Programma

Gustav Borreman

Een familie komt samen in hun vakantiehuis. Je volgt hun dromen en verlangens, maar ziet ook hun verdriet en jaloezie. De jongeren proberen hun eigen stem te laten horen, maar de oudere generatie houdt alles liever zoals het is. Regisseur Nina Spijkers brengt de komedie Meeuw van Tsjechov op een nieuwe manier tot leven. Je ziet o.a. Jaap Spijkers, Tamar van den Dop, Emma Buysse en Alex Hendrickx in een pijnlijk herkenbare botsing tussen twee generaties. Clash tussen twee generaties Een jonge, ambitieuze schrijfster (Emma Buysse) presenteert haar eerste toneelstuk, haar vriend (Alex Hendrickx) speelt de hoofdrol. Samen willen ze met hun voorstelling de wereld veranderen. Haar vader en zijn vriendin (Jaap Spijkers en Tamar van den Dop), zelf ook beroemd acteur en schrijfster, houden alles liever zoals het was. Is er wel ruimte voor een nieuwe stem, of houdt de eerdere generatie de deur gesloten? Oude stukken, nieuwe rollen Net als bij de klassiekers Het temmen van de feeks en Coriolanus kiest regisseur Nina Spijkers voor een genderswap van enkele belangrijke rollen: “Door vrouwen mannenrollen te laten spelen en andersom, voelt een 130 jaar oud stuk alsof het gisteren werd geschreven. Het blijven Tsjechovs woorden, maar nu met nog krachtiger vrouwenrollen en meer ingangen voor humor.” Levend en gevaarlijk grappig Regisseur Nina Spijkers laat met een nieuwe, brutale blik zien hoe levend en gevaarlijk grappig Tsjechov kan zijn: “Tsjechov is een van mijn lievelingsschrijvers, omdat hij misschien wel de beste ontleder van de menselijke ziel is die ooit voor het toneel heeft geschreven. Hij noemde zijn stuk een komedie. Ik heb heel veel zin om die lichtheid op het toneel te vangen.” GA! klassiekers Credits Meeuw - Het Nationale Theater Tekst Anton Tsjechov Regie Nina Spijkers Spel Gustav Borreman, Emma Buysse, Tamar van den Dop, Alex Hendrickx, Antoinette Jelgersma, Yamill Jones, Yela de Koning, Anniek Pheifer, Jaap Spijkers Vertaling Maaike van Rijn naar Laurence Senelick Actualisering Casper Vandeputte Scenografie Studio Dennis Vanderbroeck Lichtontwerp Tim van ’t Hof Geluidontwerp George Dhauw Kostuumontwerp Wojciech Dziedzic Dramaturgie Remco van Rijn Regie-assistentie Goosje Leeuwenstein Bekijk hier de video 'Meet the cast' Bekijk hier de video van acteur Alex Hendrickx over Meeuw! Meeuw maakt indruk op de recensenten! De eigentijdse bewerking van Tsjechovs klassieker blijft niet onopgemerkt. Met lovende woorden over de regie en de verrassende interpretatie weet Meeuw indruk te maken. Lees hieronder wat de recensenten schrijven over de voorstelling. Theaterkrant | keuze van de criticus - “Nina Spijkers kantelt Tsjechovs Meeuw geniaal” Volkskrant | ★ ★ ★ - “Met ‘Meeuw’, naar Tsjechovs klassieker, heeft Nina Spijkers weer een bewerking gemaakt die je aan het denken zet” Mogelijke triggers In de voorstelling komt zelfdoding voor, klinkt drie keer een schot van een pistool en wordt gebruik gemaakt van kruidensigaretten. Denk je aan zelfdoding? Bel 24/7 gratis en anoniem met 113 of chat op 113.nl.

Vanaf za 14 nov · 1 speeldatum die past

Wits te wat v’r dunt? V’r junt!

Een liefdevol, eerlijk en soms verrassend vrolijk verhaal over vriendschap, familie en loslaten. Het Volkstoneel Kerkrade presenteert in een regie van Roger Lataster Wits te wat v’r dunt? V’r junt!. In deze tragikomedie, geschreven door Maurice Hinzen, gaan humor en ontroering hand in hand. Het is een voorstelling die je laat lachen, slikken, denken… en weer lachen. Natuurlijk gespeeld in Kerkraads dialect. Het verhaal komt daardoor nóg dichterbij. Een voorstelling die raakt, verwarmt en blijft hangen Het stuk gaat over Roosje, een levenslustige vrouw die in ‘het laatste hemd’ verblijft. Zij is ondernemend, warm en altijd klaar voor een grap; zelfs nu haar leven een andere wending neemt. Roosje heeft zich verzoend met wat komt, maar de mensen om haar heen worstelen daar nog mee. Haar ex-man weet niet hoe hij zijn gevoel moet tonen, een oude schoolvriendin struikelt over haar ongemak en Roosjes zus probeert alles zakelijk te benaderen. Maar Roosje blijft Roosje: vastberaden, vol humor en met haar eigen manier om afscheid te nemen. Wits te wat v’r dunt? V’r junt! is een liefdevol, eerlijk en soms verrassend vrolijk verhaal over vriendschap, familie en loslaten. Een voorstelling die raakt, verwarmt en blijft hangen.

Vanaf do 26 nov · 3 speeldata die passen

Josephine Arendsen

Overal ter wereld laaien conflicten op. Grenzen sluiten, muren verrijzen en mensen worden teruggebracht tot hun afkomst of religie. Vanuit een groeiende behoefte aan hoop en verbinding laat Char Li Chung met zijn Romeo en Julia zien dat Shakespeares wereldberoemde klassieker actueler is dan ooit. Shakespeare schreef dit verhaal niet om ons gerust te stellen, hij schreef het om ons wakker te schudden. Want hoe kun je liefhebben in een wereld die je heeft geleerd om te haten? De jonge Romeo en Julia bevinden zich aan weerszijden van een culturele en religieuze breuklijn. Al generaties lang leven hun families in een allesoverheersend conflict. Maar als Romeo en Julia elkaar zien, zijn ze op slag verliefd. Dwars tegen de stroom in, kiezen ze voor de liefde. Liefde als weigering om haat over te nemen, als radicaal alternatief en als ode aan de mogelijkheid om anders te kiezen. Kwetsbaar, gevaarlijk en noodzakelijk. Romeo en Julia houdt ons een spiegel voor. Niet om te vragen aan welke kant je staat, maar of je bereid bent de rol van vijand los te laten. Afgelopen seizoen nam regisseur Char Li Chung, bekend van onder andere De Bananengeneratie en Cock, zeer succesvol de klassieker Madame Butterfly van Puccini onder handen in samenwerking met schrijvers Vera Morina en Sun li. Voor Romeo en Julia werkt Chung opnieuw samen met Morina, ditmaal aan een hedendaagse bewerking die dicht bij de taal van Shakespeares origineel blijft. Kijkwijzer 15+ Speelduur: circa 170 minuten incl. pauze Waarschuwingen De voorstelling bevat stroboscoopeffecten en een schot uit een vuurwapen. Triggers Deze voorstelling bevat gewelddadige, haatdragende en discriminerende beelden en taal, en expliciete scènes aangaande moord en suïcide. Voorafgaand aan de voorstelling is een inleiding mogelijk onder leiding van een inleider van Theater Oostpool. Hierbij krijgt het publiek achtergrondinformatie over de voorstelling (over het maakproces en achtergrond van makers en schrijver) en wordt er dieper ingegaan op het onderwerp. Romeo en Julia is onderdeel van de programmalijn Lost Connection – over verlies van verbinding met elkaar, onszelf en onze omgeving, en over de rol die technologie daarin speelt. Het stelt de vraag hoe we omgaan met verloren verbindingen, en wat er nodig is om opnieuw contact te maken. Om dit thema verder uit te diepen, bieden we contextprogramma aan rondom deze voorstelling. Hou deze pagina in de gaten voor updates over de inhoud daarvan. Credits tekst William Shakespeare | bewerking Vera Morina | regie Char Li Chung | spel Josephine Arendsen, Hamza Othman, Cystine Carreon, Fjodor Jozefzoon, Adam Kissequel, Tim Linde, Levi Vos en Bilal El Aoumar

Wendell Jaspers

Geïnspireerd op en in navolging van Augustus: Oklahoma, de theaterhit van 2024, brengt Toneelgroep Maastricht in het voorjaar van 2027 het veelgeprezen familiedrama De erfenis naar de Nederlandse theaters. Een topcast met o.a. Wendell Jaspers, Anniek Pheifer, Ali-Ben Horsting en Thomas Höppener vertelt het tragikomische verhaal van de dysfunctionele familie Lafayette, die worstelt met verborgen geheimen, verdraaide herinneringen en onvervulde verlangens. De regie is net als bij Augustus: Oklahoma in handen van Michel Sluysmans. De erfenis is geschreven door de met prijzen overladen Branden Jacobs-Jenkins, wiens werk voor het eerst in Nederland te zien zal zijn. Het stuk toont op hilarische wijze de tragische teloorgang van een witte, westerse familie door de ogen van één van ’s werelds meest gevierde hedendaagse zwarte schrijvers. De erfenis speelt zich af op een familielandgoed in het zuiden van Amerika. Drie volwassen kinderen komen met hun gezinnen samen in het huis van hun overleden vader. De inboedel moet verdeeld, het huis wordt verkocht. Terwijl onderhuidse spanningen broeien en oude vetes oplaaien doen de kinderen tussen hun vaders bezittingen een verontrustende ontdekking die hun levens definitief zal veranderen. Om de toekomst aan te kunnen zullen de Lafayettes moeten dealen met de spoken uit hun verleden. Anders zullen de demonen hen voor altijd blijven achtervolgen. De taal van Branden Jacobs-Jenkins is zinderend en gespierd. De personages zijn gruwelijk, gewelddadig en kwetsbaar tegelijk. De familieproblemen zijn hard en geestig. Maar De erfenis is meer dan alleen een familiekroniek. De familie Lafayette staat symbool voor het demasqué van de westerse wereld, die worstelt met de vraag in hoeverre kinderen verantwoordelijkheid dragen voor de daden van hun ouders. Een wereld waarin de jongste generatie een manier zal moeten vinden om te gaan met de erfenis van generaties boven haar. Na de succesvoorstellingen Een Meeuw (2022), De Kersentuin (2023), Augustus: Oklahoma (2024) en Oom Wanja (2026) brengt regisseur Michel Sluysmans met De erfenis opnieuw een hedendaagse interpretatie van één van de beste toneelstukken uit de toneelliteratuur. Met live audiodescriptie en speciale inleiding door een blindentolk van Komt het Zien! Ook met een visuele beperking is theater een prachtige belevenis! Als er een blindentolk van Komt het Zien! aanwezig is kun je echt alles meebeleven. Oók als je weinig of niets ziet. Hoe werkt het? Een blindentolk beschrijft tijdens de voorstelling wat er te zien is. Door een koptelefoon hoort de blinde of slechtziende bezoeker de tolk en weet zo precies wat er gebeurt. Er is vooraf ook een speciale inleiding met ‘meet & feel’. De blindentolk beschrijft de kostuums en het decor, je kunt dingen van dichtbij bekijken en soms maak je al kennis met de stemmen van de acteurs. Bestel je telefonisch of per mail, vermeld duidelijk dat je tickets met blindentolk wilt boeken. Dan ontvang je enkele dagen voor de voorstelling extra informatie over de meet & feel inleiding én is er een koptelefoon voor je gereserveerd.

Judith Noyons

Het is een van de meest invloedrijke toneelstukken ooit en nog altijd razend actueel: Nora of een poppenhuis van de Noorse schrijver Henrik Ibsen uit 1879. Niet voor niets staat het stuk op de Werelderfgoedlijst voor documenten. In deze tijdloze klassieker probeert een vrouw zich los te maken van de verwachtingen van anderen – vooral die van haar man. Haar zoektocht naar vrijheid en zelfrespect is pijnlijk herkenbaar. Want hoe gelijk zijn mannen en vrouwen in onze hedendaagse samenleving? Sarah Sluimer, columnist voor o.a. NRC en schrijver van de succesvolle voorstelling En ze maakte een kind, maakt de bewerking met een scherp oog voor huidige spanningen in de vrouwenemancipatie. Seksuele vrijheid wordt gevierd met allerlei vormen van open relaties en het traditionele gezin is niet meer overal vanzelfsprekend. Aan de andere kant verheerlijken zogenaamde tradwives de jaren ’50-huisvrouw en verlangt een groeiende groep jonge mannen naar conservatieve man-vrouwverhoudingen. Topacteurs Waldemar Torenstra en Judith Noyons kruipen in de huid van dit beroemde toneelechtpaar en laten in deze indringende en confronterende voorstelling, geregisseerd door Nina Spijkers, zien hoe rolpatronen mensen kunnen verstikken. Credits tekst Henrik Ibsen | Bewerking Sarah Sluimer | regie Nina Spijkers | spel Judith Noyons, Waldemar Torenstra, Ridder van Kooten, Anne-Chris Schulting

Vanaf wo 28 apr · 1 speeldatum die past

Soumaya Ahouaoui

Een voorstelling over wantrouwen en de macht achter het medicijn. De CEO van een groot farmaciebedrijf wordt bedreigd. Na een mislukte moordaanslag lijkt de schuld duidelijk: de dader is opgehitst door een onlinekanaal waarop complotten over het bedrijf worden verspreid. In een vlaag van woede besluit de CEO de makers van het onlinekanaal thuis op te zoeken. Er volgt een confrontatie vol onbegrip, oud zeer en wraak. De wereld van complottheorieën Eric de Vroedt maakt met Big Pharma een voorstelling over wantrouwen en macht. In ons land heeft een kleine groep farmaceutische bedrijven grote invloed op onze zorg en daarmee op ons dagelijks leven. Hun medicijnen redden levens, maar leveren de ondernemers en aandeelhouders ook enorme winsten op. Hoe oneerlijk is dat systeem? Complotdenkers zien big pharma als deel van een groter probleem: onze wereld wordt geregeerd door machtige, onzichtbare krachten. Wat gebeurt er als vertegenwoordigers uit deze werelden elkaar ontmoeten? Eric de Vroedt: “Als je je verdiept in de wereld van complottheorieën, kom je terecht in een duister spiegelpaleis waarin niets is wat het lijkt. De feiten van complotdenkers kloppen meestal niet, maar hun instincten soms wel – al zijn ze vaak paranoïde. Complotdenkers leggen bloot hoe wij, vaker dan we willen toegeven, onvoldoende kritisch zijn op de systemen om ons heen.” Extra verdieping? Boek een inleiding Een uur voor aanvang van de voorstelling is er een inleiding. Een mooie kans om meer te leren over de achtergrond van de voorstelling en de makers. Ben je Vriend van PLT? Dan is de inleiding helemaal gratis! Je hoeft alleen even in te schrijven, want de plaatsen zijn beperkt. Je kunt deze toevoegen bij stap 1 van het bestelproces. Heb je al tickets voor de voorstelling? Reserveer je plek dan telefonisch via 045-5716607.

Vanaf di 11 mei · 1 speeldatum die past

Mike Severens

In deze klucht wil de rijke Philip Klapproth wel eens iets écht spannends beleven: een avondje doorbrengen tussen de ‘gekken ‘in een psychiatrische inrichting.

Vanaf vr 28 mei · 1 speeldatum die past