Programma

Meeuw jonge theatermakers

Ze schreven indringende protestsongs over het recht om te zijn wie je bent. Over een leven dat ontspoort bij gebrek aan een eigen thuis. Over racisme en de impact ervan. En over alles wat schuurt in een wereld vol tegenstellingen en oorlog. Vier jonge schrijvers hebben woorden gegeven aan wat hen raakt, boos maakt en wakker houdt. Mats Voshol zette hun teksten op muziek en stelde een vierkoppige band samen. Zó goed, dat je op slag verliefd op ze wordt. Ze maakten een theaterconcert dat de pan uit swingt. Jonge Schrijvers is een talentontwikkelingstraject van Explore the North en Meeuw jonge theatermakers. Talentvolle jongeren uit Friesland (14–18 jaar) krijgen de kans om zich te ontwikkelen tot schrijver. Af en toe krijgen ze schrijfopdrachten, zoals voor deze productie waarbij ze begeleid zijn door songwriters Arnold de Boer en Koen Frijns. Omrop Fryslan interviewde Hilde mulder. Lees het hier

Vanaf wo 11 nov · 1 speeldatum die past

Aimez-vous Brahms….?

Een volledig programma met late kamermuziek van Johannes Brahms hoor je niet vaak. Brahms had eerder gezegd dat hij zou stoppen met componeren. Toch raakte hij in 1891 sterk geïnspireerd door het spel van klarinettist Richard Mühlfeld. Dat leidde tot nieuwe kamermuziekwerken. Van zijn klarinetstukken maakte hij zelf een versie voor altviool. In deze muziek hoor je de warme, volle klank die zo kenmerkend is voor zijn stijl in de herfst van zijn leven. In dit concert staan drie werken uit zijn latere periode centraal: de Sonate voor altviool en piano in f klein op.120 nr.1, de Sonate voor cello en piano in F groot op.99 en het Trio voor altviool, cello en piano op.114. Trio Gradoli Altvioliste Ásdís Valdimarsdóttir komt uit IJsland. Zij is hoofdvakdocent altviool aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag. Ook speelde zij in verschillende buitenlandse strijkkwartetten, waaronder het Chilingirian Quartet. Cellist Mick Stirling komt uit Engeland. Hij is hoofdvakdocent cello aan het Amsterdams Conservatorium en is aanvoerder van de celli in het Radio Philharmonisch Orkest. Pianist Marcel Worms studeerde aan het Sweelinck Conservatorium in Amsterdam bij Hans Dercksen. Ook volgde hij lessen bij Youri Egorov en Alicia de Larrocha. Hij trad wereldwijd op, onder meer met zijn project New Blues for Piano. Samen nemen deze drie musici je mee in het rijke en persoonlijke klankwereld van Brahms’ late kamermuziek.

Vanaf do 12 nov · 1 speeldatum die past

Klassieke muziek: vier gitaren delen het podium

Tijdens het Lunchconcert maak je kennis met de jongste generatie musici. Samen met de Vrienden van De Harmonie presenteren we de meest in het oog springende talenten van Nederland. Dé kans voor jonge musici om hun liefde voor muziek met het publiek te delen. Naast een podium krijgen ze een volledige registratie van hun optreden. Deze kunnen ze inzetten om hun carrière verder aan te jagen . Dit seizoen zijn er maar liefst 16 lunchconcerten te bezoeken bij De Harmonie. De lunchconcerten zijn een mix van klassiek, jazz, NEMA (muziek uit Midden-Oosten en Noord-Afrika) en spoken word. De lunchconcerten vinden vanaf nu plaats in onze nieuwe ruimte TOON.

Vanaf vr 13 nov · 1 speeldatum die past

Kaaskop & Van Vleuten

In de jaren '90 werden Diederik van Vleuten en Lucas van Merwijk muzikaal aan elkaar gekoppeld door Jeroen van Merwijk, als vaste kern van de Podiumband (beter bekend als De Voorlopige Edje Verhoeff Band) in het radioprogramma Podium. In dit maandelijkse programma passeerde vrijwel de hele Nederlandse muziek- en kleinkunstwereld de revue — van Liesbeth List tot Youp van 't Hek, van Acda en De Munnik tot Paul van Vliet. Dertig jaar later is Van Vleuten uitgegroeid tot een gevierd theatermaker, scherpzinnig schrijver en geliefd televisiepresentator. Drummer Lucas van Merwijk heeft intussen met talloze eigen producties wereldwijd furore gemaakt. In 2022 bracht het initiatief van Herman Finkers — om een album op te nemen voor de ongeneeslijk zieke Jeroen — de oorspronkelijke band weer samen: Lucas van Merwijk, gitarist Ed Verhoeff en bassist Boudewijn Lucas. Onder de naam Kaaskop brachten zij sindsdien hun eigenzinnige, muzikale interpretaties van het Nederlandse muzikale erfgoed ten gehore — op Nederlandse podia én internationaal, tot aan China toe. Nu voegen zij Diederik van Vleuten opnieuw toe aan het gezelschap. De muzikale reis wordt daarmee verrijkt met persoonlijke verhalen, absurde anekdotes, historische achtergronden en verrassende inzichten — én omlijst met smaakvolle projecties en prachtige keyboardklanken. Het Nederlandse erfgoed zoals het nog nooit eerder te horen én te zien was. Waaruit het repertoire precies zal bestaan? Dat blijft voorlopig een goed bewaard geheim. Maar één ding is zeker: zonder een muzikaal eerbetoon aan broer Jeroen zou deze voorstelling niet compleet zijn. Gezelschap: Drums: Lucas van Merwijk Gitaar: Ed Verhoeff Bas: Boudewijn Lucas Tekst en toetsen: Diederik van Vleuten

De Nederlandse pianist, componist en producer Pieter de Graaf is een van de meest onderscheidende hedendaagse instrumentale artiesten van Nederland. Door neoklassieke, jazz- en elektronische elementen te combineren, overstijgt zijn muziek genregrenzen, terwijl ze tegelijkertijd diep emotioneel en filmisch blijft. Opgeleid als jazzpianist aan het conservatorium ontwikkelde Pieter een sterke basis in improvisatie en experiment. Zijn onconventionele benadering van de piano — waarbij hij rubberen hamers, eetstokjes, tape en doeken op de snaren gebruikt, transformeert het instrument tot een volledig sonisch universum. In combinatie met analoge synthesizers en subtiele elektronica creëert hij gelaagde composities die variëren van intiem en minimalistisch tot krachtig en meeslepend. Door de jaren heen trad Pieter internationaal op, van grote festivals zoals Mysteryland en Pinkpop tot prestigieuze concertzalen zoals Het Concertgebouw. Hij werkte samen met artiesten als Kyteman en Wouter Hamel, trad op met orkesten en koren, en creëerde immersieve audiovisuele shows, waaronder een planetariumvoorstelling in DOT Groningen. Zijn solocarrière kwam in een stroomversnelling met de release van zijn eerste tracks, waarmee hij een groot internationaal publiek bereikte en tientallen miljoenen streams verzamelde op platforms zoals Spotify en Apple Music. In 2020 ontving hij de prestigieuze Edison Award in de categorie ‘Neoklassiek’. Met projecten zoals DAY & NIGHT en A Tapestry of Life blijft Pieter het volledige emotionele spectrum verkennen, van romantisch pianominimalisme tot krachtige elektronische soundscapes. Zijn muziek is intens, beeldend en onmiskenbaar persoonlijk.

Elizabeth Goh (piano)

Pianist Elizabeth Goh presenteert The Little Blue Notebook, een recital waarin muziek, verhalen en verbeelding samenkomen. Het vertrekpunt is een klein blauw notitieboekje dat verloren is geraakt. In dat boekje stonden verhalen en gedachten van een jonge, fantasierijke geest. Terwijl Goh de herinneringen probeert terug te halen, ontvouwt zich een muzikaal landschap waarin werkelijkheid en fantasie langzaam door elkaar gaan lopen. In dit programma wisselt Goh tussen de concertvleugel en de toy piano. Dat kleine instrument met zijn heldere, speelse klank krijgt in haar handen een verrassend grote rol. Soms klinkt de toy piano bijna als een volwaardig concertinstrument. Dan weer krijgt de grote vleugel iets lichts en jeugdigs. Zo zet Goh de wereld van de piano even op z’n kop. Het programma bevat muziek van onder anderen M.C. Escher, Sofia Gubaidulina en George Crumb. Daarnaast klinken gloednieuwe werken van Mattias Spee en Apollon Kalamenios. Met onverwachte klanken, uitgebreide speeltechnieken en elektronica ontstaat een recital dat nieuwsgierig maakt en soms ook een beetje schuurt. The Little Blue Notebook is meer dan een traditioneel pianoconcert. Muziek wordt verbonden met storytelling en een samenwerking met een mime-acteur. Samen creëren ze een muzikaal verhaal dat je uitnodigt om na te denken over de rol van verbeelding in een wereld die soms onrustig en ingewikkeld voelt. Elizabeth Goh werd geboren in Singapore en staat bekend om haar gevoelige spel en haar nieuwsgierige manier van programmeren. Ze studeert aan het Conservatorium van Amsterdam bij David Kuyken en Frank van de Laar en verdiept zich daarnaast in hedendaags repertoire bij Ralph van Raat. Als finalist van Dutch Classical Talent 2026/2027 ontwikkelt ze dit programma verder tijdens een tour langs grote concertzalen in Nederland. Met The Little Blue Notebook laat Goh horen hoe muziek een plek kan zijn waar herinnering, fantasie en nieuwe verhalen samenkomen. Een recital dat je meeneemt naar een wonderlijke wereld waarin niets helemaal vaststaat. Met dank aan het Cultuurfonds, mede dankzij het Wijdeveld-Polée Fonds Met medewerking van Arthur Buchholz (director) Ashley Ho (maker/performer).

80'S live synthpop

Mis je de jaren 80 of baal je wekelijks dat je te laat geboren bent? Dan hebben we, naast tijdreizen, de allerbeste oplossing voor je gevonden. Liveband VoxTechnik komt naar onze Grote Zaal om je de hele avond te overspoelen met 80s synth-pop, italo disco, bijpassende visuals, nostalgische videoclips en muziek van al je favoriete 80s-artiesten. Alsof het nog niet vet genoeg is, wordt alle muziek ook nog eens over ons Immersive Audio-systeem gedraaid. Deze show wordt niet alleen door de vier bandleden verzorgd, want er is ook een vijfde bandlid. Een muzikale androïde die maar één doel heeft, en dat is The Future of the Past tot leven brengen. Verwacht muziek van onder andere: Frankie Goes To Hollywood / New Order / Bronski Beat / Grace Jones / Eurythmics / Lime / Level42 / Human League / Ryan Paris / Billy / Ocean / Yazoo / A-ha / Hall & Oates / Fun Fun / Starship + vele anderen.

Vanaf vr 20 nov · 1 speeldatum die past

Theatertour

Na een supersuccesvol 2025 duikt Krezip opnieuw de theaters in. In hun uitgebreide theatertournee door Nederland en België speelt de band achttien shows, met als hoogtepunt een bijzondere afsluiting in Carré. Meeslepende reis door het oeuvre Met twee uitverkochte en lovend ontvangen theatertournees is Krezip inmiddels niet meer weg te denken uit het theater. Zo mag het publiek zich opmaken voor een meeslepende muzikale reis door het volledige oeuvre van de band, waarin iconische nummers in speciale versies worden afgewisseld met persoonlijke verhalen en misschien zelfs een paar verrassende verzoekjes uit de zaal. Jubileumjaar 2025 was een speciaal jaar voor Krezip. De vijfkoppige band stond op Pinkpop, precies 25 jaar na de grote doorbraak op het Limburgse festival met I Would Stay. Het jubileum van die klassieker vierden ze op 6 december in een uitverkochte Ziggo Dome met een speciale show, waarbij onder andere Danny Vera en Bente gastoptredens verzorgden. Het was de bevestiging van hun status binnen de popmuziek. I Would Stay Sinds hun doorbraak in 2000 heeft Krezip een blijvende stempel gedrukt op de Nederlandse muziekscene. Na hun legendarische optreden op Pinkpop werd heel Nederland gegrepen door de megahit I Would Stay. In de jaren die volgden groeide de band uit tot een vaste waarde met meerdere succesvolle albums en grote hits als Out of My Bed, Sweet Goodbyes, Lost Without You en Make It a Memory (samen met Danny Vera).

Vanaf vr 20 nov · 1 speeldatum die past

Spelen Einaudi

Kamerata Zuid bestaat tien jaar en viert dit met een herneming van de succesvolle concerttournee met pianiste en componiste Iris Hond. Iris geeft een nieuwe dimensie aan de iconische klanken van de wereldberoemde componist Ludovico Einaudi. Daarnaast speelt de soliste ook haar eigen composities. Kamerata Zuid speelt bekende stukken van pianisten die ook componist zijn, zoals Alexander Skrjabin en Sergei Rachmaninoff. Einaudi roemde eerder het bijzondere pianospel van Iris Hond en noemde het ‘One of the most beautiful performances of my music.’ Met deze woorden Einaudi bezegelde hij zijn unieke band met Iris. In het avondvullende klassieke concert komt Einaudi’s soloconcert 'Domino' in zijn geheel voorbij – een werk waarin de technische precisie en diepe bezieling van Iris volledig samenkomen. Dit concert is een ontmoeting tussen een uitzonderlijke soliste en de meeslepende klanken van Kamerata Zuid. Een avond van ongekende intensiteit, waarin de kracht van verstilling en virtuoos samenspel centraal staan.

Vanaf do 26 nov · 1 speeldatum die past

Tijdens het Lunchconcert maak je kennis met de jongste generatie musici. Samen met de Vrienden van De Harmonie presenteren we de meest in het oog springende talenten van Nederland. Dé kans voor jonge musici om hun liefde voor muziek met het publiek te delen. Naast een podium krijgen ze een volledige registratie van hun optreden. Deze kunnen ze inzetten om hun carrière verder aan te jagen . Dit seizoen zijn er maar liefst 16 lunchconcerten te bezoeken bij De Harmonie. De lunchconcerten zijn een mix van klassiek, jazz, MENA (muziek uit Midden-Oosten en Noord-Afrika) en spoken word. De lunchconcerten vinden vanaf nu plaats in onze nieuwe ruimte TOON.

Vanaf vr 27 nov · 5 speeldata die passen

Anime in Concert

In Japanse animaties – Anime – is muziek geen bijzaak, maar wordt het verhaal erdoor gedragen. Het laat je meeleven met personages en versterkt elk moment van spanning, ontroering of verwondering. In dit concert hoor je iconische songs en verborgen pareltjes. Van de dromerige muziek uit onder andere Spirited Away en My Neighbor Totoro, tot de krachtige, dramatische soundtracks van Demon Slayer en The Fullmetal Alchemist. Uitgevoerd door een volledig orkest, het Noord Nederlands Concertkoor en sopraan Bobbie Blommesteijn. Een bomvol podium met rijke muziek die verhalen vertelt, zelfs als je ze nog nooit hebt gezien.

Vanaf vr 27 nov · 1 speeldatum die past

Vandaag

Herman van Veen is terug in het theater met zijn nieuwe voorstelling Vandaag. Een intieme en ontroerende avond waarin muziek, verhalen en verwondering samenkomen. Van Veen vertelt, zingt en mijmert over het leven – over ouder worden, doorgaan, en over het wonder van het hier en nu. Kwam laatst op de markt iemand tegen die me verbaasd aankeek. ‘Bestaat u nog?’ Had de neiging me om te draaien. We raakten aan de praat. De man had mij in de jaren zestig in de schouwburg gezien. Hij was ooit geëmigreerd maar terug naar Nederland gekomen om zich te zijner tijd in Utrecht te laten begraven. Vertelde hem dat naast de genetische mazzel, het zingen er waarschijnlijk voor gezorgd heeft dat ik nog steeds met hart en ziel zo’n honderdveertig voorstellingen per jaar kan spelen. Natuurlijk kraakt het hier en daar en spring ik niet zo hoog als met achtenzeventig jaar. Dus ja meneer ik ben er nog. En als het aan mij ligt nog langer nog. Herman van Veen is zanger, schrijver, componist, schilder en theatermaker. Sinds zijn debuut in 1965 reist hij met zijn voorstellingen de wereld rond. Van zijn hand verschenen zo’n honderdtachtig cd’s, een tachtigtal boeken, een paar dozijn toneelstukken en een boel schilderijen. Voor zowel zijn artistieke als humanitaire werk kreeg hij dikwijls bloemen. Herman is vader van vier kinderen, grootvader van drie kleinkinderen en stiefvader van de animatieweeseend Alfred Jodocus Kwak. Extra workshop! In deze zangworkshop studeer je samen met andere bezoekers het liedje Opzij van Herman van Veen in, dit onder begeleiding van koordirigent Jozefien Reijers. Jozefien dirigeert het Arnhemse en eerste hiphopkoor van Nederland TRIBE en is zangeres en zangcoach. Je leert niet alleen het lied, maar ontdek je ook wat er gebeurt wanneer een deel van de groep de melodie op een andere toonhoogte zingt en er meerstemmigheid ontstaat. Daarnaast ervaar je hoe bijzonder en verbindend het is om met een grote groep samen te zingen. Of je nu voor het eerst zingt of al veel ervaring hebt: iedereen is van harte welkom.