Programma

Peter brengt een avond vol herkenning, nostalgie en muzikaal vakmanschap naar Theater Het Pakhuis! Hij brengt een ode aan het indrukwekkende repertoire van Boudewijn de Groot en tekstschrijver Lennaert Nijgh. Bezoekers kunnen rekenen op klassiekers als Avond, Testament, Jimmy, Verdronken Vlinder en Land van Maas en Waal. Liedjes die voor velen onlosmakelijk verbonden zijn met bijzondere herinneringen en momenten uit hun leven. Niet een simpele imitatie, maar een liefdevolle en muzikale benadering van het oorspronkelijke repertoire. Wie is opgegroeid met de muziek van Boudewijn de Groot mag deze voorstelling eigenlijk niet missen. Een avond vol prachtige liedjes, herkenbare verhalen en muziek die ook na tientallen jaren nog altijd weet te ontroeren. Dit is een soloconcert van Peter www.boudewijndegrootproject.nl

Vanaf vandaag · 1 speeldatum die past

William Janz - Amor De Mis Amores

De tijdloze romantiek en het wereldberoemde geluid van Julio Iglesias komen tot leven in Amor De Mis Amores, de nieuwe theatershow van William Janz. Internationaal geprezen als The Dutch Julio Iglesias verovert hij al jaren podia in binnen- en buitenland en geldt hij als de meest gewaardeerde vertolker van Julio’s muziek. Een hartverwarmend eerbetoon aan de grootmeester van het romantische lied. Na eerdere succesvolle theateroptredens in Nederland, miljoenen kijkers die hij betoverde tijdens España Got Talent, én zijn huidige deelname aan het populaire SBS6-programma The Tribute: Battle of the Bands, keert William terug naar het theater: dé plek waar zijn warme stem, elegante performance en tijdloze verhalen het meest raken. Samen met The Julio Band, met wie hij ook schittert in het programma, brengt hij de iconische muziek van Julio Iglesias op grootse wijze tot leven. In Amor De Mis Amores neemt William je mee langs de mooiste liedjes vol passie, emotie en Spaanse charme. Een avondvullend programma met legendarische klassiekers, herkenning en warmte. Een ode aan de muziek die generaties geraakt heeft. Een avond vol herkenning, warmte en onvergetelijke muziek!

Vanaf wo 11 nov · 1 speeldatum die past

Benja Bruijning

Kreutzersonate is een indringende muziektheatervoorstelling over een jaloerse echtgenoot die, verblind door achterdocht en trots, het relaas doet van de moord op zijn vrouw. Zijn verhaal wordt voortgestuwd door de muziek van Janáček die zijn Eerste Strijkkwartet inspireerde op Tolstojs beroemde novelle Kreutzersonate waar de voorstelling op gebaseerd is. Wat weinigen weten is dat Sofia Tolstaja, Tolstojs echtgenote, twee romans schreef als reactie op het verhaal van haar echtgenoot. Geïnspireerd door haar perspectief op de moord brengen acteur Benja Bruijning en het volledig vrouwelijke Ragazze Quartet een gelaagde voorstelling over liefde, macht, kunst en destructie in een tijd waarin femicide nog altijd pijnlijk actueel is. Benja Bruijning vertolkt de rol van de jaloerse echtgenoot uit Tolstojs Kreutzersonate (1889). Een man die zijn vrouw vermoordde, verblind door achterdocht en gekrenkte trots. Hij beleeft het verhaal van zijn huwelijk opnieuw, waarin de gelukkige wittebroodsweken al snel overgaan in een licht ontvlambare, toxische gevangenis. Wanneer een violist in het leven van zijn vrouw verschijnt – met wie zij musiceert – beweegt het verhaal zich onontkoombaar richting de fatale ontknoping: het moment van de moord. In een nietsontziend relaas probeert hij zijn daad te verklaren – en misschien zelfs te rechtvaardigen. In een tijd waarin femicide nog altijd een schrijnende realiteit is, blijft de compromisloze beschouwing van lust, achterdocht en ontrouw in Tolstojs novelle pijnlijk actueel. Dus waar is de stem van de naamloze vermoorde vrouw in Tolstojs verhaal? Als reactie op de novelle van haar man schreef Sofia Tolstaja (Tolstojs echtgenote) twee romans waarin zij haar eigen licht werpt op ongelukkige huwelijken met jaloerse echtgenoten, vanuit het perspectief van de vrouw. Ze schreef de romans in 1893 en 1910, maar ze werden pas gepubliceerd in 1994 en 2010. Gebaseerd op deze twee werken verklankt het Ragazze Quartet de stem van de vrouw in dit noodlottige verhaal over liefde, teleurstelling en jaloezie. Benja Bruijning’s monoloog wordt vervlochten met relevante muziek, gespeeld door het Ragazze Quartet. In 1923 schreef componist Leoš Janáček in 1923 zijn aangrijpende Eerste Strijkkwartet genaamd Kreutzer Sonata, dat hij rechtstreeks inspireerde op Tolstojs novelle. Janáček stelde zich bij het schrijven van dit strijkkwartet de “arme vrouw [ uit de novelle] voor, gekweld en uitgeput”. Het strijkkwartet vertolkt het psychologische drama, vol conflictmomenten en passie, eindigend in een aangrijpende climax. Het Ragazze Quartet brengt deze muziek tot leven, als kloppend hart van de voorstelling. Beethovens Kreutzersonate voor viool en piano uit 1803 speelt een centrale rol in Tolstojs novelle, maar vooral als het werk dat de vrouw van de jaloerse hoofdpersoon instudeert met de violist die zijn jaloezie opwekt. “Een vreselijk ding, die sonate. Vooral dat eerste deel. En in ’t algemeen is muziek een vreselijk iets. Waar zit hem dat in? Ik snap het niet,” aldus de hoofdpersoon. Naast het centrale werk van Janáček zijn delen van Beethovens sonate voor viool en piano verwerkt in de voorstelling in een arrangement voor strijkkwartet.

Inmiddels is het 70 jaar geleden dat Elvis Presley in ’56 doorbrak met ‘Heartbreak Hotel’. Destijds gaf dat de nodige controverse, en met name zijn losse heupen schiepen destijds nogal veel roering. Maar inmiddels is Elvis haast niet weg te denken uit de rock cultuur. Wie kan niet meezingen op nummers als ‘Suspicious Minds’ en ‘Can’t Help Falling In Love’? De recente Baz Luhrmann film “EPiC” (2026) is een enorm succes, en ook zijn familie en huis Graceland zijn nog regelmatig in het nieuws. The King lééft. Dwight Icenhower: ’s werelds beste Elvis Tribute Artist En dat blijkt ook uit de populariteit van “The Elvis Concert”, een klasse productie die met veel passie en authenticiteit neergezet wordt. Leadzanger is de fenomenale DWIGHT ICENHOWER (USA), die als niemand anders de looks, de stem en het charisma van Elvis personificeert. Icenhower wordt gezien als ’s wereld beste Elvis Tribute Artist (ETA), en hij heeft deze titel al vijf keer gewonnen in Memphis. Hij is één van de weinigen die door Graceland officieel erkend wordt. Ook in de lage landen is Dwight mateloos populair onder Elvis fans. Dat is op zich niet verrassend: seeing is believing! Met originele muzikanten en vrienden van Elvis Dat deze show uniek is, blijkt wel uit het feit dat verschillende originele muzikanten en vrienden van Elvis eraan deelnemen. Zoals drummer Bob Lanning, bekend van hits als “The Wonder of You” en karate instructeur Dave Hebler, die tevens jarenlang de bodyguard van Elvis was. Na de show kunt u deze legendes ontmoeten bij de Meet & Greet, voor een praatje of een foto. Daarnaast zal speciaal voor deze gelegenheid de vaste begeleidingsband uitgebreid worden met een blazerssectie van vier man. This is as close as it gets THE ELVIS CONCERT is een heerlijke viering van de muziek van Elvis Presley. Alle hits, maar ook de mooiste gospels en de leuke B-kantjes komen aan bod. De show is een muzikale ontdekkingsreis die U terug zal brengen naar die mooie tijd van Elvis. Hits als “Hound Dog”, “Devil In Disguise” en “Burning Love” klinker frisser dan ooit, dankzij de topcast met muzikanten van over de hele wereld. Mocht je de magie van Elvis live mee willen maken, dan mag je deze prachtige show niet missen. This is as close as it gets! Nieuw op de tour: Dave Hebler, de lijfwacht van Elvis Van 1972 tot 1976 week Dave Hebler geen moment van Elvis’ zijde. Als persoonlijke lijfwacht en karateleraar reisde hij mee op tournee, maar ook thuis op Graceland was hij er bijna altijd bij. Weinig mensen kenden Elvis zoals Dave hem kende: niet alleen de legende op het podium, maar vooral de mens daarachter. Dave neemt zijn unieke verhalen mee naar deze tour, en daar zijn we enorm trots op. Hij nodigt het publiek uit om hem alles te vragen. Na de show is er bovendien een Meet & Greet waarbij je met hem op de foto kunt.

Geniet van de grootste Engelstalige hits én de verhalen erachter! In seizoen 2024/2025 beleefde Jeffrey een succesvol seizoen met ‘Mooie liedjes’, een voorstelling vol met de allergrootste Hollandse hits van de afgelopen 40 jaar. Nu is hij terug met een gloednieuwe editie van ‘Mooie liedjes’. Samen met Wendy en Soraya van Remedy (bekend van onder andere The Voice of Holland) brengt hij dit keer een volledig Engelstalig programma. Van Elton John tot Phil Collins, van Celine Dion tot Michael Jackson, van Tina Turner tot The Spice Girls – talloze klassiekers komen voorbij, solo, in duetten en natuurlijk met z’n drieën. Liedjes die herinneringen oproepen en je meteen laten meezingen. Alle stijlen passeren de revue: pop, blues, country, singer-songwriter en zelfs een vleugje rock-’n-roll. Van een klein, intiem plaatje van Lionel Richie tot een swingende klassieker van Elvis. En er valt ook wat te leren: grappige anekdotes en bijzondere weetjes wisselen af met muziek. Een avond vol herinneringen en plezier, met de grootste hits van de LEGENDS – live begeleid door Charlotte Hebels op piano.

Vanaf za 21 nov · 1 speeldatum die past

Liefde Onderschat - Theatertour

MEAU Liefde Onderschat – Theatertour Na een uitverkochte voorjaarsrun langs negentien zalen kondigt MEAU met trots haar reprise van de theatertour Liefde Onderschat aan, gepland voor het najaar van 2026. In deze intieme en persoonlijke voorstelling brengt de bekroonde singer-songwriter zowel haar bekende hits als nummers van haar nieuwe album ten gehore. Met haar oprechte en eerlijke teksten bezingt MEAU zowel de mooie kanten van de liefde als de twijfels en keerzijden ervan. In een warme, herkenbare sfeer neemt ze het publiek mee op een muzikale reis door de complexiteit van liefdesrelaties. Geniet van een kwetsbare en pure theaterervaring waarin MEAU, samen met haar live-band, haar hart openstelt. Tickets zijn binnenkort verkrijgbaar via de officiële kanalen. Over MEAU MEAU heeft een bijzondere plek weten te bemachtigen in het muzieklandschap. Haar debuutalbum ’22’ werd bekroond met een Edison: “MEAU heeft een zeer persoonlijk en intens invoelbaar album gemaakt. Nummers over liefde, zoektocht naar jezelf, in de war zijn of de chaos achter je laten en je vrij voelen. Een mooie afspiegeling van het leven van een jongvolwassene in deze tijd, verpakt in sterke liedjes. Ze laat met dit album zien een singer-songwriter en popartiest van hoog niveau te zijn”, aldus de jury. Met ‘Stukje Van Mij’ scoort MEAU haar vierde Top40 hit en weet ze een enorme maatschappelijke impact te maken. De release over het gevoelige onderwerp ‘online shaming’ leidde zelfs tot gesprekken in de Tweede Kamer, internationale media aandacht en een lespakket voor scholen. Haar liedjes zijn gevoelig, dansbaar, dromerig en catchy tegelijk. MEAU maakt al muziek sinds ze kan lopen en stond ook al vroeg in de spotlights, in het koor van Kinderen voor Kinderen. Daarna ontwikkelde MEAU zich snel: ze deed de pop/rockopleiding aan de Herman Brood-academie en richtte zich op het schrijven van Nederlandstalige nummers, geïnspireerd door artiesten als Eefje de Visser, Sasha Alex Sloan en Holly Humberstone. Nummers over liefde, zoektocht naar jezelf, in de war zijn of de chaos achter je laten en je vrij voelen. Een mooie afspiegeling van het leven van een jongvolwassene in deze tijd, verpakt in sterke liedjes. Ze laat met dit album zien een singer-songwriter en popartiest van hoog niveau te zijn”, aldus de jury. Met ‘Stukje Van Mij’ scoort MEAU haar vierde Top40 hit en weet ze een enorme maatschappelijke impact te maken. De release over het gevoelige onderwerp ‘online shaming’ leidde zelfs tot gesprekken in de Tweede Kamer, internationale media aandacht en een lespakket voor scholen. Muzikale achtergrond MEAU maakt al muziek sinds ze kan lopen en stond ook al vroeg in de spotlights, in het koor van Kinderen voor Kinderen. Daarna ontwikkelde MEAU zich snel: ze deed de pop/rockopleiding aan de Herman Brood-academie en richtte zich op het schrijven van Nederlandstalige nummers, geïnspireerd door artiesten als Eefje de Visser, Sasha Alex Sloan en Holly Humberstone.

The Wall

The Wall is geen concert, maar een totaalervaring die raakt, verrast en nog lang blijft nazinderen. Ruim 45 jaar na verschijnen is Pink Floyd’s rockopera The Wall nog altijd indringend en actueel. Pink Floyd Project brengt het iconische album naar het theater in een indrukwekkende totaalervaring van muziek, verhaal en visuals. The Wall is het iconische, semi-autobiografische conceptalbum van Roger Waters over isolement, roem en de muur die mensen bewust of onbewust om zich heen bouwen. Pink Floyd Project blijft trouw aan de muzikale flow van het originele album, maar plaatst het verhaal in een hedendaagse context. Thema’s als sociale controle, technologie, identiteit en een nieuwe generatie die haar stem laat horen, maken deze voorstelling urgenter dan ooit. Een krachtige theatrale vertaling Met een twaalfkoppige topband, oog voor detail en een diepe liefde voor het originele werk, bewijst Pink Floyd Project waarom zij tot de absolute top van internationale tributebands behoren. Onder regie van Aike Dirkzwager en met hulp van muziekjournalist en Pink Floyd-biograaf Wouter Bessels krijgt het verhaal een krachtige theatrale vertaling. Je ziet geen fysieke muur tussen band en publiek, maar een hoofdpersoon die letterlijk gevangen raakt in zijn eigen wereld. Indrukwekkende 3D-animaties laten de muur groeien, barsten en uiteindelijk betekenis krijgen: visueel, emotioneel en muzikaal. Pink Floyd Popquiz We nodigen Pink Floyd-Fans uit voor een bijzondere opwarmer. Voorafgaand aan de show, van 19.00 - 19.45, kunnen bezoekers voor een kleine bijdrage van €4,- deelnemen aan een exclusieve Pink Floyd / The Wall quiz van 45 minuten. Vol bekende maar ook zeldzame muziekfragmenten, verrassende weetjes en opmerkelijke anekdotes. De deelnemers maken kans op mooie prijzen. De ideale aftrap voor een avond vol nostalgie, energie en het legendarische meesterwerk van de band. De quiz wordt samengesteld en gepresenteerd door Marco Smeets. Marco Smeets uit Heerlen is actief in de cultuur- en muzieksector als programmamaker, interviewer, presentator en podcastproducent. Hij werkt op het snijvlak van media, popcultuur en communicatie en is onder andere betrokken bij culturele en muzikale projecten in de regio.

Rise Up

Met hun geheel nieuwe theatershow ‘Rise Up’ keren The Dutch Tenors terug naar de Nederlandse theaters met een voorstelling vol vocale kracht, humor en meeslepende samenzang. De vier mannen nemen elkaar met zichtbaar plezier op de hak, betrekken het publiek bij hun muzikale avonturen en vertellen met aanstekelijke passie over de kunst van het samenzingen. Onder begeleiding van hun liveband brengen zij een verrassende mix van klassieke pophits, indrukwekkende filmmuziek en hedendaagse nummers, stuk voor stuk heruitgevonden in hun unieke stijl en uitgevoerd met hun kenmerkende flair. Na vorig jaar volle zalen te hebben getrokken en zowel nationaal als internationaal grote successen te hebben behaald, hebben zij in korte tijd een stevige reputatie opgebouwd. Hun jeugdige energie, theatrale présence en verfijnde samenzang maken ‘Rise Up’ tot een voorstelling die je niet alleen raakt, maar ook nog lang na de laatste klanken blijft nazinderen. Quotes uit recensies "The Dutch Tenors zijn een genot om naar te luisteren: van opera tot gevoelige popballads, alles wordt met zoveel passie en vakmanschap gebracht. Met hun indrukwekkende stemmen en charme weten deze heren elke zaal in vervoering te brengen.” – Jan Slagter “Ze zingen als treinen en zijn ook nog eens geestig. Dus mensen, allemaal gaan!” – Francis van Broekhuizen

Vanaf vr 27 nov · 2 speeldata die passen

Concertstichting Johan Messchaert

Jacobien Rozemond (viool & zang) en Renée Bekkers (accordeon) vieren dit jaar hun vijfjarig jubileum als duo. Inmiddels zijn ze geliefde gasten in kamermuziekseries en op festivals, waar ze keer op keer een uniek en herkenbaar muzikaal universum neerzetten. Een rijk palet aan temperamenten De combinatie van viool en accordeon leent zich voor een uitzonderlijke variatie aan sferen en emoties. Het duo laat het publiek genieten van alle temperamenten die deze bezetting kan oproepen, van verstilling en intimiteit tot uitbundige energie en expressieve kracht. Van barok tot tango In hun programma’s zoeken Jacobien en Renée voortdurend de balans tussen folklore, klassiek en vernieuwing. Het serene karakter van barokmuziek en meditatieve hedendaagse werken gaat hand in hand met de warme, ritmische uitbundigheid van tango en volksmuziek. Zo ontstaat een afwisselend en gelaagd muzikaal landschap waarin traditie en innovatie elkaar versterken. Muziek met extra zeggingskracht Door zang en recitatie toe te voegen, verdiepen zij hun concerten op een natuurlijke manier. Muziek en tekst vloeien in elkaar over en geven de uitvoering extra kleur, nuance en zeggingskracht, waardoor het publiek nog directer wordt meegenomen in de beleving. Programma: Bliss Het programma Bliss bevat werken van Merula, Castello, Barbara, De Murashkin en Piazzolla. De titel verwijst naar ‘perfecte vreugde’ of ‘gelukzaligheid’ en vormt het uitgangspunt van een muzikale zoektocht naar wat geluk eigenlijk betekent. Speciaal voor dit programma componeerde Benjamin de Murashkin het werk I’m nobody, who are you?, geïnspireerd op de poëzie van Emily Dickinson. In deze compositie onderzoekt hij met diepgang en humor de eenvoud en tegelijkertijd de vluchtigheid van geluk.

Vanaf zo 29 nov · 1 speeldatum die past

Miles Davis - Celebrating 100 Years

Een zinderende tocht door het hoofd en de muziek van Miles Op 26 mei 1926 werd de legendarische trompettist Miles Davis geboren. Als geen ander wist Miles zichzelf en de jazz keer op keer te vernieuwen. Hij stond bekend om zijn geniale ingevingen en gepassioneerde levensstijl. De muziek die hij aanraakte zou daarna nooit meer hetzelfde zijn. Hij inspireerde iconen als Quincy Jones, Prince en Chaka Kahn en stond aan de basis van baanbrekende albums als Kind of Blue, Ascenseur pour l’echaffaud en Tutu. Celebrating 100 Years Internationaal gelauwerd trompettist Michael Varekamp werd al vroeg gegrepen door Miles en wijdde er een belangrijk deel van zijn carrière aan. Zo tourde hij door Europa speelde met Miles’ stersaxofonist Sonny Fortune. Samen met The Legends neemt hij je in deze viering van 100 jaar Miles Davis mee op een zinderende tocht door het hoofd en de muziek van Miles. Klassiekers als So What en Tutu zullen op deze avond zeker niet ontbreken! Line-up Michael Varekamp – Trompet Ben van den Dungen – Tenorsax Wiboud Burkens – Keyboard Harry Emmery – Contrabas Erik Kooger - Drums

Vanaf di 1 dec · 1 speeldatum die past

Here, I am alone with You

Een intieme popvoorstelling over liefde, eenzaamheid, sterfelijkheid en verbinding Verwacht bij LAKSHMI geen traditioneel concert. Here, I am alone with You is een meeslepende ontmoeting op het snijvlak van muziek, performance en beeldende kunst. In samenwerking met visueel kunstenaar Roel Weerdenburg ontstaan werelden waarin klank en beeld samensmelten tot een totaalervaring. Met gelaagde songs, poëtische teksten en indringende visuals creëert LAKSHMI zo een filmische ervaring waarin je als publiek niet alleen toeschouwer bent, maar deelgenoot wordt van een kwetsbare, troostende en soms confronterende reis. Over LAKSHMI LAKSHMI is songwriter, zangeres en theatermaker. In haar sferische elektronische pop verweeft ze thema’s als activisme, persoonlijke groei en liefde tot een gelaagde, eigenzinnige muzikale wereld. Haar fascinatie voor verschillende kunstvormen komt tot uiting in magisch-realistische videoclips en meeslepende liveshows, waarin muziek en beeld elkaar versterken. LAKSHMI’s kenmerkende stem zweeft boven donkere synthesizers en diepe drums: verleidelijk, intens en ongrijpbaar. Sinds haar debuut in 2017 bracht ze meerdere releases uit, speelde ze op podia in heel Europa met LP en nam ze deel aan Wie is de Mol?. Ze stond in zowel popzalen als theaters én trad ze op in het hoofdgebouw van de Verenigde Naties in New York, waar ze speelde en sprak over intersectionaliteit. In het najaar van 2026 verschijnt haar derde album. Als ambassadeur van ‘Plan International’ zet LAKSHMI zich daarnaast in voor meisjesrechten en klimaatrechtvaardigheid. Ze verbindt kunst en activisme en gebruikt haar werk om bewustwording te creëren en mensen te raken. Line-up Lakshmi Swami Persaud: vocals Mirte Lodewijk: keys, synthesizer, bas, backing vocal Pascal Voorbraak: gitaar

Vanaf do 3 dec · 1 speeldatum die past

Theatertour

Na een supersuccesvol 2025 duikt Krezip opnieuw de theaters in. In hun uitgebreide theatertournee door Nederland en België speelt de band achttien shows, met als hoogtepunt een bijzondere afsluiting in Carré. Meeslepende reis door het oeuvre Met twee uitverkochte en lovend ontvangen theatertournees is Krezip inmiddels niet meer weg te denken uit het theater. Zo mag het publiek zich opmaken voor een meeslepende muzikale reis door het volledige oeuvre van de band, waarin iconische nummers in speciale versies worden afgewisseld met persoonlijke verhalen en misschien zelfs een paar verrassende verzoekjes uit de zaal. Jubileumjaar 2025 was een speciaal jaar voor Krezip. De vijfkoppige band stond op Pinkpop, precies 25 jaar na de grote doorbraak op het Limburgse festival met I Would Stay. Het jubileum van die klassieker vierden ze op 6 december in een uitverkochte Ziggo Dome met een speciale show, waarbij onder andere Danny Vera en Bente gastoptredens verzorgden. Het was de bevestiging van hun status binnen de popmuziek. I Would Stay Sinds hun doorbraak in 2000 heeft Krezip een blijvende stempel gedrukt op de Nederlandse muziekscene. Na hun legendarische optreden op Pinkpop werd heel Nederland gegrepen door de megahit I Would Stay. In de jaren die volgden groeide de band uit tot een vaste waarde met meerdere succesvolle albums en grote hits als Out of My Bed, Sweet Goodbyes, Lost Without You en Make It a Memory (samen met Danny Vera).

Vanaf vr 4 dec · 1 speeldatum die past