Programma

Neil Young & Crazy Horse

Na drie conceptvoorstellingen waarin het zwaartepunt lag op een muzikale stijl (Are You Ready For The Country) en een creatieve regio (San Francisco City Trip & Los Angeles City Trip) keert Her Majesty terug naar de basis: een hommage aan een toonaangevende artiest of band. Vanavond zet Her Majesty de spotlight op Neil Young met het programma Neil Young & Crazy Horse. De band van het eerste uur. En van het laatste uur. De muzikanten waarmee het vanaf de eerste noot klikte en die verantwoordelijk waren voor de rauwe, kenmerkende stijl die door Neil Young-fans over de hele wereld zo wordt gewaardeerd. De platen die Neil Young samen met Crazy Horse maakte behoren tot zijn beste werk. Denk bijvoorbeeld aan Everybody Knows This Is Nowhere; z’n tweede plaat en z’n eerste met Crazy Horse met daarop de krakers Down By The River, Cinnamon Girl en Cowgirl In The Sand. Of wat te zeggen van After The Goldrush, Zuma en Tonight’s The Night. Stuk voor stuk klassiekers, gemaakt door gedreven en veelzijdige muzikanten onder de bezielende leiding van de meester zelf. Her Majesty legt de nadruk op Neil Youngs oeuvre uit de jaren 70 mét Crazy Horse, al sluiten ze niet uit dat er wordt afgeweken van het gebaande pad. Her Majesty heeft zich namelijk tot doel gesteld om de onvoorspelbaarheid en weerbarstigheid van één van de allergrootste singer-songwriters van de afgelopen zestig jaar op eigenzinnige wijze voor het voetlicht te brengen. En, zoals altijd, met de garantie op een nostalgische topavond in beeld en geluid. Een kaartje biedt namelijk niet alleen toegang tot de voorstelling; maar is ook inclusief bewaakte garderobe, een kop koffie of thee voorafgaand aan de voorstelling én een drankje naar keuze in de pauze of na afloop.

Vanaf morgen · 1 speeldatum die past

De Règâhs

Met het programma Groeten uit Den Haag doen De Règâhs muzikaal de groeten aan hun fans in heel Nederland. Met miljoenen downloads op Spotify en andere streamingsdiensten zijn De Règâhs allang geen lokale muziekgroep meer. Vanuit het hele land komen de mensen naar hun optredens. Talloze jongeren waaronder veel studenten bezoeken de voorstellingen. Zij vormen inmiddels verreweg de meerderheid van het publiek. De combinatie van virtuoos gitaarspel, creatief taalgebruik en de alom geliefde Haagse humor vormen een onweerstaanbare mix. Het speelse gemak waarmee de uiterst complexe flamencomuziek en gipsy jazz worden neergezet, verraadt een grondige kennis en vaardigheid die menigeen versteld doet staan. Daarom is het theater bij uitstek de plek om De Règâhs te zien en te beluisteren. Speciaal voor deze voorstelling is een nieuw nummer Groeten uit Den Haag geschreven. Als ware het programma een ansichtkaart uit Den Haag! De Règâhs zijn: Johan Frauenfelder: flamencogitaar, basgitaar, zang, muziek en teksten Roy de Rijke: gipsy jazz gitaar, zang Ron van Holland: percussie en zang www.deregahs.nl

Vanaf morgen · 1 speeldatum die past

Smartlappen Festival 2026

Het is de hoogste tijd om uw waterbestendige mascara op te zoeken; want het is bijna zover…. de dag die u wist dat zou komen. Zaterdag 7 november 2026 wordt Schouwburg Odeon getransformeerd tot het epicentrum van collectief zelfmedelijden en muzikale vrijetijdsbesteding: het Smartlappenfestival Zwolle. 13 (amateur)deelnemers onder begeleiding van een goed geschoold muzikaal trio zullen hun eigen geschreven smartlap ten gehore brengen. Dat betekent één ding: een overvloed aan oprecht liefdesverdriet, onbedoelde ongelukken, valse noten, meezingen en heel veel gezelligheid. Inclusief, de inmiddels befaamde, afterparty. Zorg dat u erbij bent. Want een editie zonder u, dat is pas écht een smartlap!

Vanaf za 7 nov · 1 speeldatum die past

Pulcinella

De brutale en eigenwijze Pulcinella, de stamvader van Jan Klaassen en vele andere theaterfiguren, is nog altijd springlevend. Al eeuwenlang laat deze rebelse Italiaan zich zien en horen: op straat, op het toneel, in de orkestbak. Pulcinella is een nar en houdt ons een spiegel voor. Hij is een outsider die met een knipoog de orde verstoort en overal mee wegkomt. In zijn dwaasheid zit wijsheid en in zijn spot vaak een kern van waarheid. Velen kennen zijn masker, maar welk gezicht gaat daarachter schuil? Samen met Nederlands bekendste mimespeler Jochem Stavenuiter als Pulcinella gaat Pynarello in haar nieuwe voorstelling op zoek naar het antwoord. In dit programma zijn beweging en muziek elkaars gelijken. Ongebonden aan bladmuziek, nemen alle musici terwijl ze op hun instrumenten spelen deel aan de choreografie. Pulcinella daagt het toch al rebelse Pynarello nadrukkelijk uit om nóg vrijer en brutaler te worden en Pynarello moedigt Pulcinella aan eindelijk eens zijn masker af te doen. De nar zorgt op het podium continu voor opschudding en zet het hele ensemble op zijn kop. Van barokcomponisten als Pergolesi, Gallo en Monza tot de grote Stravinsky: allen lieten zich door Pulcinella inspireren. Hun muziek vormt dan ook het hart van deze voorstelling. Deels in originele vorm, deels in nieuwe arrangementen van Pynarello.

Vanaf zo 8 nov · 1 speeldatum die past

Een muzikaal onthaal

Een muzikaal onthaal door de Koninklijke Zangvereniging Mastreechter Staar en het Groot Mannenkoor Zwolle. Het fameuze mannenkoor de Mastreechter Staar en het Groot Mannenkoor Zwolle delen al jaren een warme band, dankzij dirigent Hennie Ramaekers, die verbonden is aan de Mastreechter Staar en eerder ook het Zwolse koor leidde. In 2023 heeft dit reeds geleid tot een gezamenlijk optreden in Theater De Spiegel. In een informele setting lieten beide koren zich destijds horen in de foyer van het theater. Het werd een sfeervol optreden, waarbij het publiek enthousiast reageerde. Deze keer treden beide koren voor je op tijdens een matinee-concert. Het Groot Mannenkoor Zwolle wordt daarbij vergezeld door de mannenkoren uit Heino en Denekamp en het gemengd koor ConBrio uit Borne, alle onder leiding van dirigent Jeroen Hulshof. Solist deze middag is bariton Jeroen Sanders. Het belooft een gevarieerde concertmiddag te worden, waarin de koren zich vol enthousiasme zullen presenteren onder het motto: “Als IJssel en Maas elkaar ontmoeten, stroomt er muziek.”

Vanaf zo 8 nov · 1 speeldatum die past

Nimuë Walraven

Wat als we opnieuw een passie maken? Als ritueel. Als een moment om stil te staan. Als reflectie op een gebeurtenis waar we nog middenin zitten. Oersoep, gebaseerd op de gelijknamige roman van Bregje Hofstede, is fysiek muziektheater over moederschap, lichamelijkheid en ecologische crisis. Over wat het betekent om een ander mens te dragen, te baren en te verzorgen. Over de hoop die nieuw leven brengt, maar ook het verdriet om wat verloren gaat in een wereld die steeds verder uitgeput raakt. Het verhaal begint in het hoofd van een barende vrouw. We volgen de golven van haar weeën en haar gedachten in de korte momenten daartussen. Even doet niets anders ertoe, terwijl tegelijkertijd de hele wereld aanwezig voelt. Het is een ervaring die haar leven en haar blik op de wereld voorgoed verandert. Maar wat doe je als je nieuw leven hebt gebracht in een stervende wereld? Die vraag zet haar na de geboorte in beweging. Weg uit de veiligheid van haar huis, de wereld in, op zoek naar verbinding. Langs liefde, seks, verlies en verdoving. Geïnspireerd door de Matthäus-Passion wordt Oersoep een muzikale ervaring waarin geboorte en dood samenkomen. Met de acteurs van NITE en livemuziek van K.O.Brass ontstaat een hedendaags requiem én een viering. Een passie voor nu. Om samen te rouwen, te vertragen en het leven opnieuw te begroeten. Credits Muzikanten: Randell Heye (trompet) | Romain Bly (trompet, hoorn, percussie) | Kobi Arditi (trombone, toetsen) | Robert-Jan Looysen (hoorn) | Patrick Votrian (tuba, sousafoon) | Regie: Rebekka Nilsson | tekst: Bregje Hofstede | compositie: Matthías Sigurðsson | decorontwerp: Jonathan Mertz | lichtontwerp: Tim van 't Hof | kostuums: Katja Ebbel | dramaturgie: Friederike Schubert, Sofie Boiten | Choreografie: Camilo Chapela | Tekstbewerking: Sofie Boiten | Geluidsontwerp: Sander van der Werff | Lichtontwerp: Tim van ’t Hof

Vanaf di 10 nov · 1 speeldatum die past

GouweGospel

Twee vrouwen, twee generaties. Eigenzinnig, uniek en op het eerste gezicht misschien verschillend, maar met veel meer gemeen dan je zou denken. Elly en Elise. Geen duo, wel een bijzonder stel. Dit voorjaar staat ze opnieuw samen op het podium van Nederlandse theaters met de voorstelling Samen met mij – een avond vol muziek, humor, anekdotes en ontroerende verhalen. Jaren geleden waagde Elise Mannah zich op het open podium van het Christian Artist Seminar. Extra zenuwachtig, want in de jury zat Elly Zuiderveld. Elly, van Rikkert, wiens liedjes als een rode draad door Elise’s jeugd liepen. Haar optreden maakte diepe indruk. Elly moedigde haar aan om haar talent te volgen en zo ontstond een bijzondere vriendschap. Ze deelden regelmatig het podium, van de Cappuccino Concerten tot de Mariamonologen, maar nog nooit stonden ze echt samen in de schijnwerpers. Tot nu. Elly’s naam is onlosmakelijk verbonden met die van Rikkert. Hun liedjes zijn in het geheugen gegrift van generaties. Hun afscheidstournee, een ontroerend eerbetoon aan hun muzikale reis, bracht tienduizenden mensen op de been. Door Rikkerts afnemende gezondheid moesten ze afscheid nemen van het theater, maar Elly’s creatieve vuur brandt nog steeds. Toen Elise haar vroeg om samen het land door te trekken, hoefde ze niet lang na te denken. In Samen met mij brengen Elly en Elise een unieke mix van liedjes: eigen werk, elkaars muziek, klassiekers en gloednieuwe nummers die speciaal voor deze voorstelling zijn geschreven. En natuurlijk ontbreken de geliefde liedjes van Elly en Rikkert niet – Rikkert blijft immers onovertroffen in het schrijven van teksten. Ze worden begeleid door een fantastische band met Henk Doest op piano & accordeon, Michael Rothuizen op gitaar en Luca Genta op cello & bas. Grijp deze unieke kans om de muziek van twee generaties samen te zien smelten in een voorstelling vol nostalgie, warmte en verrassingen. Voor vrouwen én mannen, voor liefhebbers van Elise’s prachtige stem en Elly’s rijke muzikale erfenis. Een muzikaal avondje uit om bij weg te dromen én enthousiast van op te veren.

Toonkunst Caecilia Zwolle en Gelders Fanfare Orkest garanderen een unieke ervaring

Zin om nu eens echt iets heel aparts en verrassends mee te maken? Geen enkel koor ter wereld is ooit begeleid door een fanfare orkest bij de uitvoering van de Carmina Burana van Carl Orff. En dit zal voorlopig ook niet zomaar weer gebeuren. Dus reserveer meteen je kaartje, dan ben je er in elk geval bij! Dirigent, componist en arrangeur Thom Zigterman heeft in opdracht van Toonkunst Caecilia Zwolle speciaal voor dit concert een arrangement geschreven voor de blazers van het Gelders Fanfare Orkest, GFO. Dit orkest bestaat uit gevorderde amateurs, conservatoriumstudenten en beroepsmusici. Ze komen steevast uit in de hoogste divisie van het Wereld Muziek Concours. Dit is het evenement voor blaasmuziek, dat elke vier jaar wordt gehouden en waar orkesten uit de hele wereld samen komen. ‘The place to be’ om zich internationaal te presenteren en zich te meten met de top. En dat doet het GFO met groot succes! Caecilia is het langst bestaande koor van Zwolle, al vanaf 1873. In Zwolle en omgeving is de naam Caecilia nauw verbonden met het jaarlijkse passieconcert. Het ene jaar de Matthäus, het andere de Johannes Passion, waarvan u op 20 maart 2027 weer kunt genieten. Deze groep koorzangers die voor kwaliteit gaat, treedt zeker tweemaal per jaar op met (semi-)professionele orkesten en professionele solisten. Het koor zingt voornamelijk grotere klassieke werken, van Bach tot Brahms, zogezegd. En zoals je ziet schuwt Caecilia een zo groots en zo bekend werk als de Carmina Burana uit de 20ste eeuw niet. Nog nooit van gehoord? Zoek maar eens ‘O Fortuna’ op, dan herken je het meteen… Voor de pauze speelt het GFO meerdere korte, passende composities onder leiding van hun eigen dirigent. Na de pauze beklimmen ook Kinderkoor Konstantijn, Caecilia, dirigent Iassen Raykov en drie jonge solisten het podium voor deze unieke uitvoering van Orffs voortdurend populaire Carmina Burana. Het fanfareorkest geeft alleen al door de iets minder gebruikelijke instrumenten bij dit stuk een heel eigen klank aan deze uitvoering. De drie enthousiaste solisten kleuren deze Carmina op hun eigentijdse manier verder in. Zij hebben dit werk vaker gezongen en zijn er dol op – sopraan Elles Venhuizen, tenor Sander de Jong en bariton Berend Stumphius. Kortom: een bijzondere avond voor ook nog eens een mooie prijs, inclusief garderobe, programmaboekje en pauzedrankje. Dit concert is mede mogelijk door Gemeente Zwolle, Provincie Overijssel en VSBfonds.

De serie Tent van het Oosten heeft zich inmiddels bewezen als een groot succes! Jawdat Shaabo stelt ook dit seizoen weer een uniek programma samen, waarin muzikanten je meenemen op een muzikale reis door diverse culturen in Noord-Afrika, het Midden-Oosten en Centraal-Azië. Deze editie is inclusief jamsessie! Lees verder voor meer informatie. Samaie Trio bestaat uit drie muzikanten. Ammar Melhem op oud, Caner Malkoc op klarinet en Jawdat Shaabo op baglama. Met dit trio hoor je heel veel verschillende klanken. Over de muzikanten Ammar komt uit Syrie en heeft zowel daar als in Istanbul gestudeerd. Hierdoor is hij in beide stijlen geïntegreerd en hoor je zowel Arabische als Turkse invloeden in zijn muziek. Caner Malkoc komt uit Turkije, hij is opgegroeid met Turkse en Koerdische muziek en heeft zowel Turkije als in Nederland gestudeerd. Met zijn klanken hoor je Turkse, Koerdische en ook westerse stijlen zoals jazz en klassiek. Jawdat Shaabo is opgegroeid in een Syrische plek vlakbij Turkije. Hij is half Turks half Nederlands en is opgegroeid met Arabische en Turkse muziek. Door deze muzikale opvoeding en zijn studie jazz/pop in Nederland hoor je een combinatie van de verschillende stijlen. Ze hebben elkaar in Nederland ontmoet. Ammar heeft veel samengespeeld met verschillende projecten in Nederland. In verschillende orkesten zoals Wilskracht Apeldoorn, OGOJ en slagwerk ensemble Elspeet. Hij is ook muziekdocent en geeft veel les. Caner Malkoc heeft ook met veel bands en orkesten gespeeld en met veel bekende Turske en Koerdische artiesten zoals Jahid Baker, Aynur Dogan en ook het Nederlands Blazers Ensemble. Jawdat Shaabo heeft met veel verschillende orkesten en artiesten gespeeld. Het Nederlands Blazers Ensemble, Wilskracht Apeldoorn en Ghalia Benali. Ook is hij bekent als de programmeur van ‘Tent van het Oosten’. Het trio speelt repertoire wat is beinvloed door onder andere Taksim Trio en Secret Trio. Ze spelen muziek van bekende Turkse componisten zoals Ziad Rahbani, Balic Hamdi, Orhan Guncab en Ismail Tuncbilek. Daarnaast spelen ze hun eigen stukken. Met hun muziek en repertoire reis je tussen Oost en West, van Turkse en Arabische invloeden tot Westerse muziek. Met jamsessie! Na afloop van de voorstelling nodigen we muzikanten én publiek uit om samen verder te spelen tijdens een jamsessie in de foyer. Van 21.30 tot 22.30 uur ontstaat daar ruimte voor een spontane, onversterkte muzikale ontmoeting. Speel je zelf een instrument? Neem het vooral mee! Je kunt gewoon aansluiten en samen met de muzikanten muziek maken. Liever luisteren en genieten van wat er ontstaat? Dat kan natuurlijk ook.

Wachtend op de dood

Levensliedjes tussen de Jordaan en de Mississippi Hoe zou Maarten van Roozendaal hebben geklonken als hij in New Orleans was geboren? Of Boudewijn de Groot in Nashville? Heijmans en Vrienten ontmoeten elkaar bij de musical Hadestown. Daar ontdekken ze een gedeelde liefde voor rootsmuziek: folk, blues, country en alles wat daartussen schuurt. En voor de verhalen die in die muziek worden verteld — over liefde en verlies, verlangen en thuiskomen, gewone mensen en hun lot. Al snel ontdekken ze hoe dicht die Amerikaanse traditie eigenlijk bij de Nederlandse kleinkunst ligt. Aan weerszijden van de oceaan wordt het leven bezongen met rake zinnen, zwarte humor en een gezonde dosis zelfspot. Samen met twee topmuzikanten nemen Heijmans en Vrienten je mee op een muzikale trip tussen de Jordaan en de Mississippi. Met nieuwe nummers, bekende liedjes en muziek van onder anderen Townes Van Zandt en Randy Newman. Soms klein en breekbaar, dan weer groovend en vierstemmig. Een theaterconcert met de sfeer van O Brother, Where Art Thou?, Waarin vier mannen uiteindelijk vooral doen wat ze het liefste doen: samen spelen en zingen. Een avond om in de muziek te verdwijnen en er lichter weer uit te komen. Want wat doe je in de wachtkamer van de dood? Je leeft. De wereld van de folk, blues en kleinkunst liggen dichter bij elkaar dan je denkt In Wachtend op de dood zoeken Maarten Heijmans en Xander Vrienten het uit. Samen met een sterke band spelen ze nieuwe nummers en kleinkunstklassiekers, ergens tussen de Jordaan en de Mississippi. Want, misschien liggen de wereld van de folk, blues en kleinkunst dichter bij elkaar dan je denkt. Verlies, verlangen en de kleine tragiek van het leven. Verhalen over gewone mensen en hun lot. Wij vaker een piano, zij liever een gitaar. Maar altijd gewapend met rake zinnen en een flinke dosis ironie. Wat te doen in de wachtkamer van de dood? Leven. Over Maarten & Xander Maarten Heijmans is acteur en zanger en groeide de afgelopen jaren uit tot een bijzondere vertolker van het kleinkunstlied. Hij maakte lang deel uit van het acteursensemble van ITA en maakte indruk met zijn rol als Ramses Shaffy op TV. Met zijn muzikaliteit en gevoel voor tekst en theater geeft hij nieuw leven aan het repertoire van onze grootste liedschrijvers. Xander Vrienten ontwikkelde zich als bassist, songwriter en producer, die zich net zo thuis voelt in de rock-‘n-roll als de popmuziek. Als er maar een beetje soul in zit. Tijdens hun samenwerking in de hitmusical Hadestown ontdekten Heijmans en Vrienten een gedeelde liefde voor de muziek van het Amerikaanse zuiden. Daar, waar blues, folk en jazz samenkomen, vonden ze onverwacht veel verwantschap met het Nederlandse kleinkunstlied. Uit die ontdekking ontstond het idee voor dit programma.

Stichting Concertvleugel Zwolle

In Schouwburg Odeon staat een prachtige Steinway en Nederland herbergt een keur aan voortreffelijke pianisten. Met die gegevens moest wat gebeuren, vonden Zwolse theaters en de stichting Concertvleugel Zwolle. En zo werd de serie van lunchconcerten geboren. Ook dit seizoen kun je genieten van pianomeesters. Abel Hox studeerde in 2022 cum laude af aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag waar hij studeerde bij Ellen Corver. Hij volgde masterclasses bij o.m. Severin von Eckardstein, Ronald Brautigam en Andras Schiff. Hij is Artist in Residence aan de prestigieuze Koningin Elisabeth Muziekkapel in Waterloo (België). Sinds 2024 ontvangt hij steun van het Clara Haskil Fonds, onderdeel van het Cultuurfonds. In het huidige seizoen zal hij zijn solodebuut maken in het Concertgebouw.

Vanaf vr 20 nov · 1 speeldatum die past

Dawn Brothers & Friends

Dit concert is eerder in verkoop gegaan op verzoek de artiest. Precies vijftig jaar na het iconische afscheidsconcert van The Band brengen de Dawn Brothers The Last Waltz opnieuw tot leven. Met een indrukwekkende groep gastmuzikanten en een strikt beperkte reeks concerten belooft dit een unieke avond te worden waarin muzikale geschiedenis en hedendaagse energie samenkomen. The Last Waltz Precies vijftig jaar na het legendarische afscheidsconcert van The Band brengen de Rotterdamse Dawn Brothers The Last Waltz naar de Nederlandse theaters. Met slechts dertien concerten in november en december 2026 is dit geen tour die je “nog wel een keer meepakt”, maar een zeldzame kans om erbij te zijn. Het optreden in Stadsgehoorzaal Leiden maakt deel uit van deze uitzonderlijk beperkte reeks. Op 25 november 1976 nam The Band afscheid in de Winterland Ballroom in San Francisco. Het concert werd vereeuwigd in de beroemde film van Martin Scorsese en groeide uit tot een cultureel ijkpunt. Met hun eigenzinnige mix van rock, folk, country en blues drukte The Band een onuitwisbare stempel op de muziekgeschiedenis en legden zij de basis voor wat we vandaag Americana noemen. De Dawn Brothers hebben hun geluid diep verankerd in de folkrock- en Americana-traditie. Met hun meerstemmige zang en rauwe, energieke live-aanpak zijn zij zonder twijfel de aangewezen band om dit eerbetoon te dragen. Niet voor niets staan ze al jaren op toonaangevende podia, van North Sea Jazz tot Americanafest in Nashville. & Friends: Een avond vol muzikale zwaargewichten Voor deze speciale Leidse editie worden de Dawn Brothers vergezeld door een selectie bijzondere gastartiesten. Samen vormen zij een dwarsdoorsnede van de parels van de hedendaagse Nederlandse roots- en Americana-scene, aangevuld met toonaangevende internationale muzikanten die Nederland als thuisbasis hebben. Op het podium in Leiden staan onder anderen soulpowerhouse Michelle David, singer-songwriter Tim Knol, de charismatische stem van Cato van Dijck (My Baby), woordkunstenaar en performer Nico Dijkshoorn, bluesvirtuoos Ian Siegal, drummer en zanger Darryl Ciggaar, yéyé-popicoon Fleur Elman en natuurlijk Pablo van de Poel, gitarist van DeWolff – de band die de Dawn Brothers met trots tot hun muzikale ‘besties’ rekenen. 50 Years The Last Waltz in Stadsgehoorzaal Leiden is een eenmalige live-ervaring waarin een legendarisch concert wordt gevierd met de energie en urgentie van nu. Een avond die je niet wilt missen.