Programma

Joost Hofman en Barbara Sloesen

Barbara Sloesen kun je kennen uit GTST of films als Zwaar Verliefd en Alles Is Zoals Het Zou Moeten Zijn. Joost Hofman is zanger en muzikant. Samen zijn ze Joost & Bar. In Ouder Worden nemen Joost & Bar je mee in een intieme, geestige en eerlijke voorstelling over het leven dat steeds een nieuwe fase ingaat. Zanger Joost Hofman en actrice Barbara Sloesen delen persoonlijke verhalen over zwanger proberen te worden, bezoeken aan klinieken in België, hormonale ruzies en de impact van slapeloze nachten. Tussen de anekdotes door klinken Nederlandstalige liedjes vol gevoel en humor. Ouder Worden is een voorstelling over verwachtingen, kwetsbaarheid en liefde – herkenbaar voor iedereen die midden in het leven staat of daar net naartoe groeit.

Vanaf morgen · 1 speeldatum die past

40 Jaar Moeskroen

Pater Moeskroen – 40 jaar Moeskroen Al veertig jaar lang staat Pater Moeskroen garant voor muzikaliteit, energie en een flinke dosis speelplezier. En dat wordt gevierd! Met een bandnaam knipogend naar de stad Moeskroen, een Vlaamse frontman en een diepe voorliefde voor het Bourgondische leven; vertellen de mannen de geschiedenis van Pater Moeskroen aan de hand van klassiekers uit de rijke Belgische popgeschiedenis. Hoe dat klinkt? Bekende klassiekers en verborgen parels worden in een geheel eigen jasje gestoken: van Raymond van het Groenewoud tot Clouseau, van Urbanus tot Milow en zelfs K3—alles krijgt die onmiskenbare Pater Moeskroen-sound. Verwacht een sprankelende mix van folk, melancholie en vrolijkheid, doorspekt met Keltische invloeden en gebracht door rasmuzikanten die moeiteloos schakelen tussen een indrukwekkend arsenaal aan instrumenten. Ook de meer ingetogen chansons van onder anderen Jan de Wilde, Johan Verminnen en Will Tura krijgen een plek in deze warme en veelzijdige voorstelling. Deze feelgood show laat u gegarandeerd met een glimlach de zaal verlaten. Met een hoofd vol melodieën—voor de één “Daar gaat ze…”, voor de ander “Marina, marina…” of “Laat de zon in je hart…”—blijft de muziek nog lang nagalmen. De liefde voor muziek is na 40 jaar nog altijd even vurig en aanstekelijk. Komt u dit bijzondere feestje met ons vieren?

Vanaf za 7 nov · 1 speeldatum die past

Uit het collectief van singer-songwriters verschijnen in deze voorstelling drie getalenteerde singer-songwriters op het podium. De artiesten uit het collectief hebben middels deelname aan tv-programma’s en optredens in clubzalen al behoorlijk wat bekendheid verworven. In deze editie van de Singer-songwritersnight ziet de line-up er als volgt uit: Cornelius Leonardus, Ellece en Gercoh. Cornelius Leonardus Cornelius Leonardus is een singer-songwriter die in 2013 al het jongste 3FM-Serious Talent ooit was. Hij is bekend van zijn deelname aan ‘De Beste Singer-Songwriter van Nederland’ en als finalist in het SBS6-programma ‘The Talent Scouts’ gooide hij hoge ogen. Zijn versie van ‘Halo’ van Beyoncé was een van de best bekeken fragmenten van Radio538. Afgelopen jaar was hij een van de deelnemers aan het SBS TV-programma ‘Talent Unplugged’, waar hij met zijn rauwe en krachtige stem en zijn uitstekende gitaarspel indruk heeft gemaakt. Zijn coach Douwe Bob prijst hem om zijn groot bereik en zijn uitstekende stembeheersing. In 2024 bracht Cornelius Leonardus zijn debuutalbum 'In What World' uit, waarmee hij reflecteert op de wereld van nu en de wereld van morgen. Met dit album wil hij zijn luisteraars raken en aan het denken zetten. Zijn optredens zijn intiem, inspirerend en veel meer dan een avondje ‘uitgaan’. Het is een muzikale avond met inhoud, karakter en een blijvende indruk. Ellece Ellece is bekend van haar deelname aan het SBS6-programma ‘Talent Unplugged’. Ze begon op haar 12e met het schrijven van nummers. Haar talent bleef niet onopgemerkt; op 14-jarige leeftijd won ze de 1e prijs bij Kunstbende in categorie Muziek voor Noord-Brabant. Deze overwinning bracht haar naar de landelijke finale in de Westergasfabriek in Amsterdam en betekende het begin van haar muzikale reis. Gedreven om zich verder te ontwikkelen, stortte Ellece zich op het schrijven van nummers en werd ze in 2020 toegelaten tot de gerenommeerde Rockacademie in Tilburg. Tijdens haar studie ontmoette ze haar 5-koppigeband, met wie ze nu een energieke formatie vormt. Een geheel dat vanuit emotie de perfecte vertaalslag maakt tussen invloeden pop, rock & americana. In maart 2024 mocht Ellece de Rockacademie vertegenwoordigen tijdens de PopCollegeTour. In één week stond ze op het podium van bekende zalen zoals Poppodium 013, Metropool, Patronaat en de Q-Factory. Het publiek heeft alvast een voorproefje gekregen van wat komen gaat met de release van twee singles, waarin thema's als persoonlijke groei, veerkracht en zelfacceptatie centraal staan. Met elke nieuwe track neemt Ellece haar luisteraars mee in haar wereld en brengt muziek die recht uit het hart komt. Eerlijke en toegankelijke popmuziek met een subtiele laag reflectie. Geïnspireerd door artiesten als James Bay, Maren Morris en Noah Kahan, vertaalt deze 22-jarige artiest haar levenservaringen in songs die kracht en zelfinzicht bieden. Geroch. De Nederlandse singer-songwriter Gercoh. is geboren op vrijdag de 13e in een muziekwinkel ergens in Drenthe. Met zijn rauw en doorleefd stemgeluid heeft hij een geheel eigen plek in het Nederlandse muzieklandschap. Hij werd in de jaren negentig geïnspireerd door optredens van o.a. Nirvana, Alices in Chains en Pearl Jam in het Amerikaanse MTV-programma ‘Unplugged’. Hieruit heeft Gercoh. zijn eigen onmiskenbare stijl ontwikkelt welke te horen is op zijn in 2025 verschenen album ‘Lone Wolf’. English Three talented singer-songwriters from the singer-songwriter collective appear on stage in this performance. The artists from the collective have already achieved considerable fame through participation in TV programs and performances in club halls. In this edition of the Singer-songwritersnight, the line-up is as follows: Cornelius Leonardus, Ellece and Gercoh. Cornelius Leonardus Cornelius Leonardus is a singer-songwriter who was the youngest 3FM Serious Talent ever in 2013. He is known for his participation in 'The Best Singer-Songwriter of the Netherlands' and as a finalist in the SBS6 program 'The Talent Scouts' he achieved fame. His version of Beyoncé's 'Halo' was one of the most viewed fragments on Radio538. Last year he was one of the participants in the SBS TV program 'Talent Unplugged', where he made an impression with his raw and powerful voice and his excellent guitar playing. His coach Douwe Bob praises him for his wide range and his excellent voice control. In 2024, Cornelius Leonardus released his debut album 'In What World', with which he reflects on the world of today and the world of tomorrow. With this album he wants to touch his listeners and make them think. His performances are intimate, inspiring and much more than just a night out. It is a musical evening with content, character and a lasting impression. Ellece Ellece is known for her participation in the SBS6 program 'Talent Unplugged'. She started writing songs at the age of 12. Her talent did not go unnoticed; This victory took her to the national final in the Westergasfabriek in Amsterdam and marked the beginning of her musical journey. Driven to develop further, Ellece focused on writing songs and was admitted to the renowned Rock Academy in Tilburg in 2020. During her studies she met her 5-piece band, with whom she now forms an energetic formation. A whole that makes the perfect translation from emotion between pop, rock & Americana influences. In March 2024, Ellece was allowed to represent the Rock Academy during the PopCollegeTour. In one week she was on stage at well-known venues such as Poppodium 013, Metropool, Patronaat and the Q-Factory. The public has already been given a taste of what is to come with the release of two singles, which focus on themes such as personal growth, resilience and self-acceptance. With every new track, Ellece takes her listeners into her world and brings music that comes straight from the heart. Honest and accessible pop music with a subtle layer of reflection. Inspired by artists such as James Bay, Maren Morris and Noah Kahan, this 22-year-old artist translates her life experiences into songs that offer strength and self-insight. Smell. The Dutch singer-songwriter Gercoh. is geboren op vrijdag de 13e in een muziekwinkel ergens in Drenthe. With his raw and lived-in voice, he has his own place in the Dutch music landscape. He was inspired in the 1990s by performances by, among others, Nirvana, Alices in Chains and Pearl Jam in the American MTV program 'Unplugged'. From this Gercoh. develops his own unmistakable style which can be heard on his 2025 album 'Lone Wolf'.

Edgar Janssen

Liefhebbers van Dire Straits en Mark Knopfler kunnen bij BOOM, like that! hun hart ophalen en genieten van deze prachtige muziek. Met een twee en een half uur durende show neemt BOOM, like that! haar publiek mee in de wereld van Dire Straits en Mark Knopfler. Dire Straits (1977-1995) was een Britse rockband met als veruit bekendste lid zanger-gitarist-songwriter en frontman Mark Knopfler. De band kenmerkte zich door het onmiskenbare karakteristieke gitaarspel en ‘vertellende’ stem van Knopfler. In 1995 heeft hij de band verlaten om verder te gaan als soloartiest. De band BOOM, like that! heeft haar sporen ruimschoots verdiend in de Nederlandse theaters. Al meer dan tien jaar trekt de 7-koppige band volle zalen en weet keer op keer het publiek te verrassen met een sound die akelig dicht in de buurt komt bij die van Dire Straits. In deze show is, naast de muziek van Dire Straits, aandacht voor het prachtige repertoire van Mark Knopfler. De voorstelling begint met het beste solowerk uit de periode van na 1995 met hits zoals ‘What it is’ en ‘Sailing to Philadelphia’. Daarna gaat BOOM, like that! verder terug in de tijd met de muziek van Dire Straits. Wie kent de nummers niet? ‘Sultans of Swing’, ‘Brothers in Arms’, ‘Telegraph Road’, ‘Money for Nothing’ en nog veel meer passeren de revue! Band Edgar Janssen - lead vocals, lead guitar; Rob van Kreij - rythm guitar, backing vocals; Robert van Vonderen - keys, backing vocals; Hans van Els - drums; Frank van Kreij - bass guitar; Pepijn Mol - sax, percussion, backing vocals Ilse Lucassen - backing vocals, flute, sax. English Fans of Dire Straits and Mark Knopfler can go to BOOM, like that! to their heart's content and enjoy this beautiful music. With a two and a half hour show, BOOM, like that! takes her audience into the world of Dire Straits and Mark Knopfler. Dire Straits (1977-1995) was a British rock band with by far its best-known member, singer-guitarist-songwriter and frontman Mark Knopfler. The band was characterized by Knopfler's unmistakable characteristic guitar playing and 'narrative' voice. In 1995 he left the band to continue as a solo artist. De band BOOM, like that! has more than made her mark in Dutch theaters. The 7-piece band has been packing full houses for more than ten years and has managed to surprise the audience time and time again with a sound that comes eerily close to that of Dire Straits. In addition to the music of Dire Straits, this show focuses on the beautiful repertoire of Mark Knopfler. The performance starts with the best solo work from the post-1995 period with hits such as 'What it is' and 'Sailing to Philadelphia'. Then goes BOOM, like that! further back in time with the music of Dire Straits. Who doesn't know the songs? 'Sultans of Swing', 'Brothers in Arms', 'Telegraph Road', 'Money for Nothing' and many more are featured! Band Edgar Janssen - lead vocals, lead guitar; Rob van Kreij - rhythm guitar, backing vocals; Robert van Vonderen - keys, backing vocals; Hans van Els - drums; Frank van Kreij - bass guitar; Pepijn Mol - sax, percussion, backing vocals Ilse Lucassen - backing vocals, flute, sax.

Legendary Men of Rock

Met haar eerste theatershow Legendary Women of Rock veroverde zangeres Dilana de harten van het publiek. Op ongeëvenaarde wijze eerde ze haar rockheldinnen. Dit succes vroeg om een ‘mannelijk’ vervolg. In Legendary Men of Rock blaast Dilana songs van rockmastodonten nieuw leven in. Ze geeft klassiekers van Zeppelin, Golden Earring, Queen en Bryan Adams een rauwe, sensuele en zielvolle twist en zingt indringende songs van eigen hand. Dilana is een powerhouse; met haar krachtige soul- en rockstem en expressieve optreden kruipt ze onder je huid. Ze is ontwapenend in haar puurheid en kwetsbaar in haar eerlijkheid. In de bruisende show Legendary Men of Rock brengt Dilana, samen met topmuzikanten, verrassende covers van rockcoryfeeën en indrukwekkende eigen nummers. Dilana Smith: zang, gitaar, mondharmonica | Jeff Zwart: gitaar | Niels Voskuil: drums | Lennart Temmink: Hammond biografie: Dilana Smith (1972, Johannesburg, Zuid-Afrika) heeft haar eerste nummer één-hit Dancing in the Moonlight als ze zestien is. Haar band WOZANI brengt haar in 1996 in Nederland waar ze haar eerste soloalbum Wonderfool uitbrengt. In 2001 verhuist ze naar Amerika. Ze gooit hoge ogen in het programma Rock Star Supernova, waarin ex-leden van Mötley Crüe, Metallica en Guns N’ Roses een leadzanger zoeken voor hun nieuwe band. In 2009 verschijnt haar tweede album Inside out en in 2013 haar derde Beautiful Monster. Als ze in 2016 een reggae-versie van Roxanne in The Voice of Holland zingt, draaien vier stoelen om. Helaas haalt een ziekte haar voortijdig uit de race. Gelukkig is ze nu weer topfit. In 2017 vestigt ze zich definitief in Nederland. In seizoen 2022-2023 oogstte Dilana staande ovaties als special guest in het theaterconcert Motel Westcoast van Syb van der Ploeg en muzikanten. Met haar eerste solotheatershow Legendary Women of Rock reist ze van 2023 tot en met 2025 succesvol langs de theaters. Haar theaterconcert Legendary Men of Rock start ze najaar 2025. Credit: fotograaf Cornelie Tollens

Pulse & Beyond 26 / 27

Na het succes van de vorige tour slaat Absolutely Floyd een nieuw hoofdstuk open met ‘Pulse & Beyond’ 26 / 27. Waar Pink Floyd ooit grenzen verlegde met revolutionaire videoprojecties, spectaculaire lichtshows en hun onmiskenbare sound, tilt Absolutely Floyd deze beleving opnieuw naar een hoger niveau. Verwacht een indrukwekkende visuele productie waarin beeld, licht en geluid naadloos samensmelten tot één meeslepende totaalervaring. De setlijst van ‘Pulse & Beyond 26 / 27’ bouwt voort op het rijke Pink Floyd-repertoire en verkent tegelijkertijd nieuwe accenten. Iconische klassiekers worden afgewisseld met diep gekoesterde en zorgvuldig geselecteerde albumtracks. Deze avondvullende show ademt de sfeer, spanning en intensiteit van het legendarische Pink Floyd-tijdperk, met ruimte voor verrassende momenten en muzikale verdieping. De muzikanten van Absolutely Floyd staan bekend om hun toewijding en vakmanschap. Met oog voor detail en respect voor het origineel weten zij de essentie van Pink Floyd keer op keer tot leven te brengen. Al jaren betoveren zij het Nederlandse en Belgische publiek, niet voor niets bekroond met een publiekswaardering van 8.9. ‘Pulse & Beyond 26 / 27’ is geen concert, maar een meeslepende ervaring die alle zintuigen prikkelt. Een avond waarin muziek, emotie en spektakel samenkomen. Voor iedere liefhebber van het legendarische oeuvre een must-see. English The journey continues After the success of the previous tour, Absolutely Floyd opens a new chapter with 'Pulse & Beyond' 26 / 27. Where Pink Floyd once pushed boundaries with revolutionary video projections, spectacular light shows and their unmistakable sound, Absolutely Floyd takes this experience to a higher level. Expect an impressive visual production in which image, light and sound seamlessly merge into one immersive total experience. The set list of 'Pulse & Beyond 26 / 27' builds on the rich Pink Floyd repertoire while exploring new accents. Iconic classics alternate with deeply cherished and carefully selected album tracks. This full-evening show breathes the atmosphere, tension and intensity of the legendary Pink Floyd era, with room for surprising moments and musical depth. The musicians of Absolutely Floyd are known for their dedication and craftsmanship. With an eye for detail and respect for the original, they know how to bring the essence of Pink Floyd to life again and again. They have been enchanting the Dutch and Belgian public for years, and it is not without reason that they have been awarded an audience rating of 8.9. 'Pulse & Beyond 26 / 27' is not a concert, but an immersive experience that stimulates all the senses. An evening in which music, emotion and spectacle come together. A must-see for every lover of the legendary oeuvre.

Wij Tegen De Wereld

Wat betekent het om samen te staan? In haar nieuwe voorstelling Wij Tegen De Wereld onderzoekt de jonge singer-songwriter Rosa Spruit (25) de kracht én de breekbaarheid van samenzijn. Wat begon als een uitspraak over gebroken liefde “het was toch wij tegen de wereld, niet wij tegen elkaar”, verandert in een zoektocht naar de grenzen van liefde, verlies en verzet. De titel klinkt als een strijdkreet en dat is geen toeval. Terwijl de wereld brandt van polarisatie en onrust, zoekt Rosa Spruit in haar Nederlandstalige popsongs de spanning op tussen intieme verbondenheid en maatschappelijke kritiek. Ze zingt met open vizier, in beeldrijke teksten die raken en confronteren. Bijgestaan door multi-instrumentalisten Eli Goffa en Dennis Jansen ontvouwt zich een dynamisch muzikaal palet: van klein en breekbaar tot groots en meeslepend. Samen vormen ze een krachtig geheel dat het publiek raakt met tedere ballades, scherpzinnige observaties en meeslepende arrangementen. Wij Tegen De Wereld is een voorstelling voor iedereen die geraakt wil worden door muziek die niet alleen de liefde bezingt, maar ook de tijdgeest aanvoelt. Quotes: Muziektijdschrift Heaven schreef: ‘Op Tussen Stad en Platteland laat ze horen dat haar jeugd zich niet alleen vertaald heeft in een bijzonder fraaie stem maar ook in exact het juiste gevoel om dit soort verhalende liedjes aan de man te brengen. …het levert een welhaast een perfecte Nederlandstalig singer-songwriter plaat op.’ Pieter Wijnsteker – Heaven VPRO 3voor12: ‘Rosa Spruit vertolkt gevoel jongere generatie’ ‘Rosa speelt haar muziek als haar tweede natuur, overduidelijk in haar element om sferen, herinneringen aan dierbaren, gevoelens in muziek te vatten, in gitaar en zang. Hoezeer ze met haar nummers melancholisch overkomt is het niet zwaar op de hand, eerder intiem en stromend in lichtheid, alsof ze op twee centimeter hoogte zwevend, vrij reflecterend door het leven gaat terwijl ze met beide benen op de grond staat.’

The Songs And Stories of The Dubliners

Vier de erfenis van de pioniers van de populaire folk, The Dubliners, met een onvergetelijke muzikale hommage rechtstreeks uit Dublin: ‘The Songs And Stories of The Dubliners’. De getalenteerde Ierse muzikanten van The Dubliners Experience brengen de originele line-up van Ronnie Drew, Luke Kelly, Barney McKenna, Ciaran Burke en John Sheehan tot leven, met exact dezelfde bezetting als weleer. Hierdoor wordt de uitvoering van de liederen en de zang nagenoeg identiek aan de originele performances van The Dubliners. Authentieker kan bijna niet. Luister naar tijdloze nummers als ‘Whiskey in the Jar’, ‘The Black Velvet Band’, ‘McAlpine's Fusiliers’, ‘The Spanish Lady’, ‘The Irish Rover’, ‘The Auld Triangle’, ‘The Parting Glass’ en natuurlijk ‘Seven Drunken Nights’, waarmee The Dubliners internationale faam verwierven. Mis deze ervaring niet en sluit je aan bij de velen die reeds tijdens de eerste succesvolle Ierse en Engelse tours van The Dubliners Experience mochten genieten van hun authentieke hommage. English Celebrate the legacy of popular folk pioneers, The Dubliners, with an unforgettable musical tribute straight from Dublin: 'The Songs And Stories of The Dubliners'. The talented Irish musicians of The Dubliners Experience bring the original line-up of Ronnie Drew, Luke Kelly, Barney McKenna, Ciaran Burke and John Sheehan to life, with exactly the same line-up as before. This makes the performance of the songs and the singing almost identical to the original performances of The Dubliners. It couldn't be more authentic. Listen to timeless songs such as 'Whiskey in the Jar', 'The Black Velvet Band', 'McAlpine's Fusiliers', 'The Spanish Lady', 'The Irish Rover', 'The Auld Triangle', 'The Parting Glass' and of course 'Seven Drunken Nights', with which The Dubliners achieved international fame. Don't miss this experience and join the many who have already enjoyed their authentic tribute during the first successful Irish and English tours of The Dubliners Experience.

Charl Delemarre

Met zijn vertolking van het iconische nummer ‘Laat me’ blies Charl Delemarre de jury van het populaire tv-programma ‘The Tribute: Battle of the Bands’ omver. Zijn optreden raakte zowel publiek als de jury, die lovend sprak over hoe dicht de band bij Ramses Shaffy weet te komen en over de sterke persoonlijke expressie van Charl. In deze voorstelling brengt Charl, samen met zijn band, een indrukwekkend eerbetoon aan Ramses Shaffy, een artiest die een onuitwisbare stempel heeft gedrukt op de Nederlandse muziekgeschiedenis. Shaffy’s songs, vol passie, levenslust en melancholie, blijven tot op de dag van vandaag generaties inspireren. Charl weet Shaffy’s muziek op een indrukwekkende en integere manier over te brengen. Emotie, intensiteit en authenticiteit staan centraal, waarbij zijn diepe verbondenheid met Shaffy’s werk in iedere uitvoering voelbaar is en een diepe persoonlijke laag toevoegt. Met zijn unieke stem en intens doorleefde performance wekt Charl de ziel van Shaffy’s muziek opnieuw tot leven. Iconische nummers als ‘Laat Me’, ‘Sammy’ en ‘Zing, Vecht, Huil, Bid, Lach, Werk en Bewonder’ worden op een eigen, eerlijke en meeslepende manier gebracht. Over Charl Delemarre Charl Delemarre is een Nederlandstalige singer-songwriter die de ‘Grote Prijs van Nederland’ won met zijn persoonlijke liedjes. Na zijn overwinning bracht hij de EP ‘De Bekentenis’ uit, gevolgd door de succesvolle singles ‘Zonder Jou’ en ‘Lichtelijk Verlicht’. Hij speelde meer dan dertig shows tijdens de Popronde en trad op bij Eurosonic Noorderslag en Pinkpop. Zijn tweede EP ‘Charl’, werd geproduceerd door Antonie Broek (drummer De Dijk), waarna hij een jaar lang in het voorprogramma van De Dijk en Guus Meeuwis speelde. Charl trad verscheidene keren op bij ‘DWDD’ en ‘Omroep Max’. QUOTES “Er zijn veel tributes voor Ramses, maar jij komt zó dichtbij. Je bent een echte persoonlijkheid en brengt de essentie van hem over.” – Angela Groothuizen, The Tribute Battle of the Bands “Ik kreeg kippenvel. Ik dacht: wat kwam hier naar binnen? Je gooide je hart open, en wat je bracht was uit de kern.” – Spike, The Tribute Battle of the Bands

The Big Six

Waar mensen ‘The Big Five’ willen zien op safari, draait Mart Hillens leven om ‘the big six’. Voor hem zijn dat de zes heilige snaren op zijn gitaar waarmee hij een oneindig aantal weergaloze nummers instrumentaal kan spelen. In zijn theaterconcert The Big Six neemt hij je mee op expeditie naar zijn ‘big six-gitaristen’, onder wie Tommy Emmanuel en Mark Knopfler en speelt hij zijn ‘big six-gitaarnummers’, waaronder Brothers in Arms, Stairway to Heaven, Hotel California en Africa van Toto. In The Big Six vertaalt Mart de emotie en de energie van deze ‘big six-nummers’ naar zijn gitaar. Hij laat haar grommen, huilen en zingen. Hij weet zijn gitaar als een band te laten klinken, maar heeft soms slechts een paar noten nodig om de essentie van een classic te vangen. Over Mart Hillen Fingerstyle betekent in het geval van Mart dat hij basgitarist, gitarist en drummer inéén is. Hij bespeelt de snaren met zijn vingers (soms ook met plectrum) en drumt tegelijkertijd op de klankkast van zijn gitaar. In zijn eentje is hij als het ware een volwaardige band. Nadat Mart als winnaar is uitgeroepen van Rabo On Stage en de Fingerstyle Academy Awards in Amsterdam, is hij te horen op 3FM, staat hij op de Zwarte Cross en in het voorprogramma van de Edwin Evers Band en MAAN. De jury van de Fingerstyle Academy Awards over Mart: ‘We zagen een totaalplaatje dat helemaal klopte. Een gitaarvirtuoos, het ziet er goed uit, het klinkt goed’. De Australische meestergitarist Tommy Emmanuel was diep onder de indruk toen hij Mart hoorde spelen. Foto’s door: Dutchfoto & Sharon van der Ven contact / route

Vanaf do 14 jan · 1 speeldatum die past

Irish Rebels & Rovers

Na het overdonderende succes van hun eerste tour keert Acting The Maggot terug naar het theater. De beste Ierse feestband van Nederland presenteert haar nieuwe voorstelling ‘Irish Rebels & Rovers’. Verwacht een bruisende avond vol Ierse klanken, opzwepende ritmes en de nodige pub-sfeer. Maar dan gewoon bij ons in het theater! In ‘Irish Rebels & Rovers’ nemen de muzikanten je mee op een muzikale reis door het groene hart van Ierland, langs eeuwenoude ballades, vurige folksongs en rebelse strijdliederen. Liedjes vol passie, liefde en vrijheid. Met een zanger die fantastisch kan vertellen, een dosis humor, een bak energie en een berg muzikaliteit komen de verhalen van de Ierse ‘rebellen en rovers’ tot leven. Herkenbare klassiekers over liefde, whiskey en rovers worden moeiteloos afgewisseld met verrassende pareltjes in hun eigen, unieke bewerking. Gespeeld met hartstocht, virtuositeit en vooral veel plezier, zoals alleen Acting The Maggot dat kan! Of je komt om te luisteren, te lachen of stiekem een traantje weg te pinken; deze avond laat niemand onberoerd. Zet je schrap voor een onvergetelijke avond vol muziek, verhalen en Ierse passie! English After the overwhelming success of their first tour, Acting The Maggot returns to the theater. The best Irish party band in the Netherlands presents its new performance 'Irish Rebels & Rovers'. Expect a vibrant evening full of Irish sounds, exciting rhythms and the necessary pub atmosphere. But then just with us in the theater! In 'Irish Rebels & Rovers' the musicians take you on a musical journey through the green heart of Ireland, past age-old ballads, fiery folk songs and rebellious battle songs. Songs full of passion, love and freedom. With a singer who can tell a fantastic story, a dose of humor, a lot of energy and a lot of musicality, the stories of the Irish 'rebels and robbers' come to life. Recognizable classics about love, whiskey and robbers are effortlessly alternated with surprising gems in their own unique arrangement. Played with passion, virtuosity and above all a lot of fun, as only Acting The Maggot can! Whether you come to listen, laugh or secretly shed a tear; Brace yourself for an unforgettable evening full of music, stories and Irish passion!

Johnny Cash, On The Road Again

Na twee theaterseizoenen waarin de iconische American Recordings centraal stonden, wordt het tijd om het gaspedaal even wat dieper in te drukken. Er wordt ruim baan gemaakt voor hits, band- en publieksfavorieten uit het omvangrijke repertoire van de legendarische Man In Black. It’s good to be back on the Road Again! Meer dan een halve eeuw na de eerste hits van Johnny Cash weten de Brabanders van Def Americans Johnny Cash Tribute de swing, sfeer en rebellie van een optreden van de legendarische Amerikaanse outlaw verbluffend goed te raken. De bandnaam lijkt niet direct te refereren naar een Johnny Cash Tribute, maar voor de geoefende muziekliefhebber ligt het voor de hand: ten tijde van de samenwerking van Johnny Cash met Rick Rubin werd diens label DefJam omgedoopt naar het alom bekende American Recordings. Inmiddels heeft de band een indrukwekkende livereputatie opgebouwd in het club- en festivalcircuit en meerdere geslaagde theatertournees door heel het land. Of het nu gaat om Johnny’s werk bij Sun Records, de prison platen, gospels, duetten met June Carter of de American Recordings reeks, Def Americans slaagt erin nieuw leven te blazen in de songs die Cash zelf met zoveel liefde en bevlogenheid wist te brengen. Het werk van Cash beslaat van begin tot eind bijna 50 jaar en blijft in de handen van Def Americans overeind door de onmiskenbare sound ervan oprecht en authentiek neer te zetten zonder het rauwe en rebelse randje van The Man In Black uit het oog te verliezen. Dat viel ook Johnny’s jongere broer Tommy Cash op. Die benaderde de band in 2013 om deze te begeleiden tijdens zijn ‘My Brother Johnny’-shows in Nederland. Ook in het buitenland maakt Def Americans dus indruk, steeds vaker steekt de band dan ook de landsgrenzen over, voor shows in bijvoorbeeld België, Duitsland, Noorwegen en Engeland. “Life and Love go on, Let the Music play” - Johnny Cash English After two theater seasons in which the iconic American Recordings took center stage, it is time to press the accelerator a little deeper. Ample room is made for hits, band and audience favorites from the extensive repertoire of the legendary Man In Black. It’s good to be back on the Road Again! More than half a century after Johnny Cash's first hits, the Brabanders of Def Americans Johnny Cash Tribute manage to capture the swing, atmosphere and rebellion of a performance by the legendary American outlaw astonishingly well. The band name does not seem to directly refer to a Johnny Cash Tribute, but for the experienced music lover it is obvious: at the time of Johnny Cash's collaboration with Rick Rubin, his label DefJam was renamed to the well-known American Recordings. The band has now built up an impressive live reputation in the club and festival circuit and has completed several successful theater tours throughout the country. Whether it concerns Johnny's work at Sun Records, the prison records, gospels, duets with June Carter or the American Recordings series, Def Americans succeeds in breathing new life into the songs that Cash himself managed to perform with so much love and enthusiasm. Cash's work spans almost 50 years from start to finish and remains intact in the hands of Def Americans by creating its unmistakable sound sincerely and authentically without losing sight of the raw and rebellious edge of The Man In Black. Johnny's younger brother Tommy Cash also noticed this. He approached the band in 2013 to accompany it during its 'My Brother Johnny' shows in the Netherlands. Def Americans is also making an impression abroad, and the band is increasingly crossing national borders for shows in, for example, Belgium, Germany, Norway and England. “Life and Love go on, Let the Music play” - Johnny Cash