt dat nog? Wie is er bang voor de waarheid? En wie is er bang voor de Veluwse wolf? In een wereld die continu in beweging is, vol chaos, oorlogsdreiging, klimaatverandering, AI-ontwikkelingen en polarisatie, is er in ieder geval altijd nog één zekerheid: de plek waar je vandaan komt. En de mensen om je heen die jij jouw familie mag noemen. Komt dit gezin nog tot een gezamenlijk happy end, of blijven ze vastzitten in deze geforceerde familieopstelling? En hoe zit het met die wolven buiten, kunnen we die niet gewoon afschieten? ‘Paul de Leeuw staat garant voor kwaliteit, een gulle lach vanuit de zaal en een feilloze timing bij het brengen van zijn teksten.‘ (★★★★Musicalsites) ‘Een vrolijk, vermakelijk verhaal met inhoud.‘ (Theaterkrant) Extra informatie: Voor deze voorstelling geldt een max. van 4 kaarten per persoon. We zijn toch familie is dé actuele, humorvolle en herkenbare musical comedy van schrijftalent Maarten Hopman, bekend van De Speld en Even tot hier. Deze musical is een mengvorm van cabaret en musical, waarbij het actuele en maatschappijkritische van cabaret wordt gecombineerd met het grootse en meeslepende van musical. Een voorstelling met gloednieuwe muziek van componist Ezra van Nassauw. Regisseur Owen Schumacher is bij het grote publiek bekend geworden door Koefnoen en het Sinterklaasjournaal.

Vanaf do 3 dec · 1 speeldatum die past

Voor Haar, de Frans Halsema Musical
Voor Haar, de Frans Halsema Musical

Voor Haar, de Frans Halsema Musical

Soy Kroon

met Soy Kroon als Frans Halsema Na autobiografische musicals over nationale en internationale artiesten als Edith Piaf, Marlène Dietrich, Toon Hermans, Wim Sonneveld, Annie M.G. Schmidt en Jacques Brel volgt er een nieuwe biografische musical: Voor Haar. Het is al meer dan 40 jaar geleden dat de unieke cabaretier Frans Halsema overleed, maar hij leeft nog steeds in de harten van het publiek. Zijn grote hits Voor Haar en Vluchten Kan Niet Meer worden nog altijd veel gedraaid en prijken hoog in de jaarlijkse evergreen lijsten op de diverse radiozenders. Menig landgenoot kent legendarische cabaret-scenes als Geen Ja Geen Nee en Raden Maar uit het hoofd. Maar wie was deze grote kleinkunstenaar? Onder regie van Michiel van Erp, bekend van de bekroonde tv-serie over Ramses Shaffy, kruipt Soy Kroon in de huid van de man die naar buiten toe de vrolijke Frans was, maar die in de privésfeer zijn rust maar moeilijk kon vinden. Ontdek Frans Halsema in deze musical met een lach en een traan en met bekende liedjes als Sandra, Kees, Zondagmiddag Buitenveldert en ontelbare andere onvergetelijke evergreens uit het Nederlandse cabaret repertoire. De cast bestaat uit: Soy Kroon, Teun Donders, Iris Bakker, Zjon Smaal en Pleuni van der Meijden. ______________________________________________________________________________________________________ Met audiodescriptie van Komt Het Zien! op zaterdag 14 november Met een visuele beperking naar het theater, festival of evenement? Dat kan! Komt het Zien! maakt theaterbeleving live mogelijk voor mensen die blind of slechtziend zijn. Dankzij de live audiodescriptie en speciale meet & feel inleiding kun je bij Voor Haar op zaterdag 14 november alles volgen. Via een koptelefoon hoor je de audiobeschrijving van de blindentolk en mis je niets. Zo is theater leuk voor iedereen, óók als je minder of niets ziet. Wil je hiervan gebruik maken, dan vragen wij je om kaarten te bestellen via de telefoon (0543-519285) of mail (info@theaterdestorm.nl).

Vanaf do 17 dec · 1 speeldatum die past

Al het blauw van de hemel
Al het blauw van de hemel

Al het blauw van de hemel

Buddy Vedder

Wanneer bij Emile jong-alzheimer wordt vastgesteld, besluit hij zijn veilige maar verstikkende omgeving achter zich te laten. In een impuls koopt hij een camper en plaatst een oproep voor een reisgenoot. De mysterieuze Joanne reageert. Samen beginnen ze aan een onverwachte roadtrip die hen confronteert met herinneringen, verlangens en de vraag hoe je verder leeft wanneer de toekomst zo onzeker is. Het resultaat is een ontroerende theatervoorstelling waarin verhaal en muziek elkaar versterken. Al het blauw van de hemel raakt aan thema’s die iedereen herkent: verlies, hoop, opnieuw beginnen en de moed om jezelf onder ogen te komen. Een troostrijke ervaring voor iedereen die ooit iemand, misschien wel zichzelf, is kwijtgeraakt. 'Al het blauw van de hemel' is een gloednieuw muziektheaterstuk gebaseerd op de gelijknamige bestseller van Mélissa Da Costa. Buddy Vedder en Shelley Bos vertolken de hoofdrollen in deze intieme, doorleefde musical play, geregisseerd door Daan Wijnands, met teksten van Max Roijé en muziek van Mark Kuypers. Van ieder verkocht theaterkaartje gaat 1 euro naar Alzheimer Nederland, ter bevordering van onderzoek naar de ziekte van Alzheimer. Over Buddy Vedder, Shelley Bos en Neos Theater Buddy Vedder is acteur, presentator en zanger. Hij speelde hoofdrollen in musicals als 'Saturday Night Fever', 'Het Was Zondag in het Zuiden' en 'Soldaat van Oranje'. Ook schitterde hij in De Komedie over een Bankoverval en diverse edities van 'The Christmas Show'. Daarnaast is Buddy een vaste verschijning bij RTL 4, waar hij te zien is in populaire programma’s als Stars on Stage en The Masked Singer. Shelley Bos schitterde afgelopen theaterseizoen naast Jeroen Spitzenberger in 'Cyrano'. Eerder speelde ze onder meer in 'Midzomernachtsdroom' van Theater Oostpool. Dankzij haar oprechte spel en sterke vocale kwaliteiten, wordt ze gezien als één van de grote talenten van haar generatie. Producent Neos Theater: Na meerdere jaren voor de meest uiteenlopende gezelschappen te hebben gewerkt, voelde Buddy Vedder dat de tijd rijp was om zijn eigen verhalen te vertellen. Voorstellingen die blijven plakken, die niet alleen entertainend zijn, maar ook het publiek laten nadenken. Geïnspireerd door zijn Griekse roots en de ambitie om nieuwe verhalen te vertellen is Neos Theater geboren. Quotes van de partners Quote AFAS Theater: '''Een aangrijpend en maatschappelijk relevant verhaal, bevlogen makers en een ondernemende mindset; dáár gaan we als AFAS Theater op aan.'' Quote Toneelgroep Maastricht: ''Toneelgroep Maastricht en Buddy Vedder zijn al jaren lang sterke partners dankzij verschillende gezamenlijke producties. Vanuit die gedeelde geschiedenis steunen we Buddy graag in dit nieuwe, ambitieuze project. We herkennen in Neos Theater hetzelfde ambitieuze, ondernemende DNA dat ons typeert. Daarom dragen we dit initiatief een warm hart toe en ondersteunen dit project met veel plezier, waar we kunnen.'' Quote Alzheimer Nederland: ''Alzheimer Nederland draagt deze voorstelling een bijzonder warm hart toe! Dementie is voor veel mensen helaas nog een taboe en dat terwijl we er vrijwel allemaal wel mee te maken krijgen. 'Al het blauw van de hemel' vertelt het verhaal over een man met alzheimer op jonge leeftijd. Meer nog dan dat gaat het over vriendschap en kwetsbaarheid. Over alles uit het leven halen als je weet dat het eerder eindig is dan je had gehoopt. Wij vinden het mooi dat Buddy dit verhaal nu naar de theaters brengt en het gesprek hierover opent. Met een lach en een traan.''

Vanaf za 9 jan · 1 speeldatum die past

Titanique
Titanique

Titanique

Niets komt tussen Jack & Rose, behalve Céline Dion!

De internationale hitsensatie Titanique meert aan in Nederland! Een over de top musical waarin de iconische film Titanic een hilarische remix krijgt. Met niemand minder dan Céline Dion ‘herself’ aan het roer! Verwacht knetterende humor, megahits die je gegarandeerd meezingt en een plottwist die je niet ziet aankomen. De musical die vertelt wat er écht is gebeurd op het noodlottige schip… tenminste, volgens Céline Dion. Of zong ze alleen de titelsong?! Met haar grootste hits als My Heart Will Go On, All By Myself en To Love You More komt het ‘ware’ verhaal eindelijk bovendrijven. Over de hele wereld is Titanique uitgegroeid tot dé publiekslieveling: bekroond met grote theaterprijzen en overladen met sterren. Verwacht glitter, drama, vocaal geweld en tranen van het lachen. Titanique is niet zomaar een musical, het is een fenomeen. www.titanique.nl ⭐⭐⭐⭐⭐ De Telegraaf “Enthousiasme spat af van Titanique: hoge grapdichtheid, pikante humor en hilarische Céline Dion.” ⭐⭐⭐⭐⭐ Musicalsites “Titanique is Fantastique!” en: “Meer dan vijf sterren op toneel, in een vijf sterren productie!” Leeftijdsadvies Titanique bevat expliciet taalgebruik, seksueel getinte grappen, stroboscopische lichtflitsen en geluidseffecten en een verwijzing naar suïcide. Vanwege de inhoud van de voorstelling wordt een minimumleeftijd van 14 jaar aanbevolen. Ouders en begeleiders wordt geadviseerd zelf te beoordelen of de voorstelling geschikt is voor jonge bezoekers. TITANIQUE bevat expliciet taalgebruik, seksueel getinte grappen, stroboscopische lichtflitsen en geluidseffecten. Vanwege de inhoud van de voorstelling wordt een minimumleeftijd van 14 jaar aanbevolen. Ouders en begeleiders wordt geadviseerd zelf te beoordelen of de voorstelling geschikt is voor jonge bezoekers.

Vanaf wo 13 jan · 2 speeldata die passen

Vlieg Met Me Mee
Vlieg Met Me Mee

Vlieg Met Me Mee

Simone Kleinsma

Een nieuwe musical met alle hits van Paul de Leeuw Na het grote succes van De Hospita en Malle Babbe presenteert MediaLane Theater een nieuwe Nederlandse musical: Vlieg Met Me Mee. Een warm en herkenbaar verhaal over drie generaties vrouwen, omlijst door de hits van Paul de Leeuw. Vlieg Met Me Mee is een vrolijke musical vol humor, muziek en herkenning. In Vlieg Met Me Mee komen drie generaties vrouwen onverwacht weer onder één dak terecht. Wanneer dochter Sanne (Brigitte Heitzer) door omstandigheden bij haar moeder Dorien (Simone Kleinsma) intrekt en ook kleindochter Bibi (Lisa Schol) onder hetzelfde dak belandt, lopen de spanningen al snel op. Door oude irritaties en onuitgesproken gevoelens verandert het huis al snel in een chaotische maar soms ook emotionele snelkookpan. Want hoe goed ken je je familie eigenlijk? Wat deel je met elkaar en wat blijft al jaren onuitgesproken? Terwijl moeder, dochter en kleindochter elkaar proberen te begrijpen, blijken de liedjes van Paul de Leeuw precies te verwoorden wat zij zelf niet durven uitspreken. In een verhaal met humor, scherpe dialogen van Lex Passchier, de schrijver van Oogappels, en regie van Joep Onderdelinden (Foxtrot en De Hospita) wordt oud zeer blootgelegd en ruimte gemaakt voor de toekomst. Een vrolijke en ontroerende musical over loslaten en de moed om opnieuw te beginnen. Vlieg Met Me Mee is vanaf december 2026 te zien meer dan 40 theaters door heel Nederland. Mis deze nieuwe Nederlandse musical vol hits van Paul de Leeuw het niet! Ik heb je lief, drie generaties lang. Speeldata Simone en Brigitte Simone Kleinsma en Brigitte Heitzer spelen niet alle voorstellingen van de tournée en delen de rollen met Mylène d'Anjou (alternate Dorien) en Elise Berends (alternate Sanne). De speelverdeling in Sittard en Heerlen is als volgt: Di 8 jun: Mylène en Brigitte Wo 9 jun: Simone en Brigitte Do 10 jun: Simone en Brigitte Vr 11 jun: Simone en Brigitte Za 12 jun: Simone en Brigitte Zo 13 jun: Simone en Brigitte Dit schema is onder voorbehoud van wijzigingen (door bijv. ziekte of onvoorziene omstandigheden).

Vanaf di 23 feb · 3 speeldata die passen

Teckel
Teckel

Teckel

Jatou Sumbunu

Begeleid door tienermuziek uit de 2010's, twee advocaten en een aantal niet te onderschatten everyday heroes, worstelt een jonge vrouw met de vraag: als je een verhaal bij je draagt waar niemand naar wil luisteren, wat doe je dan? Teckel is een zinderende monoloog die, in navolging van Gisèle Pelicot, de schaamte teruglegt waar die hoort: bij de dader, en iedereen die ervoor kiest weg te kijken. "Lief publiek, Teckel is een voorstelling over een woord dat we niet kunnen gebruiken, anders komen jullie niet. Tenminste, dat denken we, want alle boeken, films en voorstellingen die over *misbruik* gaan, mijden het woord angstvallig op de achterflap of in de pubtekst, anders heeft niemand er meer trek in. Wij volgen hun voorbeeld dus maar, want we hebben een verhaal en echt iemand nodig die wil luisteren. Daarom gaat Teckel over Stanley Kubrick, Wicked de musical en welke hondenrassen wel of niet leuk zijn. Verder niks. Beloofd." In Teckel neemt het hoofdpersonage ons op zoekende wijze mee in haar ervaringen met seksueel kindermisbruik. Ze omschrijft vooral haar heden, de effecten die ze ondervindt als nu volwassen vrouw, maar een aantal keer wordt het misbruik zelf beschreven. Het drogeren van het slachtoffer speelt in dat misbruik eveneens een rol. Er wordt ook een poging tot suïcide besproken, waar het personage uiteindelijk niet mee doorgaat. De toon van de voorstelling is soms zwaar maar vooral hoopvol, met een dosis humor. Weet dat je altijd terechtkunt bij Centrum Seksueel Geweld of 113 zelfmoordpreventie. Genomineerd voor de Theo d'Or en de Ontwerpersprijs Jatou Sumbunu is genomineerd voor de Theo d'Or voor de meest indrukwekkende acteerprestatie in een dragende rol en decorontwerper Maartje Prins voor de ontwerpersprijs. Uit het juryrapport: "Jatou Sumbunu dwingt je bij het verhaal te blijven en de kwelling waar het personage doorheen gaat als toeschouwer ook enigszins te ervaren" "Maartje Prins ontwierp een decor waar geen ontkomen aan is: een monumentaal beeld van een enorme opblaasbare roze mannenbuik die maar net in de ruimte past. Het blijft nog lang nazinderen."⁠

Vanaf do 25 feb · 1 speeldatum die past

The Bodyguard
The Bodyguard

The Bodyguard

Gaia Aikman

De tijdloze muziek van Whitney Houston vormt het kloppend hart van deze show. Geniet van wereldhits als I Wanna Dance with Somebody, Greatest Love of All en natuurlijk I Will Always Love You. Beleef een moderne, spectaculaire concertshow waarin twee werelden samenkomen. Wereldster Rachel Marron leeft in de spotlights, omringd door fans en verwachtingen. Wanneer voormalig geheim agent Frank Farmer wordt ingehuurd als haar bodyguard, ontstaat een intense dynamiek tussen aantrekken en afstoten. Wat begint als een professionele opdracht, verandert langzaam in een meeslepende en gevaarlijke strijd tussen plicht en gevoel terwijl een dreigende stalker steeds dichterbij komt. The Bodyguard is meer dan een musical: het is een verhaal over liefde, vertrouwen en verbinding in een wereld vol druk en risico’s. Een energieke, indrukwekkende show die je nog lang bij zal blijven. Gouden Rang Deze voorstelling heeft een Gouden Rang met de allerbeste plaatsen in de zaal. Selecteer het aantal tickets dat je wilt bestellen. Na 'Zoek tickets' kun je indien nodig je stoelkeuze wijzigen en stoelen in de Gouden Rang kiezen. De middagvoorstelling van 6 juni is ook toegankelijk voor publiek met een visuele beperking Een blindentolk van Komt het Zien! verzorgt live audiodescriptie. Alleen blinden en slechtzienden kunnen dit horen via een draadloze koptelefoon. Vooraf geeft de blindentolk ook extra uitleg over het decor en de kostuums en is er een meet & feel inleiding. Heb je een visuele beperking, kies in het bestelproces voor de tickets waar 'met blindentolk' bij staat. Je ontvangt voorafgaand aan de voorstelling nog een servicemail met verdere praktische informatie. Heb je vragen, bestel je liever telefonisch of kom je met een blindengeleidehond? Neem contact op met de kassa via kaartverkoop@theaterdevest.nl.

Vanaf do 6 mei · 5 speeldata die passen

Kapsalon de Musical
Kapsalon de Musical

Kapsalon de Musical

Brand New Musicals: Dionne Verwey

Een nieuwe musical met Afro-beats, hiphop, gospel en kaseko tot hedendaagse pop. Kapsalon De Musical is een nieuwe Nederlandstalige musical die zich afspeelt in een Afro-kapsalon: een plek waar verhalen, muziek en generaties samenkomen. Wanneer Quin (21) de kapsalon van haar overleden vader erft en overweegt deze te verkopen, ontdekt zij dat haar ware erfenis niet in stenen of geld zit, maar in de gemeenschap die daar samenkomt. Een ritmisch verhaal tussen spiegels, föhns en kappersstoelen Tussen spiegels, föhns en kappersstoelen ontvouwt zich een ritmisch verhaal over rouw, identiteit en de universele wens om geliefd te zijn. De voorstelling beweegt zich tussen doorleefde pijn en euphoric joy, tussen verlies en veerkracht. Musical-symfonieën worden in deze brand new musical aangevuld door een brede mix muzikale invloeden; van Afro-beats, hiphop, gospel en kaseko tot hedendaagse pop. Brand New Musicals Brand New Musicals is een nieuwe samenwerking tussen 30 theaters, O. Festival en NANOEK. Vier theaterseizoenen (vanaf seizoen 25/26) lang wordt er een tournee georganiseerd langs de deelnemende theaters om ruimte te bieden aan nieuwe musicalmakers van eigen bodem. Jaarlijks krijgen makers, via een zorgvuldige selectieprocedure, de kans om een nieuwe musical te presenteren in een landelijke tournee voor de kleine zaal. Naast de presentatieplekken biedt Brand New Musicals advies en coaching op maat. Anouk Beugels van NANOEK is bij het initiatief betrokken vanuit haar jarenlange ervaring met talentontwikkeling en het maken van nieuwe musicals. Voor de eerste editie in seizoen 25/26 werd TRADWIVES de musical van Club Satelliet gekozen. In seizoen 26/27 is dat Kapsalon de Musical van Dionne Verwey. Bij PLT zie je de producties van Brand New Musicals in de Laaglandzaal van het Toon Hermans Theater Sittard.

Vanaf do 27 mei · 1 speeldatum die past

Vanaf za 7 nov · 1 speeldatum die past

Eleonora, of de farce van de tragedie
Eleonora, of de farce van de tragedie

Eleonora, of de farce van de tragedie

Manja Topper

Who cares about Eleonora Fonseca Pimentel? Grote kans dat u nooit van haar heeft gehoord. Ze was nochtans een beroemde dichteres en revolutionair in haar tijd en haar verhaal is hartverscheurdend tragisch. In Eleonora wil een historica juist daarom haar levensverhaal neerschrijven. Ze reist ervoor af naar Napels en neemt een stagiair mee. Haar man, ook geschiedkundige, is sceptisch, zowel over het boek als over de beweegredenen om een stagiair mee te nemen. Wanneer hij onverwacht in Napels opduikt, vindt hij zijn vrouw en stagiair helemaal opgeslorpt door hun onderwerp. Laat je ook meeslepen in een tijdreis naar het Napels van de achttiende eeuw. De geur van zeewier, scheepsdiesel, zweet, vochtige archieven en zandsteen onder je neusvleugels. Misschien gaan we zelfs zwemmen in de baai. Over Dood Paard Dood Paard is een toonaangevend gezelschap dat de wereld bekijkt met een kritische blik, humor en een optimistische overtuiging dat intellect en creativiteit tragedie kunnen overstijgen. Hun voorstellingen zijn een pleidooi voor pluriformiteit, onbevangenheid en een vrije manier van denken. Dood Paard werkt als collectief en is een broedplaats voor nieuw Nederlands repertoire

Vanaf di 10 nov · 1 speeldatum die past

Een Groter Verhaal
Een Groter Verhaal

Een Groter Verhaal

Romana Vrede

Een Groter Verhaal is grappig, verbeeldingsrijk en talig. Een liefdesverklaring aan de wereld en een zoektocht naar hoe je erbij blijft. “We maken een voorstelling over liefde. Zoals elke voorstelling over liefde gaat. Liefde voor het leven. Voor wat leeft.” - Romana Vrede in NRC, interview door Shira Keller, 27 oktober 2026. In de nieuwe voorstelling van Bureau Vergezicht & Romana Vrede komen twee onderwerpen bij elkaar die niet vanzelfsprekend bij elkaar lijken te horen: de klimaatcrisis en ons koloniale verleden. En dat maakt wat los. Want als je iets over de klimaatcrisis wilt weten, ga je niet naar een slavernijmuseum. Maar wat als het eigenlijk een groter verhaal is? Uitbuiting van mens, dier, land en lucht is zo oud als de mensheid zelf, maar het kolonialisme schaalde die uitbuiting op en die schaal is wat we nu de klimaatcrisis noemen. We hebben het woord dus vervangen, maar niet het systeem, dat leeft nog steeds voort. De aarde behandelen we als supermarkt, dieren hebben minder rechten dan cruiseschepen en Mars is het nieuwe koloniale project van techbro’s. Na de bekroonde voorstellingen De zaak Shell, Beste Mensen en Een stukje naar de mensen toe gaan Bureau Vergezicht en Romana Vrede op zoek naar het antwoord op de vraag: hoe blijf je erbij in duistere tijden? En daarvoor kijken ze niet alleen vooruit, maar ook naar het moment dat alles nog mogelijk leek. Voor Romana was dat in de jaren tachtig. Bij de muziek van Bob Marley en de Eurythmics. Bij zondagmiddagen op de bank. Vanuit haar persoonlijke herinneringen en jaren 80-classics neemt ze je mee in een groter verhaal. Over hoe wij de aarde vormden en zij uiteindelijk ons. “Maar wat we wel kunnen doen, is onszelf bevragen. Ons afvragen, zoals bell hooks schrijft in All about Love: is het liefde, van waaruit ik handel?” - Romana Vrede in NRC, interview door Shira Keller, 27 oktober 2026. Romana Vrede in Een Groter Verhaal: “Weet je nog vroeger? Dan ging je een dagje uit, naar de kaasmarkt in Alkmaar bijvoorbeeld. En dan zei mijn moeder altijd: als je me kwijt bent, ga dan terug naar het moment dat je me voor het laatst zag. En dat zijn we volgens mij collectief allemaal aan het doen, met ons verlangen naar vroeger. Terugzoeken naar het moment dat we nog niet verdwaald waren.” Schrijver Anoek Nuyens: “De afgelopen decennia zijn het vooral wetenschappers en politici geweest die de toon van het klimaatdebat hebben gezet. Dat heeft veel waardevol onderzoek opgeleverd. Nu is het tijd om het stokje over te nemen en die kennis om te zetten in grootse en meeslepende verhalen waar mensen hun identiteit naar gaan vormen en naar gaan leven. Verhalen hebben een transformatieve kracht, want met een goed verhaal beschrijf je de wereld niet alleen, je schrijft de wereld ook vóór. Het is tijd dat we nieuwe verhalen gaan vertellen.” Over de makers Romana Vrede is een veelgeprezen maker/acteur, bekend van film- en tv-producties en van haar rollen in voorstellingen bij Het Nationale Theater. Bureau Vergezicht is het theatergezelschap van Anoek Nuyens, Erik Whien en Rebekka de Wit. Samen maken zij onderzoekende en meeslepende verhalen over macht, klimaat en gedeelde verantwoordelijkheid. Het gezelschap zet burgers, multinationals en politiek aan tot denken en handelen ver voorbij de theaterzaal. Eerder maakten zij De zaak Shell en Een stukje naar de mensen toe.

Vanaf di 10 nov · 1 speeldatum die past

Romeo en Julia
Romeo en Julia

Romeo en Julia

Josephine Arendsen

Overal ter wereld laaien conflicten op. Grenzen sluiten, muren verrijzen en mensen worden teruggebracht tot hun afkomst of religie. Vanuit een groeiende behoefte aan hoop en verbinding laat Char Li Chung met zijn Romeo en Julia zien dat Shakespeares wereldberoemde klassieker actueler is dan ooit. Shakespeare schreef dit verhaal niet om ons gerust te stellen, hij schreef het om ons wakker te schudden. Want hoe kun je liefhebben in een wereld die je heeft geleerd om te haten? De jonge Romeo en Julia bevinden zich aan weerszijden van een culturele en religieuze breuklijn. Al generaties lang leven hun families in een allesoverheersend conflict. Maar als Romeo en Julia elkaar zien, zijn ze op slag verliefd. Dwars tegen de stroom in, kiezen ze voor de liefde. Liefde als weigering om haat over te nemen, als radicaal alternatief en als ode aan de mogelijkheid om anders te kiezen. Kwetsbaar, gevaarlijk en noodzakelijk. Romeo en Julia houdt ons een spiegel voor. Niet om te vragen aan welke kant je staat, maar of je bereid bent de rol van vijand los te laten. Afgelopen seizoen nam regisseur Char Li Chung, bekend van onder andere De Bananengeneratie en Cock, zeer succesvol de klassieker Madame Butterfly van Puccini onder handen in samenwerking met schrijvers Vera Morina en Sun li. Voor Romeo en Julia werkt Chung opnieuw samen met Morina, ditmaal aan een hedendaagse bewerking die dicht bij de taal van Shakespeares origineel blijft. Kijkwijzer 15+ Speelduur: circa 170 minuten incl. pauze Waarschuwingen De voorstelling bevat stroboscoopeffecten en een schot uit een vuurwapen. Triggers Deze voorstelling bevat gewelddadige, haatdragende en discriminerende beelden en taal, en expliciete scènes aangaande moord en suïcide. Voorafgaand aan de voorstelling is een inleiding mogelijk onder leiding van een inleider van Theater Oostpool. Hierbij krijgt het publiek achtergrondinformatie over de voorstelling (over het maakproces en achtergrond van makers en schrijver) en wordt er dieper ingegaan op het onderwerp. Romeo en Julia is onderdeel van de programmalijn Lost Connection – over verlies van verbinding met elkaar, onszelf en onze omgeving, en over de rol die technologie daarin speelt. Het stelt de vraag hoe we omgaan met verloren verbindingen, en wat er nodig is om opnieuw contact te maken. Om dit thema verder uit te diepen, bieden we contextprogramma aan rondom deze voorstelling. Hou deze pagina in de gaten voor updates over de inhoud daarvan. Credits tekst William Shakespeare | bewerking Vera Morina | regie Char Li Chung | spel Josephine Arendsen, Hamza Othman, Cystine Carreon, Fjodor Jozefzoon, Adam Kissequel, Tim Linde, Levi Vos en Bilal El Aoumar

Vanaf vr 4 dec · 1 speeldatum die past

Huub Stapel
Huub Stapel

Huub Stapel

Mannen komen van Mars, vrouwen van Venus

Huub Stapel, de absolute meester van de relationship comedy, is terug met de megatheaterhit gebaseerd op de wereldwijde bestseller van relatietherapeut John Gray. Een verrassend vervolg dat niemand zag aankomen – vooral Huub zelf niet! Huub Stapel brengt met deze one-man-show een verfrissende en hilarische kijk op onze eeuwige pogingen elkaar te begrijpen. Waar hij eerder de verschillen tussen planeten in kaart bracht, ontdekt hij nu – met een flinke dosis openhartige zelfspot – dat er misschien wel ‘50 tinten Gray’ (pun intended) bestaan tussen beide planeten. Hij schakelt moeiteloos tussen wijsheid en blunders, tussen lachen en leren. Tijdens de voorstelling zul je elkaar aankijken, een por in de zij geven en direct herkennen wat er thuis ook gebeurt. Hardop lachen is onvermijdelijk bij de misverstanden en die hilarische momenten waarop we dénken de ander te begrijpen... maar er vervolgens compleet naast zitten Met nieuwe inzichten én zijn eigen levenslessen deelt Huub hoe hij zelf de liefde verloor en hervond. De sleutel? Geven wat je partner écht nodig heeft – niet wat jij dénkt dat goed is. Wedden dat je jezelf zult betrappen op de gedachte: “Had ik dit maar eerder begrepen...!” Mannen komen van Mars, vrouwen van Venus – het onvermijdelijke vervolg is een warm pleidooi voor échte verbinding. Een avond vol herkenbare lachsalvo’s voor iedereen die gelooft dat, ondanks al onze verschillen, we dichter bij elkaar kunnen komen dan we ooit dachten. Al geeft Huub geen garanties... dat heeft hij inmiddels wel geleerd!

Vanaf wo 16 dec · 1 speeldatum die past

KAMELEON
KAMELEON

KAMELEON

Sadettin Kırmızıyüz

Sadettin Kırmızıyüz wilde een clownsvoorstelling maken. Na jaren waarin de actualiteit steeds weer zijn werk binnenstormde, was hij toe aan iets lichts. Geen grote maatschappelijke thema’s. Geen verhitte discussies. Gewoon een voorstelling waarin hij kon spelen. Klooien. Lachen. Dat plan mislukte vrijwel meteen. Want hoe maak je een voorstelling die nergens over gaat in een tijd waarin alles ergens over gaat? En dan is er ook nog zijn dochter. Ze is wit. Door haar kijkt de wereld anders naar hem. Op het schoolplein. In de speeltuin. Op straat. Er gaan deuren open waarvan hij niet wist dat ze dicht waren. Niet omdat hij veranderd is, maar omdat de blik van anderen verandert. De witheid van zijn dochter straalt op hem af. Maar zijn dochter zet hem met beide benen op de grond: “Papa, jij bent niet wit, jij bent bruin.” In KAMELEON probeert Sadettin Kırmızıyüz wanhopig géén voorstelling over identiteit te maken. Maar hoe harder hij dat probeert, hoe vaker het onderwerp zich opdringt. Gelukkig levert dat een hoop verwarring op. Precies daar begint de lol. Met humor en scherpte laat Sadettin zien hoe we allemaal van kleur veranderen – vaak zonder dat we het zelf doorhebben. Maar wat is dan de goede kleur? Sadettin: “Ik kijk er enorm naar uit om met Jetse Batelaan te werken; na onze eerdere samenwerking (waarin we Kruistocht in Spijkerbroek bewerkten) heb ik er stiekem altijd van gedroomd om met hem iets nieuws te maken. Ik kan me geen betere regisseur dan Jetse voorstellen om KAMELEON tot een onvergetelijke, vrolijke, maffe, ontroerende theater avond te maken! Zin in!” Concept, tekst en spel Sadettin Kırmızıyüz Tekst Vera Morina Eindregie Jetse Batelaan Dramaturgie Liet Lenshoek Scenografie Emin Batman Licht Gé Wegman Kostuum Leila el Alaoui Muziek en geluidsontwerp Kaspar Schellingerhout Techniek Henk Geurds Productie Liamatài Tehnu Zakelijk leiding Albert van Andel Marketing Dieke van der Spek, Leonie Poot Impresariaat Alles voor de Kunsten Campagnebeeld Ruby Cruden Huisstijl Joost de Haas

Vanaf za 9 jan · 1 speeldatum die past

Liefhebben II
Liefhebben II

Liefhebben II

Laura van Dolron

Een niet-wetenschappelijk onderzoek naar het enige wat er écht toe doet Stand-up filosoof Laura van Dolron maakte veertien jaar geleden Liefhebben (de voorstelling en het boek) om zichzelf te troosten. Twee dochters, een scheiding, een burn-out, een ADHD-label, een perimenopauze, een nieuwe wereldorde, een collectieve digitale verslaving en nog wat andere grote en kleine rampen verder maakt zij het vervolg Liefhebben II. Laura is volwassen geworden en haar visie op de liefde ook. Voor Liefhebben II heeft Laura bergen nieuwe, niet-zoetsappige, ontroerende en grappige liefdesverhalen verzameld – in haar hart, in haar omgeving én in de wereldgeschiedenis. Liefde en rouw dansen een duet in deze soms hilarische, soms hartverscheurende voorstelling. Zak een etage van je hoofd naar je hart. Kom kijken en luisteren, dan kijkt en luistert Laura terug. Kom lachen door je tranen heen. Want dat is altijd liefde! Deze voorstelling is geschikt is voor gekwetste innerlijke kinderen, voor neurodiverse, chaotischgehechten, voor toxische people pleasers, voor zondagskinderen die vrolijk door het leven fietsen, en iedereen er tussenin. Omdat de liefde alles overstijgt! Liefhebben II is onderdeel van de programmalijn Lost Connection – over verlies van verbinding met elkaar, onszelf en onze omgeving, en over de rol die technologie daarin speelt. Het stelt de vraag hoe we omgaan met verloren verbindingen, en wat er nodig is om opnieuw contact te maken. Om dit thema verder uit te diepen, bieden we contextprogramma aan rondom deze voorstelling. Hou deze pagina in de gaten voor updates over de inhoud daarvan.

Vanaf do 14 jan · 1 speeldatum die past

To do
To do

To do

Nastaran Razawi Khorasani

Een prikkelende en persoonlijke voorstelling over hoe we grip proberen te houden op ons leven in een wereld vol verwachtingen, verlangens en voortdurende keuzes. Het eigenzinnige Wunderbaum zoekt met scherpe humor en een flinke dosis lef de randen van het theater op. Dat leidt tot speelse en prikkelende voorstellingen over actuele thema’s, vaak vanuit een persoonlijke invalshoek van de makers. Dat geldt ook voor To do, een voorstelling over liefde in tijden van controledrang en het zoeken naar houvast in een wereld die steeds meer van ons vraagt. Want het leven is vaak een lange afvinklijst. Is dat een dystopisch eindbeeld, of een herkenbare poging om grip te krijgen op een steeds complexere werkelijkheid? In opschrijfboekjes en digitale notities verwoorden we onze dagelijkse beslommeringen, diepste verlangens, grootste angsten, kattebelletjes, ambitieuze plannen en zaken die het daglicht niet kunnen verdragen. Theatermakers Nastaran Razawi Khorasani en Matijs Jansen schrijven een lange, openhartige to-do-lijst waarmee ze proberen hun leven te duiden, hun geluk te optimaliseren, hun relaties in balans te houden, zo goed mogelijk voor de kinderen te zorgen, te reflecteren op de tijdsgeest en niet te vervreemden van het land waarin ze wonen.

Vanaf za 16 jan · 1 speeldatum die past

Boeing Boeing
Boeing Boeing

Boeing Boeing

Loiza Lamers

TELEFOONS UIT, RIEMEN VAST EN ZET JE SCHRAP VOOR FLINK WAT TURBULENTIE! De hilarische gouwe ouwe komedie ‘BOEING BOEING’ is vijftien jaar geleden voor het laatst gespeeld met Jon van Eerd in één van de hoofdrollen. Dit seizoen neemt hij in een verfrissende bewerking de regie van deze theaterknaller voor zijn rekening. In deze onbetaalbaar grappige komedie zien we de zakelijke Eva (Loiza Lamers) die er maar liefst drie minnaars op na houdt. In haar luxe vakantievilla aan zee viert ze haar vakantie volgens een strak schema waarin de mannen, drie piloten, elkaar in principe nooit tegen zullen komen en Eva zelf zo optimaal mogelijk kan genieten. Dat dácht ze! Want ze had niet gerekend op een reeks onverwachte gebeurtenissen in vluchtschema’s en een storm boven de oceaan waardoor de boel behoorlijk in de soep loopt. En alsof dat nog niet erg genoeg is, maakt de komst van de sukkelige en wereldvreemde vriendin Connie (Rian Gerritsen) de situatie nog een heel stuk ingewikkelder. Eva’s huisvriend en berooid influencer Arthur (Barry Beijer), doet ook nog een aardige duit in het zakje dat propvol zit met misverstanden en paniek. Air Italia Gino (Patrick Martens), Air France Louis (Thomas Cammaert) en Lufthansa Ludwig (Loek Peters) dreigen tegelijk hun landingsgestel uit te klappen waardoor de romantische plannen al snel omslaan in een noodsituatie die de internationale luchtvaart nooit eerder meegemaakt heeft. Wat een aangename, romantische en afwisselende vakantie had moeten worden slaat al snel om in een internationale aanvliegroute vol onbetaalbaar kolderieke misverstanden, dwaze verwarringen en dolkomische paniek! Het belooft een avontuur te worden waarbij u nagelbijtend van de proestende zenuwen en wippend op de stoel van gierend ongeloof de zaal zult zien ontploffen in een bulderbui als nooit tevoren. Stoelen rechtop en goede reis! *Met live audiodescriptie en speciale inleiding door een blindentolk van Komt het Zien! Ook met een visuele beperking is theater een prachtige belevenis! Als er een blindentolk van Komt het Zien! aanwezig is kun je echt alles meebeleven. Oók als je weinig of niets ziet. Hoe werkt het? Een blindentolk beschrijft tijdens de voorstelling wat er te zien is. Door een koptelefoon hoort de blinde of slechtziende bezoeker de tolk en weet zo precies wat er gebeurt. Er is vooraf ook een speciale inleiding met ‘meet & feel’. De blindentolk beschrijft de kostuums en het decor, je kunt dingen van dichtbij bekijken en soms maak je al kennis met de stemmen van de acteurs. Bestel je telefonisch of per mail, vermeld duidelijk dat je tickets met blindentolk wilt boeken. Dan ontvang je enkele dagen voor de voorstelling extra informatie over de meet & feel inleiding én is er een koptelefoon voor je gereserveerd.

Vanaf zo 17 jan · 1 speeldatum die past

De Belangelozen
De Belangelozen

De Belangelozen

Lotte Driessen

In samenwerking met Humanitas belichten de makers van De Belangelozen de wereld van armoede en vrijwilligerswerk. Met scherpe humor en pijnlijke herkenbaarheid tonen zij de groeiende kloof tussen beleid en werkelijkheid — en de mensen die die kloof dagelijks proberen te dichten. In De Belangelozen volgen we Marvin, die een schuld heeft bij zijn woningbouwvereniging. Vrijwilliger Sam klopt vol goede moed bij hem aan, denkend dat het gaat om simpele post-angst, maar komt erachter dat Marvin uit zijn huis wordt gezet, vanavond nog. Ze belandt in een wervelwind van instanties, schuldeisers en beleidsmakers. Sam krijgt een onmogelijk opdracht: kan ze Marvin helpen? De Belangelozen laat de machteloosheid zien van een individu tegenover grote schuldeisers in een wereld waarin schulden voor de één de onvermijdelijke ondergang betekenen en tegelijkertijd voor de ander een uitstekend verdienmodel zijn. Marvin vecht tegen een systeem dat niet is ingericht voor mensen die hulpbehoevend zijn, en dat lijkt hij niet te gaan winnen. Hij ziet geen uitweg meer en trekt aan de bel, sterker nog, hij trekt aan alle bellen die hij kan vinden. De Belangelozen wordt gemaakt in nauwe samenwerking met vereniging Humanitas. In aanloop naar deze voorstelling hebben de makers zich bij hen als vrijwilliger aangesloten om zo, van dichtbij, een herkenbaar en menselijk perspectief te kunnen schetsen van wat het betekent om vrijwilliger te zijn. Deze urgente, humoristische voorstelling toont de complexiteit van hulpverlening én geeft een podium aan degene die tegen de klippen op een poging doen anderen te helpen. Collectief T&T en Via Rudolphi Producties maakt al sinds hun afstuderen maatschappelijke voorstellingen met een licht humoristische en soms absurdistische ondertoon. De artistieke kern bestaat uit Tim Olivier Somer & Tarik Moree. Voor deze voorstelling werken zij samen met regisseur en schrijver Max Wind en spelende maker Lotte Driessen. Collectief T&T is een van de vaste makers bij Via Rudolphi Producties. Inleiding Voorafgaand aan de voorstelling 'De Belangelozen' is er een verdiepende inleiding en krijg je meer achtergrondinformatie over de voorstelling. De inleiding gaat dieper in op de keuze voor het stuk, de regie en de acteurs. Er wordt stilgestaan bij hoe een productie tot stand komt en welke uitdagingen dit oplevert. De inleiding is gratis. Het is wel nodig om hiervoor te reserveren, aangezien er slechts een beperkt aantal plaatsen beschikbaar is. Persquotes of publieksquotes over deze voorstelling of eerder werk (incl. bronvermelding) - indien beschikbaar Over Het Wim Sonneveld-Complex “De mannen schakelen over in een fysiek en verbaal duel over de betekenis van hun eigen artistieke vriendschap en het theater van nu. Geestig en knap, nu al een parel op De Parade.” De Volkskrant “Het Wim Sonneveld-Complex begint als een duel tussen de twee mannen over wie de beste ‘Wimitator’ is, en mondt uit in een vurig debat over nostalgie en maatschappelijk engagement in het theater.” Theaterkrant “Voor gemeenschapszin moet je moet bij elkaar vergaren. Die moed tonen ze. Dus: op tournee met Somer & Moree” De Groene Amsterdammer

Vanaf di 16 feb · 1 speeldatum die past

De Verbouwing
De Verbouwing

De Verbouwing

Isa Hoes

Naar het boek van Saskia Noort Na het succes van Nieuwe Buren brengen de makers opnieuw een zinderende thriller van bestsellerauteur Saskia Noort naar de Nederlandse theaters. In De Verbouwing schitteren topacteurs Isa Hoes en Edwin Jonker in de hoofdrollen. Isa Hoes kruipt in de huid van plastisch chirurg Mathilde. Samen met haar man Rogier en hun dochter lijkt ze het perfecte leven te leiden. Maar achter die façade brokkelt alles af. Terwijl Mathilde haar gloednieuwe, hypermoderne privékliniek opent, ligt haar eigen huis in puin door een volledig ontspoorde verbouwing. Rogier kampt met een burn-out en hun dochter ontvlucht de chaos door zich terug te trekken in het tuinhuis. Wanneer Mathilde noodgedwongen de hulp accepteert van haar dubieuze ex Johan, belandt ze in een gevaarlijk spel zonder uitweg. Langzaam maar zeker raakt ze verstrikt in een beklemmend web van misleiding, leugens en verraad… Edwin Jonker, die eerder ook te zien was in Nieuwe Buren, speelt zowel de rol van de door burn-out geplaagde echtgenoot Rogier als die van de charismatische maar onbetrouwbare Johan. De rol van de dochter wordt vertolkt door jong talent Jenell Tedjai. De Verbouwing is een vervolg op de samenwerking tussen auteur Saskia Noort en producent Senf Producties die begon met Nieuwe Buren. De komende jaren zullen zij de handen ineenslaan om de boeken van Saskia Noort op de planken te brengen. Saskia Noort over de samenwerking: "Ik ben supertrots op deze samenwerking met Senf Producties en ik heb er alle vertrouwen in dat Senf mijn boeken zal eren. Eerdere ervaring met de samenwerking en het succes van het toneelstuk Nieuwe Buren hebben mij dit vertrouwen gegeven."

Vanaf do 4 mrt · 1 speeldatum die past

Millennial II: Browser History X
Millennial II: Browser History X

Millennial II: Browser History X

Reinout Scholten van Aschat

Kom kijken hoe een perfect, lief en leuk gezinnetje het leven verwoest ziet worden door het INTERNET . Een nieuwe duistere comedy van Hulst & Tarenskeen, ‘hofleveranciers van snedige theatersatires’ (De Volkskrant) en bekend van de theaterhits Showmeister en Millennial I VREDE. Bakstenen muur, een racefiets aan de wand en een grote plant in de hoek. De familie Smit heeft het goed voor elkaar. Twee veertigers met een fijne baan, een leuke relatie en een dochter van 15 die ze opvoeden volgens het links progressieve handboek. Consent, transparantie, open gesprekken aan de keukentafel. Alles is bespreekbaar. Ze hebben niets te verbergen. Maar het zou een saai toneelstuk zijn als we deze familie niet door een hel zouden trekken. Er verschijnt een website. Met een timer. 24 uur. Als de klok op nul staat, kan iedereen elkaars volledige browsergeschiedenis zien. Elke zoekopdracht. Elke DM. Elke pornonacht. Elke vraag die je ooit aan Google of ChatGPT stelde. Buiten breekt totale anarchie uit. Mensen verbranden laptops en datacentra worden bestormd. Binnen wordt het akelig stil. De ouders besluiten elkaar preventief alles te vertellen. Kleine bekentenissen worden grotere. Fantasieën worden uitgesproken, zogenaamd zonder oordeel. En terwijl hun huwelijk langzaam afbrokkelt, heeft hun puberdochter een ander probleem. Op school deed ze altijd alsof ze alles al kende. Alle schokkende filmpjes waar stoer over werd gepraat. In werkelijkheid keek ze dans-tutorials. Nu heeft ze nog 24 uur om haar onschuld in te halen. Vier schermen tegelijk. Geen pauze. 2 girls 1 cup. OVERLOAD OVERLOAD OVERLOAD Browser History X is een duistere comedy over schaamte, verlangen en het recht op een verborgen kant. Want willen we echt alles van elkaar weten? Of zijn het juist de geheimen die ons bij elkaar houden? Na het lovend ontvangen VREDE is dit het tweede deel van de Millennialreeks van Hulst & Tarenskeen – over de generatie die het internet zag ontstaan, het normaliseerde en er nu keihard door wordt ingehaald. Credits tekst Kasper Tarenskeen | concept en regie Hulst & Tarenskeen | spel Reinout Scholten van Aschat, Eva Van der Gucht en Sara Afiba | scenografie Jan Hulst | kostuum Patricia Lim | lichtontwerp Yuri Schreuders | geluidsontwerp Kasper Tarenskeen | dramaturgie Fanne Boland | productieleider Ilze Versloot | Foto Elza Jo | bewerking Pieter Hulst

Vanaf do 4 mrt · 1 speeldatum die past

Maria Magdalena
Maria Magdalena

Maria Magdalena

Quiah Shilue

Een eigentijds verhaal over een vrouw die weigert een voetnoot te blijven. Wanneer haar partner JC in coma raakt, komt Maria Magdalena onverwacht aan het roer te staan van hun techbedrijf Internal Nurture, dat handelt in spiritualiteit. Tussen ziekenhuisbezoeken en boardmeetings door probeert ze koers te houden op de oorspronkelijke kernwaarden: vertrouwen boven winst, gemeenschap boven groei, zorg boven controle. Maar nu zij degene is die beslist, veranderen de regels en framen de elf mannelijke partners haar empathie als zwakte. Haar visie als naïef. Deze eigentijdse hervertelling plaatst Maria Magdalena niet in de schaduw, maar in het centrum. Ze is een vrouw die haar positie opeist. De voorstelling verbindt het klassieke verhaal met actuele thema’s als powerplay, historische beeldvorming en de vraag hoe je als vrouw overeind blijft in een systeem dat niet voor jou is ontworpen. “Als we de mannelijke weg niet langer opleggen aan vrouwen krijgen we een rijkere manier van samenleven. Waarschijnlijk een liefdevollere.” - ⁠regisseur Manoushka Zeegelaar Breeveld De voorstellingen op 3 en 4 maart zijn try-outs. Op 6 maart vindt de première plaats.

Vanaf ma 8 mrt · 1 speeldatum die past

Sherlock Holmes
Sherlock Holmes

Sherlock Holmes

Mark Rietman

’s Werelds beroemdste detective in een nieuw moordmysterie Een avond theater op het puntje van je stoel. Er zijn maar weinig personages die zo tot de verbeelding spreken als ’s werelds beroemdste detective: Sherlock Holmes. Met zijn scherpe observaties, briljante logica en mysterieuze uitstraling weet hij al generaties lang publiek te intrigeren. En nu komt hij naar het theater in een spannend nieuw moordmysterie. Wanneer een bekende vrouw onder verdachte omstandigheden overlijdt, lijkt de zaak al snel opgelost. De schuldige lijkt gevonden en alles wijst op een logisch, sluitend verhaal. Maar Sherlock Holmes neemt daar geen genoegen mee. Zijn instinct zegt dat er meer speelt. Samen met Dr. Watson duikt hij dieper in de zaak. Wat begint als een ogenschijnlijk helder mysterie, verandert al snel in een web van verborgen motieven, geheimen en persoonlijke belangen. Achter elk alibi schuilt een nieuwe vraag en elke aanwijzing leidt naar een onverwachte wending. Terwijl Holmes en Watson de puzzel stukje bij beetje ontrafelen, wordt duidelijk dat achter deze zaak meer schuilt dan alleen een misdaad. Oude gevoelens, onuitgesproken verlangens en onverwachte connecties maken het mysterie persoonlijker dan Holmes lief is. Het publiek wordt uitgedaagd om zelf mee te puzzelen: welke aanwijzingen doen er écht toe? Wie spreekt de waarheid en wie verbergt iets? Hoe goed kennen we de mensen om ons heen eigenlijk? Sherlock Holmes is een meeslepende detective vol spanning, humor en intrige, een avond theater die je op het puntje van je stoel houdt en nog lang blijft nazinderen. Zoals Sherlock Holmes zelf zegt: “Hoe vaak heb ik jullie al gezegd dat wanneer je het onmogelijke hebt uitgesloten, wat overblijft – hoe onwaarschijnlijk ook – de waarheid moet zijn.” De vraag is alleen: Kun jij de waarheid vinden vóór Sherlock Holmes dat doet? Cast: Mark Rietman, Ferdi Stofmeel, Fockeline Ouwerkerk / Peggy Vrijens (delen de rol)*, Myrthe Burger, Finn Poncin, Lois Senger, Marthe Ledegang, Benjamin Jas *) In Spijkenisse zal Fockeline Ouwerkerk de rol spelen in beide voorstellingen.

Vanaf za 13 mrt · 1 speeldatum die past

Vanaf vr 13 nov · 1 speeldatum die past

ENERGY
ENERGY

ENERGY

Introdans

In de herfst van 2026 brengt Introdans bakken met energie naar de theaters. ENERGY is een avond vol dynamiek, contrast en dansplezier. In het programma presenteert Introdans twee wereldpremières en twee Nederlandse premières van choreografen met mediterrane roots. Het resultaat: een bruisend programma waarin expressiviteit, muzikaliteit en hedendaagse danstaal samenkomen. Van het theatrale en speelse Tagadà van Sofia Nappi en het vrolijk energieke Flabbergast van Gustavo Ramírez Sansano tot twee gloednieuwe stukken van Andonis Foniadakis en Aristide Rontini. Een dynamische dansavond waarvan het publiek helemaal oplaadt. “Dit programma toont energie als uitbundige fysieke expressie; uitgelaten en aanstekelijk, maar ook als innerlijke en collectieve kracht, ingetogen en verbindend”, aldus artistiek directeur Roel Voorintholt. Meer weten? Lees de extra informatie: Sofia Nappi – Tagadà | 2023 Na het liefdevolle en grappige duet Kemet dat Sofia Nappi maakte voor de HubClub’23, werkt Introdans opnieuw samen met deze interessante choreograaf. In 2021 ontving Sofia Nappi bij het RIDCC de Introdans Partner Award. “Daar is het begonnen. Haar werk is heel eigen en theatraal, het communiceert zo goed” aldus Roel Voorintholt. Dit seizoen toont Introdans haar succesvolle groepscreatie Tagadà, op muziek van onder meer Daft Punk. Nappi gebruikt de Italiaanse kermisattractie tagadà als metafoor voor het leven. Soms draaien wij maar rondjes, zonder enige controle te hebben. Wij balanceren tussen onzekerheid, angst, blijdschap en euforie. In die onvoorspelbaarheid van het leven is de verbondenheid met de mensen om je heen een houvast. Andonis Foniadakis – Skin in between | 2026 De choreografie Selon désir van Andonis Foniadakis was een van de publieksfavorieten uit het BACH-programma van Introdans uit 2023. Nu is Foniadakis terug met een nieuwe creatie speciaal gemaakt voor het Introdans-ensemble. Extreme souplesse en uitgelaten energie zijn de vaste waarden in zijn werk. Foniadakis zet de dansers volledig in hun kracht; levendig en aanstekelijk. Aristide Rontini – Pulsetic | 2026 Inclusief maken en denken is voor Aristide Rontini de basis. Deze Italiaanse choreograaf heeft een eigen gezelschap dat toegankelijkheid en alle soorten lichaamsrealiteiten centraal stelt. Rontini weet uit eigen ervaring (zijn armen zijn verschillend geproportioneerd) hoe belangrijk het is om een nieuwe standaard te zetten in de dans én daar buiten. Thema’s in zijn werk zijn identiteit, de relatie tussen het individu en de gemeenschap en tussen natuur en cultuur. In 2023 was Rontini een van de choreografen van de HubClub’23. Op uitnodiging van Roel Voorintholt maakt Rontini voor ENERGY een nieuwe creatie. “We kijken uit naar wat er gaat ontstaan. In ieder geval niet iets voor de hand liggends” aldus Roel Voorintholt. In Pulsetic, het laatste ballet van het programma, wordt gebruikgemaakt van lichtflitsen en harde muziek. Gustavo Ramírez Sansano – Flabbergast | 2002 De gevierde choreograaf Gustavo Ramírez Sansano – bekend van zijn eigentijdse versie van Carmen – gooide hoge ogen met Flabbergast. In deze verbluffende choreografie omarmt Sansano zijn Spaanse roots. Artistiek directeur Roel Voorintholt houdt van de lichtheid en de knipoog van Flabbergast. Flabbergast is expressief en muzikaal. De dansers nemen je mee in de sfeer van de sixties en seventies en dansen op het ritme van Latijns-Amerikaanse muziek. Zij verkennen hun verlangens, identiteit en vooral elkaar. De danskracht van Introdans Al meer dan 50 jaar enthousiasmeert Introdans zo veel mogelijk mensen voor de danskunst: met hart, ziel en heel veel vakmanschap. Met een internationaal toonaangevend dansrepertoire door inspirerende danskunstenaars waarmee zowel een volwassen als een jong publiek wordt bediend. Waardevol danserfgoed naast vernieuwende creaties. Eigentijdse stijlen voor een brede smaak en een groot publiek. Vanuit de kunst verbinden we mensen met hun verbeeldingsvermogen en eigen danskracht. Inclusief, want iedereen kan dansen. Emoties worden invoelbaar: een rijke beleving. Introdans beweegt je! www.introdans.nl

Vanaf wo 18 nov · 1 speeldatum die past

Draagkracht
Draagkracht

Draagkracht

Cheroney Pelupessy

Over dansvoorstelling Draagkracht Sommige vrouwen staan niet in de geschiedenisboeken. Ze kregen geen standbeelden, geen eretitels. Ze zorgden, wachtten, hielden vol. En toch is er iets van hen doorgegeven, van generatie op generatie, in de manier waarop je zorgt, verdraagt, verder gaat. Draagkracht gaat over haar. Over de vrouwen uit Indonesië, de Molukken en voormalig Nederlands-Indië die de geschiedenis droegen zonder dat de geschiedenis hen bij naam noemde. Vrouwen die zweeg en in die stilte iets bewaarden wat niet verloren mocht gaan. Die organiseerden, eisten, weigerden te verdwijnen. Die deuren openden die voor hen gesloten waren. Die hun leven riskeerden voor een wereld die hen nog niet erkende. Onmisbaar in tijden van oorlog, kolonisatie en verzet. Onbenoemd gebleven. Zeven dansers brengen een ode aan deze vrouwen op het podium. Met een beweeglijke, fysieke danstaal die put uit hedendaagse dans en traditionele Indonesische bewegingsvormen. Als erkenning. Het gewicht van generaties wordt voelbaar in het lichaam, zacht, gelaagd en krachtig. Het podium waarop deze vrouwen werkelijk centraal staan heeft lang nauwelijks bestaan. Nu mag het gezien worden. Je hoeft de geschiedenis niet te kennen om het te herkennen. Vrijdag 13 november - UP! Nagesprek Welk verhaal heb jij te delen? Bij de voorstelling Draagkracht op vrijdag 13 november is een nagesprek georganiseerd in samenwerking met UP! Deze organisatie brengt mensen op een persoonlijke, eigentijdse manier met elkaar in gesprek over belangrijke en zingevende thema’s die ertoe doen als je ouder wordt. In de voorstelling worden onvertelde verhalen over stilte, verzet en draagkracht van Indonesische, Molukse en Indische vrouwen tot leven gebracht. in het nagesprek gaan we dieper in op de vraag aan welke vrouw in jouw leven je een ode zou willen brengen? Wat heb je van haar geleerd? En wat wil je zelf doorgeven?

Vanaf do 26 nov · 1 speeldatum die past

La Mer
La Mer

La Mer

Scapino Ballet Rotterdam

Na de succesproductie Anima Obscura creëert Nanine Linning met haar internationale artistieke team opnieuw een overweldigende totaalervaring. La Mer is een visueel rijke en emotioneel geladen multimediale voorstelling over de schoonheid én kwetsbaarheid van onze oceanen. Deze nieuwe productie is gebaseerd op Claude Debussy’s grootse en iconische La Mer (1905) en zijn koorwerk Sirènes. Met haar 25 dansers zet Linning de naïef-romantische verbeelding van de zee uit Debussy’s tijd tegenover de harde realiteit van nu, gevormd door stijgende zeespiegels en vervuiling. La Mer nodigt uit tot reflectie over ons eigen handelen. Het resultaat is een meeslepende hybride van dans, muziek, couture en videokunst die zowel fysiek als intellectueel raakt. De cinematografische muziek van Yannis Kyriakides biedt een eigentijdse tegenhanger voor Debussy’s geliefde symfonie. Zijn geluidscomposities zijn geschreven voor fenomenale sopraan Barbara Hannigan en bevatten de meest recente hydrofoonopnames uit de diepste delen van de oceaan. Opnames die onthullen dat het daar, in plaats van het stilste gebied op aarde, juist vol leven en geluid is. De digitale scenografie van mediakunstenaar Heleen Blanken en meer dan tachtig duurzame kostuums van de Japanse haute-coutureontwerper Yuima Nakazato transformeren het toneel tot een mysterieuze, vloeiende wereld waarin schoonheid en dreiging hand in hand gaan. Inleiding In de inleiding wordt op een interactieve en beeldende manier verteld over verschillende aspecten van de voorstelling. Denk hierbij aan thematiek, werkwijze van de choreograaf, toneelbeeld en muziekkeuze. De inleiders zijn bevlogen en enthousiaste vertellers die Scapino’s filosofie en missie tastbaar maken voor het publiek. De inleiding vindt voorafgaand aan de voorstelling plaats in de Plein Zaal en duurt 30 minuten. Deelname is gratis, maar reserveren is nodig. Dit kan tijdens het online bestellen of via Mijn Vest (indien nog beschikbaar).

Vanaf do 10 dec · 1 speeldatum die past

DOPE
DOPE

DOPE

Evrim Akyigit

Je snuift een lijntje of ziet je vriend eraan onderdoor gaan. Je verdient snel geld met een pakje of knijpt een oogje toe in de haven. Zelfs je blauwe bessen reizen via de routes die de onderwereld ook gebruikt. Of je nu wilt of niet: je hebt met drugs te maken. De indringende theater- en dansvoorstelling DOPE laat zien hoe drugs als een onzichtbare lijn alle lagen in onze samenleving verbindt. Met dynamische (hiphop)dans, monologen en intieme gesprekken vertellen een uithaler, een ouder, een douanier en een gebruiker het eerlijke verhaal over de rol van drugs in hun wereld. Voor de één is dat een feestje, voor de ander letterlijk de container. Zo zit je soms midden in een drugsdeal. Langzaam wordt je geconfronteerd met de gevolgen van dromen over snel geld, de verleiding van sociale media, het falende armoedebeleid en het gevoel van veel jongeren dat ze er niet toe doen. Voor DOPE heeft WAT WE DOEN met het programma FORT-PORT onderzoek gedaan naar de dilemma’s in de strijd tegen drugs in Nederland. Met de resultaten daaruit maken WAT WE DOEN en Lloydscompany samen DOPE. Vanaf een uur voorafgaand aan de theater- en dansvoorstelling presenteren onderzoekers van FORT-PORT de resultaten uit dit onderzoek op een artistieke manier in de foyer: denk aan een korte film, spel of spoken word. Dit programma heeft een vrije inloop en is gratis te bezoeken. Over de makers: Evrim Akyigit is een Nederlandse actrice van Turkse afkomst. Ze studeerde aan de ArtEZ en heeft een rijk theater- en tv-verleden, onder meer met rollen in Onderweg naar Morgen, Oogappels, Flikken Rotterdam en de Vuurwerkramp. Chiem Vreeken is acteur in theater, film en televisie. Hij speelde in producties van o.a. Het Zuidelijk Toneel, Toneelgroep Oostpool en was te zien in diverse films en series zoals Free Fight, Flikken en De Toeslagenaffaire. Chivano de Mee is een all-style danser, performer en choreograaf met een sterke hiphop­basis en ervaring in house, popping, locking, krump en breakdance. Hij studeerde aan het Lucia Marthas Institute for Performing Arts in Amsterdam en ISH Dance Company en is actief in zowel de battle­scene als in jury-rollen. Dorrit Griffioen is een Nederlandse danseres en maker, gespecialiseerd in urban moderne dans en hiphop. Na haar opleiding aan Flow Dance Academy in Parijs (2020/2021) studeerde Dorrit af aan de opleiding Urban Dans aan het Creative College in Utrecht. In maart 2025 maakte ze haar solovoorstelling ‘Stilte tussen ons’.

Vanaf do 17 dec · 1 speeldatum die past

Het Zwanenmeer (6-99 jaar)
Het Zwanenmeer (6-99 jaar)

Het Zwanenmeer (6-99 jaar)

Het ballet van de staatsopera van Stara Zagora

Geen ballet spreekt meer tot de verbeelding dan ‘Het Zwanenmeer’ uit 1894. Marius Petipa en zijn assistent Lev Ivanov waren eind negentiende eeuw dan ook in topvorm toen zij de choreografie maakten op de ontroerende muziek van Tsjaikovski. Het werk wordt wereldwijd gezien als het feeërieke hoogtepunt van het klassiek-romantisch ballet en is nog steeds een van de meest uitgevoerde stukken ter wereld. Schitterende kostuums en decors doen de rest om het publiek te betoveren. ‘Het Zwanenmeer’ vertelt het tragische liefdes­verhaal van prins Siegfried en Odette, een beeldschone prinses die door een tovenaar is veranderd in een zwanenkoningin. Bij een bal op het kasteel denkt Siegfried haar weer te zien en bloeit zijn liefde op in een hartstochtelijke pas de deux. Hij wordt echter bedrogen: zijn danspartner is de dochter van de tovenaar. De prins ontdekt het verraad, maar is hij nog op tijd om zijn grote liefde Odette te redden?

Vanaf do 24 dec · 1 speeldatum die past

Known to Know: Queens & The Void
Known to Know: Queens & The Void

Known to Know: Queens & The Void

ICK / Sedrig Verwoert

Twee generaties choreografen, twee unieke bewegingstalen, één avond vol fysieke verbeeldingskracht. KNOWN & TO KNOW brengt twee generaties choreografen samen in één dynamische avond. Queens van Emio Greco en Pieter C. Scholten zet de toon; het nieuwe werk van Sedrig Verwoert, The VOID voor ICK-Next, sluit daarop aan met een eigen tempo, energie en visie. Queens daagt uit met fysieke en muzikale ontregeling. Iconische muziekstukken – Under Pressure, The Sound of Silence, Wuthering Heights en de Queen of the Night Aria uit Die Zauberflöte – zijn hier meer dan het warme bad van een collectief geheugen: ze worden krachten die het lichaam onder druk zetten. Dansers bewegen tussen beheersing en uitbarsting, precisie en overdrijving. Ernst wordt doorkruist met ironie. Virtuositeit verleidt, maar stelt ook vragen: wanneer wordt perfectie een vorm van controle? Wanneer verandert schoonheid in een keurslijf? Queens draagt de onmiskenbare signatuur van Greco en Scholten: het lichaam denkt, spanning breekt het oppervlak open, en precies daar ontstaat een lach – bevrijdend of ontmaskerend. Daarna volgt The VOID, een nieuw werk van Sedrig Verwoert voor ICK-Next. Verwoert benadert choreografie als onderzoek en ceremonie. Op het snijvlak van dans en beeldende kunst wordt beweging een handeling die betekenis opbouwt door concentratie en precisie. Met de dansers als een collectief lichaam ontstaan patronen die zich langzaam ontvouwen en verschuiven, alsof de beweging een eigen interne logica volgt. De energie is helder, soms hypnotiserend, soms confronterend. Het resultaat is intens: een choreografie die raakt aan ritueel, samenzijn en trance. Met deze creatie maakt ICK-Next deel uit van Verwoerts bredere praktijk, waarin dans zich beweegt tussen theaterzaal, museumruimte en andere live-contexten.

Vanaf za 30 jan · 1 speeldatum die past

Monday
Monday

Monday

Arno Schuitemaker

De dans tussen Eros en Thanatos is tijdloos: een voortdurend spanningsveld tussen liefde en verval, opbouw en afbraak, vrede en oorlog. In een wereld die wankelt onder geopolitieke spanningen en humanitaire crises voltrekt die oerdans zich voor onze ogen. Hoe vinden we daarin onze weg? Kunnen we het tij keren? Vooruitdenken en keuzes maken In Monday kiest choreograaf Arno Schuitemaker voor een radicale omkering: de hypnotiserende voorstelling speelt zich achterstevoren af en voert het publiek mee naar een ervaring waarin de voetafdruk verschijnt vóór de stap. Juist door gebeurtenissen terug te spoelen, kan ons begrip ervan ingrijpend veranderen. Terwijl de vier dansers hun bewegingen in reverse uitvoeren, bouwen ze het decor weer op. Zo krijgt reconstructie een meervoudige lading. Monday is een fysieke metafoor voor “vooruit-herinneren”, een ervaring die voelbaar maakt hoe wat nog moet komen op het heden weegt. Welke keuzes maken we op die ogenschijnlijk gewone momenten waarop alles kan veranderen? Over de maker Hyperfysiek en betoverend: voorstellingen van choreograaf Arno Schuitemaker weten telkens op bijzondere wijze te raken. Als een van de meest intrigerende choreografen van dit moment smelt hij dans, performance en invloeden uit de beeldende kunst overtuigend samen. Zijn werk wordt geprezen om de precisie waarmee choreografie, muziek, stem, licht en decor samenvallen, en om de gelaagdheid waarmee hij zijn thema’s ontvouwt. Je kijkt niet alleen; je ervaart. Zijn voorstellingen zijn internationaal met groot enthousiasme ontvangen en waren te zien in meer dan 25 landen. The Way You Sound Tonight won de prestigieuze Zwaan voor meest indrukwekkende dansproductie: 'The Way You Sound Tonight is een van die voorstellingen waarvan je wilt dat die eeuwig voortduurt. Schuitemaker slaagt erin alle elementen te laten kloppen,' schreef de VSCD Dansjury. Credits concept en creatie Arno Schuitemaker | dansers Angelo Petracca, Jim Buskens, Julie Derrien, e.a. | dramaturgie Guy Cools | muziek Aart Strootman | lichtontwerp Jean Kalman | scenografie Dora Durkesac

Vanaf do 18 feb · 1 speeldatum die past

Swan Lake
Swan Lake

Swan Lake

Introdans

Choreograaf Stijn Celis maakte een eigentijdse bewerking van het Zwanenmeer voor de héle familie. Na de succesvolle tournee drie jaar geleden brengt Introdans deze wereldberoemde en geliefde klassieker terug op de planken – in een sprankelende, eigentijdse bewerking voor jong en oud. De danstaal is krachtig en expressief, rijk aan poëzie, groteske humor en een flinke dosis verbeeldingskracht. De Belgische choreograaf Celis gaf met zijn Swan Lake een verrassend frisse, humorvolle en vernieuwende draai aan het ‘ballet der balletten’: het Zwanenmeer, dat al 125 jaar na de allereerste opvoering wereldwijd wordt gedanst. Swan Lake is een groots opgezet en meeslepend spektakel, waarin het volledige Introdans-ensemble schittert in een indrukwekkend decor, gedragen door de tijdloze, majestueuze en ontroerende muziek van Tsjaikovski. De pers over Swan Lake “Deze Swan Lake is erg levendig. De kostuums zijn kleurrijk en feestelijk, de conventies van de klassieke ballettaal worden humoristisch ondermijnd en de bewegingen van de zwanen zijn intrigerend: eerder dierlijk grillig dan romantisch sierlijk.” – Theaterkrant “Boksbewegingen en dierenmanieren: deze vrije versie van ‘Het Zwanenmeer’ zit vol vrolijke verrassingen.” – De Volkskrant “De nieuwe moderne versie van Swan Lake bij Introdans oogt jeugdig en fris.” – Theaterparadijs Voel de kostuums, maak een Insta-selfie in een (digitaal) kostuum, luister naar de beroemde muziek en ontdek de personages van dichtbij. Stap op het danstapijt en dans je eigen Swan Lake-duet, ontwerp het decor of speel met het licht. In de pauze kun je een korte choreografie leren en na afloop ontmoet je enkele dansers in een Meet & Greet. Toegang is gratis. Meer weten? Lees de extra informatie: In deze bewerking van het Zwanenmeer legt de choreograaf de nadruk op de gespannen relatie tussen prins Siegfried en zijn overheersende moeder, de Koningin, en op Siegfrieds verlangen om te ontsnappen aan de ‘klauwen’ van de monarchie. Thema’s als het ontwaken van de zintuigen en de zoektocht naar je eigen pad staan centraal. Juist daardoor weet deze productie ook jongere toeschouwers te raken. “Swan Lake is oorspronkelijk niet voor kinderen gemaakt, maar is wel heel geschikt voor hen. De productie prikkelt, is theatraal, bevat allerlei technische hoogstandjes zoals een inflatable decor en een uitklapbare vliegtuigtrap, en tegelijkertijd is het verhaal heel goed te volgen. Als toeschouwer ga je op een fascinerende reis, waarbij je je geen seconde verveelt.” Roel Voorintholt

Vanaf zo 21 feb · 1 speeldatum die past

Roboverse
Roboverse

Roboverse

Ulrike Quade Company

Hoe voelt de wereld vanuit het perspectief van de robot? Hoe ziet de robot de mens en wat zegt dat over ons? Geïnspireerd door de filosofie van Thomas Nagel’s Hoe is het om een vleermuis te zijn, Roboverse is een poging om ons de wereld voor te stellen vanuit een robotharnas te ervaren. Het podium wordt ingenomen door een robotdierentuin met een viervoetige SPOT, een kleine mobiele KUKA, Dorna-armen en drones. Dit bonte gezelschap van centauren en hybride wezens vormt de hoofdvertellingen om het oude verhaal van mens en technologie opnieuw te vertellen. Door poppenspel, mythe, menselijke fysicaliteit en robotica te combineren, is Roboverse een choreografie van muterende vormen die het vertrouwde en het vervreemdende, het intieme en het spectaculaire balanceert. Roboverse plaatst mensen en robots centraal. Regisseur Ulrike Quade en dramaturg Maaike Bleeker combineren artistiek en technologisch onderzoek om deze magische wereld met de gestelde vragen te verrijken. Componiste Farzaneh Nouri ontwerpt een gelaagd elektro-akoestisch klanklandschap dat het publiek meeneemt naar deze vreemde ruimte. Voortbouwend op eerdere projecten zoals Orito en Centre Stage Robotics wordt kennis verrijkt via experimenten die interacties tussen performers en robots onderzoeken. Door de mens te decentreren, onderzoekt de voorstelling wat het betekent om de wereld te ervaren vanuit het lichaam van een ander en speculeert hoe we in de toekomst met robots kunnen samenleven. De première is in 2027. Roboverse biedt een unieke kans om je publiek een voorstelling te bieden die boeit, uitdaagt en verrast. Deze voorstelling is een samenwerking tussen Ulrike Quade Company, ICK Amsterdam en NWA-project Dramaturgy for Devices (Universiteit Utrecht). Ulrike Quade Company is al 25 jaar een toonaangevend gezelschap in interdisciplinair en beeldend theater. Onder leiding van theatermaker en regisseur Ulrike Quade brengt de company producties die dans, muziek, poppenspel en robotica combineren met actuele maatschappelijke thema’s. Van intieme kleine zaalvoorstellingen tot grootschalige opera’s: de voorstellingen worden nationaal én internationaal gepresenteerd en onderscheiden met diverse prijzen, waaronder de Wim Meilink Oeuvreprijs (2022). Samen met kunstenaars, wetenschappers en universiteiten onderzoekt Ulrike hoe technologie en mythes ons menszijn beïnvloeden. Het resultaat: beeldend en poëtisch theater dat ontroert, bevraagt en de tijdsgeest verbeeldt.

Vanaf di 30 mrt · 1 speeldatum die past

RIDE OR DIE
RIDE OR DIE

RIDE OR DIE

Junadry Leocaria

We call it love. We call it loyalty. Maar wat als we eigenlijk praten over overleven? RIDE OR DIE is een interdisciplinaire dansvoorstelling van de eerste Stadschoreograaf van Rotterdam en Nederland Sheree Lenting. Een maker die met haar werk al bekroond werd met de BNG Bank Dansprijs en ★★★★ recensies kreeg, en bekend staat om werk dat niet om de waarheid heen beweegt. In deze voorstelling duikt ze onder de oppervlakte van liefde en relaties. Want wat we voelen, komt niet uit het niets. Het is gevormd door geschiedenis, door wat generaties vóór ons hebben meegedragen, door patronen die nog steeds doorwerken in hoe we liefhebben, vertrouwen en onszelf beschermen. Drie performers bewegen tussen hiphop, Afrikaanse en Caribische diaspora en hedendaagse dans. Hun lichamen dragen die geschiedenis — maar zoeken ook naar een uitweg. Naar iets nieuws. Film, spoken word en muziek trekken je dieper naar binnen, een wereld in waar tijdlagen door elkaar lopen en waar liefde geen romantisch idee is, maar een keuze die schuurt. RIDE OR DIE vraagt niet of je gelooft in liefde. Het vraagt: wat ben je bereid te doorbreken om er echt voor te kiezen? RIDE OR DIE is onderdeel van de programmalijn Lost Connection – over verlies van verbinding met elkaar, onszelf en onze omgeving, en over de rol die technologie daarin speelt. Het stelt de vraag hoe we omgaan met verloren verbindingen, en wat er nodig is om opnieuw contact te maken. Om dit thema verder uit te diepen, bieden we contextprogramma aan rondom deze voorstelling. Hou deze pagina in de gaten voor updates over de inhoud daarvan.

Vanaf di 13 apr · 1 speeldatum die past

Facing Transitions
Facing Transitions

Facing Transitions

Frauke Mariën

Facing Transitions is een persoonlijke en beeldende voorstelling die de eerste contouren van verandering zichtbaar maakt. Het is een zoektocht naar wat er gebeurt wanneer je op de drempel van een nieuwe fase staat. Het lichaam verandert, gewoontes verschuiven en vertrouwde zekerheden wankelen. Choreograaf Ann Van den Broek vertrekt dit keer niet vanuit zichzelf maar vanuit de individuele performers: wat betekent transitie voor hen? Met elke danser onderzoekt Van den Broek een persoonlijk thema: een veranderend lichaam, ouder worden, de menopauze, een verschuiving in werk of identiteit. Samen vormen deze verhalen een levendige databank van transities. Door deze perspectieven en fragmenten te verweven ontstaat een veelzijdig portret van verandering. De performers bewegen tussen hun eigen verhalen en die van elkaar, waardoor contrasten en onverwachte verbanden zichtbaar worden. Ann van den Broek Ann van den Broek is een choreografe die bekendstaat om haar poëtische, lichamelijke en verhalende benadering van dans. Ze onderzoekt de wisselwerking tussen beweging, muziek en ruimte en creëert voorstellingen die zowel intiem als universeel resoneren. Haar werk wordt gekenmerkt door een subtiele balans tussen kwetsbaarheid en kracht, waarbij dansers en musici samen een fysieke en emotionele wereld tot leven brengen. Van den Broek werkt regelmatig samen met componisten, beeldend kunstenaars en performers uit diverse disciplines, en brengt haar producties zowel op traditionele theaterlocaties als in bijzondere, vaak site-specifieke ruimtes. Haar choreografieën nodigen het publiek uit om aanwezig te zijn in het moment, te voelen en te reflecteren.

Vanaf di 20 apr · 1 speeldatum die past

NEGEN
NEGEN

NEGEN

Leine Roebana

In Negen van LeineRoebana voltrekken negen dansers de zoektocht naar een nieuwe orde. Nooit voelde het overgaan van orde in chaos zo actueel. In Negen is de chaos die de mens omgeeft fysiek voelbaar. Voor een nieuwe orde kan ontstaan, viert chaos hoogtij. Het getal 9 representeert chaos en heelheid tegelijk; symbool voor transformatie, voltooiing, verlichting en compassie, voor de vruchten van de Heilige Geest maar ook van obsessie en apocalyptische spanning. In negen scenes creëert een DJ op het podium 4D-audio en negen ruimtelijke lichthorizons, van aanlokkelijk tot verraderlijk. Telkens doven ze totdat onontkoombaar het ultieme perspectief verschijnt. Negen lichamen bewegen als één organisme, gedreven door een ritmische motor. Herkenbare bewegingspatronen duiken op met energie en vervagen onverwacht. Als instabiele evenwichten. Met extreme contrasten. Een grondtoon van ongerichte energie. Een lichtstraal. De nieuwe mens. Een futuristische dageraad. Door kunstige intelligentie geordende hoop. Wat laten we achter, wat verdwijnt er met de chaos? Publieksonthaal Voorafgaand aan de voorstelling nodigt LeineRoebana haar publiek uit om kennis te maken met dansers, musici en choreografen voor een bijzondere inleiding op het toneel: een half uur voor aanvang gaan de zaaldeuren open voor het bij het publiek inmiddels zeer geliefde publieksonthaal! Bijzondere ervaringen tijdens het maakproces en inspiratiebronnen worden gedeeld en er is de mogelijkheid om vragen te stellen, terwijl de dansers en muzikanten zich opwarmen en voorbereiden op de voorstelling. Aansluitend op het publieksonthaal begint de voorstelling. Over LeineRoebana Andrea Leine en Harijono Roebana staan al meer dan dertig jaar aan de top van de Nederlandse dans. Hun werk staat bekend om de unieke vervlechting van disciplines en een opwindend, fysiek dansidioom. Voor hun vernieuwende bijdrage aan de danskunst ontvingen zij de prestigieuze Prijs van Verdienste van het Dansersfonds ’79.

Vanaf do 6 mei · 1 speeldatum die past

DJANGAN!
DJANGAN!

DJANGAN!

ISH Dance Collective

Djangan betekent “niet doen”: niet huilen, geen angst tonen, geen zwakte laten zien. In DJANGAN! staan drie dansers in KNIL-uniform op het podium, ieder met een andere achtergrond: Javaans, Moluks en Menadonees. Ze staan roerloos in een houding die hun is aangeleerd, tot die houding langzaam begint te verzakken. Woede, angst, schuld en gemis mogen voor het eerst bestaan. Er volgt geen instorting, maar verzachting: kwetsbaarheid als een vorm van moed. DJANGAN! is een dansvoorstelling van Cheroney Pelupessy. Ze stelt de vraag wat het betekent om man te zijn bij het KNIL, en welk beeld van mannelijkheid we onbewust doorgeven, zonder die vraag te beantwoorden. Het zwijgen De onderscheidingen zijn bewaard. Het zwijgen erover ook. Drie dansers dragen het KNIL-uniform: de één Javaans, de ander Moluks, de derde Menadonees – mannen met verschillende roots die het koloniale leger met opzet zo samenstelde, zodat nooit één groep zich tegen het systeem kon keren. Toen Indonesië onafhankelijk werd, bleek wat ze hadden gegeven niets meer waard. De persoon achter de onderscheidingen. Achter de onderscheidingen zit een persoon, geen soldaat: iemand die woedend kon zijn en het nooit mocht laten zien, die bang was en leerde dat angst geen plek had. Niet ieder verhaal is hetzelfde: sommigen droegen wat hun was aangedaan op hun beurt naar buiten, werden zelf hard waar zachtheid nodig was. Slachtoffer en dader kunnen in hetzelfde lichaam samenkomen. De volgende generatie Wat het uniform leert – rechtop staan, zwijgen, geen zwakte tonen – wordt na verloop van tijd het lichaam zelf. Het gevaar is allang voorbij, maar het lichaam blijft paraat staan. Die discipline stopt niet bij het uniform: rechtop staan wordt rechtop opvoeden. Strengheid wordt de taal waarin een vader controle en liefde tegelijkertijd doorgeeft aan de volgende generatie — kinderen die leren wat ze niet mogen laten zien, lang voordat ze zelf begrijpen waarom. Verzachting Drie mannen staan roerloos, precies zoals het is aangeleerd. Dan, bijna onzichtbaar, begint de houding te verzakken. Wat naar boven komt – woede, angst, schuld, gemis – mag voor het eerst bestaan. Geen instorting, maar verzachting: de moed om eindelijk kwetsbaar te zijn. DJANGAN! is een dansvoorstelling van Cheroney Pelupessy die de vraag stelt wat het betekent om man te zijn bij het KNIL, en welk beeld van mannelijkheid we onbewust doorgeven — zonder hem te beantwoorden. Cheroney Pelupessy Cheroney Pelupessy is danser, choreograaf en theatermaker met Indonesische, Molukse en Nederlandse wortels. Ze verweeft traditionele en moderne dans om verhalen te vertellen over culturele identiteit, erfgoed, gemeenschap en herinneringen. Cheroney won in 2026 met haar documentaire Mama'ku het Gouden Kalf van Publiek. Daarnaast won zij de Innovatieprijs Nederlandse Dansdagen Maastricht 2026 en de Gieskes-Strijbis Podiumprijs. "Uit hedendaagse dans, breakdance en hiphop, en Molukse en Indonesische bewegingsvormen smeedt zij een herkenbare podiumtaal: zacht en liefdevol, maar tegelijk krachtig en precies. - Jury Gieskes-Strijbis Podiumprijs. ISH Talent DJANGAN! komt tot stand onder de vlag van ISH Talent, waarbij ISH talentvolle, nieuwe makers ondersteunt bij hun professionele ontwikkeling. “Door ervaringen uit mijn eigen leven en mijn omgeving te delen, streef ik ernaar om verbinding te creëren en een nieuw perspectief te bieden aan mijn publiek.” — Cheroney Pelupessy Wist je dat.. ... Studio Alphen een driedelige documentaire heeft gemaakt over de geschiedenis van de Molukse wijk in Alphen aan den Rijn? Deze geschiedenis staat centraal in de documentaire Thuis in twee Werelden. Meer informatie vind je HIER. ... choreografe Cheroney Pelupessy de documentaire Mama'ku – Van Jakarta tot de Molukken heeft gemaakt? Deze docu is van 7 juni t/m 13 augustus te zien in Castellum.

Vanaf za 22 mei · 1 speeldatum die past

De Waanzinnige Boomhut van 78 verdiepingen
De Waanzinnige Boomhut van 78 verdiepingen

De Waanzinnige Boomhut van 78 verdiepingen

Meneer Monster

Gebaseerd op de boeken van Andy Griffiths en Terry Denton.​ Andy en Terry zijn terug in hun compleet uit de hand gelopen boomhut. Met nóg eens 13 nieuwe verdiepingen is de boomhut nu maar liefst 78 verdiepingen hoog. Na het razend succesvolle De Waanzinnige Boomhut van 13 Verdiepingen (winnaar van de Zapp Theaterprijs en een Zilveren Krekel) en De Waanzinnige Boomhut van 52 Verdiepingen, die langs uitverkochte zalen tourde, bouwen Andy en Terry vrolijk verder. Nieuw zijn onder andere een carwash, een Krabbelatorium, een stadion voor álle balsporten, Andyland, Terrystad, een zwaar beveiligde aardappelchipsopslag (bewaakt door één extreem boze eend) en een openluchtbioscoop. En dat komt goed uit, want Andy en Terry staan op het punt wereldberoemd te worden. De legendarische Mr Big Shot arriveert om een Hollywood-blockbuster van hun boek te maken. Maar dan gaat het mis. Mr Big Shot ontslaat Andy en vervangt hem door… een aap. De strijd barst los: Wordt de Boomhut-blockbuster ooit gemaakt? Wie wint de strijd tussen Andy en Terry? En waarom duiken die mysterieuze spionnenkoeien overal op? De Waanzinnige Boomhut van 78 Verdiepingen is een beeldende, razendsnelle theaterkomedie vol houtje-touwtje filmtrucs, strak georganiseerde chaos en tomeloze fantasie. Leeftijdsadvies: 6–12 jaar en hun volwassenen. Extra informatie: Bij deze voorstelling staat er een limonadebuffet klaar na afloop.

Vanaf zo 15 nov · 1 speeldatum die past

Open Kinderatelier | Speciale editie – Sinterklaasfeest
Open Kinderatelier | Speciale editie – Sinterklaasfeest

Open Kinderatelier | Speciale editie – Sinterklaasfeest

Inloop tussen 13:00 tot 16:00

Sinterklaas is bijna in het land! Kom samen met een ouder, verzorger of andere volwassene creatief aan de slag tijdens deze feestelijke editie van het Open Kinderatelier. Tijdens deze speciale editie ga je aan de slag met feestelijke materialen en ontwerp je een eigen sinterklaaskunstwerk. Van kleurrijke surprises tot creatieve decoraties: alles mag, zolang je je fantasie gebruikt. Samen ontdekken jullie dat er niet één manier is om iets moois te maken. Wat is het Open Kinder Atelier? In het Open Kinderatelier gaan kinderen samen met een ouder, verzorger of andere volwassene creatief aan de slag. De actuele tentoonstelling of een kunstzinnig thema vormt het vertrekpunt voor een korte workshop. Deelnemers experimenteren met verschillende materialen en technieken en vertalen hun ideeën naar een eigen kunstwerk. Zo ontdekken ze samen dat er niet één manier is om kunst te maken. Praktische informatie De workshop is voor kinderen van 4 t/m 12 jaar met een begeleider Twee keer in de maand op zaterdag en zondag inloop tussen 13:00 tot 16:00 Duoticket is voor volwassen en kind

Vanaf za 21 nov · 2 speeldata die passen

Het Groot Almeers Sinterklaasfeest (2+)
Het Groot Almeers Sinterklaasfeest (2+)

Het Groot Almeers Sinterklaasfeest (2+)

Theaterschool Almere & Kunstlinie

Ook dit jaar komt Sinterklaas weer naar Kunstlinie tijdens het Groot Almeers Sinterklaasfeest! Maar zal het wel goed gaan dit jaar? Is alles wel op tijd klaar? Met een spannend verhaal, veel meezingliedjes en natuurlijk een heleboel pepernoten maken we er weer één groot feest van. Na afloop van het Groot Almeers Sinterklaasfeest mogen de kinderen ook met de Sint op de foto.

Vanaf zo 22 nov · 2 speeldata die passen

Tent 1+
Tent 1+

Tent 1+

Club Wauw

Verlang je soms ook naar een plek die veilig voelt? In Tent (1+) word je meegenomen naar een kleurrijke wereld. Kom je helpen deze stap voor stap te bouwen? Samen laten ze langzaam iets nieuws ontstaan, waarin je mag schuilen. Kruip je dichterbij? Dan luister je naar het ritselen van de bladeren, de druppels van de regen en word je betovert door de kleuren van de doeken. Zie je de spannende schaduwen, diertjes die je kietelen en vuurvliegjes die voor je dansen? Samen met je ouder of alleen mag je deze warme wereld ontdekken. Tent (1+) is een interactieve voorstelling van Club Wauw voor jonge kinderen en hun ouders of volwassen begeleiders om samen te ervaren. Club Wauw is een Gronings theatercolelctief van makers en performers Philipp Cahrpit & Hannegijs Jonker. Samen maken zij voorstellingen voor de allerkleinsten (1 tot 5 jaar).

Vanaf vr 27 nov · 2 speeldata die passen

De Club van Sinterklaas film: Paniek in het Pietendorp (AL)
De Club van Sinterklaas film: Paniek in het Pietendorp (AL)

De Club van Sinterklaas film: Paniek in het Pietendorp (AL)

De enige echte Club van Sinterklaas is terug met een nieuw avontuur vol nieuwe liedjes en dansjes. En al je favoriete Pieten zoals Coole Piet, Danspiet, Testpiet, KADO en Pietje Fernando zijn weer van de partij! Deze keer nemen ze je mee naar het Pietendorp in Spanje waar ineens alles op zijn kop staat! In het Pietendorp wordt alles klaargemaakt voor de jaarlijkse grote reis naar Nederland. Er zijn dit jaar meer cadeaus, pepernoten en chocoladeletters dan ooit. Alles lijkt vlekkeloos te verlopen, maar dan is er ineens paniek! Want waar zijn de zakken met cadeautjes gebleven? En de tekeningen? En de staf van Sinterklaas? De Pieten zijn bang dat er een dief rondloopt en zetten alles op alles om die te vinden. Ze krijgen daarbij hulp van Pip die samen met haar moeder mee mocht in de vrachtwagen van haar Oma Tiny die elk jaar na pakjesavond de lege jute zakken weer terugbrengt naar Sinterklaas. Terwijl iedereen probeert te achterhalen wat er in het Pietendorp is gebeurd, wordt het steeds spannender of alle cadeautjes wel op tijd gevonden zullen worden. FILMINFO Regie: Martijn Koevoets Duur: 78 min Land: Nederland Ondertiteling: Nederlands Genre: Familiefilm

Vanaf vr 4 dec · 1 speeldatum die past

De Grote Almeerse Kerst Sing-A-Long
De Grote Almeerse Kerst Sing-A-Long

De Grote Almeerse Kerst Sing-A-Long

AJSO, Theaterschool Almere & Kunstlinie

De Kerst Sing-a-Long is een jaarlijks terugkerend feest in Kunstlinie. De kinderen van Theaterschool Almere zingen, onder begeleiding van het Almeers Jeugd Symfonie Orkest, bekende en minder bekende kerstliedjes. Het publiek mag natuurlijk lekker meezingen! Trek jouw mooiste kleding aan en kom naar deze feestelijke middag als heerlijke opwarmer voor de kerstdagen.

Vanaf zo 13 dec · 1 speeldatum die past

Open Kinderatelier | Speciale editie – Kerst
Open Kinderatelier | Speciale editie – Kerst

Open Kinderatelier | Speciale editie – Kerst

Inloop tussen 13:00 tot 16:00

Breng de kerstsfeer tot leven in het Open Kinderatelier! Samen met een ouder, verzorger of andere volwassene maak je de mooiste winterse creaties. Laat je inspireren door de warmte, lichtjes en gezelligheid van de feestdagen en experimenteer met verschillende materialen en technieken. Creëer een uniek kunstwerk voor thuis en ontdek hoe leuk het is om samen creatief bezig te zijn. Wat is het Open Kinderatelier? In het Open Kinderatelier gaan kinderen samen met een ouder, verzorger of andere volwassene creatief aan de slag. De actuele tentoonstelling of een kunstzinnig thema vormt het vertrekpunt voor een korte workshop. Deelnemers experimenteren met verschillende materialen en technieken en vertalen hun ideeën naar een eigen kunstwerk. Zo ontdekken ze samen dat er niet één manier is om kunst te maken. Praktische informatie De workshop is voor kinderen van 4 t/m 12 jaar met een begeleider Twee keer in de maand op zaterdag en zondag inloop tussen 13:00 tot 16:00 Duoticket is voor volwassen en kind

Vanaf za 19 dec · 2 speeldata die passen

Samar en de bange koning
Samar en de bange koning

Samar en de bange koning

Peter van Heeringen

Samar en de bange koning is een komische, magisch-realistische familievoorstelling over een koning die doodsbang is voor alles en iedereen… ook voor Samar, die zich niet door de angst van de koning laat tegenhouden. Ze komen eraan. De olifanten! Althans, dat zegt de bange koning. Hij ziet overal gevaar en vindt dat zijn volk hem niet genoeg waardeert. Om de olifanten buiten te houden, verzint hij de gekste regels, hangt hij de raarste borden op en neemt hij alle appels in beslag. Iedereen moet gehoorzamen, want afwijken is gevaarlijk. Iedereen luistert behalve Samar. Samar laat zich niet bang maken. Niet door de olifanten en al helemaal niet door de koning. Ze weigert zich aan regels te houden die niemand echt begrijpt. Terwijl de koning steeds krampachtiger probeert de controle te houden, brengt Samar zijn hele koninkrijk aan het wankelen. Samar en de bange koning is een humoristisch sprookje over angst en macht, over controle en verbeelding, en over wat er gebeurt wanneer één iemand zich niet laat leiden door angst. Credits: tekst & regie: George Tobal | regie-assistent: Iris Vaessen | spel: Yasmina Abdelmoumen, Peter van Heeringen | Muziek: Sjònata | Techniek: Event Support Drost, Kevin Rijbroek, Lorenzo Nonnekens | Lichtontwerp: Lorenzo Nonnekens | Decorontwerper : Morgana Machado Marques | Kostuumontwerper: Bonnie Verhoeven | Productieleider: Hester van Zelst | Educatie: Lynn Jansen | Zakelijk leider: Dionne Pierik | beeld Curly X Straight

Vanaf zo 20 dec · 1 speeldatum die past

Wildebras
Wildebras

Wildebras

Overleven In De Jungle

Ben jij klaar voor een avontuur vol dieren, geluiden en spannende opdrachten? Dan mag je de gloednieuwe theatershow van Wildebras absoluut niet missen! In deze super interactieve show belanden Wildebras en het publiek midden in de jungle. Maar pas op… in de jungle moet je slim, snel en dapper zijn om te overleven! Gelukkig staat Wildebras er niet alleen voor, want jullie hulp is hard nodig. Samen gaan we op avontuur en ontdekken we de wereld van wilde dieren. Kun jij raden welk dier je hoort? Durf jij mee te doen met de jungle-quiz? En wie maakt het beste dierengeluid van de hele zaal? Tijdens deze show wordt het theater één grote jungle vol verrassingen, spelletjes en hilarische momenten. Meedoen, lachen en roepen mag, sterker nog: hoe meer je meedoet, hoe groter de kans dat Wildebras het avontuur overleeft! Na de show neemt Wildebras de tijd voor een meet & greet, zodat iedere dierenvriend op de foto kan. Extra informatie: Bij deze voorstelling staat er een limonadebuffet klaar na afloop.

Vanaf zo 27 dec · 1 speeldatum die past

De Nog Grotere Slijmmusical
De Nog Grotere Slijmmusical

De Nog Grotere Slijmmusical

Matheu Hinzen

De musicalhit is terug! Groter, spectaculairder en met nog meer slijm! Met bekende gezichten en grote hits is deze familiemusical een feest der herkenning. Benji (gespeeld door Matheu Hinzen) komt op de school terecht van Fleur (Judith van der Wijst) en Victoria (Anique Dreamon). Maar al snel blijkt dat slijm helemaal niet meer zo populair is als hij dacht… Nu zijn rol daardoor uitgespeeld lijkt, schakelt hij de hulp in van speelgoedfabrikant Dominicus Duff. Alleen… die zit toch in de gevangenis? En daar begint een gloednieuw slijmavontuur! Met de grote hits ‘Slijm is Alles’, ‘Gek op Slijm’ en ‘Adrenaline’. En geen zorgen: je hoeft het eerste deel niet gezien te hebben, want één ding is zeker… iedereen is gek op slijm! Een musical vol kleur, humor, dans, spanning en natuurlijk… slijm! Voor fans van de films én musicalliefhebbers een feest der herkenning, maar ook voor wie de wereld van Slijm nog niet kent is dit gloednieuwe verhaal een onvergetelijke theaterervaring. De makers van de populaire films, NewBe en theaterproducent BazarMedia presenteren een spiksplinternieuwe Nederlandse familiemusical boordevol energie, hits en hilariteit. De Grote Slijmmusical (Deel 1) werd in 2025 genomineerd voor een musicalaward voor ‘Beste Familiemusical’. Daarnaast ontving De Grote Slijmmusical (Deel 1) in 2024 ‘Het Gouden Ticket’ voor méér dan 25.000 verkochte tickets.

Vanaf wo 30 dec · 1 speeldatum die past

Kunstlinie x 2turvenhoog: Thuis best (2 tot 6 jaar)
Kunstlinie x 2turvenhoog: Thuis best (2 tot 6 jaar)

Kunstlinie x 2turvenhoog: Thuis best (2 tot 6 jaar)

Achref Adhadhi

Mimespeler en maker Achref Adhadhi en muzikant en improvisator Kristjan Martinsson wonen allebei in Nederland, maar oorspronkelijk komt Achref uit Tunesië en Kristjan uit IJsland. Toch voelen ze zich hier allebei thuis. Wat is het gevoel van thuis? Zit dat onder een dak of is thuis te vinden bij iemand anders? Of is thuis gewoon in jezelf? Samen met de kinderen proberen Achref en Kristjan in een spel van mime en live muziek, te zoeken naar waar, wanneer en hoe je thuis bent.

Vanaf vr 8 jan · 2 speeldata die passen

Open Kinderatelier
Open Kinderatelier

Open Kinderatelier

Inloop tussen 13:00 tot 16:00

In het Open Kinderatelier gaan kinderen samen met een ouder, verzorger of andere volwassene creatief aan de slag. De actuele tentoonstelling of een kunstzinnig thema vormt het vertrekpunt voor een korte workshop. Deelnemers experimenteren met verschillende materialen en technieken en vertalen hun ideeën naar een eigen kunstwerk. Zo ontdekken ze samen dat er niet één manier is om kunst te maken. Open Kinderatelier: Lost Connection Lost connection is een creatieve workshop over afkomst, identiteit en verbinding. We onderzoeken welke verhalen, gewoontes, tradities en overtuigingen we van eerdere generaties hebben meegekregen. Welke verbindingen zijn nog voelbaar en welke zijn verloren of vervaagd? Met een prikkelend vragenspel gaan we in gesprek over familie, herinneringen en persoonlijke verhalen. Vervolgens vertalen we onze ontdekkingen naar beeld met schildertechnieken en collage. Door te knippen, schilderen, combineren en opnieuw samen te voegen, geven we vorm aan ons persoonlijke netwerk van verbindingen. Wat versnipperd lijkt, kan zo weer een geheel worden. Praktische informatie De workshop is voor kinderen van 4 t/m 12 jaar met een begeleider Twee keer in de maand op zaterdag en zondag inloop tussen 13:00 tot 16:00 Duoticket is voor volwassen en kind

Vanaf za 9 jan · 8 speeldata die passen

De Proefkeuken en de WC van tijd (8+)
De Proefkeuken en de WC van tijd (8+)

De Proefkeuken en de WC van tijd (8+)

Pieter Hulst

Een drolkomisch avontuur vol schijtlollige humor en retegoeie grappe… Na hun eerste De Proefkeuken theatervoorstelling komen Pieter Hulst en Willem Voogd terug met een gloednieuw, nóg gekker en spectaculairder avontuur! Want, in De Proefkeuken en de WC van tijd dreigt De Proefkeuken voorgoed te verdwijnen. Ook voor mensen met een visuele beperking Tijdens de voorstelling op vrijdag 29 januari vertelt een blindentolk van Komt het Zien! wat er op het podium gebeurt. Je hoort de tolk via een koptelefoon en blijft zo helemaal bij. Vooraf krijg je extra uitleg over het decor en de kostuums. Ook is er een speciale meet & feel-inleiding, waarbij je decorstukken en kleding van dichtbij kunt voelen. Heb je vragen of wil je tickets bestellen? Neem dan contact op met onze afdeling Tickets & Service +31 (0)45 571 66 07. Pieter en Willem geven zich niet zomaar gewonnen Op zoek naar die ene briljante uitvinding gaan Pieter en Willem op reis door de tijd. Ze komen terecht bij de Romeinen en beleven daar een drolkomisch avontuur vol schijtlollige humor en retegoeie grappen. Maar lukt het ze om De Proefkeuken op tijd te redden? “… jeugdtheater in de leukste zin van het woord”, noemt de Volkskrant De Proefkeuken en de WC van tijd. “Het borduurt voort op de traditie van Pieter Kramers houtje-touwtje-familievoorstellingen, maar voegt daar een flinke smak weerbarstige eigenzinnigheid, droogkomische taalvondsten en balsturige onzin aan toe.”

Vanaf zo 10 jan · 1 speeldatum die past

Vanaf vandaag · 1 speeldatum die past

Diggy Dex
Diggy Dex

Diggy Dex

De Zoektocht Naar Geluk

Diggy Dex gaat op tour met zijn theatervoorstelling De Zoektocht Naar Geluk. Met vaste gitarist René van Mierlo zoekt de rapper, zanger en liedjesschrijver daarin antwoorden op 'de grote en kleine vragen van het leven'. In zijn nieuwe theatervoorstelling neemt Diggy Dex je mee op zijn persoonlijke ontdekkingsreis. Dex: "Waar zit geluk 'm nou precies in? In de liefde? In het ouderschap? In succes? In vriendschap? In muziek? In verbinding? Daarvoor probeer ik al jarenlang de woorden te vinden. Van de eerste teksten die ik als tiener schreef, tot en met songs als Treur Niet (Ode Aan Het Leven), La Vie Est Belle en De Zon Op: al mijn liedjes zijn een queeste naar zingeving en geluk." Waar Diggy Dex eerder meestal met band op het podium stond, neemt hij op tour alleen zijn vaste gitarist René van Mierlo mee. Dex: "Ik kijk ernaar uit om te spelen in een kleine, intieme setting. Afgelopen jaren stonden we vooral in de grotere popzalen en festivals. Te gek, want spelen met de voltallige band geeft altijd veel energie. Maar nu voelt het goed om weer wat 'kleiner' te gaan. In deze tour is er nog meer ruimte voor het verhaal achter de songs. Daar verheug ik mij enorm op."

Vanaf morgen · 1 speeldatum die past

Het Danspaleis
Het Danspaleis

Het Danspaleis

Ouderwets gezellig dansfeest

Het Danspaleis is een ouderwets gezellig dansfeest voor ouderen en iedereen die van swingen houdt. De PlatenDraaier speelt oude hits van sterren als Johnny Hoes, Louis Prima, Lieve Hugo en Doris Day. Van meezingers tot tranentrekkers, van merengue tot Engelse wals en van polonaise tot rock 'n roll: het is altijd feest. Gastheren en gastvrouwen helpen je de dansvloer op, zodat je die weer onveilig kunt maken. Ook is er een Favorietencarrousel waar je jouw favoriete plaatjes kunt aanvragen. Swingen maar!

Vanaf zo 8 nov · 1 speeldatum die past

Pink Floyd Project
Pink Floyd Project

Pink Floyd Project

The Wall

The Wall is geen concert, maar een totaalervaring die raakt, verrast en nog lang blijft nazinderen. Ruim 45 jaar na verschijnen is Pink Floyd’s rockopera The Wall nog altijd indringend en actueel. Pink Floyd Project brengt het iconische album naar het theater in een indrukwekkende totaalervaring van muziek, verhaal en visuals. The Wall is het iconische, semi-autobiografische conceptalbum van Roger Waters over isolement, roem en de muur die mensen bewust of onbewust om zich heen bouwen. Pink Floyd Project blijft trouw aan de muzikale flow van het originele album, maar plaatst het verhaal in een hedendaagse context. Thema’s als sociale controle, technologie, identiteit en een nieuwe generatie die haar stem laat horen, maken deze voorstelling urgenter dan ooit. Een krachtige theatrale vertaling Met een twaalfkoppige topband, oog voor detail en een diepe liefde voor het originele werk, bewijst Pink Floyd Project waarom zij tot de absolute top van internationale tributebands behoren. Onder regie van Aike Dirkzwager en met hulp van muziekjournalist en Pink Floyd-biograaf Wouter Bessels krijgt het verhaal een krachtige theatrale vertaling. Je ziet geen fysieke muur tussen band en publiek, maar een hoofdpersoon die letterlijk gevangen raakt in zijn eigen wereld. Indrukwekkende 3D-animaties laten de muur groeien, barsten en uiteindelijk betekenis krijgen: visueel, emotioneel en muzikaal. Pink Floyd Popquiz We nodigen Pink Floyd-Fans uit voor een bijzondere opwarmer. Voorafgaand aan de show, van 19.00 - 19.45, kunnen bezoekers voor een kleine bijdrage van €4,- deelnemen aan een exclusieve Pink Floyd / The Wall quiz van 45 minuten. Vol bekende maar ook zeldzame muziekfragmenten, verrassende weetjes en opmerkelijke anekdotes. De deelnemers maken kans op mooie prijzen. De ideale aftrap voor een avond vol nostalgie, energie en het legendarische meesterwerk van de band. De quiz wordt samengesteld en gepresenteerd door Marco Smeets. Marco Smeets uit Heerlen is actief in de cultuur- en muzieksector als programmamaker, interviewer, presentator en podcastproducent. Hij werkt op het snijvlak van media, popcultuur en communicatie en is onder andere betrokken bij culturele en muzikale projecten in de regio.

Vanaf vr 13 nov · 1 speeldatum die past

CODA
CODA

CODA

Sophie van Winden

In CODA laten Cello Octet Amsterdam en Sophie van Winden een vrouw haar laatste uur vieren. De honderdjarige Magda neemt afscheid van het leven, omringd door de muziek van Ryuichi Sakamoto. Zij kan het niet meer: de barricade op, de politiek in of investeren in duurzame energie. Magda is 100 jaar en viert haar laatste uur. Ze heeft nog een fles leeg te drinken en wil nog wel iets zeggen. Want als verhalen er zijn om de lessen van het leven door te geven, wat mag er dan niet mee haar graf in? Cello Octet Amsterdam en Sophie van Winden spelen een muzikale sterfscène over de vraag: wat laten we na? Met muziek van Ryuichi Sakamoto en een nieuwe tekst van Sophie van Winden. Magda doet een laatste poging om onze verbeeldingskracht aan te wakkeren. Gevoed door de liefde voor hen die ze achterlaat en bijgestaan door de muziek van componist en klimaatactivist Ryuichi Sakamoto, neemt ze haar toehoorders mee langs alle duizend kleine dingen die nodig zijn om samen te bouwen aan een nieuwe toekomst, terwijl ze zelf voelt hoe het leven uit haar vingers glipt. De tekst is geïnspireerd op sterfscènes uit de wereldliteratuur, van Couperus’ Eline Vere tot Werner Schwabs Grollfeuer, op de muziek van Sakamoto, die zijn eigen muzikale sterfscène schreef en speelde, en tot slot op de Heading for Extinction-talk van filosoof Chris Julien. Voor Ryuichi Sakamoto was zijn muziek verbonden met de strijd voor een betere wereld. Hij was initiator van een groot herbebossingsproject en anti-nucleair activist. In 2022 werd hij ongeneeslijk ziek. In het vooruitzicht van zijn eigen dood overpeinsde hij, achter de piano, de erfenis die hij achter zou laten. Die meditaties tijdens zijn chemotherapie leidden tot het album '12', wat we kunnen horen als zijn eigen, muzikale, sterfscène. Voor Ryuichi Sakamoto was zijn muziek verbonden met de strijd voor een betere wereld. Hij was onder andere initiatiefnemer van een groot herbebossingsproject en anti-nucleair activist. In 2022 werd hij ongeneeslijk ziek. In het vooruitzicht van zijn eigen dood overpeinsde hij, achter de piano, de erfenis die hij achter zou laten. Die meditaties tijdens zijn chemotherapie leidden tot het album 12, wat we kunnen horen als zijn eigen, muzikale, sterfscène. Ook legde hij het allerlaatste concert dat hij gaf voordat hij stierf vast: het album Opus. De componist overleed in 2023. In deze voorstelling klinkt muziek van Opus, maar ook stukken zoals Thousand Knives en Reversing. CREDITS Eindregie: Titus Tiel Groenestege Tekst & spel: Sophie van Winden Live muziek: Cello Octet Amsterdam Composities: Ryuichi Sakamoto Arrangementen: René van Munster Het avontuurlijk collectief Cello Octet Amsterdam is een octet van acht cellisten dat staat voor nieuwe muziek en interdisciplinaire voorstellingen. Het Cello Octet is een begrip in de muziekwereld en stelt graag maatschappelijke vragen centraal. Actrice, theatermaker en schrijver Sophie van Winden schreef speciaal voor Oerol deze bijzondere monoloog, die na het succes op het festival nu in de theaters te zien is. Sinds januari speelt zij bovendien een monoloog gebaseerd op de roman De Gloed.

Vanaf wo 18 nov · 1 speeldatum die past

Carmen (must die)
Carmen (must die)

Carmen (must die)

Janneke Remmers

Wat gebeurt er als je een klassiek verhaal volledig openbreekt? In deze brutale en muzikale voorstelling worden oude beelden bevraagd en opnieuw bekeken. Een nieuwe Carmen staat op: die van theatermaker Giovanni Brand. In Carmen (must die) fileert hij met een flinke dosis humor, lef en muzikaal vuur de Roma-vijandige opera van Bizet, die al anderhalve eeuw volle zalen trekt. Brand maakt een geheel nieuwe voorstelling en zet een dikke streep door het clichébeeld van het onvoorspelbare, vurige, lustvolle en gevaarlijke volk dat Bizet groot maakte. We volgen Dimitri, die als eerste Roma-acteur de rol van Carmen speelt. Tijdens de repetities ontdekt hij al snel dat hij niet alleen die rol vertolkt, maar zelf ook gevangen zit in het stereotype van het Roma-volk. In een slapstickachtige tour de force van scènes voert hij een gevecht dat de diversiteitsdiscussie tegelijk op de (flamenco)hak neemt en op scherp zet. Carmen (must die) is een ontmoeting van opera en theater, waarin originele aria’s frontaal botsen met flamenco en waarin humor langs pijn schuurt. Er is maar één uitkomst: Carmen moet dood. Nu echt. Voor liefhebbers van opera. Voor haters van opera. Voor iedereen die denkt dit verhaal te kennen. Een voorstelling blijft vaak nog even hangen. In het nagesprek bespreken we wat je hebt gezien en beleefd: wat viel op, wat riep vragen op, en wat vond diegene naast mij ervan? We gaan ook in op het maakproces: hoe ontstaat een voorstelling, wat gebeurt er in de montageweken en hoe is het om een première te spelen? Matthijs Rijsdijk gaat in gesprek met makers, acteurs en publiek. Alleen luisteren mag ook. Start: 10 minuten na de voorstelling. Duur: 20 minuten. Locatie: kleine zaalfoyer. Gratis, inclusief drankje.

Vanaf wo 18 nov · 1 speeldatum die past

Queen Must Go On
Queen Must Go On

Queen Must Go On

Erik Vorstenbosch

Dit najaar keert Queen Must Go On terug naar het theater. Dichterbij dan ooit. Onder de titel ‘These Are The Days’ brengt de band een avond waarin de muziek van Queen centraal staat zoals we die het liefst beleven: intens, herkenbaar en recht uit het hart. Van ‘Bohemian Rhapsody’ tot ‘Don’t Stop Me Now’, van ‘Somebody To Love’ tot het intieme ‘Love Of My Life’ — songs die je herkent vanaf de eerste noot en die je moeiteloos terugbrengen naar toen. De grootsheid van Wembley staat in ons collectieve geheugen gegrift. Wat deze liedjes bijzonder maakt, is dat ze ook in de intimiteit van het theater volledig tot hun recht komen. Queen Must Go On groeide uit tot de meest succesvolle Queen-tribute van Nederland. Als winnaar van ‘The Tribute – Battle of the Bands’ wist de band inmiddels honderdduizenden bezoekers te raken met energieke liveshows en groot respect voor het erfgoed van Freddie Mercury. Na shows in onder andere de Ziggo Dome, het GelreDome en twee uitverkochte avonden in Rotterdam Ahoy met het Metropole Orkest, kiezen ze nu bewust voor een intiemere setting. Niet groter, maar persoonlijker. Intiem. Onvergetelijk. Eén avond. Voor wie het nog één keer wil voelen. These are the days of our lives.

Vanaf vr 20 nov · 1 speeldatum die past

Wibi Soerjadi
Wibi Soerjadi

Wibi Soerjadi

Jubileumconcert

Wibi Soerjadi viert een bijzonder jubileum, hij zit 45 jaar in het vak als concertpianist. Wibi kennen we als een pianist met een indrukwekkende statuur. Zowel kenners als minder ervaren luisteraars raken geïmponeerd door Wibi’s meesterlijke pianospel. Peter Schlamilch van De Nieuwe Muze schreef: “Soerjadi weet een uniek muzikaal ‘coulissenlandschap’ neer te zetten wat maar weinigen hem nadoen: verschillende lagen uit de partituur worden haast beeldend op het toneel gezet, afzonderlijk waarneembaar en toch altijd in volledige eenheid, zoals een magiër zijn publiek betovert en deels in het ongewisse houdt van de werkelijkheid. De fans braken de zaal af.” Wibi’s programma zal bestaan uit twee delen. In het eerste deel wordt een reis door de tijd gemaakt van zijn carrière. Een selectie van hoogtepunten uit zijn muziekleven. In het tweede deel geeft Wibi een ode aan de filmmuziek. Hij speelt zijn veel bewonderde unieke eigen bewerkingen op muziek uit bekende films. Wibi verheugt zich enorm op dit 'Jubileumconcert' en na afloop is er de mogelijkheid voor een persoonlijke meet & greet.

Vanaf zo 22 nov · 1 speeldatum die past

Brucified
Brucified

Brucified

Working on a Dream

Extra informatie: Dit is een sta/zit concert waarbij de zitplaatsen zich op het balkon bevinden en de staplaatsen in de zaal. HIER BOEKT U STAANPLAATSEN, u hoeft geen plaatsen te kiezen. Wilt u zitplaatsen kies dan onder 'Programma' voor ZITTEN. In 1974 schreef een muziekcriticus dat hij in de toen jonge Bruce Springsteen ‘de toekomst van rock-’n-roll’ zag. Zijn eerlijke, indringende songs over hoop, vriendschap en twijfel raakten hem recht in het hart. Uit liefde voor 'The Boss' richtten negen Nederlandse topmuzikanten de tributeband Brucified op. In 2022 bliezen ze de juryleden van het populaire televisieprogramma The Tribute - Battle of the Bands van hun sokken. Met hun theatershow Working on a Dream brengen zij een energieke, doorleefde ode aan Springsteen. Van een ruige klassieker als Born to Run tot de verstilde evergreen The River. Van het vuur in Dancing in the Dark tot de kwetsbaarheid van Secret Garden. Working on a Dream is een sentimental journey voor fans én voor iedereen die ooit geraakt werd door Springsteens rauwe stem, virtuoze gitaarspel en messcherpe teksten.

Vanaf vr 27 nov · 1 speeldatum die past

Vaderziel Alleen
Vaderziel Alleen

Vaderziel Alleen

Sarah-Jane Wijdenbosch

Opgroeien zonder vader, een niet geheel onbekend onderwerp binnen de zwarte gemeenschap. Hier niet over (mogen) praten, ook een niet geheel onbekend onderwerp binnen de zwarte gemeenschap. In Vaderziel alleen vertelt Sarah-Jane hoe het opgroeien zonder vader haar gevormd heeft. Als jong meisje komt zij erachter dat haar vader een heel ander gezin heeft en zij en haar moeder daar volledig buiten vallen. Hoe ga je hiermee om als jong meisje? Welke keuzes maak je? En hoe vormt dat je tot een volwassen vrouw. Sarah-Jane deelt in deze solovoorstelling op confronterende, speelse, grappige en muzikale wijze haar persoonlijke ervaringen. Een maatschappelijk onderwerp waar pesten, negatief zelfbeeld en depressie centraal staan en daardoor het brede publiek aanspreekt. Ze geeft je een kijkje in haar hart en wat zich daar nu echt allemaal afspeelt. Door rakende scenes af te wisselen met zelfgeschreven en gecomponeerde Nederlandstalige liedjes, laat Sarah-Jane Publieksreacties tijdens het RRReuring festival (februari 2026) “Zo ontwapenend!” “Gehuild, gelachen en bewonderd. Wat een powervrouw” “Dit was onbeschrijfelijk mooi. Met pijn en liefde. Met muziek en humor: Ik wist dat ze gemaakt was voor het podium, maar dit overtreft alles.” “Krachtig, intiem, hilarisch” “Humor, diepgang en ik heb gelachen”

Vanaf do 3 dec · 1 speeldatum die past

Goede Rede Klassiek: Marieke Vos (klarinet) en Camiel Boomsma (piano)
Goede Rede Klassiek: Marieke Vos (klarinet) en Camiel Boomsma (piano)

Goede Rede Klassiek: Marieke Vos (klarinet) en Camiel Boomsma (piano)

Songs Without Words

Klarinettiste Marieke Vos en pianist Camiel Boomsma vormen sinds 2019 een hecht kamermuziekduo. In dit programma brengen zij een selectie uit Songs Without Words naar Almere: muziek waarin de zangstem ontbreekt, maar de melodie spreekt. Het duo Marieke Vos en Camiel Boomsma staat bekend om hun verfijnde samenspel en doordachte programmakeuzes. Hun debuut-cd Sliding Doors uit 2022 werd internationaal geprezen; Klassieke Zaken noemde het album “een juweel dat alle aandacht verdient”. Op het programma staan het Klarinetconcert van Finzi, een selectie uit Mendelssohns ‘Lieder ohne Worte’ en ‘Saint Saëns Klarinetsonate’. Samen vormen deze werken een rijk en lyrisch programma waarin de klarinet als zingende solist centraal staat.

Vanaf zo 6 dec · 1 speeldatum die past

The Best of Sven & Matthijs
The Best of Sven & Matthijs

The Best of Sven & Matthijs

Sven Figee

Najaar 2026: Sven & Matthijs blijven touren! Sven Figee en Matthijs van Nieuwkerk slaan opnieuw de handen ineen voor een swingende najaarsstour in 8 theaters. Wegens succes een kort, exclusief vervolg op de uitverkochte voorjaarstour van dit jaar. "The Best of Sven en Matthijs' reist met acht muzikanten door het land. Verwacht een zeer gevarieerd muzikaal spektakel zoals zij in het tv-programma Matthijs Gaat Door en tijdens de uitverkochte 2025 zomertour Feelin' Alright hebben gepresenteerd. En dan zijn er natuurlijk ook nog verhalen, poëzie en andere verrassingen. Zoals u dat van Sven en Matthijs gewend bent. En af en toe een lijstje, voor een overzichtelijk leven. Het wijst zich vanzelf. Het wordt een feest.

Vanaf wo 9 dec · 1 speeldatum die past

SALTY presents: Release Party Yengi
SALTY presents: Release Party Yengi

SALTY presents: Release Party Yengi

Afro/Pop artiest Yengi (maker van de SALTY Academy) presenteert zijn nieuwe album

In de muziekwereld is Gael Ndombele, beter bekend als Yengi, een opkomende artiest met een kenmerkende Afrofusion-sound die diep resoneert bij zijn luisteraars. Yengi brengt een unieke, positieve en verfrissende flairnaar de muziekscene. In 2024 was hij halve finalist bij NPO FunX Talent Roots, en in 2025 tourt hij door het hele land als geselecteerde artiest voor Popronde, het grootste rondreizende muziekfestival van Nederland. Met Congolese roots en een jeugd in een klein dorpje in Limburg, groeide Yengi op tussen twee werelden. Die mix is duidelijk hoorbaar in zijn muziek: een fusie van Afro, Pop en Hiphop, doordrenkt met emotie en eerlijkheid. In zijn teksten schakelt hij moeiteloos tussen het Frans, Nederlands en Lingala. Drie talen waarmee hij is opgegroeid en die hij nu gebruikt om zijn verhalen met diepgang en kracht te vertellen. Met nummers als “Tika Nga” en “Hiya Hiya (Moi-Même)” bewijst Yengi zich niet alleen als artiest, maar ook als verhalenverteller. Zijn teksten gaan over persoonlijke groei, strijd, verlies, liefde en overwinning. Yengi raakt de harten van luisteraars die zich herkennen in de pieken en dalen van zijn verhalen. Yengi staat ook bekend om zijn energieke en sfeervolle liveshows, waarmee hij moeiteloos elk publiek in beweging krijgt. Op het podium brengt hij zijn muziek tot leven met aanstekelijke energie en een oprechte connectie met zijn publiek. Yengi is niet zomaar een muzikant; hij is een creatieve visionair die zijn plek opeist als onderdeel van de nieuwe generatie artiesten.

Vanaf vr 11 dec · 1 speeldatum die past

Timebox
Timebox

Timebox

‘64-‘74 The British Years

Timebox, een avond vol hits van de Britse eilanden, gegarandeerd genieten van een meeslepende show uit het pre-digitale tijdperk Na het succes van ‘Nederpop ‘64-‘74’ hebben de mannen van Timebox de smaak te pakken en komen zij in 2026 met een vervolg: ‘64-‘74 The British Years Deze periode wordt gezien als de gouden jaren van de popmuziek, waarin de beste Britse bands de muziekscene omwentelden en de fundering legden voor de popmuziek van nu. Dan hebben we het natuurlijk over The Beatles, The Rolling Stones, The Yardbirds, The Who, The Kinks, The Small Faces, The Animals, Cream en vele anderen. Zij schreven vernieuwende hits, die zijn uitgegroeid tot de evergreens van de dag van vandaag. Denk hierbij ook aan het begin van de jaren 70 met David Bowie, T-Rex, Pink Floyd, Badfinger, The Faces, Fleetwood Mac en Status Quo. Kortom, een avond vol hits van de Britse eilanden, gegarandeerd genieten van een meeslepende show uit het pre-digitale tijdperk, waarin je wordt meegevoerd naar het begin van de hedendaagse popmuziek. Timebox brengt dit allemaal ten gehore met hun eigen speciale aanpak, oog voor detail en de juiste classic sound. Hou je van classics, hou je van Timebox! RECENSIE Stagesnaper Timebox – The British Years 1964–1974: een avond die je meegemaakt moet hebben. Verplicht! Dus mocht je de kans krijgen om Timebox live te zien… Niet twijfelen. Kaartje pakken. Gaan. Je gaat er geen spijt van krijgen! TRAILER

Vanaf vr 11 dec · 1 speeldatum die past

Vanaf za 14 nov · 1 speeldatum die past

The Illusionists
The Illusionists

The Illusionists

The Masters of Magic met Hans Klok

Na uitverkochte zalen in onder meer New York, Las Vegas en Londen komt The Illusionists eindelijk naar Nederland. Een internationale productie van Cirque du Soleil Entertainment Group - met Hans Klok als centrale kracht in deze exclusieve editie. Wie voor Hans Klok komt, krijgt wat hij verwacht: snelheid, precisie en illusies die tot op de seconde live worden uitgevoerd. Voor deze voorstelling brengt hij voor het eerst vijf internationale topillusionisten samen op één podium. Ieder van hen behoort tot de absolute wereldtop binnen zijn discipline - van escapologie en mind magic tot manipulatie en visuele illusie. Samen tonen zij wat live magic op het hoogste niveau betekent. Geen losse acts, maar een ontmoeting tussen meesters. Tempo, spanning en vakmanschap komen samen in een show die continu in beweging is. Alles gebeurt live. Zonder montage. Zonder tweede kans. De internationale cast bestaat uit: Niels Houtepen - the Mentalist Ryan Hayashi - the Daredevil Scott & Muriel - the Accidentalists Zippo Guo - the Manipulator Dan Stevens - the Magician Hans Klok - the Fastest Illusionist in the World Hans Klok: ‘Ik wilde alles wat ik in mijn carrière heb opgebouwd samenbrengen in één voorstelling. Mijn grootste illusies keren terug, aangevuld met nieuwe acts die ik nog niet eerder heb laten zien. En voor het eerst deel ik het podium met illusionisten die ieder op hun eigen manier tot de top behoren.’ Dit is geen avond om terug te kijken op een scherm. Dit is een avond om bij te zijn.

Vanaf za 2 jan · 2 speeldata die passen

Blind Date
Blind Date

Blind Date

Show

Het Nationaal Theaterweekend viert feest tijdens de 10e editie van het theaterweekend. In heel Nederland vieren we het theater met een groot aantal voorstellingen én een breed scala aan extra activiteiten. Tijdens het Nationaal Theaterweekend geniet je vanaf €10,- van een voorstelling naar keuze. Ook in Kunstlinie. Het Nationaal Theaterweekend 2027 vindt plaats op 29, 30 en 31 januari 2027! Noteer deze data alvast in je agenda. Jong of oud, vaste of nieuwe bezoekers: iedereen is tijdens het Nationaal Theaterweekend van harte welkom om tegen een lage toegangsprijs te genieten van alles wat theater te bieden heeft. Of je nu houdt van muziek, dans, toneel, musical, klassiek, cabaret of jeugdtheater: het Nationaal Theaterweekend is een unieke en laagdrempelige belevenis voor iedereen.

Vanaf zo 31 jan · 1 speeldatum die past

Faulty Towers The Dining Experience
Faulty Towers The Dining Experience

Faulty Towers The Dining Experience

The Dining Experience

Kom dineren in het hotel en laat je bedienen door Sybil, Basil en Manuel, vertolkt door ‘s werelds beste imitatoren van het illustere trio uit één van de beste televisiekomedies ooit: 'Fawlty Towers'. Zij sleuren je mee in de hilarische wereld van het hotel- en restaurantwezen. Het publiek geniet van een fantastische komedie onder het genot van een heerlijk drie-gangendiner. Geniet van de chaos, hilariteit en herkenbaarheid met Sybil, Basil en Manuel! …please wait to be seated and don’t mention the war…!!! ‘Senor Fawlty, don’t git me! I know nothing! I am from Barcelona!’ Na het gigantische succes op het ‘Melbourne Festival’, het ‘Adelaide Festival’ en het ‘Edinburgh Festival’ nu weer terug in Nederland. De nooit opgenomen dertiende aflevering voor televisie wordt werkelijkheid in het theater.

Vanaf zo 21 feb · 2 speeldata die passen

Johnny de Mol
Johnny de Mol

Johnny de Mol

Goed dat jij bestaat!

Laat je zien en horen tijdens een avond op z’n Johnny’s, vol humor en muziek. Johnny de Mol is terug op de planken! Hij heeft diep gezeten, grondig gegraven en dan creëer je een hoop. In zijn show Goed dat jij bestaat! omarmt Johnny de geborgenheid van het burgerlijk bestaan en laat hij de invloed van de vrouwen in zijn leven overvloeien in de veerkracht van het vaderschap. Grensrespecterende brutaliteit In Goed dat jij bestaat! schuurt het ook. Johnny zet het vergrootglas op taboes met grensrespecterende brutaliteit. Of toch nèt niet? Want waar ligt dan precies dat onzichtbare kantelpunt tussen het bejubelde grenzen verleggen en het verachtelijke grenzen overschrijden? En waarom snellen we hulpvaardig toe als iemand een gebroken been heeft, maar rennen we keihard weg als diezelfde persoon vertelt dat de stemmen in zijn hoofd hem niet met rust willen laten? Deze show is er een met een lach, een traan en Johnny’s ontembare drang om de wereld een beetje beter te maken Én om iedereen te laten weten: Goed dat jij bestaat! Met muziek van o.a. Alain Clark en Glenn Faria. Johnny de Mol te gast bij Guncle Johnny gaat het theater in met een voorstelling over een heftige periode in zijn leven: hij werd door zijn ex beschuldigd van mishandeling, zijn familie kwam onder vuur te liggen vanwege het schandaal rondom The Voice en hij verloor zijn zus. Robbert Rodenburg heeft het met hem over hoe donker het is geweest en hoe het, door hard te werken, ook weer licht is geworden.

Vanaf vr 12 mrt · 1 speeldatum die past

Bollywood Masala
Bollywood Masala

Bollywood Masala

Heb je het over Bollywood, dan heb je het over de grootste filmindustrie ter wereld: India. En denk je aan masala, dan denk je aan je favoriete currygerecht, op smaak gebracht met een magische kruidenmix. ‘BollyWood Masala’ is een grootschalige, Engelstalige dansshow die gemaakt is volgens de traditionele ‘masala movie formule’. Dans, film, komedie, romantiek en Indiase gastronomie versmelten tot een overheerlijke ‘maaltijd’. De voorstelling vertelt het verhaal van de beroemde Indiase chef-kok Mr. Kari Balti, grondlegger van de catering op locatie in de tijd dat de filmindustrie ontstond. Regisseur Toby Gough en choreograaf Mahesh Poojary creëerden een energieke show boordevol vrolijke dansen, met ruim driehonderd kleurrijke kostuums en hits uit Bollywoodfilms als ‘Devdas’, ‘Lagaan’, ‘Dhoom’ en het Oscarwinnende lied ‘Naatu Naatu’ uit de film ‘RRR’. ‘BollyWood Masala’ is ook een ode aan topkok Mahashay Dharampal Gulati, die met zijn eeuwige rode tulband en brede glimlach achter zijn imposante snor een imperium opbouwde met zijn kruidenbedrijf. Deze voorstelling is in het Engels.

Vanaf vr 26 mrt · 1 speeldatum die past

Rob Kemps
Rob Kemps

Rob Kemps

Laat me niet alleen

Rob Kemps neemt je met humor, muziek en ontroering mee op een bijzondere reis door het leven en de wereld van zijn grote held Jacques Brel. De grootste chansonnier aller tijden is geen Fransman. Het is een Belg uit Vlaanderen die Frans sprak. Een man uit Schaarbeek, die huis en haard verliet om wereldroem te vergaren in Parijs. Daarna zwierf hij de wereld over, om via Berlijn, Moskou en New York eindelijk zijn rust te vinden op een eiland diep in de Stille Oceaan. Op Hiva Oa bracht hij zijn laatste dagen door. En daar ligt hij ook begraven. Voor Rob Kemps is het duidelijk: Jacques Brel is de allergrootste. Na het succes van Hemel op aarde lag het onderwerp voor zijn volgende programma dan ook al klaar. In Laat me niet alleen neemt Rob ons nu de wereld over. In de voetsporen van Brel. Met evenveel humor als ontroering vertelt hij over de muziek en vooral het leven van zijn held. En daarmee ook over zijn eigen leven. Rob kan niet anders. Want een leven zonder Brel is geen leven. Over Rob Kemps Rob Kemps is entertainer en schrijver, bekend van de Snollebollekes en het tv-programma Chansons!. Zijn fascinatie voor begraafplaats Père-Lachaise leidde tot de succesvolle theatervoorstelling Hemel op aarde, waarin hij als bevlogen verteller het publiek meeneemt langs verhalen vol geschiedenis en persoonlijke herinneringen. Dat smaakte naar meer – dus is hij terug met zijn nieuwe voorstelling Laat me niet alleen. De pers over Hemel op aarde “De verhalen zijn wonderlijk en aanstekelijk leuk, de moeite waard om te blijven vertellen en live is een ervaring met meerwaarde, zo blijkt.” Theaterkrant

Vanaf do 1 apr · 1 speeldatum die past

Ashton Brothers
Ashton Brothers

Ashton Brothers

Friso van Vemde

"No man is an island" (John Donne, 1624) In hun bejubelde voorstelling BROTHERS bouwen de Ashton Brothers, ook in dit vierde succes-seizoen, verder aan hun eigen universum. Een wereld waar vriendschap, verbeelding en vakmanschap samenkomen. Waar zwaartekracht optioneel is en verwondering verplicht. Met spectaculaire acrobatiek, live muziek, magie en tomeloze energie nemen zij je mee op een reis langs hun dromen, hun band en de kwetsbare planeet waarop we samen leven. Speels, ontroerend, absurd en adembenemend. BROTHERS is groots entertainment. Met een warm hart. https://www.ashtonbrothers.nl/ De pers over BROTHERS: "Ashton Brothers zijn in absolute topvorm" - Volkskrant ★★★★★ "Magistrale beheersing, idiotie, verbazing en verbroedering zorgen voor spanning en sensatie in het theater." - Scenes Magazine ★★★★★ "Het variété is wéér naar een hoger niveau getild.’ , ‘Duizelingwekkend!’ ‘Cirque du Soleil, eat your heart out.’ ‘Ashton Brothers overtreffen alles." - Theaterkrant (Keuze van de Criticus) "Hilarisch’, ‘Bulderend van inspiratie" - Dagblad van het Noorden ★★★★★ "De zwaartekracht verdwijnt volledig uit de zaal in één van de meest indrukwekkende nummers die de Ashtons ooit hebben gemaakt." - AD/Parool ★★★★ “Theatrical magic at it finest!’ ‘Refreshing, awesome, funny and brilliant.’ ‘This is what theatre is about." - Broadwayworld ★★★★ "BROTHERS is een weergaloze voorstelling." - Friesch Dagblad

Vanaf do 8 apr · 1 speeldatum die past

Fred van Leer
Fred van Leer

Fred van Leer

Ik weet het eigenlijk niet

De eerste tour van ‘Ik weet het eigenlijk niet’ was overal uitverkocht. In theaterseizoen 2025/2026 waren alle voorstellingen van ‘Ik weet het eigenlijk niet’ volledig uitverkocht. Mede daarom en voornamelijk omdat hij er zin in heeft, is Fred in seizoen 2026/2027 terug met zijn theatershow ‘Ik weet het eigenlijk niet’. Fred begint zijn theatershow met dat hij het niet weet. Maar eigenlijk weet hij het wel, sterker nog hij weet het allemaal haarscherp. Zo weet hij precies waar zijn ideale man aan moet voldoen. Zoals hij zelf zegt: je moet de lat hoog leggen en jezelf niet in de uitverkoop gooien. Met zijn zoektocht naar deze ideale man neemt hij het publiek mee in zijn beleving, gedachtes en anekdotes. Na deze avond bestel je nooit meer normaal een pizza, kijk je anders naar je doucheputje en geef je je op voor een cursus mondharmonica. Fred van Leer heeft meer dan 1,7 miljoen volgers op social media en is te zien op tv met de programma’s Say Yes to the Dress op TLC en Make Up Your Mind op RTL. Daarnaast heeft hij 6 uitverkochte ‘Fred and Friends’ shows in AHOY op zijn naam staan. Op 2 september 2025 verscheen zijn bestseller Niets is wat het lijkt - depressie in de spotlight. Fred van Leer ontving na zijn voorstelling in Het Nieuwe Luxor te Rotterdam een VVTP Diamanten Ticketaward voor de verkoop van 100.000 tickets voor zijn voorstelling ‘Ik weet het eigenlijk niet’. Direct na zijn show werd Fred op het toneel verrast door zijn ideale man, die te zien is op zijn nieuwe theateraffiche. Dit alles gebeurde onder luid applaus vanuit de zaal. Fred: "Ik ben natuurlijk enorm trots, dat zoveel mensen een kaartje hebben gekocht voor mijn show en hierdoor heb ik extra zin in het vervolg van mijn tour.”

Vanaf di 13 apr · 2 speeldata die passen

Goddess Gracious
Goddess Gracious

Goddess Gracious

Floortje Laan

Goddess Gracious is een burlesque show vol mystiek en spannende symboliek. Sluiers worden opgelicht, schaamte overwonnen en het publiek zal recht in het hart worden geraakt. Schoonheid, sensualiteit en kracht worden gevierd, waarbij met humor, en met een scherp oog naar de tijdsgeest, de vastgeroeste overtuigingen in de maatschappij op de hak worden genomen. De performers brengen, geïnspireerd door drie iconische vrouwelijke archetypen zinderende klassieke burlesque tot acts die raken aan variété, circus en dans. Elk optreden onthult nieuwe lagen waarin de verlangens van de ziel worden blootgelegd. De voorstelling is Engels gesproken. Credits concept en productie Floortje Laan, Tessy Ernst & Willemijn Laan | foto Swan’s Seduction

Vanaf za 17 apr · 1 speeldatum die past

Vanaf do 26 nov · 1 speeldatum die past

Aaf Brandt Corstius & Lies Visschedijk
Aaf Brandt Corstius & Lies Visschedijk

Aaf Brandt Corstius & Lies Visschedijk

Aaf Brandt Corstius

In Over de Liefde duiken Aaf Brandt Corstius en Lies Visschedijk in de liefde, die alles bepaalt en tegelijk alles overhoop haalt. Geen enkel onderwerp wordt zoveel besproken als de liefde. We zijn er iedere dag mee bezig. Het vormt ons tot wie we zijn, het geeft richting aan ons leven en het laat ons veel bijzonders en unieks meemaken. Tegelijk is het die eeuwige donkere wolk, dat intense verdriet en het zoveelste verlies. Love is all. Altijd en overal. Hoe daar een beetje wijs uit te worden proberen Aaf en Lies ons in deze voorstelling uit te leggen. Door samen met het publiek uit te zoeken wat liefde eigenlijk is, door prachtige verhalen te vertellen en door prangende liefdesproblemen op te lossen. Om ons aan het einde van de avond naar huis te sturen met hoop, vertrouwen en vooral heel veel liefde. Aaf en Lies stonden in seizoen 23/24 in uitsluitend uitverkochte zalen met hun voorstelling Een Avond Gezelligheid. De podcast Aaf en Lies lossen het wel weer op is een van best beluisterde podcasts van Nederland.

Vanaf wo 2 dec · 1 speeldatum die past

De Gierende Hormonen Show
De Gierende Hormonen Show

De Gierende Hormonen Show

Tanja Jess en Vivian Reijs

Na het succes van hun podcast De Gierende Hormonen Show – die direct de Spotify Top 10 binnenstormde – trekken Vivian Reijs en Tanja Jess samen het theater in met een gelijknamige voorstelling. In deze geestige en herkenbare show staat de (peri)menopauze centraal. Wat gebeurt er eigenlijk in je lichaam, waarom lijken hormonen soms compleet de baas en hoe houden we het allemaal een beetje gezellig? Met scherpe observaties, hilarische voorbeelden en veel zelfspot delen Vivian (hormoonexpert en schrijfster) en Tanja (actrice bekend van o.a. televisie en theater) hun ervaringen. Een avond vol herkenning, nieuwe inzichten en vooral heel veel lachen. Want met deze hormonen wordt het sowieso een feestje.

Vanaf di 29 dec · 1 speeldatum die past

Evi Hanssen
Evi Hanssen

Evi Hanssen

Bloedheet & Tranen

Laten we klinken op de overgang. Verlaat de zaal met een opgeheven hoofd, iets lager hangende borsten (bij de dames) en een flinke dosis zelfvertrouwen. Leve de overgang! In de voorstelling Bloedheet & tranen verkent de Vlaamse presentatrice en theatermaker Evi Hanssen met de nodige dosis humor hoe de overgang, die wonderlijke fase in het leven van een vrouw, haar lichaam en geest beïnvloedt. Ze vertelt over haar struggels met zichzelf en haar omgeving, haar transitie van vurige seksbom naar zelfverzekerde grijzende dame en de hormonale chaos die haar leven én dat van haar omgeving op z’n kop zet. Net zoals in haar vorige voorstelling Sinds ik niet meer drink, gaat Evi op een speelse en persoonlijke manier in gesprek met haar publiek. Ze deelt haar ervaringen over de veranderingen in het vrouwelijke lichaam en legt op een luchtige, maar toch wetenschappelijk onderbouwde manier, uit hoe haar hormonen af en toe hun eigen gang gaan. Met humor breekt ze taboes en viert ze de overgang samen met jou. Deze avond staat in het teken van het vieren van de kracht van de vrouw. Of je nu met vriendinnen komt, of met mannelijk gezelschap (want ook zij hebben te maken met de overgang!), dit is de ideale gelegenheid om samen te klinken op deze bijzondere fase. Over Evi Hanssen Evi Hanssen is een veelzijdige en uitgesproken maker met een vaste waarde in het Vlaamse en Nederlandse medialandschap. Ze is actief als televisie- en radiopresentatrice, podcastmaker, theatermaker en actrice, en daarnaast bestsellerauteur van meerdere boeken, waaronder het veelgeprezen ‘Sinds ik niet meer drink’. Evi is te zien in de zeer populaire jeugdserie #LikeMe. Eerder speelde ze in de Vlaamse soapserie Lisa, stond ze op de planken in de musical Mamma Mia en oogstte ze lof met haar theatermonoloog Sinds ik niet meer drink, waarin ze op persoonlijke en toegankelijke wijze een hardnekkig taboe doorbrak. Zowel pers als publiek reageerden zeer positief. Met Bloedheet & tranen bouwt ze verder op die herkenbare signatuur: eerlijk, gedurfd en maatschappelijk relevant. Opnieuw kiest ze bewust voor een onderwerp waar nog te weinig over gesproken wordt, met als missie ook dit taboe open te breken. De pers over Bloedheet & Tranen: “Bloedheet, brutaal en briljant.” (I Love Theater) “Programma over de overgang is zeker ook voor mannen bestemd (…)Een speels, scherp en informatief theatercollege dat met humor en persoonlijkheid de overgang zichtbaar maakt.” (Theaterkrant) Regie: Audrey Bolder www.evihanssen.be

Vanaf vr 19 mrt · 1 speeldatum die past

BLAUWZWART
BLAUWZWART

BLAUWZWART

Gershwin Bonevacia

In een muzikale monoloog volg je de reis van iemand die probeert thuis te komen in een lichaam dat op twee plekken tegelijk hoort te zijn. Je volgt een jonge man die zeventien keer de oversteek maakt naar Curaçao. Zeventien keer de oceaan trotseert. Zeventien keer aankomt en weer vertrekt. Elke terugkeer is een andere poging om grip te krijgen op de man die hij was, die hij is en die hij wil worden. Elke keer met de hoop dat dit de reis is waarop hij eindelijk vindt wat hij zoekt. Maar wat zoekt hij eigenlijk? Gershwin Bonevacia laat in deze voorstelling zien dat thuiskomen soms betekent: durven vertrekken, en dat vluchten misschien wel een vorm van zoeken is. En dat je om te helen moet durven verliezen. BLAUWZWART is een onderzoek naar wat het betekent om te leven in een tussenruimte. Niet hier, niet daar, maar ergens in de spanning daartussenin. Deze voorstelling is gemaakt in samenwerking met Podium Mozaïek.

Vanaf vr 2 apr · 1 speeldatum die past

Michael Pilarczyk
Michael Pilarczyk

Michael Pilarczyk

MasterMinds

Sta even stil bij deze vraag: leef je het leven dat je werkelijk wilt – of word je geleefd door de waan van de dag, verwachtingen van anderen en de drukte van alledag? In MasterMinds neemt Michael Pilarczyk je mee in een inspirerende theateravond over levenskunst en persoonlijk meesterschap. Gebaseerd op zijn bestsellers Master Your Mindset, Je bent zoals je denkt en Design Your Own Life deelt hij persoonlijke verhalen, heldere inzichten en praktische principes. Hij laat zien hoe je meer rust in je hoofd krijgt, focus houdt, leiderschap ontwikkelt en de moed vindt om je eigen pad te volgen. Heb je weleens het gevoel dat je wordt geleefd, in plaats van dat jij zelf de regie over je leven hebt? Dan zal deze inspirerende voorstelling je aan het denken zetten. Michael Pilarczyk Michael Pilarczyk is één van de bekendste sprekers in Nederland op het gebied van mindset, bewustwording en persoonlijke ontwikkeling. Zijn boeken verkochten meer dan 650.000 exemplaren en zijn app Meditation Moments wordt wereldwijd door honderdduizenden mensen gebruikt. In zijn nieuwste app MasterMinds deelt hij dagelijks korte masterclasses over mindset en levenskunst. www.michaelpilarczyk.nl

Vanaf za 10 apr · 1 speeldatum die past