Programma

Verwacht opzwepende Keltische muziek, een vleug folk en een geheel eigen geluid van dit trio. Zij nemen het publiek mee in een sfeervolle muzikale belevenis: een avond vol energie, emotie en een breed scala aan muziek. Karel Tadema wist al vroeg dat muziek zijn leven zou bepalen: voor zijn derde verjaardag vroeg hij om een trommel. Niet veel later volgde de gitaar, waarna hij uitgroeide tot een veelzijdig muzikant met een grote passie voor spelen, componeren en arrangeren. Tijdens zijn studie aan het Conservatorium van Groningen ontwikkelde Karel zich tot een bevlogen musicus die moeiteloos schakelt tussen stijlen, rollen en podia. Hoewel hij veelvuldig koren en muziektheaterprojecten dirigeert, ligt zijn hart net zo sterk bij het live spelen. Als gitarist en bassist is hij actief in The Celtic Tribe en Stadslicht, en daarnaast speelt hij in een popquizband waarin zijn brede muziekkennis en podiumervaring volledig tot hun recht komen. Als muzikaal leider en componist van de straatopera Molen, Wind en Water won hij een prijs op het internationale Fringe Festival. Karel werkte mee aan uiteenlopende producties op het gebied van koor-, theater-, film- en livemuziek. Hij schrijft en arrangeert veel muziek voor theater en film en leidt regelmatig projectkoren met solisten als Shirma Rouse en Renée van Wegberg. Dit najaar geeft hij met een projectkoor twee concerten in Praag. Momenteel werkt hij aan een nieuw werk voor koor en orkest op gedichten van zijn vrouw — een persoonlijk project waarin muziek en poëzie op natuurlijke wijze samenkomen. Met zijn brede muzikale achtergrond, podiumervaring en enthousiasme weet Karel iedere productie muzikaal tot leven te brengen. Voor zijn bijdrage aan de cultuursector ontving hij in 2016 de Cultuur Award van de provincie Overijssel. Mandy Rotgans is een veelzijdige, ervaren en bevlogen zangeres, koordirigent en zangdocente met een grote passie voor muziek in al haar vormen. Al jarenlang staat zij op het podium in uiteenlopende muziekstijlen, van klassiek en musical tot Keltische muziek, pop en (symfonische) rock. Met haar warme, heldere en zuivere stemgeluid weet zij haar publiek moeiteloos te raken en mee te nemen in ieder optreden. Met een brede vocale scholing in klassieke zang, pop en musical en door de jaren heen opgedane podiumervaring, beschikt zij over een veelzijdige stem en interpretatie, waardoor zij moeiteloos schakelt tussen verschillende zangstijlen en repertoire. Ze trad onder andere op als soliste in onder andere The Passion in Deventer, werkte mee aan diverse studio-opnames en theaterproducties, zong jarenlang met verschillende koren en projectgroepen en trad regelmatig op in het buitenland. Als oprichter van de band The Celtic Tribe brengt Mandy haar liefde voor Keltische muziek tot leven. Daarnaast vormt zij een sfeervol muzikaal duo met pianist, waarbij emotie, muzikaliteit en verbinding centraal staan. Mandy wordt omschreven als spontaan, open, eerlijk en perfectionistisch. Voor haar is muziek dé universele taal die mensen verbindt, raakt en samenbrengt. Met haar enthousiasme, ervaring en oprechte passie weet zij telkens weer een bijzondere sfeer neer te zetten — zowel op het podium als in haar rol als zangdocente en dirigent. Michiel Nijs drumt al van jongs af aan en groeide uit tot een veelzijdige en gedreven drummer met een eigen herkenbare stijl. Als ritmische motor van The Celtic Tribe zorgt hij met zijn strakke timing, krachtige grooves en aanstekelijke energie voor de stevige basis van de band. Zijn dynamische spel en feilloos gevoel voor ritme geven elke performance extra drive en intensiteit. Naast zijn werk bij The Celtic Tribe is Michiel ook actief als veelgevraagd sessiedrummer. Doorheen de jaren speelde hij in diverse bands en projecten binnen uiteenlopende muziekstijlen. Dankzij zijn muzikale flexibiliteit, podiumervaring en professionele aanpak weet hij zich moeiteloos aan te passen aan elke setting. Of het nu gaat om krachtige folkrock, intieme akoestische sets of energieke liveshows: Michiel brengt altijd passie, precisie en een stevige groove mee naar het podium.

Vanaf morgen · 1 speeldatum die past

Niets komt tussen Jack & Rose, behalve Céline Dion!

De internationale hitsensatie Titanique meert aan in Nederland! Een over de top musical waarin de iconische film Titanic een hilarische remix krijgt. Met niemand minder dan Céline Dion ‘herself’ aan het roer! Verwacht knetterende humor, megahits die je gegarandeerd meezingt en een plottwist die je niet ziet aankomen. De musical die vertelt wat er écht is gebeurd op het noodlottige schip… tenminste, volgens Céline Dion. Of zong ze alleen de titelsong?! Met haar grootste hits als My Heart Will Go On, All By Myself en To Love You More komt het ‘ware’ verhaal eindelijk bovendrijven. Over de hele wereld is Titanique uitgegroeid tot dé publiekslieveling: bekroond met grote theaterprijzen en overladen met sterren. Verwacht glitter, drama, vocaal geweld en tranen van het lachen. Titanique is niet zomaar een musical, het is een fenomeen. www.titanique.nl ⭐⭐⭐⭐⭐ De Telegraaf “Enthousiasme spat af van Titanique: hoge grapdichtheid, pikante humor en hilarische Céline Dion.” ⭐⭐⭐⭐⭐ Musicalsites “Titanique is Fantastique!” en: “Meer dan vijf sterren op toneel, in een vijf sterren productie!” Leeftijdsadvies Titanique bevat expliciet taalgebruik, seksueel getinte grappen, stroboscopische lichtflitsen en geluidseffecten en een verwijzing naar suïcide. Vanwege de inhoud van de voorstelling wordt een minimumleeftijd van 14 jaar aanbevolen. Ouders en begeleiders wordt geadviseerd zelf te beoordelen of de voorstelling geschikt is voor jonge bezoekers. TITANIQUE bevat expliciet taalgebruik, seksueel getinte grappen, stroboscopische lichtflitsen en geluidseffecten. Vanwege de inhoud van de voorstelling wordt een minimumleeftijd van 14 jaar aanbevolen. Ouders en begeleiders wordt geadviseerd zelf te beoordelen of de voorstelling geschikt is voor jonge bezoekers.

Vanaf morgen · 3 speeldata die passen

Soy Kroon

met Soy Kroon als Frans Halsema Na autobiografische musicals over nationale en internationale artiesten als Edith Piaf, Marlène Dietrich, Toon Hermans, Wim Sonneveld, Annie M.G. Schmidt en Jacques Brel volgt er een nieuwe biografische musical: Voor Haar. Het is al meer dan 40 jaar geleden dat de unieke cabaretier Frans Halsema overleed, maar hij leeft nog steeds in de harten van het publiek. Zijn grote hits Voor Haar en Vluchten Kan Niet Meer worden nog altijd veel gedraaid en prijken hoog in de jaarlijkse evergreen lijsten op de diverse radiozenders. Menig landgenoot kent legendarische cabaret-scenes als Geen Ja Geen Nee en Raden Maar uit het hoofd. Maar wie was deze grote kleinkunstenaar? Onder regie van Michiel van Erp, bekend van de bekroonde tv-serie over Ramses Shaffy, kruipt Soy Kroon in de huid van de man die naar buiten toe de vrolijke Frans was, maar die in de privésfeer zijn rust maar moeilijk kon vinden. Ontdek Frans Halsema in deze musical met een lach en een traan en met bekende liedjes als Sandra, Kees, Zondagmiddag Buitenveldert en ontelbare andere onvergetelijke evergreens uit het Nederlandse cabaret repertoire. De cast bestaat uit: Soy Kroon, Teun Donders, Iris Bakker, Zjon Smaal en Pleuni van der Meijden. ______________________________________________________________________________________________________ Met audiodescriptie van Komt Het Zien! op zaterdag 14 november Met een visuele beperking naar het theater, festival of evenement? Dat kan! Komt het Zien! maakt theaterbeleving live mogelijk voor mensen die blind of slechtziend zijn. Dankzij de live audiodescriptie en speciale meet & feel inleiding kun je bij Voor Haar op zaterdag 14 november alles volgen. Via een koptelefoon hoor je de audiobeschrijving van de blindentolk en mis je niets. Zo is theater leuk voor iedereen, óók als je minder of niets ziet. Wil je hiervan gebruik maken, dan vragen wij je om kaarten te bestellen via de telefoon (0543-519285) of mail (info@theaterdestorm.nl).

Paul de Leeuw

Een musical comedy vol scherpe satire en herkenbaar Hollands ongemak. De makers van Ver van je bed (8 Musical Award-nominaties) brengen We zijn toch familie, met Paul de Leeuw als vader Evert en Annick Boer als moeder Marjan. Wanneer de familie Polman op een ouderwets familieweekendje naar de Veluwe gaat, hoopt Evert, ondanks de scheiding van Marjan weer dichter tot zijn kinderen – Hannah en Pieter – te komen. Maar Marjan komt niet alleen: ze heeft haar nieuwe partner Jan Dirk meegenomen, een hyperenthousiaste lifecoach én saunameester die niets liever wil dan onderdeel worden van deze familie. De verhitte discussies over familiegeschiedenis, pensioen, ouderschap, carrière, het milieu, private zorgwoningen en de toekomst zorgen ervoor dat de spanning tijdens het weekend al snel oploopt. Tussen het sjoelen, de strikte huisregels en de opgietsessies in de Finse Löyly doet het gezin verwoede pogingen om het te allen tijde gezellig te houden. Maar hoe lang lukt dat nog? Wie is er bang voor de waarheid? En wie is er bang voor de Veluwse wolf? In een wereld die continu in beweging is, vol chaos, oorlogsdreiging, klimaatverandering, AI-ontwikkelingen en polarisatie, is er in ieder geval altijd nog één zekerheid: de plek waar je vandaan komt. En de mensen om je heen die jij jouw familie mag noemen. Komt dit gezin nog tot een gezamenlijk happy end, of blijven ze vastzitten in deze geforceerde familieopstelling? En hoe zit het met die wolven buiten, kunnen we die niet gewoon afschieten? ‘Paul de Leeuw staat garant voor kwaliteit, een gulle lach vanuit de zaal en een feilloze timing bij het brengen van zijn teksten.‘ (★★★★Musicalsites) ‘Een vrolijk, vermakelijk verhaal met inhoud.‘ (Theaterkrant) Extra informatie: Voor deze voorstelling geldt een max. van 4 kaarten per persoon. We zijn toch familie is dé actuele, humorvolle en herkenbare musical comedy van schrijftalent Maarten Hopman, bekend van De Speld en Even tot hier. Deze musical is een mengvorm van cabaret en musical, waarbij het actuele en maatschappijkritische van cabaret wordt gecombineerd met het grootse en meeslepende van musical. Een voorstelling met gloednieuwe muziek van componist Ezra van Nassauw. Regisseur Owen Schumacher is bij het grote publiek bekend geworden door Koefnoen en het Sinterklaasjournaal.

Jatou Sumbunu

Begeleid door tienermuziek uit de 2010's, twee advocaten en een aantal niet te onderschatten everyday heroes, worstelt een jonge vrouw met de vraag: als je een verhaal bij je draagt waar niemand naar wil luisteren, wat doe je dan? Teckel is een zinderende monoloog die, in navolging van Gisèle Pelicot, de schaamte teruglegt waar die hoort: bij de dader, en iedereen die ervoor kiest weg te kijken. "Lief publiek, Teckel is een voorstelling over een woord dat we niet kunnen gebruiken, anders komen jullie niet. Tenminste, dat denken we, want alle boeken, films en voorstellingen die over *misbruik* gaan, mijden het woord angstvallig op de achterflap of in de pubtekst, anders heeft niemand er meer trek in. Wij volgen hun voorbeeld dus maar, want we hebben een verhaal en echt iemand nodig die wil luisteren. Daarom gaat Teckel over Stanley Kubrick, Wicked de musical en welke hondenrassen wel of niet leuk zijn. Verder niks. Beloofd." In Teckel neemt het hoofdpersonage ons op zoekende wijze mee in haar ervaringen met seksueel kindermisbruik. Ze omschrijft vooral haar heden, de effecten die ze ondervindt als nu volwassen vrouw, maar een aantal keer wordt het misbruik zelf beschreven. Het drogeren van het slachtoffer speelt in dat misbruik eveneens een rol. Er wordt ook een poging tot suïcide besproken, waar het personage uiteindelijk niet mee doorgaat. De toon van de voorstelling is soms zwaar maar vooral hoopvol, met een dosis humor. Weet dat je altijd terechtkunt bij Centrum Seksueel Geweld of 113 zelfmoordpreventie. Genomineerd voor de Theo d'Or en de Ontwerpersprijs Jatou Sumbunu is genomineerd voor de Theo d'Or voor de meest indrukwekkende acteerprestatie in een dragende rol en decorontwerper Maartje Prins voor de ontwerpersprijs. Uit het juryrapport: "Jatou Sumbunu dwingt je bij het verhaal te blijven en de kwelling waar het personage doorheen gaat als toeschouwer ook enigszins te ervaren" "Maartje Prins ontwierp een decor waar geen ontkomen aan is: een monumentaal beeld van een enorme opblaasbare roze mannenbuik die maar net in de ruimte past. Het blijft nog lang nazinderen."⁠

https://www.claudebourbon.org/youtube—mp3.php Ready for a unique and talented take on a wide range of musical traditions? Claude Bourbon is known throughout Europe and America for amazing guitar performances that take blues, Spanish, and Middle Eastern stylings into uncharted territories. Claude Bourbon takes you on a captivating musical journey that defies borders and genres. With roots in classical guitar, his music flows effortlessly through the blues of the Mississippi Delta, the warmth of the Balearic Islands, the rich traditions of the Balkans, and back again. His style blends Spanish blues with Gypsy rhythms, Eastern European melodies, and touches of flamenco inspired by Paco de Lucía. Influences from Ritchie Blackmore, Joaquín Rodrigo, JJ Cale, and even J.S. Bach can be heard in his rich, intricate playing. With flawless timing and astonishing technique, Claude does things on six strings most guitarists only dream of. Experience a unique fusion of blues, songs, classical, and Spanish guitar—all brought together in one unforgettable performance. He has played countless venues and share the stage with many musicians, like Calvin Russell, Charlie Morgan (Elton John, Gary Moore), Jan Akkerman (Focus), Steve Grossman (Miles Davis), Herbie Armstrong (Van Morisson), Jose Barrense Dias and many more. “Claude Bourbon aptly describes himself as a musical artist. He uses a vast array of music tools to paint a landscape we have all visited either in person or in our dreams.” Mary Pat Cooney – FolkWorks “A breathtaking acoustic fusion of blues, jazz, classical and Spanish guitar from a stunning guitar virtuoso…” Altadena News, USA” “Never heard anyone get that much beautiful sound out of a J-45”, Bob, Tucson, AZ Claude’s official website : www.claudebourbon.org Claude has been touring the world with his music for these last 25 years, as a solo musician. His repertoire is composed of originals and others in a Spanish blues style. Claude has played countless venues and share the stage with many musicians, like Calvin Russell, Charlie Morgan (Elton John, Gary Moore), Jan Akkerman (Focus), Steve Grossman (Miles Davis), Herbie Armstrong (Van Morisson), Jose Barrense Dias and many more. “A breathtaking acoustic fusion of blues, jazz, folk, classical and Spanish guitar from a stunning guitar virtuoso…”Altadena News, USA” “Bourbon est un phénomène, difficile à classer tant sa palette musicale et stylistique est vaste, il peut nous régaler d’un blues traditionnel des plus authentiques et passer, tout de go, sur un flamenco ou un morceau jazzy, et pas que…, avec une facilité confondante. “Blues & CO 2021” Claude Bourbon aptly describes himself as a musical artist. He uses a vast array of music tools to paint a landscape we have all visited either in person or in our dreams.” Mary Pat Cooney – FolkWorks

Wat als vrijheid begint bij jou?

Wat als vrijheid bij jou begint? Met een topcast bestaande uit o.a. William Spaay, Wim van den Driessche en Willemijn Maandag. Iedereen kent zijn ontsnapping in de boekenkist, maar waarom zat Hugo de Groot eigenlijk gevangen? Hoeveel zet je op het spel om te mogen zeggen wat je denkt? In deze musical vol poprockmuziek blijkt dit bekende hoofdstuk uit onze geschiedenis actueler dan ooit. Wat is vrijheid waard als je haar alleen krijgt als je je aanpast? Welke prijs ben je bereid te betalen voor vrede? In een land waar geloof en politiek botsen kiest Hugo voor tolerantie en vrijheid van denken. Daarmee maakt hij zichzelf tot vijand en verliest hij zijn eigen vrijheid. Wanneer Hugo wordt opgesloten in Slot Loevestein lijkt zijn stem voorgoed te worden gesmoord. Dankzij de moed en vindingrijkheid van zijn vrouw Maria ontstaat er een plan en de rest is geschiedenis. Hugo de Groot, de musical is een meeslepend verhaal over vrijheid, twijfel en de moed om de ander ruimte te geven. Wat als vrijheid bij jou begint? Stichting Komt het Zien! Heb jij een visuele beperking? Ook dan kan je deze voorstelling bijwonen! Stichting Komt het Zien! is aanwezig met een blindentolk die de voorstelling van live audiodescriptie voorziet. Voorafgaand aan de voorstelling is er een meet&feel gepland, waarbij de blindentolk extra uitleg geeft over het decor en de kostuums. Wil je hier graag gebruik van maken? Neem dan even telefonisch (0523-280 350) of via ons e-mailadres [email protected] contact op. Uiteraard is je hulphond ook van harte welkom, wel vinden we het fijn om dit vooraf te weten.

Vanaf do 11 mrt · 1 speeldatum die past

Buddy Vedder

Wanneer bij Emile jong-alzheimer wordt vastgesteld, besluit hij zijn veilige maar verstikkende omgeving achter zich te laten. In een impuls koopt hij een camper en plaatst een oproep voor een reisgenoot. De mysterieuze Joanne reageert. Samen beginnen ze aan een onverwachte roadtrip die hen confronteert met herinneringen, verlangens en de vraag hoe je verder leeft wanneer de toekomst zo onzeker is. Het resultaat is een ontroerende theatervoorstelling waarin verhaal en muziek elkaar versterken. Al het blauw van de hemel raakt aan thema’s die iedereen herkent: verlies, hoop, opnieuw beginnen en de moed om jezelf onder ogen te komen. Een troostrijke ervaring voor iedereen die ooit iemand, misschien wel zichzelf, is kwijtgeraakt. 'Al het blauw van de hemel' is een gloednieuw muziektheaterstuk gebaseerd op de gelijknamige bestseller van Mélissa Da Costa. Buddy Vedder en Shelley Bos vertolken de hoofdrollen in deze intieme, doorleefde musical play, geregisseerd door Daan Wijnands, met teksten van Max Roijé en muziek van Mark Kuypers. Van ieder verkocht theaterkaartje gaat 1 euro naar Alzheimer Nederland, ter bevordering van onderzoek naar de ziekte van Alzheimer. Over Buddy Vedder, Shelley Bos en Neos Theater Buddy Vedder is acteur, presentator en zanger. Hij speelde hoofdrollen in musicals als 'Saturday Night Fever', 'Het Was Zondag in het Zuiden' en 'Soldaat van Oranje'. Ook schitterde hij in De Komedie over een Bankoverval en diverse edities van 'The Christmas Show'. Daarnaast is Buddy een vaste verschijning bij RTL 4, waar hij te zien is in populaire programma’s als Stars on Stage en The Masked Singer. Shelley Bos schitterde afgelopen theaterseizoen naast Jeroen Spitzenberger in 'Cyrano'. Eerder speelde ze onder meer in 'Midzomernachtsdroom' van Theater Oostpool. Dankzij haar oprechte spel en sterke vocale kwaliteiten, wordt ze gezien als één van de grote talenten van haar generatie. Producent Neos Theater: Na meerdere jaren voor de meest uiteenlopende gezelschappen te hebben gewerkt, voelde Buddy Vedder dat de tijd rijp was om zijn eigen verhalen te vertellen. Voorstellingen die blijven plakken, die niet alleen entertainend zijn, maar ook het publiek laten nadenken. Geïnspireerd door zijn Griekse roots en de ambitie om nieuwe verhalen te vertellen is Neos Theater geboren. Quotes van de partners Quote AFAS Theater: '''Een aangrijpend en maatschappelijk relevant verhaal, bevlogen makers en een ondernemende mindset; dáár gaan we als AFAS Theater op aan.'' Quote Toneelgroep Maastricht: ''Toneelgroep Maastricht en Buddy Vedder zijn al jaren lang sterke partners dankzij verschillende gezamenlijke producties. Vanuit die gedeelde geschiedenis steunen we Buddy graag in dit nieuwe, ambitieuze project. We herkennen in Neos Theater hetzelfde ambitieuze, ondernemende DNA dat ons typeert. Daarom dragen we dit initiatief een warm hart toe en ondersteunen dit project met veel plezier, waar we kunnen.'' Quote Alzheimer Nederland: ''Alzheimer Nederland draagt deze voorstelling een bijzonder warm hart toe! Dementie is voor veel mensen helaas nog een taboe en dat terwijl we er vrijwel allemaal wel mee te maken krijgen. 'Al het blauw van de hemel' vertelt het verhaal over een man met alzheimer op jonge leeftijd. Meer nog dan dat gaat het over vriendschap en kwetsbaarheid. Over alles uit het leven halen als je weet dat het eerder eindig is dan je had gehoopt. Wij vinden het mooi dat Buddy dit verhaal nu naar de theaters brengt en het gesprek hierover opent. Met een lach en een traan.''

Brand New Musicals: Dionne Verwey

Een nieuwe musical met Afro-beats, hiphop, gospel en kaseko tot hedendaagse pop. Kapsalon De Musical is een nieuwe Nederlandstalige musical die zich afspeelt in een Afro-kapsalon: een plek waar verhalen, muziek en generaties samenkomen. Wanneer Quin (21) de kapsalon van haar overleden vader erft en overweegt deze te verkopen, ontdekt zij dat haar ware erfenis niet in stenen of geld zit, maar in de gemeenschap die daar samenkomt. Een ritmisch verhaal tussen spiegels, föhns en kappersstoelen Tussen spiegels, föhns en kappersstoelen ontvouwt zich een ritmisch verhaal over rouw, identiteit en de universele wens om geliefd te zijn. De voorstelling beweegt zich tussen doorleefde pijn en euphoric joy, tussen verlies en veerkracht. Musical-symfonieën worden in deze brand new musical aangevuld door een brede mix muzikale invloeden; van Afro-beats, hiphop, gospel en kaseko tot hedendaagse pop. Brand New Musicals Brand New Musicals is een nieuwe samenwerking tussen 30 theaters, O. Festival en NANOEK. Vier theaterseizoenen (vanaf seizoen 25/26) lang wordt er een tournee georganiseerd langs de deelnemende theaters om ruimte te bieden aan nieuwe musicalmakers van eigen bodem. Jaarlijks krijgen makers, via een zorgvuldige selectieprocedure, de kans om een nieuwe musical te presenteren in een landelijke tournee voor de kleine zaal. Naast de presentatieplekken biedt Brand New Musicals advies en coaching op maat. Anouk Beugels van NANOEK is bij het initiatief betrokken vanuit haar jarenlange ervaring met talentontwikkeling en het maken van nieuwe musicals. Voor de eerste editie in seizoen 25/26 werd TRADWIVES de musical van Club Satelliet gekozen. In seizoen 26/27 is dat Kapsalon de Musical van Dionne Verwey. Bij PLT zie je de producties van Brand New Musicals in de Laaglandzaal van het Toon Hermans Theater Sittard.

Simone Kleinsma

Een nieuwe musical met alle hits van Paul de Leeuw Na het grote succes van De Hospita en Malle Babbe presenteert MediaLane Theater een nieuwe Nederlandse musical: Vlieg Met Me Mee. Een warm en herkenbaar verhaal over drie generaties vrouwen, omlijst door de hits van Paul de Leeuw. Vlieg Met Me Mee is een vrolijke musical vol humor, muziek en herkenning. In Vlieg Met Me Mee komen drie generaties vrouwen onverwacht weer onder één dak terecht. Wanneer dochter Sanne (Brigitte Heitzer) door omstandigheden bij haar moeder Dorien (Simone Kleinsma) intrekt en ook kleindochter Bibi (Lisa Schol) onder hetzelfde dak belandt, lopen de spanningen al snel op. Door oude irritaties en onuitgesproken gevoelens verandert het huis al snel in een chaotische maar soms ook emotionele snelkookpan. Want hoe goed ken je je familie eigenlijk? Wat deel je met elkaar en wat blijft al jaren onuitgesproken? Terwijl moeder, dochter en kleindochter elkaar proberen te begrijpen, blijken de liedjes van Paul de Leeuw precies te verwoorden wat zij zelf niet durven uitspreken. In een verhaal met humor, scherpe dialogen van Lex Passchier, de schrijver van Oogappels, en regie van Joep Onderdelinden (Foxtrot en De Hospita) wordt oud zeer blootgelegd en ruimte gemaakt voor de toekomst. Een vrolijke en ontroerende musical over loslaten en de moed om opnieuw te beginnen. Vlieg Met Me Mee is vanaf december 2026 te zien meer dan 40 theaters door heel Nederland. Mis deze nieuwe Nederlandse musical vol hits van Paul de Leeuw het niet! Ik heb je lief, drie generaties lang. Speeldata Simone en Brigitte Simone Kleinsma en Brigitte Heitzer spelen niet alle voorstellingen van de tournée en delen de rollen met Mylène d'Anjou (alternate Dorien) en Elise Berends (alternate Sanne). De speelverdeling in Sittard en Heerlen is als volgt: Di 8 jun: Mylène en Brigitte Wo 9 jun: Simone en Brigitte Do 10 jun: Simone en Brigitte Vr 11 jun: Simone en Brigitte Za 12 jun: Simone en Brigitte Zo 13 jun: Simone en Brigitte Dit schema is onder voorbehoud van wijzigingen (door bijv. ziekte of onvoorziene omstandigheden).